Leonardo da Vinci · Florence · circa 1475
De Madonna met de Anjer
Een kind reikt een rode bloem aan: moederliefde ontmoet de aankondiging van de Passie.
Dit jeugdige schilderij blijft gehecht aan de Florentijnse Madonna's, maar Leonardo verstoort al zijn evenwicht Het gebaar van Jezus, de blik van Maria, het rotsachtige landschap en de transparantie van de vaas transformeren het beeld van devotie in een observatielaboratorium.
Het korte antwoord
Waarom is deze Madonna belangrijk?
Omdat het Leonardo laat zien op het precieze moment waarop traditie ervaring wordt. Maria blijft voor de toeschouwer zitten, zoals bij veel Florentijnse Maagden Maar zijn aandacht daalt af naar het Kind, dat opstaat en beide handen uitstrekt naar de rode anjer.
Het heilige onderwerp wordt geboren uit een voor iedereen begrijpelijke handeling: een baby begeert een kleurrijk voorwerp De bloem verbindt de dagelijkse genegenheid met het toekomstige offer van Christus.
Een van zijn eerste geschilderde panelen.
Bayerische Staatsgemäldesammlungen, München.
Gekocht bij Dr A. Haug in Günzburg.
Toekomstige paus Clemens VII, volgens museuminstructies.
Zie voor het tolken
Het hele werk, zonder bijsnijden
Marie domineert de compositie, maar het Kind bezielt de linkerhelft Daarachter snijden vier openingen een berglandschap uit, Rechts introduceert een bijna transparante vaas een tweede wereld van bloemen en reflecties.

Stabiele architectuur, mobiele actie
Hoe organiseerde Leonardo de compositie?
De Maagd vormt een bijna verticale as Jezus staat daarentegen schuin Hun gebaren snijden elkaar rond de bloem, terwijl de ramen de achtergrond met een bijna architectonische regelmaat ordenen.

De bloem verbindt vier handen
Maria presenteert de anjer bij haar bloes Jezus opent de ene hand naar de bloemkroon en schuift de andere naar de stengel toe Het gebaar is nog niet volbracht: deze ophanging zorgt voor wachten.
Het donkere kleinood in het midden van het kledingstuk fungeert als tweede ankerpunt Bloem, broche en vingers vormen een kleine, zeer dichte driehoek.

Een verlaagde look
De oogleden begeleiden de ronding van het gezicht Maria poseert niet; zij volgt het momentum van het Kind met zachte zwaartekracht.

Een baby tillen
De romp beweegt naar voren, de kop kantelt en de armen zoeken evenwicht De beweging van het lichaam maakt de belangstelling voor de bloem direct geloofwaardig.
Verticaal
Marie's gezicht en buste stabiliseren het tafereel.
Diagonaal
Het lichaam van Jezus staat in de richting van de anjer.
Rhythm
De ramen herhalen regelmatige bogen achter de figuren.
Diepte
Bergen verplaatsen de ruimte terug naar buiten de slaapkamer.
De bloem geeft zijn titel aan het schilderij
Wat symboliseert de rode anjer?

Goddelijke Liefde en Passie
In de religieuze schilderkunst uit de Renaissance wordt de anjer vaak geassocieerd met liefde. De Griekse naam is dianthos, kan worden opgevat als "bloem van God", wat de aanwezigheid ervan in de beelden van de Maagd en het Kind verklaart.
Rood roept ook het bloed van Christus op en dus zijn Passie In bepaalde overleveringen wordt de bloem dichter bij de nagels van de Kruisiging gebracht Het Kind dat zijn handen naar de anjer uitstrekt lijkt aldus, zonder het nog te begrijpen, het teken van zijn lot te aanvaarden.
Goddelijke liefde
De bloem verenigt Maria en Jezus in een moederlijke en heilige uitwisseling.
Passie
Rood en de toenadering tot de nagels kondigen het toekomstige offer aan.
Union
In wereldlijke portretten kan de anjer aardse liefde, verloving en huwelijk oproepen.
Interieur opent zich naar verre wereld
Ramen, bergen en atmosferische diepte

De slaapkamer
Donkere architectuur, kolommen en horizontale tablet.
De valleien
Bruine en groene landen verbinden het binnenland met de bergen.
Blue
De reliëfs verliezen hun contrast met de afstand.
Infinity
De blik beweegt zich van moederlijke intimiteit naar een bijna kosmische wereld.
Rechts een discreet detail
De vaas: transparantie, plantkunde en virtuositeit

Verf wat licht doorlaat
Met de vaas kan Leonardo een lastig probleem testen: een voorwerp transparant of reflecterend maken in een zeer donker gebied De contouren verdwijnen op sommige plaatsen, om vervolgens dankzij reflecties weer tevoorschijn te komen.
Planten zijn geen mechanische setting Ze breiden de centrale anjer uit en herinneren Leonardo aan natuurlijke vormen We moeten echter vermijden dat we aan elk blad een vaste betekenis toekennen zonder bewijsstukken.
De sterkste zekerheid is visueel: het boeket balanceert de aanwezigheid van het Kind links en sluit de compositie rechts.
Onder de kleur
Vroege ervaring met olieverfschilderijen
De Alte Pinakothek-mededeling benadrukt het experimentele karakter van het werk Leonardo gebruikt olie op een populierenpaneel om fijne details, glazuren, schittering en overgangen te verkrijgen die tempera moeilijker maakt.

Draw
De groep wordt eerst georganiseerd door lijnen, assen en limieten die mobiel blijven.
Model
De huidtinten worden geconstrueerd door progressieve passages tussen licht en schaduw.
Ice
Dunne lagen verrijken blauwe, rode en donkere diepten.
Correct
Uit recensies blijkt dat de compositie niet alleen gekleurd is: ze evolueert tijdens de uitvoering.
Een Florentijns paneel dat een meesterwerk van München werd
Geschiedenis en herkomst
Schepping in Florence
De jonge Leonardo werkt nog steeds in de omgeving van Verrocchio's werkplaats De compositie neemt de Madonna binnenshuis op en introduceert tegelijkertijd een ambitieuzere observatie van de natuur.
Giulio de' Medici
De museummededeling koppelt het werk aan Giulio de' Medici, de toekomstige paus Clemens VII. De details van de oude reis blijven minder continu dan de moderne geschiedenis van het paneel.
Herontdekking en toeschrijving
Het schilderij duikt opnieuw op in Zuid-Duitsland Zijn toeschrijving aan Leonardo wordt duidelijker naarmate zijn tekening, zijn techniek en zijn banden met jeugdig onderzoek worden bestudeerd.
Overname door München
De Bayerische Staatsgemäldesammlungen kocht het werk van Dr. A. Haug in Günzburg, Het krijgt inventarisnummer 7779.
Alte Pinakothek
De Madonna met de Anjer is een van de emblematische werken van de Italiaanse schilderkunst in München en een belangrijke mijlpaal in het begrijpen van Leonardo's overgang van leerlingwezen naar onafhankelijkheid.
Bekijk origineel
De Madonna met de Anjer bij Alte Pinakothek
Het eigenlijke bezoek herstelt de omvang van het werk, de setting en de dialoog met de Italiaanse renaissanceschilderkunst Het officiële blad geeft momenteel de bovenverdieping, kamer IV, aan.


Alte Pinakothek, Barer Strasse 27, München.
Het officiële record geeft momenteel AP OG, Saal IV aan.
Kom dichterbij voor de vaas en de anjer; stap terug voor de raamstructuur.
Controleer de ophanging en tijden op de officiële website.
Een architectuur ontworpen voor schilderen
Reizen door Alte Pinakothek

Een schilderij dat in de omgeving moet worden geplaatst
De Madonna met de Anjer heeft er baat bij dat ze vergeleken wordt met de andere Italiaanse schilderijen in de zaal: Madonna's van Fra Filippo Lippi, Botticelli, Perugino en Rafaël, Vervolgens onderscheiden we wat Leonardo ontvangt van de traditie en wat hij transformeert.
Het museum is enorm Als je prioriteit Leonardo is, begin dan met kamer IV en keer dan terug naar eerdere Florentijnse werken om zijn formatie visueel te reconstrueren.

Breng het werk in je interieur
Voortplanting van de Madonna met de anjer
Vind het verticale formaat, de diepe blues, de rode anjer en het rotsachtige landschap van dit vroege werk van Leonardo.
Ga door met het bezoek
Leonardo da Vinci-collecties
Leonardo da Vinci
Schilderijen, portretten en religieuze werken.
ThemeMaagden en Madonna's
De variaties van Leonardo en zijn kring rond het moederschap.
IconografieReligieuze werken
Madonna's, heiligen en bijbelse taferelen.
MeesterwerkenBeroemde schilderijen
Leonardo's bekendste beelden.
Veelgestelde vragen
Begrijp alles van de Madonna met de Anjer
Wat is Madonna met Anjer?
De Madonna met de Anjer is een Maagd met Kind geschilderd door de jonge Leonardo da Vinci rond 1475 Maria houdt een rode anjer vast waar Jezus zijn handen naar uitsteekt.
Waar de Madonna met de Anjer zien?
Het wordt bewaard in de Alte Pinakothek in München Het officiële blad geeft dit momenteel boven aan, kamer IV, maar het is verstandig om de ophanging vóór het bezoek te controleren.
Wat symboliseert de rode anjer?
In de christelijke kunst kan de anjer symbool staan voor goddelijke liefde en de Passie aankondigen, De rode kleur roept het bloed van Christus op; de vorm en de oude naam van "spijkerbloem" zijn ook vergeleken met de nagels van de kruisiging.
Wanneer schilderde Leonardo deze Madonna?
De Bayerische Staatsgemäldesammlungen dateert het rond 1475, toen Leonardo nog werkzaam was in de omgeving van Verrocchio's werkplaats in Florence.
Wat zijn de afmetingen van de tafel?
Het paneel meet 62 × 48,5 cm Het is geschilderd in olieverf op populierenhout.
Wat is het inventarisnummer?
De Madonna met de Anjer heeft inventarisnummer 7779 in de collecties van de Bayerische Staatsgemäldesammlungen.
Waarom zien we bergen achter Mary?
De ramen openen het interieur naar een uitgestrekt rotsachtig landschap Deze diepte verzet zich tegen de wereld dicht bij gebaren naar de atmosferische afstand, een onderzoek dat essentieel zal worden voor Leonardo.
Is het schilderij volledig van Leonardo?
Het museum schrijft het toe aan Leonardo da Vinci en presenteert het als een van zijn oudste panelen, Het werk behoort nog tot zijn opleidingsperiode, wat de aanwezigheid van Florentijnse tradities en zeer persoonlijke ervaringen verklaart.
Waar wordt de transparante vaas rechts voor gebruikt?
De vaas verrijkt het tafereel met een oefening in transparantie, reflecties en plantkunde De voorgestelde symbolische betekenissen moeten voorzichtig blijven; de visuele en technische rol ervan is zeker.
Is er een reproductie van de Madonna met de Anjer?
Ja. Alpha Reproduction biedt de Madonna met de Anjer aan, evenals een collectie gewijd aan de maagden en madonna's van Leonardo da Vinci.
Bronnen en kredieten
Bayerische Staatsgemäldesammlungen - officiële kennisgeving van de Madonna met de anjer · Alte Pinakothek - bezoek en praktische informatie · National Gallery - anjer, goddelijke liefde en passie.
Beelden van het werk en reflectografie: publiek domein via Wikimedia Commons. Feitelijke foto's van het museum: Allie Caulfield, CC BY 2.0 en Wikimedia Commons, CC0.
0 reacties