Reproductie op doek
Het formaat past zich automatisch aan het originele kunstwerk aan.
Olieverfschilderij op opgerold doek, zonder lijst. Formaat op maat op aanvraag.
Ontdek de onderwerpen en stijlen die bij deze reproductie horen.
Beschrijving van het werk
Claude Monet · Een eetkamer verlicht door lamp en vuur · National Gallery of Art
In een bijna zwarte kamer verlicht een hanglamp de ronde tafel, drie kopjes en de silhouetten van twee vrouwen, Een bebaarde man leunt tegen de haard waar het vuur nog brandt Monet construeert dit tafereel uit 1868 -1869 met een paar heldere brandpunten - lampenkappen, geel tafelkleed, gezichten, porselein en sintels - die een stille intimiteit uit de duisternis naar voren brengen.
Kijk naar het werk
Links van het midden hangt de messing lamp, Zijn licht lampenkap verspreidt geconcentreerd licht op de ovale tafel, het theeservies en de vrouw die met het gezicht naar de kijker zit Een tweede vrouw, van achteren gezien in een leiblauwe jurk, bezet de voorgrond en verbindt de tafel met de open haard.
Rechts leunt de man in het zwarte pak over de schoorsteenmantel De spiegel reflecteert gedeeltelijk de hoofden en een blauwgrijze vaas, waardoor de ruimte groter wordt zonder deze lichter te maken Het gebloemde gordijn, het gestreepte tapijt en de sintels brengen rood en oker die reageren op de warmte van de lamp.
De kamer wordt niet beschreven door zijn muren, maar door de eilanden van licht die mensen en objecten samenbrengen.
Samenstelling, aanraking en licht
Drie precieze elementen stellen ons in staat deze compositie en de essentiële moeilijkheden van getrouwe voortplanting te begrijpen.
Bijna in het midden van de linkerhelft geplaatst, valt het onmiddellijk op. Het licht daalt op tafel en verzwakt vervolgens naar gezichten en kleding, waardoor de scène geleidelijk wordt georganiseerd in plaats van door contouren.
De lamp produceert een bleek, metaalachtig geel; het vuur diffundeert sinaasappels en rood lager Daartussen blijven zwart, groen en blauw gekleurd, waardoor het interieur niet monochroom wordt.
De personages zijn niet uitgesneden zoals in een collectief portret, Het kostuum van de man versmelt met de duisternis, de achterjurk neemt het blauw van het decor op en alleen de gezichten of kragen vangen het licht kort op.
Referentiebeeld
De afbeelding die door de National Gallery of Art voor het publiek werd geopend komt overeen met inventaris 1983.1.26 en Wildenstein nummer 130 Het bestand was beperkt tot 3.000 × 2.321 px en vervolgens gecodeerd in WebP, zonder kunstmatige vergroting.
Ivoor, geel en grijs vormen de zijkanten en frames. Een uniform wit gebied zou de constructie van de lamp verwijderen en de balans met de tafel verstoren.
In de duisternis circuleren diepgroen, bruin, leiblauw en donkerrood, met deze tinten kun je gordijn, muur, kostuum en meubels scheiden zonder de scène kunstmatig te verlichten.
De sintels zijn geconcentreerd in de schoorsteenopening en reflecteren licht op het tapijt, hun intensiteit moet lokaal blijven zodat de lamp zijn hoofdrol behoudt.
Gedocumenteerde benchmarks
Gemaakt in 1868 -1869, deze olieverf op doek van 50,2 × 65,4 cm is linksonder gesigneerd Claude Monet in het rood Het wordt bewaard in de National Gallery of Art onder de inventaris van 1983.1.26 en geclassificeerd Wildenstein 130.
De National Gallery of Art documenteert zijn presentatie in de galerie La Vie Moderne, onder nummer 16. Andere titels zijn in omloop, waaronder Famille Sisley, maar de huidige inventaris behoudt Interior, na het diner.
Het werk doorloopt Durand-Ruel, Zweedse collecties en vervolgens Hirschl & Adler in New York. Paul Mellon verwierf het in 1966 samen met zijn vrouw voordat hij het in 1983 aanbood aan de National Gallery of Art.
De creditnota die het museum publiceert is Collectie van Mr. en Mrs. Paul Mellon De afbeelding wordt vrij verspreid, waardoor je de donkere waarden en de rode handtekening nauwkeurig kunt bestuderen.
Jouw reproductie
De betrouwbaarheid hangt hier af van de precieze relaties tussen licht, aanraking, diepte en kleurtemperatuur.
| Title | Interieur, na het diner W130 |
|---|---|
| Artist | Claude Monet (1840-1926) |
| Datum | 1868 - 1869 |
| Originele techniek | Olieverf op doek |
| Afmetingen | 50,2 × 65,4 cm |
| Oriëntatie | Horizontaal |
| Conservation | National Gallery of Art, Washington, Verenigde Staten |
| Inventaris | 1983.1.26 · Wildenstein 130 |
| Jouw reproductie | Handgemaakt olieverfschilderij op canvas |
Presentatie in uw interieur
Deze intieme scène is geschikt voor een bibliotheek, woonkamer of eetkamer met diepe tinten Een donker walnoot, verweerd zwart of bronzen frame benadrukt het goud van de lamp en het vuur; zachte, zijverlichting bewaart subtiele passages uit de duisternis.
Bestelling op maat
Een eenvoudig en geruststellend proces, van de selectie van het formaat tot de bezorging met track & trace van uw canvas.
Selecteer de gewenste maat voordat u bestelt.
Uw reproductie is gemaakt in olieverf, volledig met de hand.
We sturen u een foto om de weergave te valideren vóór verzending.
U ontvangt uw opgerolde canvas, beschermd en verzonden met tracking.
Zelfde artiest
Continuez avec des œuvres connues du même artiste, sélectionnées pour comparer les sujets, les formats et les ambiances sans mélanger avec les styles génériques.
