Top 100 · Romantiek
De 100 schilders die de wereld tot een innerlijk drama maakten
Van Goya tot Delacroix, van Friedrich tot Turner: een geweldige reis tussen subliem, revoluties, nacht en verbeelding.
Romantiek gaat noch over woede, noch over ruïnes onder de maan, Vanaf het einde van de 18e eeuw verplaatste hij het centrum van de schilderkunst naar geleefde ervaring: duizeligheid tegenover de natuur, geweld van de geschiedenis, kracht van dromen en bevestiging van individuele gevoeligheid Deze Top 100 verbindt zijn historische kern met zijn voorlopers, zijn nationale uitbreidingen en zijn symbolistische erfgenamen.
Sublieme landschappen, historische drama's en visioenen op de drempel van de moderniteit.
Begrijp voordat je classificeert
De romantiek stelt ervaring boven heerschappij
Aan het begin van de 19e eeuw weigerden veel kunstenaars een werk uitsluitend te laten beoordelen op het evenwicht, de waarheidsgetrouwheid of de imitatie van de Oudheid, Ze zoeken een instabielere waarheid: die van sensatie, herinnering, angst en verlangen Goya en Fuseli geven vorm aan de nachtmerrie, Friedrich zet contemplatie om in spirituele ervaring, terwijl Géricault en Delacroix politieke urgentie in de grote schilderkunst brengen.
Dit verhaal heeft noch een enkele hoofdstad, noch volmaakt duidelijke grenzen De Britse romantiek richt zich op de lucht, het licht en het landschap; Duitse kunstenaars stellen de natuur en de innerlijkheid in vraag; Frankrijk geeft vaak de voorkeur aan drama, kleur en hedendaagse geschiedenis In Rusland, Italië, Spanje en Amerika voeden deze principes andere nationale verhalen.
De ranglijst onderscheidt dus het historische hart van de beweging, haar voorlopers, haar naburige scholen en haar erfgenamen, De orde combineert invloed, kwaliteit van het werk, rol in de verspreiding van de romantiek en het vermogen om iemands visie op de wereld uit te breiden.
Ervaren
Het sublieme transformeert het landschap
Voor Friedrich, Turner, Constable, Dahl en de schilders van de Hudson River School is de natuur niet langer een eenvoudige setting Nevel, storm, berg en onmetelijkheid confronteren de kijker met wat zich daarachter bevindt, tussen verwondering, zorgen en meditatie.
Tell
De hedendaagse geschiedenis wordt een visuele schok
Géricault, Delacroix, Gros, Goya en Daumier laten heroïsche afstand varen om de lichamen, menigten en wonden van hun tijd te laten zien, De historieschilderkunst wordt evenzeer een positie als een spektakel.
Imagine
'S Nachts worden het fantastische en de mythe laboratoria
Van Blake tot Moreau, van Böcklin tot Redon, de romantiek opent de schilderkunst voor dromen, het vreemde en legendes Deze soevereiniteit van de verbeelding bereidt direct symboliek en verschillende avant-gardes van de 20e eeuw voor.
De stichtende figuren
De tien schilders die de romantiek haar beslissende kracht gaven
Goya, Friedrich, Turner, Géricault en Delacroix plaatsen de verbeelding, het sublieme en de geleefde geschiedenis centraal in het schilderij.
#1
Francisco Goya
Van hofportretten tot zwarte schilderijen, Goya verschuift de Verlichting naar een wereld van geweld, angst en moderne helderheid.
Zie de Francisco Goya collectie
#2
Henry Fuseli
Zijn nachtmerries, gespannen lichamen en Shakespeare-visioenen geven de verbeelding nieuwe soevereiniteit.
Zie de Henry Fuseli collectie
#3
Willem Blake
Blake, visionair dichter, graveur en schilder, construeert een persoonlijke mythologie waarin tekst en beeld onafscheidelijk worden.
Zie de William Blake collectie
#4
Caspar David Friedrich
De reizigers, ruïnes en stille horizonten maken het landschap tot de spiegel van een innerlijke en spirituele ervaring.
Zie de Caspar David Friedrich collectie
#5
Philipp Otto Runge
Zijn Uren van de Dag en zijn theorie van kleuren zoeken een symbolische totaliteit die natuur, licht en spiritualiteit met elkaar verbindt.
Zie de Philipp Otto Runge collectie
#6
JMW Turner
Het lost schepen, steden en bergen op in licht, stoom en storm tot aan de grenzen van de abstractie.
Zie de collectie van JMW Turner
#7
John Constable
De wolken en het platteland van Suffolk maken weerobservatie tot een emotionele ervaring van het landschap.
Zie de John Constable collectie
#8
Antoine-Jean Gros
Zijn Napoleontische veldslagen vervingen het heroïsche ideaal door menigten, ziekte, snelheid en ervaren geweld.
Zie de Antoine-Jean Gros collectie
#9
Carl Gustav Carus
Dokter, natuuronderzoeker en schilder, hij combineert wetenschappelijke precisie en meditatie voor bergen, de maan en ruïnes.
Zie de Carl Gustav Carus collectie
#10
Théodore Géricault
Van het vlot van de Medusa tot paardenstudies, hij legt een fysiek schilderij op van crisis, inspanning en catastrofe.
Zie de collectie Théodore GéricaultHet Europese hart
Van revoluties tot innerlijke visies
De romantische generatie transformeert historisch drama, portretkunst en landschap in gevoelige ervaringen.
#11
Eugene Delacroix
Vanaf zijn Salon van 1822 met Dante en Vergilius vestigde hij zich als de heraut van een nieuw schilderij, tegen de neoklassieke starheid van Ingres in.
Zie de collectie van Eugène Delacroix
#12
Ary Scheffer
Hij werd de portrettist die zich aangetrokken voelde tot de familie Orléans en de Belgische koninklijke familie.
Zie de Ary Scheffer collectie
#13
Paul Delaroche
De gebruiker wil dat ik het levenseinde van de romantische schilder Paul Delaroche vertel in Franse literaire stijl, 200-250 karakters, geen lijst, geen titel, geen inleiding.
Zie de Paul Delaroche collectie
#14
Horace Vernet
Zijn grootvader Joseph had mediterrane havens vereeuwigd, zijn vader Carle regeerde over de ruiterschilderkunst.
Zie de Horace Vernet collectie
#15
Richard Parkes Bonington
De tiener werd al heel vroeg op een school in Nottingham geplaatst waar hij de basisprincipes van het landschap leerde, en toonde al snel een vroegrijpheid die de mensen om hem heen ertoe aanzette een ambitieuzer lot voor hem voor te stellen dan de provinciale werkplaatsen.
Zie de Richard Parkes Bonington collectie
#16
Eugene Isabey
Al heel vroeg verliet hij het minière en kostbare universum van het portret van zijn vader om stormen, scheepswrakken en zeeslagen te omarmen: vanaf 1820, op zeventienjarige leeftijd, trok zijn schipbreuk de aandacht van de Salon en maakte hem, naast Géricault, tot een van de kampioenen van de maritieme romantiek.
Zie de collectie Eugène Isabey
#17
Eugene Lami
Zijn illustraties voor Shakespeare's Book of Sonnets (1828) en voor Balzac's Contes drolatiques zijn herkenningspunten in de geschiedenis van de Franse romantische lithografie.
Zie de collectie Eugène Lami
#18
John Martin
Als zoon van een bescheiden schoolmeester groeide hij op in een landschap van heidevelden en riviervalleien dat zijn verbeeldingskracht duurzaam zou voeden.
Zie de John Martin collectie
#19
Samuel Palmer
Op zijn dertiende ging het jonge wonderkind naar de Koninklijke Academie, waar hij al snel werd opgemerkt door John Linnell, een genereuze schilder-graveur, die zijn mentor, zijn geldschieter en uiteindelijk zijn schoonvader zou worden, sinds Palmer in 1837 met Hannah Linnell trouwde.
Zie de Samuel Palmer collectie
#20
Francis Danby
Als zoon van een kleine landeigenaar groeide hij op in een landschap van veenmoerassen en een veranderende lucht, wat al vroeg zijn gevoeligheid voor het natuurlijke sublieme voedde.
Zie de Francis Danby collectie
#21
Thomas Cole
Deze zoon van een autodidactische anglicaan werd in 1818 door zijn familie naar Ohio gebracht en waande zich geen schilder: hij leerde eerst houtgraveren voordat hij, bijna toevallig, leerde over schilderen in het reizende atelier van 'een reizende kunstenaar'.
Zie de Thomas Cole collectie
#22
Asher Brown Durand
Geboren in Maplewood, New Jersey, ging hij eerst in de leer bij een graveur en volgde vervolgens een opleiding schilderen bij Thomas Cole.
Zie de Asher Brown Durand collectie
#23
Ford Madox Brown
Tegenwoordig draagt Manchester de Work-muurschildering aan hem op als een manifest van sociaal engagement door middel van schilderen.
Zie de Ford Madox Brown collectie
#24
Carl Blechen
Zijn Italiaanse landschappen, geschilderd tijdens een verblijf in Rome in 1828-1829, breken met het Friedrichiaanse idealisme met een levendige, bijna expressionistische toets en een nieuwe aandacht voor lichteffecten en industriële architectuur.
Zie de Carl Blechen collectie
#25
Julius Schnorr von Carolsfeld
Een reproductie van Schnorr is het Duitsland van het Heilige Roomse Rijk gezien door een romanticus die in engelen geloofde.
Zie de collectie Julius Schnorr von CarolsfeldCirculaties en uitbreidingen
De romantiek reist, vermengt zich met realisme en verandert van schaal
Van Rusland tot de Verenigde Staten voedt de beweging nieuwe scholen en enorme nationale verbeeldingskracht.
#26
Karl Friedrich Lessing
Zijn grote schilderij Martino Luther op de Synode van Worms (1837) maakte hem tot fakkeldrager van het historisch protestantisme, tentoongesteld in de Nationalgalerie in Berlijn.
Zie de collectie Karl Friedrich Lessing
#27
Karl Bryullov
De laatste dag van Pompeï (1830-1833), zijn monumentale doek, veroorzaakte een sensatie in heel Europa: het toonde de uitbarsting van de Vesuvius te midden van een tragedie, met ongelooflijke archeologische precisie en een gevoel voor pathos dat opnieuw verbinding maakte met Michelangelo.
Zie de Karl Bryullov collectie
#28
Orest Kiprenski
In 1805 won hij de grote gouden medaille voor een portret van de acteur Vakhtangov, een onderscheiding die voor hem de deuren van het keizerlijke pensioen in Sint-Petersburg opende.
Zie de Orest Kiprensky collectie
#29
Vasili Tropinin
Deze langdurige dienstbaarheid weerhield hem er niet van een buitengewoon vrije kunst te ontwikkelen, gemaakt van burgerlijke intimiteit en dagelijkse tederheid.
Zie de Vasily Tropinin-collectie
#30
Ivan Aivazovski
Geboren in Theodosia op de Krim in een Armeens gezin, ging hij op 17-jarige leeftijd naar de Keizerlijke Academie voor Schone Kunsten in Sint-Petersburg en vertrok vervolgens naar Italië, waar hij een officiële schilder van de Napolitaanse marine werd.
Zie de Ivan Aivazovsky collectie
#31
Théodore Chassériau
Uit deze dubbele erfelijkheid - Ingres voor de lijn, Delacroix voor de kleur - ontstaat een stijl die alleen hem toebehoort: tekeningen van de precisie van de goudsmid, oriëntaliserende paletten, ezel die weigert te kiezen tussen tekenen en kleur.
Zie de collectie Théodore Chassériau
#32
François-Auguste Biard
Van deze expedities brengt hij exotische landschappen, pooltaferelen en portretten van verre volkeren terug die het Parijse publiek fascineren.
Zie de collectie François-Auguste Biard
#33
Honoré Daumier
Naast deze wekelijkse productie (bijna 4.000 litho's in veertig jaar) schilderde Daumier straattaferelen, portretten, theaterscènes en rechtszittingen in olieverf, die absolute meesterwerken zijn.
Zie de collectie Honoré Daumier
#34
Jean-Baptiste-Camille Corot
Geboren in Parijs in een familie van drapeerders, was hij een overleden schilder: hij ging pas in 1822 het huis van Achille Etna Michallon binnen, na de dood van zijn vader, en vervolgens in het atelier van Jean-Victor Bertin.
Zie de collectie Jean-Baptiste-Camille Corot
#35
William Holman Hunt
Faith zal zijn schilderij nooit verlaten - hij zou later zeggen dat elk schilderij "een evangelische missie in de vorm van een beeld" zou zijn.
Zie de William Holman Hunt collectie
#36
Thomas Couture
Dit schilderij wordt een dubbelzinnig manifest, zowel lof als kritiek op het Romeinse Rijk, dat een hele generatie schilders inspireerde.
Zie de Thomas Couture collectie
#37
Gustave Doré
Zijn stijl wordt gekenmerkt door uitzonderlijke grafische virtuositeit, een scherp gevoel voor dramatisme en een overvloedige visuele verbeeldingskracht.
Zie de collectie van Gustave Doré
#38
Ferdinand Georg Waldmüller
Een imperiale beurs stelde hem vervolgens in staat in Italië, Rome, Napels en Florence te blijven, waar hij zich verdiepte in het mediterrane licht - een ervaring die zijn palet spoedig zou aanscherpen en hem definitief zou distantiëren van de academische grisennel die in Wenen van kracht was.
Zie de Ferdinand Georg Waldmüller collectie
#39
Leonardo Alenza
Alenza's stijl is in de stijl van de costumbrist, getint met zwarte romantiek: stierenscènes, Andalusische bandieten, zigeuners, studentenmaskers, portretten van samenzweerders.
Zie de Leonardo Alenza collectie
#40
Eugenio Lucas Velazquez
Terug in Spanje specialiseerde hij zich in populaire taferelen in Madrid: stierengevechten, straatscènes, nachtfeesten, ophangingen, tavernescènes, die hij met een levendig tintje schilderde, halverwege tussen Goya en Manet.
Zie de collectie Eugenio Lucas Velazquez
#41
Francesco Hayez
Hij werd op zeer jonge leeftijd wees en werd opgevangen door een oom die hem inschreef aan de Academie voor Schone Kunsten in Venetië - een beslissende keuze in de opleiding van de man die de vader van de Italiaanse romantiek zou worden.
Zie de Francesco Hayez collectie
#42
Albert Bierstadt
Het kind potloden in plaats van wattenbolletjes te tellen, en rond 1853 vertrekt hij om zijn techniek te perfectioneren in Düsseldorf, destijds de educatieve hoofdstad van de late romantiek.
Zie de Albert Bierstadt collectie
#43
Thomas Moran
Turner van de Pennsylvania Academy of the Fine Arts sloeg hem neer: hij besloot dat hij Amerikaanse landschappen met dezelfde visionaire breedte zou schilderen.
Zie de Thomas Moran collectie
#44
Alexandre Cabanel
Dit detail, dat biografen teder en tevreden doorgeven, kondigt wellicht de handmatige precisie van de toekomstige schilder aan.
Zie de Alexandre Cabanel collectie
#45
William-Adolphe Bouguereau
Zijn mythologische vrouwelijke naakten, zijn bijbelse taferelen, zijn portretten van kinderen en zijn religieuze composities bereiken een ongeëvenaarde technische virtuositeit, die hem tijdens zijn leven enorme bekendheid opleverde - hij is lid van het Instituut, commandant van het Legioen van Eer, tentoongesteld over de hele wereld. de wereld.
Zie de collectie William-Adolphe Bouguereau
#46
Gustave Moreau
Gustave Moreau, geboren in 1826 in Parijs, groeide op in een gezin waar kunst meer door aderen stroomde dan erin werd gegoten: zijn vader, een architect, en zijn moeder, een muzikant, boden hem een ideale voedingsbodem om te bloeien als een overstuur estheet.
Zie de collectie van Gustave Moreau
#47
Odilon Redon
Ingeschreven aan de École des Beaux-Arts in Parijs in 1864, kreeg hij academisch onderwijs van Rodolphe Bresdin, een grillige en bohemien graveur, die hem inoculeerde met het virus van het donker en het fantastische.
Zie de Odilon Redon collectie
#48
Michail Vrubel
Na het gymnasium van Omsk trad hij toe tot de Keizerlijke Academie voor Schone Kunsten in Sint-Petersburg, waar de schilder Pavel Chistiakov hem de strengheid van lijn en onderwerping aan motieven leerde.
Zie de Mikhail Vrubel collectie
#49
Dante Gabriel Rossetti
Hij is zowel schilder als dichter en haalt zijn inspiratie uit Dante, Tennyson en middeleeuwse legendes, die hij omzet in een universum van weelderige, slaperige en tragische vrouwen, met lippen vol verlangen.
Zie de collectie van Dante Gabriel Rossetti
#50
John Everett Millais
Als eerste schilder die in 1885 tot de waardigheid van baron werd verheven, ontving hij de hoogste eer om begraven te worden in de kathedraal van Saint-Paul, naast de glorie van het rijk.
Zie de John Everett Millais collectieLandschappen, lounges en symbolen
Een tweede romantische constellatie
Barbizon, prerafaëlitisme en symboliek breiden het primaat van sensatie en visie uit.
#51
Anne-Louis Girodet
Zijn verfijnde clair-obscur en literaire onderwerpen schuiven het neoclassicisme af naar dromen, het vreemde en de passie.
Zie de Anne-Louis Girodet collectie
#52
Pierre-Narcisse Guérin
Zijn heroïsche theater vormt verschillende romantische toekomsten en geeft het oude verhaal een nieuwe psychologische intensiteit.
Zie de collectie Pierre-Narcisse Guérin
#53
Pierre-Paul Prud'hon
Zijn figuren badend in maanschaduw vestigen een melancholische poëzie die de romantische gevoeligheid volledig aankondigt.
Zie de collectie Pierre-Paul Prud'hon
#54
Louis Boulanger
Hij staat dicht bij Victor Hugo en vertaalt literair drama naar vurige, kleurrijke en gewillig fantastische scènes.
Zie de Louis Boulanger collectie
#55
Henri Fantin-Latour
Zijn collectieve portretten en muzikale evocaties geven de romantiek een intieme, stille en meditatieve vorm.
Zie de Henri Fantin-Latour collectie
#56
Albert Besnard
Zijn decors en portretten maken gebruik van kleurrijk licht dat de romantische smaak voor sfeer en beweging vergroot.
Zie de Albert Besnard collectie
#57
Eugene Fromentin
De ruiters en landschappen van Noord-Afrika verenigen observatie, herinnering aan reizen en oriëntalistische adem.
Zie de collectie Eugène Fromentin
#58
Narcissus Diaz de la Pena
Onder de bomen van Fontainebleau transformeert het lichtgevende materiaal het bos in een sensuele en mysterieuze ruimte.
Zie de Narcisse Diaz de la Pena collectie
#59
Theodore Rousseau
Het geeft de eiken, moerassen en luchten van Barbizon een bijna morele zwaartekracht, geërfd van het romantische sublieme.
Zie de collectie Théodore Rousseau
#60
Jules Dupré
De winderige campagnes maken de lucht en het licht tot de echte actoren van het landschap.
Zie de collectie Jules Dupré
#61
Charles-Francois Daubigny
Door vanuit zijn bootwerkplaats te schilderen, brengt hij romantische onderdompeling in de natuur dichter bij impressionistisch onderzoek.
Zie de collectie Charles-François Daubigny
#62
Akseli Gallen-Kallela
Het vertaalt het Finse epos in landschappen, helden en symbolen die ten grondslag liggen aan een krachtige nationale romantiek.
Zie de Akseli Gallen-Kallela collectie
#63
Rosa Geluk
De monumentale dieren combineren exacte observatie, carrièrevrijheid en epische grandeur van de natuurlijke wereld.
Zie de Rosa Bonheur collectie
#64
Johan Christian Dahl
De bergen, watervallen en Scandinavische nachten geven het Noorse landschap een romantische identiteit.
Zie de collectie Johan Christian Dahl
#65
Ferdinand Hodler
De parallelle figuren en bergmeren transformeren het gevoel van het sublieme in een monumentaal ritme.
Zie de Ferdinand Hodler collectie
#66
Friedrich Overbeck
Als Nazarener leider zocht hij een alternatief voor het moderne heden in de Renaissance en de christelijke spiritualiteit.
Zie de Friedrich Overbeck collectie
#67
Arnold Boecklin
De eilanden, centauren en spookachtige landschappen maken van mythe een psychologische ruimte tussen droom en zorgen.
Zie de collectie Arnold Böcklin
#68
Franz von Stuck
De duistere mythologische figuren geven de eindromantiek een symbolistische en theatrale sensualiteit.
Zie de Franz von Stuck collectieErnst Ferdinand Oehme
De ruïnes, bossen en winterlandschappen zetten de stille innerlijkheid van de romantische school van Dresden voort.
Zie de Ernst Ferdinand Oehme collectie
#70
Carlos Schwabe
De precieze lijn en koortsachtige allegorieën combineren ideale schoonheid, dood en symbolistische spiritualiteit.
Zie de Carlos Schwabe collectie
#71
Anna Boch
De lichtgevende landschappen laten zien hoe het romantische erfgoed van het buitenleven zich opent voor postimpressionistische kleuren.
Zie de collectie Anna Boch
#72
Vilhelm Hammershøi
Het lege interieur en de grijstinten maken huiselijke stilte tot een mentaal landschap.
Zie de Vilhelm Hammershøi-collectie
#73
John Crome
Oprichter van de Norwich-school, gaf hij het Engelse platteland een sobere schaal, geïnspireerd door de Nederlandse meesters.
Zie de John Crome collectie
#74
David Cox
Zijn snelle aquarellen vangen wind, regen en veranderingen in de lucht op met een diep romantische vrijheid.
Zie de David Cox collectie
#75
Theodor Kittelsen
De trollen en boswezens brengen fantasie rechtstreeks uit Noorse landschappen.
Zie de collectie Theodor KittelsenInternationale erfenissen
De romantiek overleeft in dromen, natuur en mythe
Deze kunstenaars laten zien hoe het romantische momentum de 19e eeuw overspande en zich voorbereidde op verschillende moderniteiten.
#76
Hugo Simberg
Zijn gewonde engelen, tuinen en figuren van de dood combineren onschuld, ironie en symbolistische bezorgdheid.
Zie de Hugo Simberg collectie
#77
Willem Etty
De sensuele kleur en grote naaktscènes verdedigen de emotionele kracht van de historieschilderkunst.
Zie de William Etty collectie
#78
Jean Delville
Zijn idealistische composities zoeken een spirituele, monumentale en inwijdingswaarheid achter de zichtbare wereld.
Zie de Jean Delville collectie
#79
Leon Spilliaert
De nachtelijke kades, zelfportretten en lege trappen veranderen Oostende in een theater van innerlijke eenzaamheid.
Zie de collectie Léon Spilliaert
#80
Nicolaas Roerich
De bergen en oude steden geven het landschap een archeologische, spirituele en profetische dimensie.
Zie de collectie Nicholas Roerich
#81
Edward Burne-Jones
De dromerige helden en middeleeuwse cycli vestigen het prerafaëlitisme in opgeschorte tijd.
Zie de Edward Burne-Jones collectie
#82
Fernand Khnopff
De stille vrouwen, spiegels en verlaten steden maken het beeld tot een gesloten ruimte van herinnering en verlangen.
Zie de Fernand Khnopff collectie
#83
Michail Nesterov
De Russische kluizenaars en bossen combineren nationaal gevoel, natuur en spirituele zoektocht.
Zie de collectie Michail Nesterov
#84
John William Waterhouse
Hij transformeert mythen, gedichten en legendes in sensuele scènes waarin het verhaal op zijn beslissende moment lijkt te zijn gestopt.
Zie de John William Waterhouse collectie
#85
Leon Bakst
De weelderige kleuren en kostuums voor de Ballets Russes breiden de romantische droom uit naar de moderne scene.
Zie de collectie Léon Bakst
#86
Frederik Edwin Kerk
De immense panorama's dragen de sublieme Amerikaanse romanticus van de Andes naar het ijs van het Noordpoolgebied.
Zie de collectie Frederic Edwin Church
#87
John Frederick Kensett
De kalme en heldere horizon maken het Amerikaanse landschap tot een bijna abstracte ruimte voor contemplatie.
Zie de John Frederick Kensett-collectie
#88
Jasper Francis Cropsey
De flamboyante herfst viert het Amerikaanse grondgebied met voldoende theatrale kleur.
Zie de collectie Jasper Francis Cropsey
#89
Sanford Robinson Gifford
De gouden nevels en verre bergen transformeren de reis in een lichtgevende ervaring.
Zie de Sanford Robinson Gifford collectie
#90
George Inness
De atmosferische materie maakt het landschap tot een spirituele toestand in plaats van tot een eenvoudige topografische beschrijving.
Zie de George Inness collectie
#91
Martin Johnson Heade
De moerassen, stormen en tropische vogels combineren natuurlijke precisie en poëtische spanning.
Zie de Martin Johnson Heade collectie
#92
Fitz Henry Lane
De stille havens en stille zeeën geven het Amerikaanse luminisme meditatieve helderheid.
Zie de Fitz Henry Lane collectie
#93
Edvard Munch
Het zet romantische angst, verlangen en eenzaamheid om in de directe taal van de moderniteit.
Zie de Edvard Munch collectie
#94
Dario de Regoyos
Zijn landschappen van Spanje combineren sociale schaduw, verdeeld licht en gevoeligheid van de Europese avant-gardes.
Zie de collectie Dario de Regoyos
#95
Jacek Malczewski
Zijn zelfportretten en allegorieën geven de Poolse geschiedenis een intieme, mythische en beklijvende dimensie.
Zie de Jacek Malczewski collectie
#96
Stanislaw Wyspiaransski
Zijn portretten, glas-in-loodramen en nationale drama's brengen decoratieve lijnen, herinneringen en romantische ambitie samen.
Zie de Stanislaw Wyspiahnski collectie
#97
Giovanni Segantini
De lichtgevende Alpen verheffen het pastorale leven tot een symbolische visie op de natuur en het bestaan.
Zie de Giovanni Segantini collectie
#98
Hilma af Klint
Zijn spirituele diagrammen leiden het romantische streven naar een geheel nieuwe visionaire abstractie.
Zie de collectie van Hilma af Klint
#99
Magnus Enckell
De verfijnde figuren en Scandinavische landschappen combineren innerlijkheid, helder licht en Finse symboliek.
Zie de Magnus Enckell collectie
#100
Viktor Vasnetsov
De helden van verhalen en heldendichten geven een monumentale vorm aan de Russische nationale verbeelding.
Zie de collectie van Viktor VasnetsovBlader door de werken
Hoe de 100 artiesten werden geselecteerd
De eerste rangen gaan naar de kunstenaars die direct de Europese romantiek definieerden: Goya, Friedrich, Turner, Constable, Géricault en Delacroix, De volgende rangen verbreden de focus naar nationale scholen, prerafaëlitisme, Barbizon, de Hudson River School en symbolistische kunstenaars die de romantische ambitie van dromen, natuur en mythe behouden.
Deze keuze bevestigt niet dat de honderd schilders allemaal tot een gevestigde romantische school behoorden Het maakt een genealogie zichtbaar: wat de beweging ontvangt van de Verlichting en het neoclassicisme, wat zij in de 19e eeuw transformeerde, wat zij vervolgens overbracht op realisme, symboliek en moderniteit.
Kies een reproductie
Begin met de sfeer die het werk moet installeren
Kijk voor een dramatische en historische aanwezigheid naar Géricault, Delacroix, Gros of Goya Voor een contemplatieve ruimte, gun Friedrich, Corot, Dahl of Hammershøi Turner, Aivazovsky, Church en Bierstadt zijn geschikt voor interieurs die om licht en breedte vragen, terwijl Blake, Moreau, Redon of Böcklin een meer droomachtige sfeer creëren.
Ga door met de ontdekking
Gidsen, ranglijsten en referenties
Ontdek Alpha Reproductie
Museum referenties
Essentiële benchmarks
De romantiek heeft de manier veranderd waarop we naar de wereld kijken
De historische romantiek behoort tot de 19e eeuw, maar haar gebaar blijft diep actueel Hij bevestigt dat een landschap een gemoedstoestand kan worden, dat een hedendaagse gebeurtenis een grootse schilderkunst verdient en dat de verbeelding een eigen waarheid heeft, De stormen, de ruïnes, de drukte en de visioenen ontvluchten de werkelijkheid niet: ze onthullen het meest intense deel ervan.
Deze honderd schilders tekenen zo een open geschiedenis, van Goya tot de symbolisten en van de Britse kusten tot de grote Amerikaanse ruimtes Begin met de tien essentiële figuren, volg dan de scholen en sferen volgens het soort aanwezigheid dat je aan je interieur wilt geven.
0 reacties