Venetië · november 1908 · de lagune in paarse tijd
Sint-Joris-majoor in de schemering: Venetië volgens Monet
Een basiliek wordt een paarse schaduw, de lucht brandt oranje en de lagune verzamelt het laatste licht Op achtenzestigjarige leeftijd schilderde Monet de monumenten van Venetië niet: hij schilderde het moment waarop de stad haar materiaal leek te verliezen.
De essentie in een minuut
Een monument gereduceerd tot een verschijning
Het schilderij stelt het kloostereiland San Giorgio Maggiore voor gezien vanaf het zuidoostelijke uiteinde van Venetië De basiliek van Palladio en haar campanile vallen op voor een zonsondergang waarvan de kleurrijke banden tot in de lagune reiken.
Het korte antwoord
Sint-Joris-majoor in de schemering, ook bekend onder de Engelse titel San Giorgio Maggiore, Schemering, is een olieverf op doek geschilderd door Claude Monet in 1908. Het werk behoort tot het uitzicht op Venetië begonnen tijdens zijn verblijf van oktober tot december, vervolgens opgenomen in de Giverny werkplaats.
In plaats van de zuilen, ramen en witte steen nauwkeurig te beschrijven, transformeert Monet architectuur in silhouet, Het echte onderwerp wordt de relatie tussen drie staten: de paarse massa van het eiland, het vuur van de lucht en de discontinue reflecties van het water.
- Artist
- Claude Monet
- Datum
- 1908
- Techniek
- Olieverf op doek
- Afmetingen
- 65,2 × 92,4 cm
- Patroon
- San Giorgio maggiore
- View Point
- Lagune, ten zuidoosten van Venetië
- Collection
- National Museum Wales
- Inventaris n°
- NMW EEN 2485
1908 - 1952
Van late reizen naar de Welshe collectie
De chronologie verklaart de vreemde volwassenheid van deze schilderijen: ze worden geboren in de urgentie van het Venetiaanse licht, rijpen een aantal jaren in Giverny en verschijnen vervolgens samen in een zorgvuldig georkestreerde tentoonstelling.
Monet ontdekt Venetië
Op uitnodiging van Mary Hunter komen Claude en Alice Monet aan in Palazzo Barbaro, De schilder, aanvankelijk wantrouwend tegenover een onderwerp dat beroemd is geworden door generaties kunstenaars, wordt getroffen door de kleur van de stad.
Patronen worden georganiseerd
Palace, Dogana, San Giorgio en Grand Canal accentueren de dagen Aan het eind van de maand gaat het stel op gondeltochten om de zonsondergangen boven de lagune te bekijken.
Begin in plaats van eindes
Monet verlaat Venetië met nog veel schilderijen open Hij denkt terug te keren, maar deze eerste reis blijft de enige Werkzaamheden in Giverny ter herinnering aan de sfeer.
Negenentwintig weergaven te zien
In het voorjaar worden negenentwintig Venetiaanse schilderijen gepresenteerd in Bernheim-Jeune Gwendoline Davies verwierf het doek van de schemering in de directe nasleep van deze tentoonstelling.
Het werk komt het museum binnen
De collectie die door Gwendoline Davies is samengesteld wordt nagelaten aan Wales Het schilderij sluit zich vandaag aan bij het impressionistische ensemble van het National Museum Cardiff.
Een werk van volwassenheid
Monet heeft de Meules, Rouen en Londen achter zich In Venetië ontdekte hij de serie niet: hij paste de discipline ervan toe op een stad die al uit reflecties bestond.
Een stad vestigde zich per uur
De museumberichten roepen meerdere opeenvolgende werkgebieden op Door tussen de patronen te bewegen kan elke architectuur op het gekozen lichtmoment worden gevonden.
Het geheugen voltooit Venetië
In tegenstelling tot Londen of Normandië keert Monet niet terug om de schilderijen met de site te confronteren. De schilderijen worden een balans tussen geleefde sensatie en werkplaatsreconstructie.
Venetië op achtenzestig
Waarom aarzelde Monet om de stad te schilderen?
Venetië was al een van de meest vertegenwoordigde landschappen van Europa Canaletto had zijn topografische precisie vastgelegd; Turner en Whistler hadden zijn ruimte opgeheven; Renoir, Sargent en Boudin hadden er op hun beurt aan gewerkt Monet vreesde het makkelijke pittoreske.
Het risico van het cliché
Monet kent ansichtkaartweergaven, beroemde architectuur en de toeristische markt De uitdaging bestaat erin naar een onderwerp te kijken dat verzadigd is met afbeeldingen zonder een reeds beschikbare formule te reproduceren.
Een toch al vloeibare stad
In Londen loste de mist het Parlement op In Venetië volbrengen water en lucht dit werk natuurlijk: elke gevel heeft een onstabiele dubbelganger in het kanaal.
Licht als onderwerp
Het paleis of de kerk zorgt voor een herkenbaar herkenningspunt Maar de schilderkunst meet vooral hoe de waarde, tint en scherpte tussen ochtend, middag en schemering veranderen.
Weigering van inventaris
In het schilderij van Cardiff kunnen geen details het gebouw bezoeken Kolommen en openingen verdwijnen: de architectuur is nauwkeurig genoeg om herkend te worden, vaag genoeg om een sensatie te worden.
De mobiliteit van de gondel
De boot plaatst de schilder in het hart van het zwembad, met een mobiel standpunt Een minimale oscillatie wijzigt de reflecties, de uitlijning van de campanile en de relatie tussen de twee oevers.
Traagheid na de reis
Venetiaanse sessies produceren structuur en een kleurrijk geheugen In Giverny nam Monet de schilderijen over, harmoniseerde en differentieerde ze voordat hij ermee instemde ze vier jaar later tentoon te stellen.
Het motief vandaag
Bekijk de echte uitzichten van San Giorgio en Monet
Deze foto's stellen ons in staat de schaal van het eiland te vinden, de echte witheid van de gevel, de positie van de Salute en de afstand die San Giorgio scheidt van de oever van San Marco. Ze laten ook de omvang zien van de transformatie die Monet heeft uitgevoerd: op het canvas wordt bijna al deze beschrijvende informatie geabsorbeerd door de schemering.
San Giorgio bij zonsondergang
Het warme licht brengt de witte gevel en de bakstenen campanile weer naar voren Monet wacht op een latere staat: wanneer deze elementen hun details verliezen en samenkomen tot één paars silhouet.
Foto: Francesco Valma · Wikimedia Commons · CC BY-SA 3.0
De Palladiaanse gevel van de Dogana
De foto onthult de kolommen, de over elkaar heen geplaatste frontons en de lichte steen die het schilderij wist. Het uitzicht vanaf Punta della Dogana brengt het beeld ook dichter bij het gebied waar Monet het eiland observeerde.
Foto: Tot Niermann· Wikimedia Commons · CC TEGEN 3,0
San Giorgio na het verdwijnen van de dag
Nachtverlichting herstelt de architectuur, terwijl Monet het tussenmoment kiest waarop natuurlijk licht nog steeds in de lucht blijft maar de steen niet meer beschrijft.
Foto: Wolfgang Moroder· Wikimedia Commons · CC BY-SA 3.0
De tegenovergestelde visie: van San Giorgio richting de Salute
Vanaf de campanile worden de Punta della Dogana, de koepel van Santa Maria della Salute en de opening van het Canal Grande perfect leesbaar, in de schemering van Cardiff is dit landschap rechts niet meer dan een zeer zwakke aanwezigheid, verdronken in de kleurrijke mist.
Foto: Vyacheslav Argenberg· Wikimedia Commons · CC TEGEN 4.0
Het eiland in de geografie van de lagune
Uit de luchtfoto blijkt dat San Giorgio door het San Marco-bekken gescheiden is van het monumentale hart van Venetië, deze afstand van water biedt Monet wat hij zoekt: een herkenbaar monument, geïsoleerd, omgeven door lucht en verdubbeld door zijn reflectie.
Foto: Chris 73 · Wikimedia Commons · CC BY-SA 3.0Samenstellingsanalyse
Drie strepen, één silhouet en geen stabiele grond
De compositie lijkt eenvoudig: lucht, eiland, water Monet voorkomt echter dat deze gebieden gescheiden blijven Dezelfde sinaasappels, roze, blauw en paars gaan van het ene register naar het andere en transformeren de lagune in een gefragmenteerde spiegel.
De campanile houdt de foto vast
Zijn smalle verticaal doorkruist de donkere strook van het eiland en stijgt in de lucht Zonder dat zouden de horizonten van de zonsondergang en het water het risico lopen de blik te verspreiden De campanile functioneert als een hand die de tijd vertelt.
Het eiland is een vorm, geen gebouw
De Palladiaanse gevel, de koepel en de muren van het klooster versmelten Monet vult deze mis niet met een uniform zwart: viooltjes, blauwtjes, afgekoelde rode tinten en een paar heldere tonen houden je ademhalend.
La Salute opent rechts
De koepel van Santa Maria della Salute en de monding van het Canal Grande blijven aan de rechterkant bijna spookachtig Hun zwakte balanceert de concentratie van San Giorgio zonder te concurreren met het centrale silhouet.
Water vernietigt symmetrie
De lucht organiseert nogal horizontale banden; de lagune breekt ze in kortere aanrakingen en verticale afdalingen, De reflectie neemt de kleuren over zonder de vormen precies te reproduceren, zoals een tweede, mobieler schilderij.
Het schemerpalet
Oranje en paars: een contrast dat licht produceert
De zon hoeft niet als schijf te worden weergegeven. De energie circuleert door complementariteit: de sinaasappels en geeltjes van de lucht worden intenser in contact met de blues en paars van de architectuur.
Actieve supplementen
Oranje en paars versterken elkaar De basiliek lijkt donkerder omdat de lucht warm is; de lucht lijkt helderder omdat het eiland koud is.
Een reiskleur
Elke tint daalt in gewijzigde vorm af in het water Roze wordt een verticale trilling, oranje fragmenten en blauw stijgt soms naar de hemel.
In de avond zonder zwarte omtrek
Monet houdt verschillen in licht in stand en vermijdt daarbij harde tekeningen Het monument is te lezen aan massa en temperatuur, meer dan aan architectonische omtrek.
Overlay sleutels
De kleuren zijn niet helemaal gesmolten De blik zelf voert de optische menging uit, waardoor de lucht en de lagune blijven trillen.
De afstand wordt zoet
De Salute en de verre kusten delen waarden dicht bij de hemel Dit kleine verschil zorgt ervoor dat ze achteruit bewegen zonder hun toevlucht te nemen tot een demonstratief lineair perspectief.
Een samengesteld licht
Het schilderij is geen mechanische transcriptie van één seconde Workshopherhalingen condenseren verschillende waarnemingen tot coherente gekleurde overeenkomst.
Een dag werk
Hoe organiseerde Monet zijn Venetiaanse motieven?
Net als voor Rouen of Londen associeert de schilder onderwerpen met lichtgevende momenten Hij zoekt niet naar alle effecten op een enkel doek: elk doek behoudt een familie van sensaties en wacht op de terugkeer van vergelijkbare omstandigheden.
Het Dogenpaleis
Vanuit San Giorgio krijgt de gevel van het paleis helder en diffuus licht Het gebouw strekt zich uit tot aan de andere oever, opgehangen tussen de strook lucht en de spiegel van het zwembad.
Paleis op het Canal Grande
De gevels van Dario en da Mula brengen de schilder dichter bij steen De ramen, de gotische ritmes en hun reflecties lossen op in hetzelfde patroon van aanrakingen.
San Giorgio van het hotel
Een bericht van het Cardiff Museum combineert een ander uitzicht op de kerk met het "vierde motief", ongeveer tussen de zestien en achttien uur vanaf het Britannia Hotel.
De gondel lagune
Eind november gaan Claude en Alice 's avonds naar buiten om de zonsondergangen te bekijken, het zwevende gezichtspunt en de beknoptheid van het effect geven de schilderijen hun bijzondere spanning.
Venetië in twaalf schilderijen
Volg het hele Venetiaanse platteland
San Giorgio is slechts een paal van het platteland.bewegend van de koepels naar de gevels en van het brede bassin naar de strakkere kanalen, construeert Monet een portret van Venetië door uren, afstanden en toestanden van water.
San Giorgio in de schemering
Cardiff's paarse silhouet voor de gloeiende lucht.
St. Giorgio-Maggiore
Nog een intensiteit van de lucht en een nieuwe relatie tussen eiland en water.
De kerk van San Giorgio
De gevel en de campanile worden opnieuw samengesteld in een meer open licht.
Schemering in Venetië
De warme banden van de lucht dalen af in een donkerdere spiegel.
Het Dogenpaleis
Vanaf het eiland ziet Monet hoe de heldere gevel over het zwembad zweeft.
Het hertogelijk paleis
Een variatie waarbij nevel, steen en water in waarde naderen.
Palazzo Dario
De steen is niet langer stevig en vermengt zich met het kanaal in over elkaar heen geplaatste aanrakingen.
Palazzo da Mula
Blauw, topaas en groen maken de gevel net zo mobiel als de weerspiegeling.
Het Canal Grande
Salute organiseert de afstand terwijl water het licht uitzet.
Canal Grande, nog een effect
Dezelfde stedelijke as verandert de dichtheid onder een andere atmosfeer.
Gondels in Venetië
Boten worden donkere tekens in een ruimte van reflecties.
Hertogelijk Paleis, variatie
Nog een doek om de tijd, waarden en trillingen van het bekken te vergelijken.
Voor en rond Monet
Canaletto beschrijft: Turner lost op, merkt Boudin op
Door dezelfde site te vergelijken met drie schilders, blijkt wat Monet vrijwillig verwijdert, Hij erft de veduta, de romantische sfeer en meteorologische observatie, reduceert het geheel vervolgens tot een extreem gespannen relatie van licht en kleur.
Canaletto: de leesbare plek
De architectuur, boten en omvang van de kom zijn nauwkeurig gearticuleerd Het schilderij geeft een ruimte waar het oog doorheen kan reizen en bijna kan meten.
Turner: licht absorbeert
In Turner dringen lucht en water de vormen al binnen Monet verlengt deze oplossing, maar reguleert deze door de methodische herhaling van een motief op een nauwkeurig tijdstip.
Boudin: het meteorologische oog
Monets Normandische mentor behandelt de lucht, boten en kust als een atmosferische toestand In Venetië ontmoet deze oude leertijd de late serie.
Van Parijs naar Cardiff
Gwendoline Davies kiest voor schemering
De aanwezigheid van het werk in Wales is verbonden met een van de belangrijkste verzamelavonturen in de moderne Britse kunst Gwendoline en Margaret Davies gebruikten hun fortuin om Franse schilderijen samen te brengen die nog zeldzaam waren in openbare collecties in het Verenigd Koninkrijk.
Een aanwinst zo dicht mogelijk bij de tentoonstelling
Uit het museumbericht blijkt dat Gwendoline Davies koopt San Giorgio Maggiore, Schemering in 1912, direct in het kader van de tentoonstelling van de Venetiaanse taferelen van Monet in Parijs, wordt in een museumpublicatie een prijs van 1000 boeken en een aankoop in oktober vermeld.
Deze keuze is opmerkelijk: in plaats van een duidelijke architectonische opvatting behoudt de verzamelaar een doek waar het monument de abstractie benadert, zo komt het werk al heel vroeg in een Welsh ensemble waar Turner, Franse tuinarchitecten, impressionisme en postimpressionisme met elkaar in wisselwerking staan.
- 1908: het schilderen begon tijdens het Venetiaanse verblijf.
- Lente 1912: negenentwintig uitzichten worden tentoongesteld in Bernheim-Jeune in Parijs.
- Oktober 1912: overname door Gwendoline Davies volgens het museum.
- 10 april 1952: toegang tot nationale collecties door legaat.
- Vandaag: werk in verband met galerij 16 van het Nationaal Museum Cardiff; het museum raadt aan de ophanging ervan te bevestigen vóór een speciaal bezoek.
Voor het schilderij
Een lookroute in acht etappes
Niet direct op zoek naar monumenten Laat waarden en temperaturen eerst het canvas ordenen; geografische oriëntatiepunten zullen dan verschijnen, zoals ze daadwerkelijk in het avondlicht tevoorschijn komen.
De grote hitte
Kijk op afstand naar het bord en identificeer het helderste gebied zonder naar de zon te zoeken.
De campanile
Volg de dunne verticaal: het fixeert het midden en transformeert het panorama in een embleem.
De basiliek
Observeer hoe weinig details genoeg zijn om de Palladiaanse architectuur te herkennen.
Purple
Benader het silhouet en zoek naar de blues, rood en mauves die zwart vervangen.
De Groet
Vlek rechts de bleke koepel bijna verward met de lucht en de opening van het Canal Grande.
De waterlijn
Meet de onzekerheid van de horizon: het eiland scheidt de vlakken, maar de kleuren overschrijden deze grens.
De reflecties
Vergelijk de horizontale banden van de hemel met de kortere, verticale accenten van de lagune.
Time
Eindelijk een stap terug: de avond lijkt tegelijkertijd ogenblikkelijk en geconstrueerd, een ervaren sensatie en harmonie in de werkplaats.
Verken de winkel
Gerelateerde collecties en tabellen
Breid de drie essentiële dimensies van het werk - Venetië, de zonsondergang en het water - uit in de meest relevante collecties van Claude Monet.
San Giorgio in de schemering
Zie tabel →LocationClaude Monet in Venetië
Verkennen →ArtistClaude Monet-collectie
Verkennen →LightMonets zonsondergangen
Verkennen →WaterZeeën en zeegezichten
Verkennen →AtmosphereMist en nevels
Verkennen →LagoonBoten van Claude Monet
Verkennen →Omgekeerde weergaveHet Dogenpaleis
Zie het werk →PalazzoVenetië, Palazzo Dario
Zie het werk →PalazzoPalazzo da Mula
Zie het werk →CanalHet Canal Grande
Zie het werk →VariatieDe kerk van San Giorgio
Zie het werk →Veelgestelde vragen
Begrijp alles over Saint-Georges Majeur in de schemering
Titel, plaats, datum, museum, gezichtspunt, kleuren, serie en verwerving: de essentiële antwoorden over het schilderij en de reis van Monet naar Venetië.
Wanneer schilderde Monet St. George Major in de schemering?
Monet begon het werk tijdens zijn enige verblijf in Venetië, tussen oktober en december 1908, Net als de andere Venetiaanse schilderijen werd het vervolgens vóór de tentoonstelling van 1912 opgenomen in zijn atelier in Giverny.
Welk monument zien we op het schilderij?
Het grote silhouet stelt het eilandklooster en de basiliek van San Giorgio Maggiore voor, ontworpen door Andrea Palladio, De campanile vormt de centrale verticaal Rechts verschijnt zeer zwak Santa Maria della Salute.
Waar observeert Monet San Giorgio Maggiore vandaan?
Het National Museum Wales-bericht lokaliseert het uitzicht vanaf het zuidoostelijke uiteinde van Venetië. Het werk wordt geassocieerd met avondgondeltochten die Claude en Alice Monet eind november 1908 maakten.
Waar is het schilderij vandaag?
Het behoort tot de collecties van Amgueddfa Cymru - National Museum Wales en is verbonden aan galerij 16 van het National Museum Cardiff Het inventarisnummer is NMW A 2485.
Wat zijn de afmetingen van het werk?
Het doek meet 65,2 cm hoog bij 92,4 cm breed Dit is een olieverfschilderij op doek in horizontaal formaat.
Waarom lijkt de kerk bijna zwart?
Monet plaatst een massa gekoelde paars, blauw en rood voor een oranje hemel, Het contrast in waarde en temperatuur levert een zeer donker silhouet op, zonder dat er uniform zwart nodig is.
Heeft Monet verschillende versies van San Giorgio geschilderd?
Ja. 't Het neemt het eiland en de basiliek over in verschillende lichten en vanuit verschillende gezichtspunten, Het National Museum Wales onderhoudt ook een lichtere versie geschilderd vanuit het Britannia Hotel.
Hoeveel Venetiaanse schilderijen werden er in 1912 tentoongesteld?
Negenentwintig gezichten op Venetië werden in het voorjaar van 1912 gepresenteerd in de galerie Bernheim-Jeune in Parijs Monet had de schilderijen na zijn terugkeer enkele jaren bewaard en herwerkt.
Wie kocht Saint George Major in de schemering?
Gwendoline Davies verwierf het in 1912 in het directe kader van de Parijse tentoonstelling, Het Welsh Museum geeft een prijs van 1000 pond aan Het werk kwam vervolgens in 1952 per legaat in de nationale collecties.
Waarom wordt dit schilderij als modern beschouwd?
Omdat het monument niet meer als stabiel object wordt omschreven, wordt het een gekleurde massa gevangen tussen de hemel en de weerspiegeling ervan Erkenning van de plaats blijft, maar de waarneming van licht domineert de topografie.
Bronnen en methode
Museumberichten en wetenschappelijke catalogus
Materiaalgegevens en herkomst komen uit het museum met behoud van het werk De context van de reis, de seriële methode en de tentoonstelling uit 1912 worden vergeleken met het Metropolitan Museum of Art en de wetenschappelijke catalogus van het Art Institute of Chicago.
National Museum Wales
Titel, datum, afmetingen, uitzichtpunt, Groet, avonduitjes, acquisitie en locatie.
Gerelateerd werkSan Giorgio maggiore
Verblijf van oktober tot december, Britannia Hotel en late namiddag motief.
campagne 1908Metropolitan Museum
Vier werkgebieden, terugkeer naar Giverny en presentatie van negenentwintig schilderijen in 1912.
Wetenschappelijke catalogusKunstinstituut van Chicago
Unieke reis, angst voor het Venetiaanse cliché, motieven, techniek en ontvangst van de serie.
0 reacties