Nederlandse Gouden Eeuw
Top 50 Nederlandse Gouden Eeuw Schilders
Een duidelijke gids voor het doorkruisen van de Nederlandse 17e eeuw: Rembrandt, Vermeer, Hals, landschappen, genretaferelen, stillevens, zeegezichten en stedelijke uitzichten.
De Nederlandse Gouden Eeuw is een van de grote momenten van de Europese schilderkunst In een commerciële, stedelijke en protestantse samenleving verzinnen kunstenaars een schilderij van de werkelijkheid: burgerportretten, stille interieurs, tavernes, bloemen, kazen, zeeën, molens, luchten en steden, met deze Top 50 kun je de grote namen verkennen, maar ook de genremasters die de eeuw rijk hebben gemaakt.
Vóór het raster
Waarom de Nederlandse Gouden Eeuw zo belangrijk is
In de 17e eeuw produceerden de Verenigde Provinciën een buitengewoon divers schilderij De grote religieuze verhalen verdwijnen niet, maar de kunstmarkt opent zich wijd voor particuliere verzamelaars Resultaat: genres specialiseren Sommige schilders worden meester in de portretkunst, anderen van het huiselijke interieur, de marine, het tonale landschap, stilleven of zicht urban.
Deze indeling zet Rembrandt en Vermeer dus naast elkaar, maar ook Heda, Claesz, Ruysch, Saenredam, Bakhuizen, Avercamp of Hondecoeter Juist deze variëteit is de kracht van de Gouden Eeuw: een hele beschaving lijkt terug te komen in zijn schilderijen.
Top 1 tot 10
De absolute meesters: portret, licht - en genretafereel
De ranglijst opent met de schilders die de Nederlandse Gouden Eeuw het sterkst belichamen: Rembrandt, Vermeer, Hals, Steen, Delft, Leiden en de grote interieurschilderkunst.
#1
Rembrandt
Rembrandt geeft portretkunst, licht en bijbelverhalen een psychologische diepgang die ongeëvenaard is in de Europese kunst.
Zie de collectie Rembrandt
#2
Johannes Vermeer
Vermeer transformeert huiselijk licht, stilte en gewone gebaren in beelden van bijna muzikale precisie.
Zie de collectie Johannes Vermeer
#3
Frans Hals
Hals bevrijdt het portret met een snelle, levendige toets, in staat om gelach, beweging en sociale aanwezigheid vast te leggen.
Zie de Frans Hals collectie
#4
Jan Steen
Steen maakt van het dagelijks leven een grappig, moreel en overvloedig theater, waar elk detail het verhaal vertelt.
Zie de collectie Jan Steen
#5
Pieter de Hooch
De Hooch organiseert cursussen, drempels, kamers en licht in een uitzonderlijk heldere huiselijke architectuur.
Zie de collectie Pieter de Hooch
#6
Gerard ter Borch
Ter Borch schildert gesprekken, brieven en stoffen met verfijnde psychologische terughoudendheid.
Zie de collectie Gerard ter Borch
#7
Gabriel Metsu
Metsu blinkt uit in intieme scènes, muziek, brieven en stille uitwisselingen.
Zie de Gabriel Metsu collectie
#8
Gerrit Dou
Dou stichtte de fijne schilderkunst van Leiden: minutieuze details, nissen, geleerden, markten en interieurs.
Zie de collectie van Gerrit Dou
#9
Carel Fabritius
Fabritius, een leerling van Rembrandt, opent in Delft een lichtgevend, gedurfd schilderij, te vroeg onderbroken.
Zie de collectie Carel Fabritius
#10
Nicolaes Maes
Maes verbindt het rembraneske clair-obscur met de huiselijke taferelen en vervolgens met het wereldse portret.
Zie de collectie Nicolaes MaesRang 11 tot 20
Landschappen, dieren en stillevens
Dit gedeelte doorkruist luchten, rivieren, winters, dieren en dektafels: allemaal geslachten die belangrijk werden in het 17e-eeuwse Nederland.
#11
Aelbert Cuyp
Cuyp baadt Nederlandse koeien, ruiters, rivieren en horizonten in onvergetelijk gouden licht.
Zie de collectie van Aelbert Cuyp
#12
Jacob van Ruisdael
Ruisdael geeft het landschap een dramatische grandeur: luchten, molens, bossen, watervallen en melancholie.
Zie de collectie Jacob van Ruisdael
#13
Meindert Hobbema
Hobbema schildert paden, molens, bossen en dorpen met een stabiele en heldere samenstelling.
Zie de collectie Meindert Hobbema
#14
Jan van Goyen
Van Goyen vindt een tonaal landschap uit, gemaakt van nevels, lage rivieren en immense luchten.
Zie de collectie Jan van Goyen
#15
Salomo van Ruysdael
Salomon van Ruysdael schildert rivieren, veerboten, dorpen en luchten met sobere poëzie.
Zie de collectie Salomon van Ruysdael
#16
Hendrick Avercamp
Avercamp maakt van bevroren winters een miniatuur, vreugdevolle en opmerkelijk geobserveerde populaire wereld.
Zie de Hendrick Avercamp collectie
#17
Paulus Potter
Potter geeft vee, paarden en landelijke landschappen een onverwachte monumentale waardigheid.
Zie de Paulus Potter collectie
#18
Melchior d'Hondecoeter
Hondecoeter transformeert boerenerven, pauwen en exotische vogels in weelderige en decoratieve taferelen.
Zie de Melchior-collectie van Hondecoeter
#19
Willem Claesz Heda
Heda sublieme glazen, tin, citroenen en onderbroken maaltijden in zilverachtige harmonieën.
Zie de collectie Willem Claesz Heda
#20
Pieter Claesz
Claesz geeft het monochrome stilleven een meditatieve intensiteit tussen luxe, tijd en ijdelheid.
Zie de collectie Pieter ClaeszRangen 21 tot 30
Bloemen, burgerportretten en erfgenamen van Rembrandt
Rembrandts bloemenschilders, portretschilders en studenten tonen de rijkdom van de Nederlandse werkplaatsen voorbij de bekendste namen.
#21
Willem Kalf
Kalf schildert porselein, fruit, glazen en kostbare voorwerpen met theatraal licht.
Zie de collectie Willem Kalf
#22
Jan Davidsz de Heem
De Heem verenigt bloemen, vruchten, symbolen, rijkdom en breekbaarheid in weelderige composities.
Zie de Jan Davidsz-collectie van Heem
#23
Rachel Ruysch
Ruysch tilt bloemenschilderen naar een hoogtepunt van precisie, beweging en vitaliteit.
Zie de collectie Rachel Ruysch
#24
Maria van Oosterwijck
Van Oosterwijck schildert bloemen, insecten, symbolen en ijdelheden met zeldzaam meesterschap.
Zie de collectie Maria van Oosterwijck
#25
Judith Leyster
Leyster brengt naar Haarlem een levendig, muzikaal, lachend schilderij dat lange tijd ten onrechte aan mannen wordt toegeschreven.
Zie de Judith Leyster collectie
#26
Bartholomeus van der Helst
Van der Helst geeft het Amsterdamse groepsportret een duidelijke en officiële elegantie.
Zie de collectie Bartholomeus van der Helst
#27
Govert Flinck
Flinck, dicht bij Rembrandt, evolueerde naar een briljanter, decoratief en burgerlijker schilderij.
Zie de collectie van Govert Flinck
#28
Ferdinand Bol
Bol past het rembraneske clair-obscur aan voor portretten, geschiedenis en openbare opdrachten.
Zie de Ferdinand Bol collectie
#29
Thomas de Keyser
De Keyser bereidt het grote burgerlijke portret van Amsterdam met een sobere en architectonische elegantie voor.
Zie de collectie Thomas de Keyser
#30
Jan Lievens
Lievens deelt een experimentele jeugd met Rembrandt, ontwikkelt vervolgens een brede en internationale stijl.
Zie de collectie Jan LievensRangen 31 tot 40
Utrecht, tavernes, paarden en architectuur
Caravaggio's van Utrecht, boerentaferelen, ruiters en kerkinterieurs geven de Gouden Eeuw een verbazingwekkende diversiteit.
#31
Gerard van Honthorst
Honthorst brengt nachtelijke effecten en Caravaggesque licht in de schilderkunst van Utrecht.
Zie de collectie Gerard van Honthorst
#32
Hendrick ter Brugghen
Ter Brugghen past Caravaggio aan musici, heiligen en figuren van de directe mensheid aan.
Zie de collectie Hendrick ter Brugghen
#33
Dirck van Baburen
Baburen belichaamt de meest openhartige, sonore en populaire kant van Utrecht Caravaggio.
Zie de collectie Dirck van Baburen
#34
Abraham Bloemaert
Bloemaert koppelt maniërisme, de vorming van Utrecht en de geboorte van de schilderkunst uit de Gouden Eeuw.
Zie de collectie Abraham Bloemaert
#35
Joachim Wtewael
Wtewael handhaaft een briljant, mythologisch en kostbaar maniërisme op de drempel van de Gouden Eeuw.
Zie de Joachim Wtewael collectie
#36
Adriaen van Ostade
Van Ostade schildert tavernes, boeren en rustieke interieurs met warmte, humor en observatie.
Zie de collectie Adriaen van Ostade
#37
Isaac van Ostade
Isaac van Ostade geeft de wegen, herbergen en landelijke taferelen een heldere en levendige sfeer.
Zie de Isaac van Ostade collectie
#38
Philips Wouwerman
Wouwerman blinkt uit in paarden, stops, gevechten, jachtpartijen en elegante militaire taferelen.
Zie de Philips Wouwerman collectie
#39
Jan Asselijn
Asselijn brengt Italiaans licht en een dramatisch gevoel voor het dier in het Nederlandse landschap.
Zie de collectie Jan Asselijn
#40
Emanuel de Witte
De Witte transformeert kerkinterieurs tot lichte, bewoonde en subtiel theatrale ruimtes.
Zie de collectie van Emanuel de WitteRangen 41 tot 50
Italianiserende steden, zeegezichten en landschappen
Het laatste deel brengt stedelijke uitzichten, zeegezichten en landschappen samen die baden in een zuidelijker licht.
#41
Pieter Saenredam
Saenredam reduceert kerken tot een lichtgevende, witte, kalme en bijna abstracte geometrie.
Zie de collectie Pieter Saenredam
#42
Gerrit Berckheyde
Berckheyde schildert pleinen, kerken en stadsgevels met burgerlijke precisie.
Zie de collectie Gerrit Berckheyde
#43
Jan van der Heyden
Van der Heyden geeft steden, straten en architectuur een briljante en nauwgezette afwerking.
Zie de collectie Jan van der Heyden
#44
Ludolf Bakhuizen
Bakhuizen dramatiseert de zee, stormen en de Nederlandse zeemacht.
Zie de Ludolf Bakhuizen collectie
#45
Willem van de Velde de Jonge
Van de Velde de Jongere schildert schepen, veldslagen en kalme zeelieden met soevereine precisie.
Zie de Willem van collectie van Velde de Jonge
#46
Jan van de Cappelle
Van de Cappelle blinkt uit in kalme wateren, uitgestrekte luchten en stille schepen.
Zie de collectie Jan van de Cappelle
#47
Simon de Vlieger
De Vlieger bereidde de grote Nederlandse marine voor met ruime luchten en veilige observatie.
Zie de Simon de Vlieger collectie
#48
Allaert van Everdingen
Van Everdingen introduceert rotsen, watervallen en Noordse landschappen in de Nederlandse verbeelding.
Zie de collectie Allaert van Everdingen
#49
Nicolaes Berchem
Berchem bevolkt Italianiserende landschappen van herders, dieren, ruïnes en gouden lichten.
Zie de collectie Nicolaes Berchem
#50
Karel Dujardin
Dujardin verenigt pastorale taferelen, dieren en mediterraan licht in verfijnde taal.
Zie de Karel Dujardin collectieMethod
Hoe de 50 artiesten werden geselecteerd
De ranglijst geeft de voorkeur aan historisch belang, picturale kwaliteit, museumherkenning, invloed op een genre en bruikbaarheid voor een lezer die de Nederlandse Gouden Eeuw ontdekt De eerste rangen gaan naar de kunstenaars die het algemene verhaal domineren: Rembrandt, Vermeer, Frans Hals, Jan Steen, Pieter de Hooch, Ter Borch, Metsu, Dou, Fabritius en Maes.
De volgende rangen balanceren de grote genres van de 17e eeuw: landschap, dierenschilderkunst, stilleven, bloemen, burgerportret, Utrechtse caravaggesken, boerentaferelen, architectuur, marine en stedelijke opvattingen Alle schakels zijn intern, omdat deze kunstenaars de regel van sterfgevallen van vóór 1956 respecteren.
Kies een reproductie
Waar te beginnen?
Voor de menselijke macht begin je bij Rembrandt, Hals, Van der Helst, Bol of Lievens Voor het rustige licht van de interieurs zijn Vermeer, Pieter de Hooch, Metsu en Ter Borch essentieel Voor het landschap bieden Ruisdael, Cuyp, Van Goyen, Hobbema en Avercamp heel verschillende deuren.
Als je van voorwerpen, bloemen en decoratieve arrangementen houdt, zijn Heda, Claesz, Kalf, De Heem, Ruysch en Van Oosterwijck een must Kijk voor marines en steden bij Bakhuizen, Van de Velde, Van de Cappelle, Saenredam, De Witte en Van der Heyden.
Continue
Gidsen, ranglijsten en referenties
Ontdek Alpha Reproduction
Museum bezienswaardigheden
Snelle markeringen
Een eeuw die het dagelijks leven transformeerde in een groot schilderij
De Nederlandse Gouden Eeuw fascineert omdat het een hele samenleving zichtbaar maakt: kooplieden, dienstmeisjes, soldaten, kinderen, tavernes, boten, bloemen, glazen, wolken en geplaveide straatjes Het is niet alleen een kunst van detail; het is een kunst van aanwezigheid.
Van Rembrandt tot Vermeer, van Ruisdael tot Ruysch, deze 50 schilders laten zien hoe de meest vertrouwde werkelijkheid een immens schilderij kan worden.
0 reacties