À propos de l’œuvre
Le Déjeuner sur l'herbe, par Claude Monet
Claude Monet · Volledige studie voor de geweldige compositie van Fontainebleau · Poesjkinmuseum
Lunch op het gras W62handgeschilderde reproductie
Twaalf elegante wandelaars verzamelen zich rond een wit tafelkleed in het hart van het bos Lichte jurken, zwarte jassen, hoeden en voedsel zijn gegraveerd onder een gewelf van bladeren doorkruist door uitbarstingen van zonlicht In deze uitgebreide studie organiseert Monet een ambitieuze scène waarin levensgrote figuren net zo goed tot het licht van het buitenleven moesten behoren als tot het verhaal van de maaltijd.

Kijk naar het werk
De open plek wordt een natuurlijk tafereel waar licht elke groep verbindt
Links vormen drie staande figuren een eerste groep die gedomineerd wordt door de gele jurk en de witte jurk, in het midden staat een man in een grijs jasje bij een zittende vrouw, terwijl verschillende gasten plaatsnemen rond het tafelkleed Rechts scheidt een grote lichte berkenboom twee in het zwart geklede mannen.
Het tafelkleed gaat bijna naar de onderrand met borden, brood, een fles en manden, Hierboven zijn de bladeren beschilderd met accenten van geel, groen en blauwachtig waardoor gaten in de lucht door kunnen filteren Witte kleding krijgt dezelfde kleurrijke reflecties als de grond en bomen.
Het onderwerp is niet alleen een sociale picknick: Monet probeert een monumentaal figuurschilderij vast te houden in het onstabiele licht van een echt bos.
Samenstelling, aanraking en licht
Wat Monet bouwt achter de indruk van snapshot
Drie precieze elementen stellen ons in staat deze compositie en de essentiële moeilijkheden van getrouwe voortplanting te begrijpen.
Een studie voor een project van meer dan zes meter
Monet vatte Le Déjeuner sur l'herbe op als een ambitieus antwoord op Manet en als zijn grote uitzending naar de Salon van 1866 Het grote doek bleef onvoltooid en was slechts bekend door twee fragmenten in het Musée d'Orsay; de Moskouse studie bewaart de hele compositie.
Afzonderlijke groepen maar verbonden door looks
Staand, zittend of liggend vormen de personages meerdere groepen rond het tafelkleed, de gebaren, de oriëntaties van de gezichten en de diagonalen van de jurken verhinderen dat deze talrijke ontmoeting een eenvoudige fries wordt.
Gevlekt licht als ware eenheid
Kleine lichte aanrakingen op de bladeren, koude reflecties op de jurken en warme uitbarstingen op de grond reageren op elkaar Het discontinue licht gaat zo door de figuren en het landschap zonder de een of de ander kunstmatig te bevoordelen.
Referentiebeeld
Lees deze specifieke versie
Het beeld komt overeen met de volledige studie van Luncheon on the Grass, inventaris 0-3307 van het Poesjkinmuseum en Wildenstein nummer 62 De museumbron van 10.000 × 7.069 px werd teruggebracht tot 3.000 × 2.121 px en vervolgens gecodeerd in echte WebP.
Witten krijgen veel kleuren
In de gewaden en het tafelkleed verschijnen blauwtjes, mauves, geel en groen volgens de schaduw van de bladeren Een uniform wit zou de lichtgevende eenheid van de open plek vernietigen.
Het blad blijft samengesteld uit verschillende accenten
Donkere massa's dienen als diepte, terwijl limoengroene, olijf- en lichtblauwe accenten blootgestelde bladeren signaleren. Hun afstand circuleert lucht.
Elke figuur behoudt een nauwkeurig silhouet
De scène heeft veel gedeeltelijk over elkaar heen geplaatste personages, De pose, het kostuum en de schaalverhouding van elke persoon moeten leesbaar blijven ondanks de vrijheid van aanraking.
Gedocumenteerde benchmarks
Drie stukjes informatie die specifiek zijn voor dit werk
Gesigneerd en gedateerd 1866, meet deze olieverf op doek 130 × 181 cm.Het wordt bewaard in het Poesjkinmuseum onder inventaris 4-3307 en vermeld als Wildenstein 62.
Een geschilderde studeerkamer voor een monumentale compositie
Monet werkte vanaf 1865 in het bos van Fontainebleau, maakte tekeningen en liet zijn familieleden poseren, met name Frédéric Bazille en Camille Doncieux De studie zet de algemene organisatie neer voor de overgang naar zeer grootformaat canvas.
Chat met Manets Lunch op het gras
Monet neemt bewust de door Manet beroemd gemaakte titel over, maar vervangt de provocerende confrontatie van het schilderij uit 1863 door een geklede hedendaagse ontmoeting, Zijn uitdaging betreft vooral natuurlijk licht en de monumentale schaal.
Door Serge Shchukin in het Poesjkin Museum
Het werk was van de grote Moskouse verzamelaar Serge Sjtsjoekin, Het kwam vervolgens in Russische openbare collecties terecht en sloot zich in 1948 aan bij het Poesjkinmuseum.
Jouw reproductie
Wat de schilder moet bewaren
De betrouwbaarheid hangt hier af van de precieze relaties tussen licht, aanraking, diepte en kleurtemperatuur.
- Handhaaf een exact evenwicht tussen figuurgroepen.
- Circuleer gevlekt licht op kleding en gebladerte.
- Bewaar voedingsmiddelen en accessoires zonder ze te gedetailleerd te beschrijven.
- Houd het contrast van de lichte berk rechts.
Werkblad
| Title | Lunch op het gras W62 |
|---|---|
| Artist | Claude Monet (1840-1926) |
| Datum | 1866 |
| Originele techniek | Olieverf op doek |
| Afmetingen | 130 × 181 cm |
| Oriëntatie | Horizontaal |
| Conservation | Poesjkin Nationaal Museum voor Schone Kunsten, Moskou, Rusland |
| Inventaris | Ö-3307 · Wildenstein 62 |
| Jouw reproductie | Handgemaakt olieverfschilderij op canvas |
Presentatie in uw interieur
Een palet ontworpen met de kamer
Deze grote horizontale compositie is geschikt voor een woonkamer, eetkamer of bibliotheek Een walnoot, diepgroen of gepatineerd gouden frame begeleidt het bos; een ivoren of linnen muur onthult lichte jurken.
