Futurisme: 100 beroemde werken waar snelheid het stuur overneemt

Het futurisme verscheen aan het begin van de 20e eeuw met spectaculair ongeduld De kunstenaars willen breken met de cultus van vroeger, de moderne stad vieren, snelheid, elektriciteit, industrie, treinen, auto's, vliegtuigen en alles wat de indruk wekt dat de eeuw net zijn koffie heeft gedraaid voordat hij sneller vertrekt Deze energie kan fascinerend zijn, soms problematisch, maar het geeft het schilderij een nieuwe spanning: het beeld beschrijft niet langer alleen een onderwerp, het probeert een gevoel van beweging te produceren.

Umberto Boccioni is een van de centrale figuren van de beweging, De figuren, de straten, de drukte en de sculpturale vormen proberen de continuïteit van beweging in de ruimte te tonen Een persoon die loopt is niet langer een eenvoudig lichaam: het is een duw, een weerstand, een kracht die door de lucht gaat Boccioni geeft dynamiek een bijna gespierde dichtheid Zelfs een silhouet lijkt een innerlijke motor te hebben, en waarschijnlijk een zeer stellige mening over snelheidslimieten.

Giacomo Balla verkent snelheid met bijna optische precisie Zijn honden, lampen, auto's, krachtlijnen en ontledingen van beweging vertalen moderne ervaring in sequenties, ritmes en trillingen De wereld staat niet meer vast; het knippert, pulseert, herhaalt zich Bij Balla wordt een hondenriem een klein laboratorium van tijd, wat bewijst dat een wandeling soms kan grenzen aan experimentele natuurkunde.

Luigi Russolo brengt een klank - en mechanische dimensie in het futurisme Bekend om zijn kunst van het lawaai, schrijft hij in de futuristische verbeelding het gerommel, de motoren, de schokken, de fluitjes en de geruchten van de moderne stad in Zelfs als het schilderij stil blijft, lijkt het te zoemen We kijken naar een compositie en we kunnen bijna de hoorns in de verte raden, maar met voldoende elegantie om de woonkamer niet te bederven.

Ook het futurisme reist richting Rusland en dialogen met kubisme, suprematisme en constructivisme Popova, Exter, Rozanova, Malevitsj, Larionov of Gontsjarova combineren fragmentatie, geometrie, typografie, theater en opkomende abstractie Het kubofuturisme imiteert niet alleen Italië: het transformeert momentum in hoekige, landschappelijke en soms radicale taal De moderniteit imiteert niet alleen Italië: het transformeert momentum in hoekige, landschappelijke en soms radicale taal De moderniteit draagt kleuren scherper dan een nieuw schaarspaar.

Delaunay, Picabia, Stella, Nevinson en nabijgelegen gebieden zoals orfisme, vorticisme of precisionisme laten zien dat de futuristische gedachte over de grenzen heen gaat Sommigen vieren bruggen, wolkenkrabbers, wielen, machines of lichtstralen; anderen houden vooral de energie van de moderne wereld vast Snelheid wordt een manier van componeren: diagonalen, halo's, herhalingen, scherven, gebroken schoten Het oog begrijpt al snel dat het beter zou zijn om de beweging te volgen.

In een decoratie brengt een futuristisch werk ritme en een zeer grafische aanwezigheid, Het is geschikt voor creatieve kantoren, werkplaatsen, hedendaagse woonkamers, ingangen die zenuw en muren willen die van bewegende hoeken houden Dynamische vormen wekken een sobere kamer, lichtgevende composities voegen momentum toe, machines uit Picabia of Stella geven een moderne geest met een beetje geoliede ironie Futurisme fluistert niet: het begint als uurwerk, maar het weet goed begeleid te blijven.

Deze Top brengt werken samen waar beweging, de stad, de machine, licht en de avant-garde de hoofdrollen spelen, sommige beelden zijn futuristisch in strikte zin, andere breiden de beweging uit door kubofuturisme, dynamisch orfisme, vorticisme of moderne fascinatie voor energie, allemaal delen ze dit eenvoudige en zeer aangrijpende idee: schilderen kan je het verstrijken van de tijd laten voelen, de stad rommelt en het licht neemt een iets te enthousiaste wending.