Leonardo da Vinci · Florence · rond 1478 -1482
De Benois Madonna
Een moeder, een kind en een bloem: het heilige wordt een speelscène.
In dit kleine jeugdige schilderij laat Leonardo de hiëratische pose varen Maria glimlacht, Jezus draait zich om, hun handen kruisen elkaar en de bloem wordt het middelpunt van een gemeenschappelijke ervaring Achter deze schijnbare eenvoud schuilt een compositie die voortdurend gecorrigeerd wordt.
Het korte antwoord
Waarom is de Madonna Benois belangrijk?
Omdat Leonardo een traditioneel religieus beeld omzet in een levende relatie. Maria stelt het Kind niet voor aan de toeschouwer: zij speelt met hem Jezus zegent niet frontaal: hij observeert de bloem, grijpt hem en reageert op de glimlach van zijn moeder.
De scène is klein, intiem en bijna huiselijk Echter, elk detail organiseert een passage tussen het gelukkige heden en de bestemming van Christus De kruisbloem bezielt het spel terwijl het een voorbode is van de Passie.
Toeschrijving nu algemeen aanvaard.
Naam afgeleid van de familie van de vorige eigenaren.
Sint-Petersburg, Leonardo kamer meestal 214.
Gekocht door de Hermitage van de familie Benois.
Vóór analyse
Bekijk het hele schilderij, zonder bijsnijden
Het paneel is zeer verticaal en meet minder dan vijftig centimeter Het raam, donkere bogen en strakke lichamen bouwen een smalle kamer waar alle actie naar de bloem toe convergeert.
Een compositie die leest als een gesprek
Kijk, gebaar, bloem: drie lijnen die samenkomen
Maria kijkt naar het voorwerp dat zij vasthoudt; Jezus kijkt naar hetzelfde voorwerp; hun handen overlappen elkaar om hem heen Leonardo vervangt de vooras van het icoon door een circuit.
Gedeelde aandacht
De glimlach van Maria is niet op ons gericht Het speelt in op de nieuwsgierigheid van het Kind, De twee gezichten zijn dus psychologisch met elkaar verbonden voordat ze met elkaar verbonden worden door het contact van de handen.
Deze emotionele eenheid is een van Leonardo's grote uitvindingen: expressie is niet meer figuur voor figuur te lezen, maar als een ketting.
Een moederlijke glimlach
Hoofd kantelt, oogleden naar beneden, en mond gaat iets open Maria is geen verre koningin: ze observeert de ontdekking van haar kind.
Een lichaam dat draait
De romp draait naar de bloem toe terwijl de poten uit elkaar staan Deze draai geeft het Kind ongewoon gewicht, nieuwsgierigheid en beweeglijkheid.
De diagonaal
Van het hoofd van Maria naar dat van Jezus daalt het tafereel naar rechts.
De cirkel
De armen omringen het Kind en brengen de blik terug naar het midden.
Het contact
Moeder - en kindvingers ontmoeten elkaar rond de steel.
Het raam
De heldere verticaal stabiliseert de beweging zonder een echt landschap te openen.
Het kleine object dat het hele plaatje beheerst
Wat betekent de bloem van de Madonna Benois?
Huidig spel, toekomstige bestemming
Maria draait of presenteert een kleine witte bloem Jezus probeert het vast te pakken Op de schaal van de scène is het speelgoed; op de schaal van de christelijke iconografie kondigt de kruisvorm de Passie aan.
Symbolisch lezen neemt tederheid dus niet weg, Het maakt het schrijnender: de moeder glimlacht naar een onschuldig gebaar waarvan de kijker de uitkomst al kent.
We moeten voorzichtig blijven met de botanische soort Er zijn verschillende identificaties voorgesteld Het veiligste feit is de vorm met vier bloemblaadjes en de manier waarop Leonardo deze in het middelpunt van het verhaal plaatst.
Licht schilderen in een donker interieur
Een beeld gemaakt van overgangen, niet van contouren
Het gezicht
Voorhoofd, wang en neus laten geleidelijk los De schaduwen snijden de volumes niet; ze laten ze draaien Deze zachtheid kondigt het onderzoek aan dat Leonardo verder in de zijne zal duwen sfumato.
Het lichaam van het Kind
Lichte huid krijgt heldere accenten op het voorhoofd, de romp en de benen Schaduwen verbinden de ledematen in plaats van ze te scheiden, waardoor draaien geloofwaardig is ondanks het kleine formaat.
Dark
Het donkere interieur isoleert huidtinten en handen.
Koud licht
Duidelijke opening brengt het gezicht in evenwicht zonder de aandacht af te leiden.
Groen en goud
De gouden rand begeleidt de rondingen van borst en arm.
Blue
De mantel vormt een brede basis die de piramide van lichamen stabiliseert.
Onder de verf
De berouw: Leonardo componeert tijdens het werk
Infraroodreflectografie laat geen volgzame uitvoering zien volgens een vaste tekening Het onthult een zoekopdracht: verplaatste posities, gecorrigeerde afstanden, opnieuw gearticuleerde ledematen.
Breng dichterbij
De ruimtelijke relatie tussen Maria en Jezus wordt aangepast om hun interactie directer te maken.
Roteren
Het lichaam van het Kind wordt herschikt zodat nieuwsgierigheid in zijn hele houding kan worden gelezen, niet alleen in zijn ogen.
Open ruimte
Uit onderzoek blijkt de constructie van het interieur, waarbij het raam en de architectonische elementen de groep omlijsten.
Energie besparen
Voorbereidende lijnen zijn niet alleen contouren: ze registreren concurrerende oplossingen en snelheid van denken.
Van notitieboekje naar bord
Maagd- en kinderstudies
Uitvinden in serie
De voorbereidende bladen tonen meerdere oplossingen op dezelfde pagina Het Kind klimt, draait zich om of loopt weg; de moeder houdt hem tegen, presenteert hem of buigt naar hem toe Deze methode door variaties maakt het mogelijk om de emotionele dynamiek te testen voordat er geschilderd wordt.
De Madonna Benois is dus niet de vergrote transcriptie van een enkele tekening Het is het resultaat van een netwerk van essays Om verder te gaan, zie hoe Leonardo zijn luiers en glazuren klaarmaakte.
Het briefje uit 1478 waarin twee maagden worden genoemd die zijn begonnen, plaatst dit onderzoek op het moment dat Leonardo zichzelf geleidelijk emancipeerde uit Verrocchio's atelier.
Van Florence naar Sint-Petersburg
Het verhaal van de Madonna Benois
De oude reis van het schilderij is niet volledig gedocumenteerd Zijn moderne geschiedenis wordt veel duidelijker wanneer hij in Rusland verschijnt en in de familie komt die hem zijn naam zal geven.
Schepping in Florence
Leonardo werkt aan verschillende projecten van Virgin en Child Nauwkeurige datering varieert tussen catalogi, maar de late jaren 1470 en vroege jaren 1480 vormen het sterkste raamwerk.
Aanwezigheid in Rusland
Het werk bevindt zich in Russische collecties Het wordt geassocieerd met de familie Sapozjnikov toen met de familie Benois, wiens naam aan het schilderij zal blijven hangen.
Een attributie die met voorzichtigheid wordt voorgesteld
Op een tentoonstelling wordt het schilderij gepresenteerd met een vraagteken Ernst Liphart, conservator van de Hermitage, herkent Leonardo's hand De toeschrijving krijgt geleidelijk de instemming van specialisten.
Aankoop door de Hermitage
Na een plan om in het buitenland te verkopen, verwierf de Hermitage het schilderij van M.A. Benois voor 150.000 roebel, Het komt in de nationale collecties onder nummer GE-2773.
Een groot werk van het museum
De Madonna Benois is een van de zeer zeldzame schilderijen van Leonardo die in Rusland bewaard zijn gebleven Ze dialogeneert in de Hermitage met de Madonna Litta, een werk dat gelinkt is aan Leonardo en zijn atelier.
Ondersteuning en behoud
Van houten paneel tot canvas
Een oude overdracht
Het schilderen gebeurde op een houten paneel, daarna overgebracht op doek Deze bewerking bestaat uit het met uiterste voorzichtigheid scheiden van de picturale laag van zijn steun en het overbrengen naar een nieuw materiaal.
Moderne bestanden lijken daarom misschien tegenstrijdig: "olie op canvas" beschrijft de huidige ondersteuning; "overgebracht van hout" herinnert aan de oorspronkelijke ondersteuning.
Waarom dit detail ertoe doet
De overdracht wijzigt de materiële geschiedenis van het werk.Het kan de textuur, vlakheid en aflezing van scheuren beïnvloeden. We kijken nooit precies naar het oppervlak zoals Leonardo het op zijn paneel had bevestigd.
Dit verhaal ontkent de authenticiteit niet: het maakt deel uit van het leven van het object.
Bekijk origineel
De Madonna Benois in het Hermitage Museum
De eigenlijke foto's herstellen twee stukjes informatie die de geïsoleerde reproductie wist: de aanwezigheid van het architecturale raamwerk en de intieme schaal van het schilderij in een paleisachtige kamer.
Staatsmuseum de Hermitage, Sint-Petersburg.
Meestal zaal 214, gewijd aan Leonardo da Vinci.
Controleer het officiële formulier voordat u op reis gaat: leningen en ophangingen kunnen veranderen.
Ga dichtbij dan ver staan: eerst het berouw, daarna het algemene circuit van gebaren.
Het frame is onderdeel van de beleving
Een klein schilderij in monumentale architectuur
Vind de ware schaal
Digitale reproducties geven de Madonna Benois vaak een formaat vergelijkbaar met grote altaarschilderijen Het origineel is veel intiemer, deze verhouding verandert de relatie tot de glimlach, de vingers en de bloem: dit zijn details die ontworpen zijn om van dichtbij gezien te worden.
De museumsetting versterkt vandaag de dag zijn aanwezigheid Maar de compositie blijft gebaseerd op een bijna tactiele relatie, op het hoogtepunt van een privé blik.
Breng het werk in je interieur
Reproductie van de Madonna Benois
Vind deze compositie van Leonardo in reproductie, met zijn verticale formaat, zijn diepe kleuren en de centrale dialoog tussen Maria, het Kind en de bloem.
Ga door met het bezoek
Leonardo da Vinci-collecties
Leonardo da Vinci
Schilderijen, portretten en religieuze composities.
ThemeMaagden en Madonna's
De variaties van Leonardo en zijn kring rond het moederschap.
IconografieReligieuze werken
Madonna's, heiligen en bijbelse taferelen.
MeesterwerkenBeroemde schilderijen
De bekendste afbeeldingen die aan Leonardo worden toegeschreven.
Veelgestelde vragen
Begrijp alles van de Madonna Benois
Wat is de Madonna Benois?
De Madonna Benois, of Maagd en Kind bekend als Madonna Benois, is een jeugdig schilderij van Leonardo da Vinci, algemeen gedateerd rond 1478 -1482. het toont Maria spelen met Jezus rond een kleine bloem.
Waar ligt de Madonna Benois?
Het wordt bewaard in het Hermitage Museum in Sint-Petersburg, onder inventarisnummer GE-2773. de tentoonstelling bevindt zich meestal in de kamer gewijd aan Leonardo, maar u moet de route vóór het bezoek bekijken.
Wanneer schilderde Leonardo de Madonna Benois?
De datering varieert enigszins afhankelijk van de catalogi Een voorzichtige formule is rond 1478 -1482, in de tijd dat Leonardo in Florence mobielere composities van de Maagd met het Kind ontwikkelde.
Waarom heet het Madonna Benois?
De naam is afkomstig van de familie Benois, die het schilderij bezat voor de verwerving door de Hermitage in 1914, het duidt dus noch het onderwerp, noch de plaats van creatie aan.
Wat symboliseert de bloem?
De vierbladige vorm doet denken aan een kruis en kan een voorafschaduwing zijn van het lijden van Christus. Exacte botanische identificatie is minder zeker dan de symbolische en verhalende functie ervan.
Is de Madonna Benois geschilderd op hout of canvas?
Het werk werd oorspronkelijk geschilderd op een houten paneel en daarna overgebracht op doek, in zijn huidige dossier wordt het dan ook omschreven als olieverf op doek, overgebracht van hout.
Wat bleek uit infraroodonderzoek?
Ze tonen een levende onderliggende tekening en veel berouw Leonardo wijzigde de afstanden, posities en articulatie van de figuren tijdens de uitvoering.
Is de Madonna Benois zeker van Leonardo?
Met voorzichtigheid gepresenteerd in 1908, werd het door Ernst Liphart erkend als een werk van Leonardo De toeschrijving kreeg geleidelijk ingang en wordt nu algemeen aanvaard.
Wat zijn de afmetingen van het werk?
Het schilderij meet ongeveer 49,5 × 33 cm, Het kleine formaat versterkt de indruk van intimiteit tussen moeder en kind.
Kunnen we een reproductie van de Madonna Benois kopen?
Ja. Alpha Reproduction biedt een reproductie van de Madonna Benois en een collectie gewijd aan de maagden en madonna's van Leonardo da Vinci.
Bronnen en kredieten
Louvre Museum - catalogus van de Leonardo da Vinci tentoonstelling, 2019 · Fabriano UNESCO - lening van de Madonna Benois en geschiedenis van de overname · British Museum - studies van de Maagd en het Kind.
Beelden van het werk en reflectografie: publiek domein via Wikimedia Commons. Werkelijke foto's van de Hermitage: Richard Mortel, CC BY 2.0 en Roel Wijnants, CC BY 2.0.
0 reacties