De Zonnebloem: een bloem opgericht als een portret
In het midden van een vrijwel geheel plantenplein domineert een enkele zonnekop een mantel van bladeren en bloemen, Klimt transformeert een bekende plant in een frontale aanwezigheid - noch een eenvoudige botanische studie, noch een verklaard portret, maar een verbazingwekkende passage tussen de twee geslachten.
De Zonnebloem, 1907 -1908, olieverf en bladgoud op doek, 110 × 110 cm, Belvedere, Wenen Beeld van het gehele werk, publiek domein.
Een bloem, maar een menselijke aanwezigheid.
Het schilderij toont duidelijk een zonnebloem Klimt isoleert hem echter, richt hem recht en plaatst hem in het midden zoals hij een model zou plaatsen, De bloemenkop wordt een gezicht, de stengel wordt een lichaam, de grote bladeren omlijnen een jurk en het onderste boeket vormt een bijna ceremoniële basis.
Waarom spreken we over een "plantenportret"?
La wetenschappelijke basis Gustav Klimt beschrijft een opzettelijk antropomorfe plant: het blad lijkt erop Reformkleiddeze losse en moderne jurk verdedigde zich rond 1900 in Wenen, De zonnebloem staat "als op een bloementroon".
Het woord portrait betekent niet dat Klimt een gezicht in de bloem zou hebben verborgen Het duidt een picturale constructie aan: een unieke figuur, frontaal, hiëratisch, omhuld door ornamenten en geplaatst voor een achtergrond die de diepte vermindert.
In Klimts werk, dat meestal landschappen en portretten scheidde, werd De Zonnebloem vormt een van de duidelijkste verbindingen tussen deze twee gebieden.
Vier zones om de metamorfose te lezen
De compositie is minder spontaan dan het lijkt Het organiseert een zeer precieze beklimming: de kleine bloemen vormen de basis, de bladeren verbreden het silhouet, de stengel leidt de blik en de donkere bloemkroon fixeert uiteindelijk het "gezicht".
1234
Het bloemkroongezicht
De zwarte schijf omzoomd door gele kroonbladeren domineert het geheel Klein maar zeer contrasterend, het fungeert als het identiteitspunt van een portret.
De lichaamsstam
Een dunne verticaal verbindt kop en voet, Het geeft de plant een staande houding en voorkomt dat de plantmassa een eenvoudig tapijt wordt.
De jurk van bladeren
De grote driehoekige bladeren spreiden zich uit als mouwen en stukken stof Hun ritme vervangt de anatomie zonder het na te bootsen.
De bloementroon
De lichte bloemen en gouden vlekken die zich in het onderste gedeelte ophopen, plaatsen de figuur op een kostbare, bijna liturgische basis.
Het schilderij kopieert geen tuin: het maakt een stof van licht
Emilie Flöge: een echo, geen zekere identificatie
In 1906 fotografeerde Klimt bij de Attersee Emilie Flöge in verschillende losse jurken, Het silhouet is verticaal, het kledingstuk verbergt de taille en het natuurlijke decor absorbeert bijna het lichaam Een jaar later toont de zonnebloem op zijn beurt een lommerrijke, brede en sierlijke envelop.
- PostureEen staande en gecentreerde figuur, van voren of bijna vastgegrepen.
- SilhouetteHet volume wordt naar beneden breder, als een gereformeerde jurk.
- SurfaceBladeren en kleine bloemen spelen de rol van textielpatronen.
- DecorDe figuur staat niet los van de tuin: het wordt de intensivering ervan.
Solitaire, tapijt of piramide?
Rond 1906 -1908 schilderde Klimt geen bloemen op één manier, De drie onderstaande vierkanten laten zien hoe vergelijkbare vegetatie portret, doorlopend oppervlak of kleurrijke architectuur kan worden.
De Zonnebloem
Een enkele figuur onderscheidt zich van het plantenveld De blik stijgt naar een "kop" en leest de plant als een lichaam.
Boerderij tuin met zonnebloemen
De bloemen bedekken het hele plein, Corolla's die door de randen zijn gesneden suggereren dat de afbeelding een monster is uit een grotere tuin.
Boerentuin
De vegetatie verzamelt zich in een piramide. De tuin lijkt meer aangelegd: rood, wit en groen vormen een massief dat naar het midden oprijst.
Olie + bladgoud
Waarom verandert goud de bloem niet in een plat icoon?
Volgens de Belvedere-mededeling combineert het werk olie en bladgoud Maar goud neemt hier niet het hoofdonderwerp in beslag zoals in bepaalde grote figuren uit de gouden periode: het accentueert vooral de achtergrond en de omgeving Deze uitbarstingen gaan visueel vooruit terwijl de groen- en bruintinten een aarzelende diepte creëren.
Het resultaat is paradoxaal Het oppervlak lijkt decoratief, bijna textiel, terwijl het voldoende schaduwen, overlappingen en schaalverschillen behoudt om de plant in leven te laten blijven.
Een herwerkt vakantielandschap als een woonkamercompositie
Klimt bracht enkele zomers door in Litzlberg, aan de oevers van de Attersee, hij observeert de bloementuinen rond zijn verblijfplaats, gebruikt een zoeker om vierkante fragmenten te isoleren en pakt dan langzaam zijn schilderijen op Het plein zoekt geen panoramisch uitzicht: het brengt samen, snijdt en verdicht.
In De Zonnebloem, deze methode verandert van schaal De tuin is niet langer alleen een veld van sensaties: een plant komt naar buiten en neemt bezit van de ruimte De achtergrond blijft bijna zonder horizon, als een scherm van groen.
Belvedere, maar niet noodzakelijkerwijs vandaag
Het schilderij behoort tot het Belvedere in Wenen, onder inventarisnummer 10500 Het officiële blad geeft afmetingen, techniek, herkomst en een open access afbeelding.
In de museummededeling staat momenteel dat het werk niet te zien is. De botsingen veranderen: u moet het officiële dossier controleren voordat u speciaal voor dit schilderij een bezoek organiseert.
Raadpleeg het Belvedere-bestand →Vind het plantenportret in de winkel
Onderstaande links zijn geverifieerd in de Shopify catalogus Productafbeeldingen tonen reproducties die door de winkel worden aangeboden, verschillend van documentaire afbeeldingen van het origineel.
De Zonnebloem - Gustav Klimt
Het vierkante formaat behoudt de oorspronkelijke spanning tussen stabiliteit en groei Het assortiment van groen, kleine bloemen en gele highlights vereisen uitvoering van de patiënt om te voorkomen dat ze een eenvoudige uniforme textuur worden.
Bekijk werk en formaten →
Klimts Zonnebloem in acht antwoorden
Wanneer schilderde Klimt De Zonnebloem?
Het Belvedere dateert het werk van 1907 -1908, tot het hoogtepunt van Klimts gouden periode.
Waar bevindt het schilderij zich?
Het behoort tot het Belvedere in Wenen Het officiële record geeft momenteel aan dat het niet te zien is.
Wat zijn de afmetingen?
Het doek meet 110 × 110 cm Het plein is een veelgebruikt formaat in Klimtse landschappen.
Bevat het schilderij echt goud?
Ja. In de technische instructies wordt olie en bladgoud op doek vermeld.
Is dit een portret van Emilie Flöge?
Niet in documentaire zin Het silhouet herinnert aan haar hervormingsjurken die in 1906 werden gefotografeerd, maar er is geen geïdentificeerd gezicht of model vertegenwoordigd.
Waarom lijkt de bloem menselijk?
Omdat het alleen, gecentreerd en verticaal is: hoofd, stengel en bladeren kunnen worden gelezen als gezicht, lichaam en kleding.
Wat is het verschil met Boerderij tuin met zonnebloemen?
In de laatste vormen de bloemen een doorlopend veld In De Zonnebloem, een unieke plant domineert en organiseert de hele scène.
Vertegenwoordigt de achtergrond een specifieke locatie?
Het verwijst naar de tuinen die worden waargenomen tijdens verblijven aan de Attersee, maar de compositie is sterk gecondenseerd en decoratief.
0 reacties