Top 100 · Expressionisme
De 100 kunstenaars die innerlijke intensiteit schilderden
Van Munch tot Kandinsky, van Schiele tot Kirchner: gespannen kleuren, gezichten, steden en landschappen rond 1900.
Het expressionisme tracht niet het zichtbare getrouw weer te geven, het vervormt de lijn, laat kleur los en comprimeert de ruimte om angst, verlangen, eenzaamheid of geestelijke impuls waarneembaar te maken, Geboren uit verschillende Europese huizen, werd het een van de essentiële talen van de moderniteit.
Portretten, steden, landschappen en visies op de moderne ervaring.
Begrijp voordat je classificeert
Expressionisme is meer een sterrenbeeld dan een school
Munch bereidt de psychologische spanning voor, Van Gogh de kleurrijke intensiteit en Ensor de gemaskerde satire In Dresden fragmenteert Die Brücke de stad en de lichamen In München verkent de Blauwe Ruiter de spirituele dimensie van kleur In München verkent de Blauwe Ruiter de spirituele dimensie van kleur In Wenen plaatsen Schiele en Gerstl het portret tegenover zijn eigen breuken.
De beweging circuleerde daarna tot ver buiten Duitsland De Vlamingen geven een donkere massa aan landelijke figuren, Noordse kunstenaars transformeren landschap en stilte, Rusland experimenteert tot het punt van abstractie, terwijl Mexico en de Verenigde Staten hun eigen vormen van expressieve spanning ontwikkelen.
Deze Top 100 combineert historische invloed, plastische kracht, geografische diversiteit en het vermogen om representatie te vernieuwen, Het omvat symbolistische voorlopers, centrale figuren van expressionistische groepen en verschillende erfgenamen die hun onderzoek uitbreiden.
Vervormen
Vorm beweegt zich weg van de werkelijkheid en dichter bij de ervaring
Hoekige gezichten, onstabiele perspectieven en uitgerekte lichamen zijn geen blunders: ze maken psychologische of sociale spanningen zichtbaar.
Intensiveren
Kleur wordt autonoom
Rood, blauw en groen beschrijven niet langer alleen natuurlijk licht. Ze construeren direct emotie en organiseren de ruimte van het schilderij.
Cross
Van symboliek tot abstractie, de grenzen blijven open
Expressionisme dialogen met Fauvisme, Kubisme, Muralisme en abstract onderzoek De kracht komt juist voort uit dit vermogen om te circuleren.
De essentie
De tien kunstenaars die de beweging haar fundamentele spanning geven
Kleur, portret, landschap en abstractie: tien ingangspunten in het Europese expressionisme.
#1
Edvard Munch
Edvard Munch maakt landschap, portret en stilte de plaatsen van een innerlijke expressie die specifiek is voor de Scandinavische moderniteiten.
Zie de Edvard Munch collectie
#2
Wassily Kandinsky
Wassily Kandinsky bevrijdt kleur en vereenvoudigt vormen in lijn met het fauvisme, symboliek en modern onderzoek.
Zie de Wassily Kandinsky collectie
#3
Egon Schiele
Egon Schiele plaatst het lichaam, het portret en de angst in het hart van de Weense moderniteit.
Zie de collectie Egon Schiele
#4
Franz Marc
Franz Marc transformeert kleur, lijn en gezicht in instrumenten van de gespannen moderniteit, erfgenaam van Die Brücke en de Blauwe Ruiter.
Zie de collectie Franz Marc
#5
August Macke
August Macke transformeert kleur, lijn en gezicht in instrumenten van de gespannen moderniteit, erfgenaam van Die Brücke en de Blauwe Ruiter.
Zie de August Macke collectie
#6
Alexej von Jawlensky
Alexej von Jawlensky transformeert kleur, lijn en gezicht in instrumenten van de gespannen moderniteit, erfgenaam van Die Brücke en de Blauwe Ruiter.
Zie de collectie Alexej von Jawlensky
#7
Paul Klee
Paul Klee transformeert kleur, lijn en gezicht in instrumenten van de gespannen moderniteit, erfgenaam van Die Brücke en de Blauwe Ruiter.
Zie de Paul Klee collectie
#8
Lyonel Feininger
Lyonel Feininger transformeert kleur, lijn en gezicht in instrumenten van de gespannen moderniteit, erfgenaam van Die Brücke en de Blauwe Ruiter.
Zie de Lyonel Feininger collectie
#9
Lovis Korinthe
Lovis Corinth transformeert kleur, lijn en gezicht in instrumenten van de gespannen moderniteit, erfgenaam van Die Brücke en de Blauwe Ruiter.
Zie de Lovis Corinth collectie
#10
Max Slevogt
Max Slevogt transformeert kleur, lijn en gezicht in instrumenten van gespannen moderniteit, erfgenaam van Die Brücke en de Blauwe Ruiter.
Zie de Max Slevogt collectieHoofdstuk I · Rangen 11 tot en met 25
Parijs, Amerika en nieuwe geometrieën
Fauvisme, orfisme, muralisme en abstractie breiden de expressieve vrijheid van kleur uit.
#11
Chaïm Soutine
Chaïm Soutine bevrijdt kleur en vereenvoudigt vormen in het verlengde van het fauvisme, symboliek en modern onderzoek.
Zie de Chaïm Soutine collectie
#12
Amedeo Modigliani
Amedeo Modigliani breidt het expressionisme uit naar andere gebieden waar kleur en vervorming de innerlijke ervaring zichtbaar maken.
Zie de Amedeo Modigliani collectie
#13
André Derain
André Derain bevrijdt kleur en vereenvoudigt vormen in het verlengde van het fauvisme, symboliek en modern onderzoek.
Zie de collectie André Derain
#14
Henri Matisse
Henri Matisse bevrijdt kleur en vereenvoudigt vormen in het verlengde van het fauvisme, symboliek en modern onderzoek.
Zie de Henri Matisse collectie
#15
Raoul Dufy
Raoul Dufy bevrijdt kleur en vereenvoudigt vormen in het verlengde van het fauvisme, symboliek en modern onderzoek.
Zie de Raoul Dufy collectie
#16
Frantisek Kupka
František Kupka bevrijdt kleur en vereenvoudigt vormen in het verlengde van het fauvisme, symboliek en modern onderzoek.
Lees de biografie van František Kupka op Wikipedia
#17
Diego Rivera
Diego Rivera breidt het expressionisme uit naar andere gebieden waar kleur en vervorming de innerlijke ervaring zichtbaar maken.
Lees de biografie van Diego Rivera op Wikipedia
#18
Marsden Hartley
Marsden Hartley breidt het expressionisme uit naar andere gebieden waar kleur en vervorming de innerlijke ervaring zichtbaar maken.
Zie de collectie Marsden Hartley
#19
Jackson Pollock
Jackson Pollock breidt het expressionisme uit naar andere gebieden waar kleur en vervorming de innerlijke ervaring zichtbaar maken.
Zie de Jackson Pollock collectie
#20
Arshile Gorky
Arshile Gorky breidt het expressionisme uit naar andere gebieden waar kleur en vervorming de innerlijke ervaring zichtbaar maken.
Zie de Arshile Gorky collectie
#21
Nicolaas van Stael
Nicolas de Staël bevrijdt kleur en vereenvoudigt vormen in het verlengde van het fauvisme, symboliek en modern onderzoek.
Zie de collectie Nicolas de Staël
#22
Arthur Dove
Arthur Dove breidt het expressionisme uit naar andere gebieden waar kleur en vervorming de innerlijke ervaring zichtbaar maken.
Zie de Arthur Dove collectie
#23
Franciscus Picabia
Francis Picabia bevrijdt kleur en vereenvoudigt vormen in het verlengde van het fauvisme, symboliek en modern onderzoek.
Zie de Francis Picabia collectie
#24
Alfred Maurer
Alfred Maurer breidt het expressionisme uit naar andere gebieden waar kleur en vervorming de innerlijke ervaring zichtbaar maken.
Zie de Alfred Maurer collectie
#25
Fernand Léger
Fernand Léger bevrijdt kleur en vereenvoudigt vormen in het verlengde van het fauvisme, symboliek en modern onderzoek.
Zie de Fernand Léger collectieHoofdstuk II · Rangen 26 tot en met 50
Voorlopers, symbolisten en binnenlandschappen
Van Goya tot Van Gogh bereiden verschillende generaties de expressionistische breuk voor.
#26
Juan Grey
Juan Gris breidt het expressionisme uit naar andere gebieden waar kleur en vervorming de innerlijke ervaring zichtbaar maken.
Zie de Juan Gris collectie
#27
Albert Gleizes
Albert Gleizes bevrijdt kleur en vereenvoudigt vormen in het verlengde van het fauvisme, symboliek en modern onderzoek.
Zie de Albert Gleizes collectie
#28
Umberto Boccioni
Umberto Boccioni breidt het expressionisme uit naar andere gebieden waar kleur en vervorming de innerlijke ervaring zichtbaar maken.
Zie de Umberto Boccioni collectie
#29
Minder Ury
Lesser Ury transformeert kleur, lijn en gezicht in instrumenten van de gespannen moderniteit, erfgenaam van Die Brücke en de Blauwe Ruiter.
Zie de collectie van Lesser Ury
#30
Hilma af Klint
Hilma af Klint breidt het expressionisme uit naar andere territoria waar kleur en vervorming de innerlijke ervaring zichtbaar maken.
Zie de collectie van Hilma af Klint
#31
Gustav Klimt
Gustav Klimt plaatst het lichaam, het portret en de angst in het hart van de Weense moderniteit.
Zie de Gustav Klimt collectie
#32
Paul Gauguin
Paul Gauguin bevrijdt kleur en vereenvoudigt vormen in het verlengde van het fauvisme, symboliek en modern onderzoek.
Zie de collectie Paul Gauguin
#33
Vincent van Gogh
Vincent van Gogh breidt het expressionisme uit naar andere gebieden waar kleur en vervorming de innerlijke ervaring zichtbaar maken.
Zie de collectie Vincent van Gogh
#34
Odilon Redon
Odilon Redon bevrijdt kleur en vereenvoudigt vormen in het verlengde van het fauvisme, symboliek en modern onderzoek.
Zie de Odilon Redon collectie
#35
Pierre Bonnard
Pierre Bonnard bevrijdt kleur en vereenvoudigt vormen in het verlengde van het fauvisme, symboliek en modern onderzoek.
Zie de collectie Pierre Bonnard
#36
Henri Rousseau
Henri Rousseau bevrijdt kleur en vereenvoudigt vormen in het verlengde van het fauvisme, symboliek en modern onderzoek.
Zie de Henri Rousseau collectie
#37
Maurice Denis
Maurice Denis bevrijdt kleur en vereenvoudigt vormen in het verlengde van het fauvisme, symboliek en modern onderzoek.
Zie de Maurice Denis collectie
#38
Felix Vallotton
Félix Vallotton bevrijdt kleur en vereenvoudigt vormen in het verlengde van het fauvisme, symboliek en modern onderzoek.
Zie de Félix Vallotton collectie
#39
Paul Cezanne
Paul Cézanne bevrijdt kleur en vereenvoudigt vormen in het verlengde van het fauvisme, symboliek en modern onderzoek.
Zie de collectie Paul Cézanne
#40
Eugene Delacroix
Eugène Delacroix bevrijdt kleur en vereenvoudigt vormen in het verlengde van het fauvisme, symboliek en modern onderzoek.
Zie de collectie van Eugène Delacroix
#41
Francisco de Goya
Francisco de Goya breidt het expressionisme uit naar andere gebieden waar kleur en vervorming de innerlijke ervaring zichtbaar maken.
Zie de Francisco de Goya collectie
#42
Théodore Géricault
Théodore Géricault bevrijdt kleur en vereenvoudigt vormen in het verlengde van het fauvisme, symboliek en modern onderzoek.
Zie de collectie Théodore Géricault
#43
Honoré Daumier
Honoré Daumier bevrijdt kleur en vereenvoudigt vormen in het verlengde van het fauvisme, symboliek en modern onderzoek.
Zie de collectie Honoré Daumier
#44
George Inness
George Inness breidt het expressionisme uit naar andere gebieden waar kleur en vervorming de innerlijke ervaring zichtbaar maken.
Zie de George Inness collectie
#45
John Martin
John Martin breidt het expressionisme uit naar andere gebieden waar kleur en vervorming de innerlijke ervaring zichtbaar maken.
Zie de John Martin collectie
#46
James Abbott McNeill Whistler
James Abbott McNeill Whistler breidt het expressionisme uit naar andere gebieden waar kleur en vervorming de innerlijke ervaring zichtbaar maken.
Zie de James Abbott McNeill Whistler collectie
#47
Willem Turner
William Turner breidt het expressionisme uit naar andere gebieden waar kleur en vervorming de innerlijke ervaring zichtbaar maken.
Zie de William Turner collectie
#48
Maurice Prendergast
Maurice Prendergast breidt het expressionisme uit naar andere gebieden waar kleur en vervorming de innerlijke ervaring zichtbaar maken.
Zie de Maurice Prendergast collectie
#49
Tom Thomson
Tom Thomson breidt het expressionisme uit naar andere gebieden waar kleur en vervorming de innerlijke ervaring zichtbaar maken.
Zie de Tom Thomson collectie
#50
Francis Cadell
Francis Cadell maakt landschap, portret en stilte de plaatsen van een innerlijke expressie die specifiek is voor de Scandinavische moderniteiten.
Zie de Francis Cadell collectieHoofdstuk III · Rangen 51 tot en met 75
Die Brücke, Wenen, Rusland en nieuwe identiteiten
Vervorming wordt een hulpmiddel om naar de stad, het lichaam, de geschiedenis en de samenleving te kijken.
#51
Ernst Ludwig Kirchner
Gespannen hoeken, zure kleuren en Berlijnse straten maken hem tot de centrale figuur van Die Brücke en het Duitse expressionisme.
Zie de Ernst Ludwig Kirchner collectie
#52
Max Beckmann
Zijn drieluiken en zelfportretten transformeren de moderne ervaring in dicht theater, bevolkt door figuren opgesloten in de ruimte.
Zie de Max Beckmann collectie
#53
Paula Modersohn-Becker
Zijn portretten en kraamafdelingen vereenvoudigen de delen met een openhartigheid die anticipeert op verschillende expressionistische durf.
Zie de Paula Modersohn-Becker collectie
#54
Marianne von Werefkin
Nachtelijke kleuren, dramatische landschappen en theoretische reflectie maken haar tot een essentiële stem van de Blauwe Ruiter.
Zie de collectie Marianne von Werefkin
#55
Kazimir Malevitsj
Van zijn neoprimitivistische figuren tot suprematisme, hij duwt vereenvoudiging zo ver dat hij van pure vorm een absolute ervaring maakt.
Zie de Kazimir Malevich collectie
#56
Frida Kahlo
Zelfportret, gewond lichaam en Mexicaanse identiteit verenigen zich in een intiem werk waarvan de kracht verder gaat dan categorieën.
Zie de Frida Kahlo collectie
#57
Pavel Filonov
Zijn analysemethode construeert dichte beelden waarbij elk fragment de transformatie van de hele wereld lijkt te bevatten.
Zie de collectie Pavel Filonov
#58
Ferdinand Hodler
De parallelle figuren, landschappen en visioenen van de dood geven symboliek een monumentaliteit die dicht bij het expressionisme ligt.
Zie de Ferdinand Hodler collectie
#59
Joseph Stella
Bruggen, machines en stedelijk licht worden elektrische visies op het industriële Amerika.
Zie de Joseph Stella collectie
#60
Charles Demuth
Aquarel en precisieisme stellen hem in staat architectuur, typografie en gevoeligheid te verenigen in een zeer Amerikaanse moderniteit.
Zie de collectie Charles Demuth
#61
James Ensor
Maskers, skeletten en carnavalsmenigten gebruiken satire om het geweld te onthullen dat verborgen zit achter sociale conventies.
Zie de James Ensor collectie
#62
Leon Spilliaert
Zelfportretten, dijken en nachtelijke interieurs maken leegte, lijn en angst voor de echte onderwerpen van het beeld.
Zie de collectie van Léon Spilliaert
#63
Constant Permeke
Boeren, vissers en Vlaamse landschappen krijgen een donkere en monumentale massa, geworteld in werk en materiaal.
Zie de collectie Constant Permeke
#64
Frits Van den Berghe
Zijn evolutie van luminisme naar fantastische visies onthult de diepe bezorgdheid van het Vlaamse expressionisme.
Zie de collectie Frits Van den Berghe
#65
Eugene Carrière
Haar figuren komen voort uit een monochrome mist die portretkunst en moederschap een bijzondere psychologische intensiteit geeft.
Zie de collectie Eugène Carrière
#66
Käthe Kollwitz
Gravures, tekeningen en sculpturen geven monumentale waardigheid aan pijn, rouw en sociale strijd.
Zie de collectie Käthe Kollwitz
#67
Louis Anquetin
De omsingelde vaste gebieden en de stedelijke taferelen dragen bij aan het compartimentalisme dat de kleur van naturalistische beschrijving bevrijdt.
Zie de collectie Louis Anquetin
#68
Emile Bernard
Synthetisme en partitionisme stellen hem in staat figuren en landschappen te vereenvoudigen tot sterk gekleurde tekens.
Zie de collectie Émile Bernard
#69
Richard Gerstl
Zijn gewelddadige aanraking en zijn compromisloze portretten bieden Klimts Wenen een rauwere en psychologischere moderniteit.
Zie de Richard Gerstl collectie
#70
Otto Friesz
Van het fauvisme tot de meer klassieke bouw, hij behoudt een krachtig gevoel voor volume, landschap en kleur.
Zie de Othon Friesz collectie
#71
Henri Manguin
Mediterraan licht, naakten en gedurfde kleuren geven zijn fauvisme een duidelijke en evenwichtige sensualiteit.
Zie de Henri Manguin collectie
#72
Albert Marquet
Havens, kades en steden zijn gebouwd door een paar zekere lijnen en kleurrijke harmonieën van opmerkelijke economie.
Zie de Albert Marquet collectie
#73
Henri Evenepoel
Portretten en Parijse scènes combineren moderne, vlakke kadrering en een scherp gevoel van aanwezigheid ondanks een zeer korte carrière.
Zie de collectie Henri Evenepoel
#74
Jacek Malczewski
Zelfportretten, mythen en nationale geschiedenis verweven zich in theatrale symboliek met reeds expressionistische spanningen.
Zie de Jacek Malczewski collectie
#75
Tadeusz Makowski
Kinderen, maskers en geometrische figuren construeren een wereld die tegelijk naïef, serieus en diep modern is.
Zie de Tadeusz Makowski collectieHoofdstuk IV · Rangen 76 tot 100
Noord, België en symbolistische wortels
Landschappen, maskers, mythen en portretten completeren een werkelijk Europese geschiedenis.
#76
Nils Dardel
De elegante figuren en platte kleuren transformeren het wereldse leven in fragiele, ironische en soms tragische taferelen.
Zie de Nils Dardel collectie
#77
Nikolai Astrup
Jølster landschappen, feestbranden en weelderige vegetatie geven de Noorse natuur een innerlijke intensiteit.
Zie de Nikolai Astrup collectie
#78
Magnus Enckell
Lichaam, licht en spiritualiteit vormen een duidelijke Noordse symboliek waarvan de monumentaliteit het expressionisme aankondigt.
Zie de Magnus Enckell collectie
#79
Tyko Sallinen
Het ruwe materiaal en de kale figuren ervan leggen een strenge visie op, essentieel voor het Finse expressionisme.
Zie de Tyko Sallinen collectie
#80
Helene Schjerfbeck
Zijn opeenvolgende zelfportretten reduceren het gezicht tot het essentiële en maken van tijd een picturaal materiaal.
Zie de Helene Schjerfbeck collectie
#81
Samuel Peploe
Stillevens en landschappen combineren een solide constructie en levendige kleuren in de Scottish Colourists-groep.
Zie de Samuel Peploe collectie
#82
Arnold Boecklin
De mythologische en stille landschappen voeden de symbolistische verbeelding die Munch en de expressionisten zullen erven.
Zie de collectie Arnold Böcklin
#83
Franz von Stuck
Mythen, verlangen en monumentale figuren ontvouwen zich in donkere beelden waarbij lijst en schilderkunst een geheel vormen.
Zie de Franz von Stuck collectie
#84
Gustave Moreau
Zijn met sieraden verzadigde mythologieën, architectuur en visioenen maken de weg vrij voor de meest innerlijke symboliek.
Zie de collectie van Gustave Moreau
#85
Fernand Khnopff
Stilte, spiegel en verre figuren creëren een gesloten universum waarvan de vreemdheid de Weense moderniteit diepgaand beïnvloedt.
Zie de Fernand Khnopff collectie
#86
Henri Edmond Kruis
De verdeelde aanraking transformeert het mediterrane landschap in een lichtgevend mozaïek en geeft geleidelijk kleur vrij.
Zie de collectie Henri-Edmond Cross
#87
Henri Le Sidaner
Verlaten tafels, tuinen en verlichte ramen geven de dagelijkse stilte een intieme en bijna onwerkelijke sfeer.
Zie de Henri Le Sidaner collectie
#88
Theo van Rysselberghe
Het neo-impressionisme stelde hem in staat portret, landschap en licht te verenigen in een zeer gecontroleerde kleurrijke constructie.
Zie de collectie Théo van Rysselberghe
#89
George Lemmen
Pointillisme, portret- en decoratieve kunst onthullen een zoektocht naar synthese tussen wetenschappelijke kleur en gevoelige lijn.
Zie de collectie Georges Lemmen
#90
Jan Toorop
Zijn kronkelige lijn en symbolische figuren verbinden Java, Brussel en Den Haag in een direct herkenbare iconografie.
Zie de collectie van Jan Toorop
#91
Anna Boch
Schilder en verzamelaar, ze gaf het neo-impressionistische landschap een helder licht terwijl ze actief de avant-garde ondersteunde.
Zie de collectie Anna Boch
#92
Viktor Vasnetsov
Verhalen, legendes en geweldige decoraties geven de Russische verbeelding monumentale en populaire kracht.
Zie de collectie van Viktor Vasnetsov
#93
Dario de Regoyos
Landschappen en sociale taferelen verbinden impressionisme, pointillisme en een soms duistere visie op het moderne Spanje.
Zie de collectie Dario de Regoyos
#94
Stanislaw Wyspiaransski
Pastelkleuren, glas-in-loodramen, theater en decor maken hem tot een van de totaalfiguren van de Poolse moderniteit.
Zie de Stanislaw Wyspiahnski collectie
#95
Józef Mehoffer
Glas-in-loodramen en portretten combineren chromatische rijkdom, decoratieve precisie en symboliek in een Europese synthese.
Zie de collectie Józef Mehoffer
#96
Ramon Casas
Portretten, cafés en posters geven het Catalaanse modernisme een stedelijke elegantie met aandacht voor attitudes.
Zie de collectie Ramon Casas
#97
Giuseppe Pellizza da Volpedo
Divisionisme en sociaal engagement komen samen in composities waarin licht een collectief bewustzijn construeert.
Zie de Giuseppe Pellizza da Volpedo collectie
#98
Leon Bakst
Kostuums en decors voor de Ballets Russes laten patroon, kleur en beweging los op het Europese toneel.
Zie de collectie Léon Bakst
#99
Giovanni Segantini
De divisionistische toets transformeert de Alpen, het moederschap en het plattelandsleven in lichtgevende visioenen vol symbolen.
Zie de Giovanni Segantini collectie
#100
Carlos Schwabe
Engelen, bloemen en allegorische figuren geven symboliek een grafische precisie doorkruist door angst en dromen.
Zie de Carlos Schwabe collectieBronnen en uitbreidingen
Ga door met het bezoek aan het expressionisme
De monumenten werden vergeleken met museumcollecties en kunsthistorische bronnen.
Het expressionisme blijft emotie zichtbaar maken
Deze honderd kunstenaars laten zien dat het expressionisme geen eenvoudige stijl van sterke kleuren is Het is een manier om de menselijke ervaring boven de optische getrouwheid te plaatsen, om het portret face-to-face te maken en het landschap een innerlijke staat De vervorming ervan vernietigt de werkelijkheid niet: het onthult welke schijn alleen niet genoeg is om te laten zien.
Om een reproductie te kiezen, observeer de gewenste spanning: Munch vestigt een psychologische aanwezigheid, Kandinsky een abstracte energie, Schiele een scherpe lijn, Marc een spirituele kleur en Kirchner een stedelijke moderniteit Elk blad laat je vervolgens toe om de ontdekkingskunstenaar per kunstenaar voort te zetten.
0 reacties