À propos de l’œuvre
Les pommes et les raisins, par Claude Monet
Claude Monet · Vétheuil · 1880 · W546
Appels en druiven W546handgeschilderde reproductie
Op een verfrommeld wit tafelkleed brengt een ondiepe mand groene en rode appels, zwarte druiven en blonde trossen samen, andere vruchten rollen naar de randen van de tafel, alsof de orde van stilleven net ongedaan was gemaakt Monet tekent en dateert het doek linksboven, maar behandelt vooral de stof, vruchten en achtergrond als een landschap van licht Deze olieverf op doek van 66,5 × 82,5 cm wordt bewaard in het Art Institute of Chicago onder nummer 1933.1152. Het komt overeen met Wildenstein 546.

Kijk naar het werk
Een schuine tafel wordt een grond van licht waar de vruchten uit de mand lijken te glijden en zich in de ruimte verspreiden
De tafel is van een behoorlijke hoogte gezien, De rand ervan kruist diagonaal de voorgrond en het tafelkleed ontvouwt zich als een groot licht oppervlak, bedekt met blauw, roze en grijs De mand beslaat de bovenste helft; de samengedrukte ellips bevestigt de duik, terwijl de geïsoleerde appels onderaan en rechts het patroon dichter bij de kijker brengen.
De vruchten zijn niet gevuld met een enkele lokale kleur Citroengeel, koud groen, oranjerood, paars en witte highlights overlappen elkaar in kleine dikke accenten De bruine achtergrond blijft dunner en meer open Dit verschil in materiaal brengt de trossen en appels vooruit zonder toevlucht te nemen tot een doorlopende academische omtrek.
Het Art Institute of Chicago wijst erop dat de kleine, kleurrijke horizontale lijnen van het tafelkleed herinneren aan de manier waarop Monet de rimpels van het water in zijn landschappen schilderde, ook binnenshuis circuleert hij daarom licht met de woordenschat van het outdoor impressionisme.
Samenstelling, aanraking en licht
Wat Monet bouwt achter de indruk van snapshot
Drie precieze elementen stellen ons in staat deze compositie en de essentiële moeilijkheden van getrouwe voortplanting te begrijpen.
Duiken ondermijnt de balans van stillevens
De scherpe kanteling van de tafel geeft de verspreide vruchten het uiterlijk van voorwerpen die klaar zijn om naar de rand te rollen De compositie blijft slim geconstrueerd, maar vermijdt de frontale stabiliteit van een traditioneel stilleven.
Het witte tafelkleed bevat een hele reeks kleuren
Blauwen, mauves, roze en geel beschrijven de plooien evenzeer als het licht Horizontale en discontinue aanrakingen verenigen dit grote oppervlak zonder het te transformeren in een neutraal vlak oppervlak.
De verfdikte varieert per gebied
Appels en druiven worden gevormd door over elkaar heen geplaatste impasto; de bodem krijgt veel dunnere bruine wasbeurten Dit contrast van materiaal versterkt de voelbare aanwezigheid van de vruchten.
Referentiebeeld
Lees deze specifieke versie
De enkele afbeelding vertegenwoordigt precies inventaris 1933.1152 Het officiële bestand van het Art Institute of Chicago is beperkt tot 3.000 × 2.398 px voor de winkel, zonder kunstmatige vergroting, en vervolgens gecodeerd als een echte WebP.
Bewaar de tabel van bovenaf gezien
De zeer afgeplatte ellips van de mand en de diagonaal van de rand moeten consistent blijven Een rechtgetrokken perspectief zou het gevoel van beweging dat specifiek is voor W546 wegnemen.
Bewaar de kneuzingen in het tafelkleed
De stof is niet uniform wit Zijn blauwgrijze en lila schaduwen reageren op de koude contouren van appels en scheiden lichte vruchten van hun steun.
Maak onderscheid tussen impasto en dunne passages
De hoogtepunten van de vruchten moeten een dichter materiaal behouden dan de bruine achtergrond. Als je het hele canvas op dezelfde manier gladmaakt, worden essentiële gegevens gewist die uit de technische studie van het museum naar voren komen.
Gedocumenteerde benchmarks
Drie stukjes informatie die specifiek zijn voor dit werk
Het Art Institute of Chicago documenteert Appels en Druiven, olieverf op doek uit 1880, 66,5 × 82,5 cm, inventaris 1933.1152 en catalogus Wildenstein 546.
De geconcentreerde groep stillevens geschilderd in 1879 -1880
Monet schilderde zijn hele carrière fruit, maar deze twee jaar vormden zijn meest volgehouden inspanning in het genre De schilderijen verkochten toen gemakkelijker dan bepaalde landschappen, zonder hun zoektocht naar kleur en licht te verminderen.
Een houtskooltekening en deksels op droge verf
Bij het onderzoek van het museum werd houtskool aan de randen van de tafel, de mand en verschillende vruchten opgemerkt. Monet plaatst eerst talloze passages nat op nat en keert dan terug naar het droge canvas om de lichten te versterken en rechts een appel toe te voegen.
Mogelijk tentoongesteld in La Vie moderne in juni 1880
Het schilderij zou kunnen overeenkomen met de Fruitmand die getoond werd tijdens de persoonlijke tentoonstelling van Monet, na verschillende bezoeken aan Durand-Ruel kocht Martin A. Ryerson het in 1915 en schonk het in 1933 aan het museum.
Jouw reproductie
Wat de schilder moet bewaren
De betrouwbaarheid hangt hier af van de precieze relaties tussen licht, aanraking, diepte en kleurtemperatuur.
- Wildenstein versie 546 en inventaris 1933.1152
- De handtekening en datum Claude Monet 1880 linksboven
- Het tafelkleed geanimeerd met accenten van blauw, roze en grijs
- Het verschil in materiaal tussen geplakte vruchten en lichtbruine achtergrond
Werkblad
| Title | Appels en druiven W546 |
|---|---|
| Artist | Claude Monet (1840-1926) |
| Datum | 1880 |
| Originele techniek | Olieverf op doek |
| Afmetingen | 66,5 × 82,5 cm |
| Oriëntatie | Horizontaal |
| Conservation | Kunstinstituut van Chicago, Chicago, Verenigde Staten |
| Inventaris | 1933.1152 · Wildenstein 546 |
| Jouw reproductie | Handgemaakt olieverfschilderij op canvas |
Presentatie in uw interieur
Een palet ontworpen met de kamer
Dit horizontale stilleven is geschikt voor een eetkamer, open keuken of woonkamer Een ivoren, grijsblauwe of rozebruine wand en een walnoothouten frame brengen de zure greens, de paarsen van de druiven en de frisheid van het tafelkleed naar voren.
