À propos de l’œuvre
Nymphéas, par Claude Monet
Claude Monet · 1907 · Artizon Museum · W1715
Het Waterleliesbekken W1715handgeschilderde reproductie
In dit Bekken met verticale waterlelies is er noch oever noch horizon om het zicht te stabiliseren Drijvende bladeren gaan door een spiegel van water waar de wilgen dieppaarse en groene massa's worden Een groot lichtroze gebied opent zich in het midden als een eindedagslicht.
Kijk naar het werk
Een poel zonder horizon, gedeeld tussen drijvende waterlelies en reflecties van wilgen
Waterleliegroepen vallen in verschillende banden: een dunne lijn nabij de top, een lichte massa in het midden, en bredere bladeren op de voorgrond Tussen hen dalen de reflecties verticaal af en vormen een diepte zonder traditioneel perspectief.
Het gereflecteerde hemelroze beslaat midden en linksonder, omgeven door paars, donker blauw en groen De bladeren krijgen turquoise en witte accenten die ze losmaken van het water Monet schildert dus twee ruimtes tegelijk: het nabije oppervlak en de omgekeerde wereld van reflectie.
W1715 verwijdert het landschap rond het zwembad zodat de kleur alleen al je doet twijfelen tussen diepte, oppervlak en reflectie.
Samenstelling, aanraking en licht
Wat Monet bouwt achter de indruk van snapshot
Drie precieze elementen stellen ons in staat deze compositie en de essentiële moeilijkheden van getrouwe voortplanting te begrijpen.
Een van de vijftien verticale formaten uit 1907
Het Artizon Museum koppelt dit schilderij aan een groep van vijftien verticale doeken die in 1907 zijn gemaakt, dit ongebruikelijke formaat laat reflecties van wilgen lange tijd afdalen en transformeert het zwembad in een bijna abstracte ruimte.
Een roze licht dat zonsondergang suggereert
In het museumbericht wordt melding gemaakt van de aanwezigheid van een bleek vermiljoen dat zonsondergang kan oproepen. Dit warme gebied heeft geen uniforme achtergrond: het wordt doorkruist door mauve, groene en blauwe vlekken die het gevoel van water behouden.
Waterlelies georganiseerd als visuele drempels
De horizontale bladeren onderbreken de donkere reflectieskolommen, periodiek brengen ze de blik naar de oppervlakte, laten deze dan tussen de paarse massa's terugduiken, deze afwisseling stelt de gehele beweging van de compositie vast.
Referentiebeeld
Lees deze specifieke versie
Er wordt slechts één referentieafbeelding weergegeven Het beste exacte openbare bestand meet 783 × 1075 px; het wordt op deze echte definitie gehouden en omgezet in een echte WebP, zonder kunstmatige vergroting.
Verschillende archipels bladeren op een verticale as
Waterlelies worden niet willekeurig verspreid Hun groeperingen creëren opeenvolgende niveaus van boven naar beneden en balanceren de grote stromen van reflecties die voornamelijk aan de rechterkant zijn geplaatst.
Poederroze, pruimpaars, blauwgroen en zilvergrijs
Het roze vlak brengt licht, maar de donkere waarden van de wilgen geven diepte aan het schilderij Zilveren en turquoise accenten die op de bladeren zijn geplaatst verbinden de twee uitersten.
Horizontale aanrakingen tegen dalende reflecties
De borstel volgt de bladeren in kleine zijstrepen, terwijl de gereflecteerde bomen een verticale en flexibele richting aannemen, door de spanning tussen deze twee gebaren komt het oppervlak tot leven.
Gedocumenteerde benchmarks
Drie stukjes informatie die specifiek zijn voor dit werk
Het Artizon Museum bewaart deze versie uit 1907, vermeld als Wildenstein 1715, in de collecties van de Ishibashi Foundation.
Artizon Museum, W1715
Het Waterleliesbekken is een olieverf op doek uit 1907 van 100,6 × 73,5 cm Het schilderij behoort toe aan de Ishibashi Foundation en is te zien in de collectie van het Artizon Museum in Tokio.
Vijftien verticale doeken
In de officiële mededeling wordt gespecificeerd dat Monet in 1907 een set van vijftien verticaal georiënteerde schilderijen produceerde. Deze serie richt zich op water en bereidt de geleidelijke ontbinding van het landschap in zijn latere grote waterlelies voor.
De watertuin Giverny
Monet cultiveert zijn vijver en transformeert deze voortdurend voordat hij deze schildert. Hier wordt de tuin echter niet als een plaats beschreven: er verschijnt geen oever en alleen de waterlelies, het licht en de weerspiegeling van de wilgen laten ons toe deze te herkennen.
Jouw reproductie
Wat de schilder moet bewaren
De betrouwbaarheid hangt hier af van de precieze relaties tussen licht, aanraking, diepte en kleurtemperatuur.
- Het Artizon Museum en Wildenstein 1715 versie
- Het oorspronkelijke verticale formaat van 100,6 × 73,5 cm
- De grote roze opening bleef helder zonder plat te worden
- Paarse reflecties en turquoise bladeren gescheiden door verschillende gebaren
Werkblad
| Title | Het Waterleliesbekken W1715 |
|---|---|
| Artist | Claude Monet (1840-1926) |
| Datum | 1907 |
| Originele techniek | Olieverf op doek |
| Afmetingen | 100,6 × 73,5 cm |
| Oriëntatie | Verticaal |
| Conservation | Artizon Museum, Ishibashi Foundation, Tokio, Japan |
| Inventaris | Wildenstein 1715 |
| Jouw reproductie | Handgemaakt olieverfschilderij op canvas |
Presentatie in uw interieur
Een palet ontworpen met de kamer
Poederroze, pruimenpaars, blauwgroen, zilvergrijs en middernachtblauw geven deze reproductie een omhullende aanwezigheid, Het is geschikt voor een slaapkamer, een rustige woonkamer of een leeshoek met donker hout, fluweel en een sobere omgeving.
