Naturalisme: 100 beroemde schilderijen waar de werkelijkheid met beide benen op de grond blijft staan

Het naturalisme ontwikkelde zich in de 19e eeuw als een verlengstuk van het realisme, met zeer sterke aandacht voor de zichtbare wereld, sociale omstandigheden, werk, gewone gebaren en nauwkeurige observatie, Hij tracht er niet alleen mooi uit te zien: hij wil het leven laten zien zoals het zich voordoet, soms hard, soms zachtaardig, vaak veel interessanter dan grote officiële onderwerpen Een oogst, een markt, een kliniek of een vissersboot kunnen belangrijke onderwerpen worden Het dagelijks leven staat op het podium, zonder zijn glimlach te hebben herhaald.

Jean-François Millet geeft het naturalisme een bijna heilige diepte De Gleaners, The Angelus of The Sower tonen boeren die in hun werk zijn opgenomen, met eenvoudige en krachtige zwaartekracht Het landelijke tafereel is noch anekdote noch setting: het wordt een meditatie over waardigheid, vermoeidheid, het ritme van de seizoenen Bij Millet kan een silhouet dat in een veld leunt zwaarder wegen dan een generaal te paard die zeer tevreden is over zichzelf.

Gustave Courbet opent de weg met openhartige, materiële, bijna fysieke schilderkunst Een begrafenis in Ornans, Les Casseurs de pierre of haar landschappen geven de werkelijkheid een imposante aanwezigheid Courbet weigert de hiërarchie die grote formaten reserveert voor mythen en helden Hij schildert mensen, stenen, modder, gezichten en gebaren met een verzekering die lijkt te zeggen: dit is de wereld, hij heeft je geen toestemming gevraagd om te bestaan.

Jules Bastien-Lepage, Jules Breton, Léon Lhermitte, Dagnan-Bouveret en Émile Friant tonen een andere lijn van het Franse naturalisme: precies, gevoelig, attent op het platteland en populaire figuren Kleding, gereedschap, vloeren, blikken en lichten vertellen concrete levens Dit naturalisme weet teder te zijn zonder zoet te worden, Hij neemt de werkelijkheid van dichtbij waar, maar hij houdt genoeg bescheidenheid om niet elke hoef in spraak om te zetten.

Rosa Bonheur neemt een grote plaats in door haar dierenschilderkunst en haar observatievermogen, De Paardenmarkt bewijst dat een dierproefpersoon een monumentale schaal kan bereiken Paarden, ossen en kuddes zijn niet bijkomstig: ze dragen energie, anatomie, sociale en economische aanwezigheid bij Rosa Bonheur heeft een paard het contract duidelijk gelezen en is van plan om betaald te worden voor visuele aandacht.

Ook in Rusland, Scandinavië, Italië, Spanje, Groot-Brittannië en de Verenigde Staten wordt naturalisme ingezet, Repin schildert de Schippers van de Wolga met opvallend menselijk geweld; Eakins observeert Amerikaanse lichamen, wetenschappen en taferelen; Homerus kijkt naar vissers, de zee en het licht; Liebermann, Leibl, Munkácsy, Fattori en Sorolla verkennen elk hun samenleving met een direct oog De beweging wordt internationaal doordat de werkelijkheid zonder paspoort reist.

In een decoratie brengt een naturalistisch schilderij een stabiele, menselijke en vaak zeer warme aanwezigheid Landelijke taferelen geven diepte, portretten leggen een directe relatie, dieren brengen kracht, zeegezichten en landschappen openen ruimte, werkscènes geven karakter Het is een ideale stijl voor een ruimte die ziel zonder nadruk wil Naturalisme probeert niet te imponeren met een goocheltruc; hij kijkt je liever recht in de ogen, wat heel goed werkt.

Deze Top brengt schilderijen samen waar observatie, dagelijks leven, werk, het platteland, echte lichamen, dieren en landschappen de hoofdrol spelen Sommige werken raken aan realisme, andere aan sociaal of regionaal naturalisme, maar delen allemaal dit vertrouwen in het zichtbare Ze herinneren ons eraan dat schoonheid niet in ceremonieel kostuum hoeft te komen: soms draagt ze opgerolde mouwen en weet ze precies waar ze het licht moet plaatsen.