Parijs · 1904 -1940 · olieverfschilderij
School van Parijs: 100 essentiële schilderijen
Modigliani, Soutine, Valadon, Utrillo, Kisling, Gris, Delaunay, Matisse, Derain, Léger en Picabia vertellen het verhaal van een hoofdstad waar ballingschap, vriendschap en de avant-gardes van schilderkunst veranderden.
Een community, nooit een unieke stijl
Hoe heet de School van Parijs?
De School van Parijs heeft noch een gemeenschappelijk manifest, noch een officiële werkplaats, noch een verplichte esthetiek, De uitdrukking duidt de constellatie aan van Franse en buitenlandse kunstenaars die Parijs aan het begin van de 20e eeuw tot hun voornaamste werkplaats maakten De criticus André Warnod maakte het in 1925 populair om een toch al zeer reële omgeving te noemen: schilders uit Italië, Rusland, Litouwen, Spanje of Midden-Europa deelden dezelfde cafés, dezelfde modellen, dezelfde kooplieden en vaak dezelfde moeilijkheden.
Montmartre blijft het territorium van de witte straten van Utrillo en cabaret souvenirs Montparnasse neemt dan met zijn arme werkplaatsen, La Ruche, de vrije academies en de cafés van het kruispunt Vavin, de plaats in Modigliani vindt daar zijn uitgerekte gezichten uit; Soutine laat het vlees en de landschappen trillen; Kisling geeft de modellen een stille helderheid Valadon, onafhankelijker van deze geografie van ballingschap, legt een schilderij op van lichamen die bevrijd zijn van academische conventies.
Rond deze figuratieve kern fungeert Parijs ook als laboratorium Matisse en Derain bevrijden kleur, Gris ordent het kubisme, Delaunay maakt van licht een cirkelvormige beweging, Léger vertaalt de kracht van de mechanische wereld, Picabia weigert zich te fixeren in een taal De term "School" mag dus geen verschillen uitwissen: de rijkdom komt juist voort uit het naast elkaar bestaan van onverenigbare trajecten, samengebracht door de stad.
De School van Parijs is niet zozeer een manier van schilderen als wel een manier om samen de moderniteit te bewonen, in een stad die een werkplaats van de wereld is geworden.
Modellen, vrienden en opdrachtgevers vormen de menselijke herinnering aan Montparnasse, tussen emotionele nabijheid en formele uitvindingen.
Straten van Montmartre, cafés en gevels worden picturale structuren die net zo expressief zijn als de figuren.
Fauvisme en orfisme geven de tonen van imitatie vrij om van licht een bouwelement te maken.
Van de kalkachtige blanken van Utrillo tot de impasto's van Soutine, het oppervlak behoudt het ritme van gebaar en tijd.
Honderd oliën om het Parijs van de avant-gardes over te steken
Redactionele selectieDe stichtende constellatie
De twintig iconen van de School van Parijs
Amedeo Modigliani
Naakt liegen
In "Nude Reclining" bevestigt Amedeo Modigliani een oplossing die niet verward moet worden met een gesloten school, Het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en contour worden de ware bronnen van het portret Modigliani vereenvoudigt het gezicht, rekt de nek en maakt van de lijn een vorm van psychologische aanwezigheid Donkere waarden behouden vormen terwijl lichtaccenten het pad van de blik organiseren Het werk condenseert individuele uitvindingen en de circulatie van vormen die deze Parijse constellatie definiëren.
Zie reproductie →
Chaïm Soutine
De gevilde os
In "Le Boeiluf écorché" bevestigt Chaïm Soutine een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, het onderwerp blijft onmiddellijk leesbaar, maar de kracht komt vooral voort uit de manier waarop lijnen, vlakken en kleuren het hele veld bezetten Soutine verdraait de ruimte met een dikke en nerveuze toets die vlees, huis of voorwerp in levende materie verandert De balans blijft opzettelijk onstabiel, alsof elke massa nog zou kunnen bewegen Het werk condenseert individuele uitvindingen en de circulatie van vormen die deze Parijse constellatie definiëren.
Zie reproductie →
Suzanne Valadon
De Blauwe Kamer
In "De Blauwe Kamer" bevestigt Suzanne Valadon een oplossing die niet verward moet worden met eender welke gesloten school, Het onderwerp blijft onmiddellijk leesbaar, maar de kracht komt vooral voort uit de wijze waarop lijnen, vlakken en kleuren het hele veld bezetten Valadon bevestigt het werkelijke gewicht van lichamen door stevige contouren, openhartige stoffen en een blik zonder idealisering De aanraking beschrijft niet alleen: het geeft het motief zijn gewicht, zijn snelheid en zijn temperatuur De aanraking beschrijft niet alleen: het geeft het motief zijn gewicht, zijn snelheid en zijn temperatuur De aanraking beschrijft niet alleen: het geeft het motief zijn gewicht, zijn snelheid en zijn temperatuur Het werk condenseert individuele uitvindingen en de circulatie van vormen die deze Parijse constellatie definiëren.
Zie reproductie →
Henri Matisse
Vrouw met hoed
In "Vrouw met de hoed" bevestigt Henri Matisse een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en contour worden de echte bronnen van het portret Matisse bevrijdt kleur van imitatie en maakt van elk vlak gebied een kracht die het hele oppervlak organiseert De constructie lijkt op het eerste gezicht eenvoudig, maar is gebaseerd op een nauwkeurig spel van herhalingen en breuken Het werk condenseert individuele uitvindingen en de circulatie van vormen die deze Parijse constellatie definiëren.
Zie reproductie →
Juan Grey
Portret van Pablo Picasso
In "Portret van Pablo Picasso" bevestigt Juan Gris een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en omtrek worden de ware bronnen van het portret Gris ordent alledaagse voorwerpen in een leesbare kubistische architectuur, opgebouwd uit plannen, omslagen en ritmes, Elk interval telt evenzeer als het centrale motief en voorkomt dat de compositie louter illustratief wordt Elk interval telt evenzeer als het centrale motief en voorkomt dat de compositie louter illustratief wordt Het werk condenseert individuele uitvindingen en de circulatie van vormen die deze Parijse constellatie definiëren.
Zie reproductie →
Robert Delaunay
De Stad Parijs
In "De stad Parijs" bevestigt Robert Delaunay een oplossing die niet verward moet worden met eender welke gesloten school Gevels, muren en wegen regelen de diepte als een podium, terwijl kleurongevallen het leven in de wijk gevoelig maken Delaunay laat de stad, het raam en de schijf trillen met gelijktijdige contrasten die licht omzetten in beweging De spanning tussen vlakke gebieden en diepte houdt het beeld dichtbij, materieel en open De spanning tussen vlakke gebieden en diepte houdt het beeld dichtbij, materieel en open Het werk condenseert individuele uitvindingen en de circulatie van vormen die deze Parijse constellatie definiëren.
Zie reproductie →
Maurice Utrillo
Het behendige konijn, Montmartre
In "Le Lapin Agile, Montmartre" bevestigt Maurice Utrillo een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school Gevels, muren en wegen regelen de diepte als een podium, terwijl kleurongevallen het leven in de buurt merkbaar maken Utrillo bouwt Montmartre met krijtwit, frontaal gelegde muren en bijna stille straten De strakke omlijsting verwijdert de overbodige en geeft de vormen een bijna fysieke aanwezigheid De strakke omlijsting verwijdert de overbodige en geeft de vormen een bijna fysieke aanwezigheid Het werk condenseert individuele uitvindingen en de circulatie van vormen die deze Parijse constellatie definiëren.
Zie reproductie →
Chaïm Soutine
De kleine banketbakker
In "Le Petit Patissier" bevestigt Chaïm Soutine een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, het vak blijft wel direct leesbaar, maar de kracht komt vooral voort uit de manier waarop lijnen, vlakken en kleuren het hele veld bezetten Soutine verdraait de ruimte met een dikke en nerveuze toets die vlees, huis of voorwerp in levende materie transformeert De kleuren vullen de contouren niet: ze bepalen zelf de volumes en afstanden De kleuren vullen de contouren niet op: ze bepalen zelf de volumes en afstanden Het werk condenseert individuele uitvindingen en de circulatie van vormen die deze Parijse constellatie definiëren.
Zie reproductie →
Amedeo Modigliani
Jeanne Hébuterne met de grote hoed
In "Jeanne Hébuterne met de grote hoed" bevestigt Amedeo Modigliani een oplossing die niet verward moet worden met een willekeurige gesloten school, Het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en contour worden de ware bronnen van het portret Modigliani vereenvoudigt het gezicht, rekt de nek uit en maakt de lijn tot een vorm van psychologische aanwezigheid Het oog gaat in opeenvolgende echo's, van de ene lijn naar de andere, van een dichte toon naar een meer ademend gebied Het oog gaat in opeenvolgende echo's, van de ene lijn naar de andere, van een dichte toon naar een meer ademend gebied Het oog gaat in opeenvolgende echo's vooruit, van de ene lijn naar de andere, van een constellatie-circulatie naar een meer.
Zie reproductie →
Henri Matisse
Het geluk van het leven
In "Le Bonheur de vivre" bevestigt Henri Matisse een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, het onderwerp blijft wel direct leesbaar, maar de kracht komt vooral voort uit de manier waarop lijnen, vlakken en kleuren het hele veld bezetten, Matisse bevrijdt kleur van imitatie en maakt van elk vlak gebied een kracht die het hele oppervlak organiseert, het schilderij transformeert concrete waarneming in persoonlijke taal zonder de aanwezigheid van de zichtbare wereld te verliezen Het schilderij transformeert een concrete waarneming in persoonlijke taal zonder de aanwezigheid van de zichtbare wereld te verliezen Het werk condenseert individuele uitvindingen en de circulatie van vormen die deze Parijse constellatie definiëren.
Zie reproductie →
Chaïm Soutine
Portret van Madeleine Castaing
In "Portret van Madeleine Castaing" bevestigt Chaïm Soutine een oplossing die niet verward moet worden met een willekeurige gesloten school Het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en contour worden de echte bronnen van het portret Soutine verdraait de ruimte met een dikke en nerveuze toets die vlees, huis of voorwerp in levende materie verandert Het picturale materiaal behoudt de aarzelingen en herhalingen die het oppervlak tot een levende plaats maken Het picturale materiaal behoudt de aarzelingen en herhalingen die het oppervlak tot een levende plaats maken Het picturale materiaal behoudt de aarzelingen en herhalingen die het oppervlak tot een levende plaats maken Het picturale materiaal vormt de conditaties en herhalingen die de individuele circulatie vormen.
Zie reproductie →
Maurice Utrillo
Rue du Mont-Cénis
In "Rue du Mont-Cénis" bevestigt Maurice Utrillo een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school Gevels, muren en rijwegen regelen de diepte als een podium, terwijl kleurongevallen het leven in de buurt merkbaar maken Utrillo bouwt Montmartre met krijtwit, frontaal gelegde muren en bijna stille straten De randen sluiten het podium nooit helemaal af: ze stellen ons in staat een ruimte voor te stellen die groter is dan het formaat De randen sluiten het podium nooit helemaal: ze stellen ons in staat een ruimte voor te stellen die groter is dan het formaat Het werk condenseert individuele uitvindingen en de circulatie van vormen die dit Parijse sterrenbeeld definiëren.
Zie reproductie →
Fernand Léger
Contrasten van vormen
In "Contrasts of Forms" bevestigt Fernand Léger een oplossing die niet verward moet worden met een gesloten school Geneste vlakken, krommen en diagonalen laten het oog circuleren: het onderwerp wordt eerder een geconstrueerd ritme dan een eenvoudig weergegeven object Léger geeft de volumes de helderheid van de machines en de figuren de stabiele kracht van geconstrueerde elementen Donkere waarden behouden vormen terwijl lichtaccenten het pad van de blik organiseren Donkere waarden behouden vormen terwijl lichtaccenten het pad van de blik organiseren Het werk condenseert individuele uitvindingen en de circulatie van vormen die deze Parijse constellatie definiëren.
Zie reproductie →
André Derain
Bergen in Collioure
In "Montagnes à Collioure" bevestigt André Derain een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, Het landschap is als getrouwe opvatting minder waard dan als organisatie van afstanden, massa's en gekleurde temperaturen Derain contrasteert zuivere kleuren en sterk vereenvoudigde richtingen om het landschap onmiddellijke energie te geven De balans blijft opzettelijk instabiel, alsof elke massa nog zou kunnen bewegen Het werk condenseert individuele uitvindingen en de circulatie van vormen die dit Parijse sterrenbeeld definiëren.
Zie reproductie →
Moses Kisling
Kiki de Montparnasse
In "Kiki de Montparnasse" bevestigt Moïse Kisling een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, Het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en contour worden de ware bronnen van het portret Kisling verenigt nauwkeurige tekening, gladde modellering en dichte kleur in portretten van rustige intensiteit De aanraking beschrijft niet alleen: het geeft het motief zijn gewicht, zijn snelheid en zijn temperatuur De aanraking beschrijft niet alleen: het geeft het motief zijn gewicht, zijn snelheid en zijn temperatuur Het werk condenseert individuele uitvindingen en de circulatie van vormen die dit Parijse sterrenbeeld definiëren.
Zie reproductie →
Amedeo Modigliani
Portret van Chaïm Soutine
In "Portret van Chaïm Soutine" bevestigt Amedeo Modigliani een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, Het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en contour worden de echte bronnen van het portret Modigliani vereenvoudigt het gezicht, rekt de nek en maakt van de lijn een vorm van psychologische aanwezigheid, De constructie lijkt op het eerste gezicht eenvoudig, rekt de nek uit en maakt van de lijn een vorm van psychologische aanwezigheid De constructie lijkt op het eerste gezicht eenvoudig, maar het is gebaseerd op een precies spel van herhalingen en breuken Het werk condenseert individuele uitvindingen en de circulatie van vormen die deze Parijse constellatie definiëren.
Zie reproductie →
Suzanne Valadon
De lancering van het net
In "De lancering van het net" bevestigt Suzanne Valadon een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, het onderwerp blijft direct leesbaar, maar de kracht komt vooral voort uit de wijze waarop lijnen, vlakken en kleuren het hele veld bezetten Valadon bevestigt het werkelijke gewicht van lichamen door stevige contouren, openhartige stoffen en een blik zonder idealisering Elk interval telt evenzeer als het centrale motief en voorkomt dat de compositie louter illustratief wordt Elk interval telt evenzeer als het centrale motief en voorkomt dat de compositie louter illustratief wordt Elk interval telt evenzeer als het centrale motief en voorkomt dat de compositie zuiver illustratief wordt als het illustratieve interval telt zoveel als het centrale motief en voorkomt dat de compositie illustratief wordt.
Zie reproductie →
Franciscus Picabia
Udnie
In "Udnie" bevestigt Francis Picabia een oplossing die niet verward moet worden met eender welke gesloten school Geneste vlakken, krommen en diagonalen doen het oog circuleren: het onderwerp wordt eerder een geconstrueerd ritme dan een eenvoudig voorgesteld object Picabia verandert van taal om een kritische vrijheid te behouden die loopt door abstractie, mechanica en Dada-ironie De spanning tussen vlakke gebieden en diepte houdt het beeld dichtbij, materieel en open De spanning tussen vlakke gebieden en diepte houdt het beeld tegelijkertijd dichtbij, materieel en open De spanning tussen vlakke gebieden en diepte houdt het beeld tegelijkertijd dichtbij, materieel en open Het werk condenseert individuele uitvindingen en de circulatie van vormen die deze Parijse constellatie definiëren.
Zie reproductie →
Amedeo Modigliani
Paul Guillaume, Novo Pilota
In "Paul Guillaume, Novo Pilota" bevestigt Amedeo Modigliani een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, het onderwerp blijft direct leesbaar, maar de kracht komt vooral voort uit de manier waarop lijnen, vlakken en kleuren het hele veld bezetten Modigliani vereenvoudigt het gezicht, rekt de nek en maakt de lijn tot een vorm van psychologische aanwezigheid, De strakke omlijsting verwijdert het overbodige en geeft de lijn een vorm van psychologische aanwezigheid De strakke omlijsting verwijdert het overbodige en geeft de vormen een bijna fysieke aanwezigheid Het werk condenseert individuele uitvindingen en de circulatie van vormen die deze Parijse constellatie definiëren.
Zie reproductie →
Juan Grey
Pierrot in het cluster
In "Pierrot à la cluster" bevestigt Juan Gris een oplossing die niet met een gesloten school verward moet worden Bekende objecten krijgen een nieuwe dichtheid dankzij verschillen in schaal, herhalingen van contouren en het gewicht van het materiaal Gris bestelt alledaagse voorwerpen in een leesbare kubistische architectuur, opgebouwd uit plannen, herhalingen en ritmes Kleuren vullen de contouren niet op: ze bepalen zelf de volumes en afstanden De kleuren vullen de contouren niet: ze bepalen zelf de volumes en afstanden De kleuren vullen de contouren niet op: ze bepalen zelf de volumes en afstanden Het werk condenseert individuele uitvindingen en de circulatie van vormen die deze Parijse constellatie definiëren.
Zie reproductie →Gezichten van een gemeenschap
Montparnasse: portretten, modellen en workshops
Amedeo Modigliani
Portret van Paul Guillaume
In "Portret van Paul Guillaume" bevestigt Amedeo Modigliani een oplossing die niet verward moet worden met een willekeurige gesloten school, Het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en contour worden de ware bronnen van het portret Modigliani vereenvoudigt het gezicht, rekt de nek uit en maakt de lijn tot een vorm van psychologische aanwezigheid Het oog gaat in opeenvolgende echo's, van de ene lijn naar de andere, van een dichte toon naar een beter ademend gebied Het oog gaat in opeenvolgende echo's, van de ene lijn naar de andere, van een dichte toon naar een beter ademend gebied Het schilderij bewaart de herinnering aan een omgeving waarin het portret evenzeer dient om een persoon te herkennen als om taal te ervaren.
Zie reproductie →
Amedeo Modigliani
Beatrice Hastings voor een deur
In "Beatrice Hastings voor een deur" bevestigt Amedeo Modigliani een oplossing die niet verward moet worden met een willekeurige gesloten school, Het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en contour worden de ware bronnen van het portret Modigliani vereenvoudigt het gezicht, rekt de nek en maakt van de lijn een vorm van psychologische aanwezigheid Het schilderij transformeert een concrete waarneming in persoonlijke taal zonder de aanwezigheid van de zichtbare wereld te verliezen Het schilderij transformeert een concrete waarneming in persoonlijke taal zonder de aanwezigheid van de zichtbare wereld te verliezen Het schilderij transformeert een concrete schilderkunst in persoonlijke taal zonder de aanwezigheid van de zichtbare wereld te verliezen Het schilderij transformeert een concrete waarneming in persoonlijke taal zonder de aanwezigheid van een beeld te verliezen.
Zie reproductie →
Amedeo Modigliani
Jeanne Hébuterne
In "Jeanne Hébuterne" bevestigt Amedeo Modigliani een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, Het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en contour worden de ware bronnen van het portret Modigliani vereenvoudigt het gezicht, rekt de nek uit en maakt van de lijn een vorm van psychologische aanwezigheid Het picturale materiaal bewaart de aarzelingen en herhalingen die het oppervlak tot een levende plaats maken Het picturale materiaal bewaart de aarzelingen en herhalingen die het oppervlak tot een levende plaats maken Het picturale materiaal bewaart de aarzelingen en herhalingen die het oppervlak tot een levende plaats maken Het picturale materiaal bewaart de herinnering aan een omgeving waar het portret als taal dient.
Zie reproductie →
Amedeo Modigliani
Portret van Lunia Czechowska in een witte blouse
In "Portret van Lunia Czechowska in een witte blouse" bevestigt Amedeo Modigliani een oplossing die niet verward moet worden met een willekeurige gesloten school, Het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en omtrek worden de echte bronnen van het portret Modigliani vereenvoudigt het gezicht, rekt de nek uit en maakt de lijn tot een vorm van psychologische aanwezigheid De randen sluiten de scène nooit helemaal af: ze stellen ons in staat een ruimte voor te stellen die groter is dan het formaat De randen sluiten de scène nooit helemaal af: ze stellen ons in staat een ruimte voor te stellen die groter is dan de scène. De randen sluiten de scène nooit helemaal af: ze stellen ons een ruimte voor te stellen die groter is dan het formaat. Het schilderij bewaart de herinnering aan een omgeving waarin de persoon als portret dient om te herkennen.
Zie reproductie →
Amedeo Modigliani
Vrouw met blauwe ogen
In "Vrouw met blauwe ogen" bevestigt Amedeo Modigliani een oplossing die niet verward moet worden met een gesloten school Het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en contour worden de ware bronnen van het portret Modigliani vereenvoudigt het gezicht, rekt de nek en maakt van de lijn een vorm van psychologische aanwezigheid Donkere waarden behouden vormen terwijl lichtaccenten het pad van de blik organiseren Het schilderij bewaart de herinnering aan een omgeving waar het portret evenzeer dient om een persoon te herkennen als om taal te ervaren.
Zie reproductie →
Amedeo Modigliani
Jeanne Hébuterne bij Collier
In "Jeanne Hébuterne au Collier" bevestigt Amedeo Modigliani een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, Het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en contour worden de ware bronnen van het portret Modigliani vereenvoudigt het gezicht, rekt de nek en maakt de lijn tot een vorm van psychologische aanwezigheid, De balans blijft opzettelijk instabiel, alsof elke massa nog zou kunnen bewegen De balans blijft opzettelijk instabiel, alsof elke massa nog zou kunnen bewegen Het schilderij bewaart de herinnering aan een omgeving waar het portret evenzeer dient om een persoon te herkennen als om taal te ervaren.
Zie reproductie →
Amedeo Modigliani
Jeanne Hébuterne zittend
In "Jeanne Hébuterne zittend" bevestigt Amedeo Modigliani een oplossing die niet verward moet worden met een willekeurige gesloten school, Het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en contour worden de ware veren van het portret Modigliani vereenvoudigt het gezicht, rekt de nek en maakt van de lijn een vorm van psychologische aanwezigheid De aanraking beschrijft niet alleen: het geeft het patroon zijn gewicht, snelheid en temperatuur De aanraking beschrijft niet alleen: het geeft het patroon zijn gewicht, zijn snelheid en zijn temperatuur De aanraking beschrijft niet alleen: het geeft het patroon zijn gewicht, zijn snelheid en zijn temperatuur De aanraking beschrijft niet alleen: het geeft het patroon zijn gewicht, zijn snelheid en zijn temperatuur Het schilderij bewaart de herinnering aan een omgeving waar het portret net zo goed dient om een persoon te herkennen.
Zie reproductie →
Amedeo Modigliani
Portret van Moses Kisling
In "Portret van Mozes Kisling" bevestigt Amedeo Modigliani een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, Het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en contour worden de echte bronnen van het portret Modigliani vereenvoudigt het gezicht, rekt de nek en maakt van de lijn een vorm van psychologische aanwezigheid, De constructie lijkt op het eerste gezicht eenvoudig, rekt de nek uit en maakt de lijn op het eerste gezicht een vorm van psychologische aanwezigheid De constructie lijkt eenvoudig, maar het is gebaseerd op een nauwkeurig spel van herhalingen en breuken Het schilderij bewaart de herinnering aan een omgeving waar het portret evenzeer dient om een persoon te herkennen als om een taal te ervaren.
Zie reproductie →
Amedeo Modigliani
Portret van Jeanne Hébuterne
In "Portret van Jeanne Hébuterne" bevestigt Amedeo Modigliani een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en contour worden de ware bronnen van het portret Modigliani vereenvoudigt het gezicht, rekt de nek en maakt de lijn tot een vorm van psychologische aanwezigheid, Elk interval telt evenzeer als het centrale motief en voorkomt dat de compositie louter illustratief wordt Elk interval telt evenzeer als het centrale motief en voorkomt dat de compositie louter illustratief wordt Elk interval telt evenzeer als het centrale motief en voorkomt dat de compositie louter illustratief wordt Elk interval telt evenzeer als het centrale motief en voorkomt dat de compositie een behoudend motief wordt.
Zie reproductie →
Amedeo Modigliani
Portret van Pablo Picasso
In "Portret van Pablo Picasso" bevestigt Amedeo Modigliani een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, Het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en contour worden de ware bronnen van het portret Modigliani vereenvoudigt het gezicht, rekt de nek en maakt van de lijn een vorm van psychologische aanwezigheid De spanning tussen vlakke gebieden en diepte houdt het beeld dichtbij, materieel en open De spanning tussen vlakke gebieden en diepte houdt het beeld dichtbij, materieel en open Het schilderij bewaart de herinnering aan een omgeving waar het portret evenzeer dient om een persoon te herkennen als om taal te ervaren.
Zie reproductie →
Amedeo Modigliani
Naakt zitten
In "Nude seated" bevestigt Amedeo Modigliani een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, Het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en contour worden de ware veren van het portret Modigliani vereenvoudigt het gezicht, rekt de nek en maakt van de lijn een vorm van psychologische aanwezigheid, De strakke omlijsting verwijdert de overbodige en geeft de vormen een bijna fysieke aanwezigheid, De strakke omlijsting verwijdert de overbodige en geeft de vormen een bijna fysieke aanwezigheid Het schilderij bewaart de herinnering aan een omgeving waar het portret evenzeer dient om een persoon te herkennen als om taal te ervaren.
Zie reproductie →
Amedeo Modigliani
Portret van Diego Rivera
In "Portret van Diego Rivera" bevestigt Amedeo Modigliani een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, Het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en contour worden de ware bronnen van het portret Modigliani vereenvoudigt het gezicht, rekt de nek uit en maakt van de lijn een vorm van psychologische aanwezigheid Kleuren vullen de contouren niet: ze bepalen zelf volumes en afstanden Het schilderij bewaart de herinnering aan een omgeving waar het portret evenzeer dient om een persoon te herkennen als om taal te ervaren.
Zie reproductie →
Amedeo Modigliani
Zelfportret
In "Zelfportret" bevestigt Amedeo Modigliani een oplossing die niet verward moet worden met een willekeurige gesloten school, Het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en contour worden de ware bronnen van het portret Modigliani vereenvoudigt het gezicht, rekt de nek en maakt de lijn tot een vorm van psychologische aanwezigheid, Het oog gaat in opeenvolgende echo's, van de ene lijn naar de andere, van een dichte toon naar een beter ademend gebied Het oog gaat in opeenvolgende echo's vooruit, van de ene lijn naar de andere, van een dichte toon naar een beter ademend gebied Het schilderij bewaart de herinnering aan een omgeving waarin het portret evenzeer dient om een persoon te herkennen als om taal te ervaren.
Zie reproductie →
Amedeo Modigliani
De kleine boer
In "De kleine boer" bevestigt Amedeo Modigliani een oplossing die niet verward moet worden met een willekeurige gesloten school, Het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en contour worden de ware bronnen van het portret Modigliani vereenvoudigt het gezicht, rekt de nek en maakt van de lijn een vorm van psychologische aanwezigheid Het schilderij transformeert een concrete waarneming in persoonlijke taal zonder de aanwezigheid van de zichtbare wereld te verliezen Het schilderij transformeert een concrete waarneming in persoonlijke taal zonder de aanwezigheid van de zichtbare wereld te verliezen Het schilderij transformeert een concrete waarneming in persoonlijke taal zonder de aanwezigheid van de zichtbare wereld te verliezen Het schilderij transformeert een concrete waarneming in persoonlijke taal zonder de aanwezigheid van een zichtbare persoon te herkennen
Zie reproductie →
Suzanne Valadon
Portret van Erik Satie
In "Portret van Erik Satie" bevestigt Suzanne Valadon een oplossing die niet verward mag worden met een eventuele gesloten school, Het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en contour worden de echte bronnen van het portret Valadon bevestigt het werkelijke gewicht van lichamen door stevige contouren, openhartige stoffen en een blik zonder idealisering Het picturale materiaal bewaart de aarzelingen en herhalingen die het oppervlak tot een levende plaats maken Het picturale materiaal bewaart de aarzelingen en herhalingen die het oppervlak tot een levende plaats maken Het picturale materiaal bewaart de aarzelingen en herhalingen die het oppervlak tot een levende plaats maken Het picturale materiaal bewaart de herinnering aan een omgeving waar het portret als een taal dient om te herkennen.
Zie reproductie →
Suzanne Valadon
Naakt met rood blad
In "Nude with a Red Sheet" bevestigt Suzanne Valadon een oplossing die niet verward moet worden met eender welke gesloten school, Het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en contour worden de echte bronnen van het portret Valadon bevestigt het werkelijke gewicht van lichamen door stevige contouren, openhartige stoffen en een blik zonder idealisering, De randen sluiten de scène nooit helemaal af: ze stellen ons in staat een ruimte voor te stellen die groter is dan het formaat De randen sluiten de scène nooit helemaal af: ze stellen ons in staat een ruimte voor te stellen die groter is dan het formaat Het schilderij bewaart de herinnering aan een omgeving waar het portret evenzeer dient om een persoon te herkennen als om een taal te ervaren.
Zie reproductie →
Suzanne Valadon
Naakt zittend op een bank
In "Nude Sitting on a Sofa" bevestigt Suzanne Valadon een oplossing die niet verward moet worden met een gesloten school, Het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en contour worden de echte bronnen van het portret Valadon bevestigt het werkelijke gewicht van lichamen door stevige contouren, openhartige stoffen en een look zonder idealisering Donkere waarden behouden vormen terwijl lichte accenten het pad van de blik organiseren Het schilderij bewaart de herinnering aan een omgeving waar het portret evenzeer dient om een persoon te herkennen als om een taal te ervaren.
Zie reproductie →
Suzanne Valadon
De Dame met de Kleine Hond
In "De dame met de kleine hond" bevestigt Suzanne Valadon een oplossing die niet met een gesloten school te verwarren is, het onderwerp blijft onmiddellijk leesbaar, maar de kracht komt vooral voort uit de manier waarop lijnen, vlakken en kleuren het hele veld bezetten Valadon bevestigt het werkelijke gewicht van lichamen door stevige contouren, openhartige stoffen en een blik zonder idealisering De balans blijft opzettelijk onstabiel, alsof elke massa nog kan bewegen De balans blijft opzettelijk onstabiel, alsof elke massa nog kan bewegen Het schilderij blijft opzettelijk onstabiel, alsof elke massa nog kan bewegen Het schilderij bewaart de herinnering aan een omgeving waar het portret evenzeer dient om een persoon te herkennen als om een taal te ervaren.
Zie reproductie →
Moses Kisling
Naakt zitten
In "Nude Sitting" bevestigt Moïse Kisling een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, Het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en contour worden de ware bronnen van het portret Kisling verenigt nauwkeurige tekening, vloeiende modellering en dichte kleur in portretten van rustige intensiteit De aanraking beschrijft niet alleen: het geeft het patroon zijn gewicht, snelheid en temperatuur Het schilderij bewaart de herinnering aan een omgeving waar het portret evenzeer dient om een persoon te herkennen als om een taal te ervaren.
Zie reproductie →
Amedeo Modigliani
De Jodin
In "La Juive" bevestigt Amedeo Modigliani een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en contour worden de echte bronnen van het portret Modigliani vereenvoudigt het gezicht, rekt de nek en maakt van de lijn een vorm van psychologische aanwezigheid, De constructie lijkt op het eerste gezicht eenvoudig, rekt de nek uit en maakt van de lijn een vorm van psychologische aanwezigheid De constructie lijkt op het eerste gezicht eenvoudig, maar het is gebaseerd op een nauwkeurig spel van herhalingen en breuken Het schilderij bewaart de herinnering aan een omgeving waar het portret evenzeer dient om een persoon te herkennen als om een taal te ervaren.
Zie reproductie →De stad en haar ontsnappingen
Montmartre, Céret en bewoonde landschappen
Maurice Utrillo
Kerk van Clignancourt
In "Kerk van Clignancourt" bevestigt Maurice Utrillo een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school Gevels, muren en rijwegen regelen de diepte als een podium, terwijl kleurongevallen het leven in de buurt merkbaar maken Utrillo bouwt Montmartre met krijtwit, frontaal gelegde muren en bijna stille straten, Elk interval telt evenzeer als het centrale motief en voorkomt dat de compositie louter illustratief wordt Elk interval telt evenzeer als het centrale motief en voorkomt dat de compositie louter illustratief wordt Elk interval telt evenzeer als het centrale motief en voorkomt dat de compositie louter illustratief wordt De topografie wordt de steun voor een directe beleving van materie, helling, licht en beweging.
Zie reproductie →
Maurice Utrillo
Rue Norvins in Montmartre
In "La Rue Norvins à Montmartre" bevestigt Maurice Utrillo een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school Gevels, muren en rijwegen regelen de diepte als een podium, terwijl kleurongevallen het leven in de buurt merkbaar maken Utrillo bouwt Montmartre met krijtwit, frontaal gelegde muren en bijna stille straten, De spanning tussen vlakke gebieden en diepte houdt het beeld dichtbij, materieel en open tegelijk De spanning tussen vlakke gebieden en diepte houdt het beeld dichtbij, materieel en open De spanning tussen vlakke gebieden en diepte houdt het beeld dichtbij, materieel en open De spanning tussen vlakke gebieden en diepte houdt het beeld dichtbij, materieel en open De spanning tussen vlakke gebieden en diepte houdt het beeld dichtbij, materieel en open De topografie wordt de steun voor een directe ervaring van beweging en materie.
Zie reproductie →
Maurice Utrillo
Place du Tertre
In "Place du Tertre" bevestigt Maurice Utrillo een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, gevels, muren en rijwegen regelen de diepte als een podium, terwijl kleurongevallen het leven in de buurt merkbaar maken Utrillo bouwt Montmartre met krijtwit, frontaal gelegde muren en bijna stille straten, de strakke omlijsting verwijdert de overbodige en geeft de vormen een bijna fysieke aanwezigheid, de strakke omlijsting verwijdert de overbodige en geeft de vormen een bijna fysieke aanwezigheid De topografie wordt de steun voor een directe ervaring van materie, helling, licht en beweging.
Zie reproductie →
Maurice Utrillo
De Impasse Cottin
In "L'Impasse Cottin" bevestigt Maurice Utrillo een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, het onderwerp blijft wel direct leesbaar, maar de kracht komt vooral voort uit de wijze waarop lijnen, vlakken en kleuren het hele veld bezetten Utrillo bouwt Montmartre met krijtwit, frontaal gelegde muren en bijna stille straten De kleuren vullen de contouren niet: ze bepalen zelf de volumes en afstanden De kleuren vullen de contouren niet: ze bepalen zelf de volumes en afstanden De topografie wordt de steun voor een directe ervaring van materie, helling, licht en beweging.
Zie reproductie →
Maurice Utrillo
Rue Lepic, de Galette-molen
In "Rue Lepic, the Galette mill" bevestigt Maurice Utrillo een oplossing die niet verward moet worden met eender welke gesloten school Gevels, muren en wegen regelen de diepte als een tafereel, terwijl kleurongevallen het leven in de buurt merkbaar maken Utrillo bouwt Montmartre met krijtwit, frontaal gelegde muren en bijna stille straten Het oog gaat in opeenvolgende echo's, van de ene lijn naar de andere, van een dichte toon en bijna stille straten Het oog gaat in opeenvolgende echo's, van de ene lijn naar de andere, van een dichte toon naar een ademender gebied. Het oog gaat in opeenvolgende echo's vooruit, van de ene lijn naar de andere, van een dichte toon naar een meer ademende beweging. De topografie wordt een materie voor een.
Zie reproductie →
Maurice Utrillo
Onze Lieve Vrouw
In "Notre-Dame" bevestigt Maurice Utrillo een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school Gevels, muren en wegen regelen de diepte als een tafereel, terwijl kleurongevallen het leven in de buurt merkbaar maken Utrillo bouwde Montmartre met krijtwit, frontaal gelegde muren en bijna stille straten Het schilderij transformeert concrete waarneming in persoonlijke taal zonder de aanwezigheid van de zichtbare wereld te verliezen, Het schilderij transformeert concrete waarneming in persoonlijke taal zonder de aanwezigheid van de zichtbare wereld te verliezen Het schilderij transformeert concrete waarneming in persoonlijke taal zonder de aanwezigheid van de zichtbare wereld te verliezen Het schilderij transformeert concrete waarneming in persoonlijke taal zonder de aanwezigheid van de zichtbare wereld te verliezen De topografie wordt de steun voor een directe lichtbeleving van materie, helling en helling.
Zie reproductie →
Maurice Utrillo
Sacré-Coeilur de Montmartre en het kasteel des Brouillards
In "Sacré-Coeilur de Montmartre en het kasteel des Brouillards" bevestigt Maurice Utrillo een oplossing die niet verward moet worden met eender welke gesloten school Gevels, muren en wegen regelen de diepte als een tafereel, terwijl kleurongevallen het leven in de buurt merkbaar maken Utrillo bouwt Montmartre met kalkwitjes, frontaal gelegde muren en bijna stille straten Het picturale materiaal behoudt de aarzelingen en herhalingen die het oppervlak tot een woonplek maken Het picturale materiaal behoudt de aarzelingen en herhalingen die het oppervlak tot een woonplek maken Het picturale materiaal behoudt de aarzelingen en herhalingen die het oppervlak tot een leefplek maken De top direct van de materie en de drift
Zie reproductie →
Maurice Utrillo
Rue Custine in Montmartre
In "Rue Custine à Montmartre" bevestigt Maurice Utrillo een oplossing die niet verward moet worden met eender welke gesloten school Gevels, muren en rijwegen regelen de diepte als een podium, terwijl kleurongevallen het leven in de buurt gevoelig maken Utrillo bouwt Montmartre met krijtwit, frontaal gelegde muren en bijna stille straten De randen sluiten het podium nooit helemaal af: ze stellen ons in staat een ruimte voor te stellen die groter is dan het formaat De randen sluiten het podium nooit helemaal: ze stellen ons in staat een ruimte voor te stellen die groter is dan het formaat De randen sluiten het podium nooit helemaal af: ze stellen ons een ruimte voor te stellen die groter is dan het formaat De topografie wordt de steun voor een directe ervaring van materie, helling, licht en beweging.
Zie reproductie →
Maurice Utrillo
Atelier Theater, Place Dancourt
In "Théâtre de l'Atelier, Place Dancourt" bevestigt Maurice Utrillo een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school Gevels, muren en rijwegen regelen de diepte als een podium, terwijl kleurongevallen het leven in de buurt gevoelig maken Utrillo bouwt Montmartre met krijtwit, frontaal gelegde muren en bijna stille straten De donkere waarden behouden de vormen terwijl de lichtaccenten het pad van de blik organiseren De topografie wordt de steun voor een directe beleving van materie, helling, licht en beweging.
Zie reproductie →
Maurice Utrillo
De Rode Muur, Boulevard de la Chapelle
In "Le Mur Rouge, Boulevard de la Chapelle" bevestigt Maurice Utrillo een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school Gevels, muren en wegen regelen de diepte als een podium, terwijl kleurongevallen het leven in de buurt merkbaar maken Utrillo bouwde Montmartre met krijtwit, frontaal gelegde muren en bijna stille straten De balans blijft opzettelijk instabiel, alsof elke massa nog kon bewegen De balans blijft opzettelijk instabiel, alsof elke massa nog kon bewegen De topografie wordt de steun voor een directe ervaring van materie, helling, licht en beweging.
Zie reproductie →
Chaïm Soutine
Landschap van Céret
In "Paysage de Céret" bevestigt Chaïm Soutine een oplossing die niet verward moet worden met eender welke gesloten school, Het landschap is als getrouwe opvatting minder waard dan als organisatie van afstanden, massa's en gekleurde temperaturen Soutine verdraait de ruimte met een dikke en nerveuze toets die vlees, huis of voorwerp in levende materie verandert De aanraking beschrijft niet alleen: het geeft het patroon zijn gewicht, zijn snelheid en zijn temperatuur De aanraking beschrijft niet alleen: het geeft het patroon zijn gewicht, zijn snelheid en zijn temperatuur De aanraking beschrijft niet alleen: het geeft het patroon zijn gewicht, zijn snelheid en zijn temperatuur De topografie wordt de steun voor een directe ervaring van materie, helling, licht en beweging.
Zie reproductie →
Chaïm Soutine
Huizen in een landschap
In "Huizen in een landschap" bevestigt Chaïm Soutine een oplossing die niet verward moet worden met eender welke gesloten school, Het landschap is als getrouwe opvatting minder waard dan als organisatie van afstanden, massa's en gekleurde temperaturen Soutine verdraait de ruimte met een dikke en nerveuze toets die vlees, huis of voorwerp in levende materie verandert De constructie lijkt op het eerste gezicht eenvoudig, maar berust op een precies spel van herhalingen en breuken De constructie lijkt op het eerste gezicht eenvoudig, maar het is gebaseerd op een precies spel van herhalingen en breuken De topografie wordt de steun voor een directe beleving van materie, helling, licht en beweging.
Zie reproductie →
Chaïm Soutine
Le Mas Passe-Temps, Céret
In "Le Mas Passe-Temps, Céret" bevestigt Chaïm Soutine een oplossing die niet verward moet worden met eender welke gesloten school, Het landschap is als getrouwe opvatting minder waard dan als organisatie van afstanden, massa's en gekleurde temperaturen, soutine verdraait de ruimte met een dikke en nerveuze toets die vlees, huis of voorwerp in levende materie transformeert, elk interval telt evenzeer als het centrale motief en voorkomt dat de compositie louter illustratief wordt Elk interval telt evenzeer als het centrale motief en voorkomt dat de compositie louter illustratief wordt De topografie wordt de steun voor een directe beleving van materie, helling, licht en beweging.
Zie reproductie →
André Derain
Big Ben
In "Big Ben" bevestigt André Derain een oplossing die niet verward moet worden met eender welke gesloten school, Het landschap is als getrouwe opvatting minder waard dan als organisatie van afstanden, massa's en gekleurde temperaturen Derain contrasteert zuivere kleuren en sterk vereenvoudigde richtingen om het landschap onmiddellijke energie te geven De spanning tussen vlakke gebieden en diepte houdt het beeld dichtbij, materieel en open, De spanning tussen vlakke gebieden en diepte houdt het beeld dichtbij, materieel en open De topografie wordt de steun voor een directe beleving van materie, helling, licht en beweging.
Zie reproductie →
André Derain
De Westminster Bridge
In "De Westminsterbrug" bevestigt André Derain een oplossing die niet verward moet worden met eender welke gesloten school, Het landschap is als getrouwe opvatting minder waard dan als organisatie van afstanden, massa's en gekleurde temperaturen Derain contrasteert zuivere kleuren en sterk vereenvoudigde richtingen om het landschap onmiddellijke energie te geven, De strakke omlijsting verwijdert het overbodige en geeft de vormen een bijna fysieke aanwezigheid Topografie wordt de steun voor een directe beleving van materie, helling, licht en beweging.
Zie reproductie →
André Derain
Boten in Collioure
In "Bateaux à Collioure" bevestigt André Derain een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, Het landschap is als getrouwe opvatting minder waard dan als organisatie van afstanden, massa's en gekleurde temperaturen Derain contrasteert zuivere kleuren en sterk vereenvoudigde richtingen om het landschap onmiddellijke energie te geven Kleuren vullen de contouren niet: zij bepalen zelf de volumes en afstanden Topografie wordt de steun voor een directe beleving van materie, helling, licht en beweging.
Zie reproductie →
André Derain
De haven van Collioure
In "De haven van Collioure" bevestigt André Derain een oplossing die niet verward moet worden met eender welke gesloten school, Het landschap is als getrouwe opvatting minder waard dan als organisatie van afstanden, massa's en gekleurde temperaturen Derain contrasteert zuivere kleuren en sterk vereenvoudigde richtingen om het landschap onmiddellijke energie te geven Het oog gaat in opeenvolgende echo's, van de ene lijn naar de andere, in een dichte toon naar een ademender gebied, Het oog gaat in opeenvolgende echo's, van de ene lijn naar de andere, in een dichte toon naar een ademender gebied Topografie wordt de steun voor een directe ervaring van materie, helling, licht en beweging.
Zie reproductie →
André Derain
Hyde Park
In "Hyde Park" bevestigt André Derain een oplossing die niet verward moet worden met eender welke gesloten school, Het landschap is als getrouwe opvatting minder waard dan als organisatie van afstanden, massa's en gekleurde temperaturen Derain contrasteert zuivere kleuren en sterk vereenvoudigde richtingen om het landschap onmiddellijke energie te geven, het schilderij transformeert concrete waarneming in persoonlijke taal zonder de aanwezigheid van de zichtbare wereld te verliezen Topografie wordt de steun voor een directe beleving van materie, helling, licht en beweging.
Zie reproductie →
André Derain
De Faubourg de Collioure
In "Le Faubourg de Collioure" bevestigt André Derain een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school Gevels, muren en wegen regelen de diepte als een tafereel, terwijl kleurongevallen het leven in de buurt gevoelig maken Derain contrasteert pure kleuren en sterk vereenvoudigde richtingen om het landschap onmiddellijke energie te geven Het picturale materiaal behoudt de aarzelingen en herhalingen die het oppervlak tot een levende plek maken Het picturale materiaal behoudt de aarzelingen en herhalingen die het oppervlak tot een levende plek maken De topografie behoudt de aarzelingen en herhalingen die het oppervlak tot een levende plek maken De topografie wordt de steun voor een directe ervaring van materie, helling, licht en beweging.
Zie reproductie →
André Derain
Het London Basin
In "The London Basin" bevestigt André Derain een oplossing die niet verward moet worden met eender welke gesloten school, Het landschap is als getrouwe opvatting minder waard dan als organisatie van afstanden, massa's en gekleurde temperaturen Derain contrasteert zuivere kleuren en sterk vereenvoudigde richtingen om het landschap onmiddellijke energie te geven De randen sluiten het tafereel nooit helemaal af: ze stellen ons in staat een ruimte voor te stellen die groter is dan het formaat De randen sluiten het tafereel nooit helemaal af: ze stellen ons in staat een ruimte voor te stellen die groter is dan het formaat De topografie wordt de ondersteuning voor een directe ervaring van materie, helling, licht en beweging.
Zie reproductie →Parijs als laboratorium
Kubisme, fauvisme en orfisme
Henri Matisse
De dans
In "La Danse" bevestigt Henri Matisse een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, het onderwerp blijft direct leesbaar, maar de kracht komt vooral voort uit de manier waarop lijnen, vlakken en kleuren het hele veld bezetten, Matisse bevrijdt kleur van imitatie en maakt van elk vlak gebied een kracht die het hele oppervlak organiseert Donkere waarden behouden vormen terwijl lichtaccenten het pad van de blik organiseren De compositie laat zien hoe Paris de avant-gardes transformeert in een continue dialoog in plaats van een opeenvolging van geïsoleerde doctrines.
Zie reproductie →
Henri Matisse
Luxe, kalmte en wellust
In "Luxe, Calm and Voluptuousness" bevestigt Henri Matisse een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, het onderwerp blijft wel direct leesbaar, maar de kracht komt vooral voort uit de manier waarop lijnen, vlakken en kleuren het hele veld bezetten, Matisse bevrijdt kleur van imitatie en maakt van elk vlak gebied een kracht die het hele oppervlak organiseert, De balans blijft opzettelijk instabiel, alsof elke mis nog kon bewegen, De compositie laat zien hoe Paris de avant-gardes transformeert in een continue dialoog in plaats van een opeenvolging van geïsoleerde doctrines.
Zie reproductie →
Henri Matisse
Music
In "La Musique" bevestigt Henri Matisse een oplossing die niet verward moet worden met eender welke gesloten school, geneste vlakken, krommen en diagonalen doen het oog circuleren: het onderwerp wordt eerder een geconstrueerd ritme dan een eenvoudig voorgesteld object, Matisse laat de kleur van imitatie los en maakt van elke flat een kracht die het hele oppervlak organiseert De aanraking beschrijft niet alleen: het geeft het motief zijn gewicht, zijn snelheid en zijn temperatuur De aanraking beschrijft niet alleen: het geeft het motief zijn gewicht, zijn snelheid en zijn temperatuur De aanraking beschrijft niet alleen: het geeft het motief zijn gewicht, zijn snelheid en zijn temperatuur De compositie laat zien hoe Paris de avant-gardes transformeert in een continue dialoog in plaats van een opeenvolging van geïsoleerde doctrines.
Zie reproductie →
Henri Matisse
De Rode Werkplaats
In "L'Atelier rouge" bevestigt Henri Matisse een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, het onderwerp blijft wel direct leesbaar, maar de kracht komt vooral voort uit de wijze waarop lijnen, vlakken en kleuren het hele veld bezetten, Matisse bevrijdt kleur van imitatie en maakt van elke vlakke oppervlakte een kracht die het hele oppervlak organiseert, de constructie lijkt op het eerste gezicht eenvoudig, maar het is gebaseerd op een precies spel van herhalingen en breuken De compositie laat zien hoe Paris de avant-gardes transformeert in een voortdurende dialoog in plaats van een opeenvolging van geïsoleerde doctrines.
Zie reproductie →
Henri Matisse
Blauw naakt (herinnering aan Biskra)
In "Blauw naakt (herinnering aan Biskra)" bevestigt Henri Matisse een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en contour worden de ware bronnen van het portret, Matisse bevrijdt kleur van imitatie en maakt van elk vlak gebied een kracht die het hele oppervlak organiseert, Elk interval telt evenzeer als het centrale motief en voorkomt dat de compositie louter illustratief wordt De compositie laat zien hoe Paris de avant-gardes transformeert in een voortdurende dialoog in plaats van een opeenvolging van geïsoleerde doctrines.
Zie reproductie →
Henri Matisse
De Rode Trolley
In "La Desserte rouge" bevestigt Henri Matisse een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, het onderwerp blijft wel direct leesbaar, maar de kracht komt vooral voort uit de manier waarop lijnen, vlakken en kleuren het hele veld bezetten, Matisse bevrijdt kleur van imitatie en maakt van elke flat een kracht die het hele oppervlak organiseert, de spanning tussen vlakke gebieden en diepte houdt het beeld dichtbij, materieel en open, De spanning tussen vlakke gebieden en diepte houdt het beeld dichtbij, materieel en open De compositie laat zien hoe Paris de avant-gardes transformeert in een continue dialoog in plaats van een opeenvolging van geïsoleerde doctrines.
Zie reproductie →
Henri Matisse
Goudvis
In "De goudvis" bevestigt Henri Matisse een oplossing die niet met een gesloten school verward moet worden Bekende voorwerpen krijgen dankzij verschillen in schaal, omkeringen van contouren en het gewicht van het materiaal een nieuwe dichtheid Matisse bevrijdt kleur van imitatie en maakt van elk vlak gebied een kracht die het hele oppervlak organiseert, door de strakke omlijsting wordt het overbodige verwijderd en krijgen de vormen een bijna fysieke aanwezigheid, de compositie laat zien hoe Paris de avant-gardes transformeert in een continue dialoog in plaats van een opeenvolging van geïsoleerde doctrines.
Zie reproductie →
Henri Matisse
Frans raam in Collioure
In "Window Door in Collioure" bevestigt Henri Matisse een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, het landschap is als getrouwe opvatting minder waard dan als organisatie van afstanden, massa's en gekleurde temperaturen Matisse bevrijdt kleur van imitatie en maakt van elk vlak gebied een kracht die het hele oppervlak organiseert Kleuren vullen de contouren niet: ze bepalen zelf de volumes en afstanden De compositie laat zien hoe Paris de avant-gardes transformeert in een voortdurende dialoog in plaats van een opeenvolging van geïsoleerde doctrines.
Zie reproductie →
Juan Grey
Pierrot op gitaar
In "Pierrot op de gitaar" bevestigt Juan Gris een oplossing die niet verward moet worden met een gesloten school, geneste shots, rondingen en diagonalen doen het oog circuleren: het onderwerp wordt eerder een geconstrueerd ritme dan een eenvoudig voorgesteld object Gris bestelt alledaagse voorwerpen in een leesbare kubistische architectuur, opgebouwd uit shots, herhalingen en ritmes Het oog gaat in opeenvolgende echo's, van de ene lijn naar de andere, van een dichte toon naar een ademender gebied De compositie laat zien hoe Paris de avant-gardes transformeert in een continue dialoog in plaats van een opeenvolging van geïsoleerde doctrines.
Zie reproductie →
Juan Grey
Violin
In "Violin" bevestigt Juan Gris een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, geneste schoten, rondingen en diagonalen doen het oog circuleren: het onderwerp wordt eerder een geconstrueerd ritme dan een eenvoudig voorgesteld object Gris ordent alledaagse voorwerpen in een leesbare kubistische architectuur, opgebouwd uit plannen, herhalingen en ritmes, Het schilderij zet een concrete waarneming om in persoonlijke taal, opgebouwd uit plannen, herhalingen en ritmes, Het schilderij transformeert een concrete waarneming in persoonlijke taal zonder de aanwezigheid van de zichtbare wereld te verliezen De compositie laat zien hoe Paris de avant-gardes transformeert in een voortdurende dialoog in plaats van een opeenvolging van geïsoleerde doctrines.
Zie reproductie →
Juan Grey
Harlekijn op de viool
In "Harlekijn op de viool" bevestigt Juan Gris een oplossing die niet verward moet worden met een gesloten school, geneste shots, rondingen en diagonalen doen het oog circuleren: het onderwerp wordt eerder een geconstrueerd ritme dan een eenvoudig voorgesteld object Gris bestelt alledaagse voorwerpen in een leesbare kubistische architectuur, opgebouwd uit shots, herhalingen en ritmes Het picturale materiaal bewaart de alledaagse voorwerpen in een leesbare kubistische architectuur, opgebouwd uit plannen, herhalingen en ritmes Het picturale materiaal bewaart de aarzelingen en herhalingen die het oppervlak tot een woonplek maken De compositie laat zien hoe Parijs de avant-gardes transformeert in een continue dialoog in plaats van een opeenvolging van geïsoleerde doctrines.
Zie reproductie →
Juan Grey
Harlekijn op gitaar
In "Harlekijn op gitaar" beweert Juan Gris een oplossing die niet verward moet worden met een gesloten school, geneste shots, rondingen en diagonalen doen het oog circuleren: het onderwerp wordt eerder een geconstrueerd ritme dan een eenvoudig voorgesteld object Gris bestelt alledaagse voorwerpen in een leesbare kubistische architectuur, opgebouwd uit shots, covers en ritmes De randen sluiten de scène nooit helemaal af: ze stellen ons in staat een ruimte voor te stellen die groter is dan het formaat De compositie laat zien hoe Paris de avant-gardes transformeert in een continue dialoog in plaats van een opeenvolging van geïsoleerde doctrines.
Zie reproductie →
Juan Grey
Harlekijn
In "Harlekijn" stelt Juan Gris een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, het onderwerp blijft direct leesbaar, maar de kracht komt vooral voort uit de manier waarop lijnen, vlakken en kleuren het hele veld bezetten Gray ordent alledaagse voorwerpen in een leesbare kubistische architectuur, opgebouwd uit plannen, herhalingen en ritmes Donkere waarden behouden vormen terwijl lichte accenten het pad van de blik organiseren De compositie laat zien hoe Paris de avant-gardes transformeert in een continue dialoog in plaats van een opeenvolging van geïsoleerde doctrines.
Zie reproductie →
Juan Grey
Zittende harlekijn
In "Zittende Harlekijn" stelt Juan Gris een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, het onderwerp blijft direct leesbaar, maar de kracht komt vooral voort uit de wijze waarop lijnen, vlakken en kleuren het hele veld bezetten Gris bestelt alledaagse voorwerpen in een leesbare kubistische architectuur, opgebouwd uit plannen, herhalingen en ritmes De balans blijft opzettelijk instabiel, alsof elke mis nog kan bewegen De balans blijft opzettelijk instabiel, alsof elke mis nog kan bewegen De compositie laat zien hoe Paris de avant-gardes transformeert in een continue dialoog in plaats van een opeenvolging van geïsoleerde doctrines.
Zie reproductie →
Robert Delaunay
Gelijktijdige vensters n°2
In "Simultaneous Windows n°2" bevestigt Robert Delaunay een oplossing die niet verward moet worden met een gesloten school Geneste shots, rondingen en diagonalen doen het oog circuleren: het onderwerp wordt eerder een geconstrueerd ritme dan een eenvoudig voorgesteld object Delaunay laat de stad, het raam en de schijf trillen met gelijktijdige contrasten die licht omzetten in beweging De aanraking beschrijft niet alleen: het geeft het motief zijn gewicht, zijn snelheid en zijn temperatuur De aanraking beschrijft niet alleen: het geeft het motief zijn gewicht, zijn snelheid en zijn temperatuur De aanraking beschrijft niet alleen: het geeft het motief zijn gewicht, zijn snelheid en zijn temperatuur. De compositie laat zien hoe Parijs de avant-gardes transformeert in een voortdurende dialoog in een doctr.
Zie reproductie →
Robert Delaunay
De Eiffeltoren
In "De Eiffeltoren" bevestigt Robert Delaunay een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, het onderwerp blijft wel direct leesbaar, maar de kracht komt vooral voort uit de wijze waarop lijnen, vlakken en kleuren het hele veld bezetten Delaunay laat de stad, het raam en de schijf trillen met gelijktijdige contrasten die licht omzetten in beweging, de constructie lijkt op het eerste gezicht eenvoudig, maar het is gebaseerd op een precies spel van herhalingen en breuken De constructie lijkt op het eerste gezicht eenvoudig, maar het is gebaseerd op een precies spel van herhalingen en breuken De compositie laat zien hoe Parijs de avant-gardes transformeert in een continue dialoog in plaats van een opeenvolging van geïsoleerde doctrines.
Zie reproductie →
Robert Delaunay
Cirkelvormige vormen
In "Circular Forms" bevestigt Robert Delaunay een oplossing die niet verward moet worden met een willekeurige gesloten school, het onderwerp blijft direct leesbaar, maar de kracht komt vooral voort uit de manier waarop lijnen, vlakken en kleuren het hele veld bezetten Delaunay laat stad, raam en schijf trillen met gelijktijdige contrasten die licht omzetten in beweging Elk interval telt evenzeer als het centrale motief en voorkomt dat de compositie louter illustratief wordt Elk interval telt evenzeer als het centrale motief en voorkomt dat de compositie louter illustratief wordt Elk interval telt evenzeer als het centrale motief en voorkomt dat de compositie louter illustratief wordt De compositie laat zien hoe Paris de avant-gardes transformeert in een continue dialoog in plaats van een opeenvolging van geïsoleerde doctrines.
Zie reproductie →
Robert Delaunay
Gelijktijdige schijf
In "Simultaneous Disc" bevestigt Robert Delaunay een oplossing die niet verward moet worden met een gesloten school, geneste shots, curves en diagonalen laten het oog circuleren: het onderwerp wordt eerder een geconstrueerd ritme dan een eenvoudig voorgesteld object Delaunay laat stad, raam en schijf trillen met gelijktijdige contrasten die licht omzetten in beweging De spanning tussen vlakke gebieden en diepte houdt het beeld dichtbij, materieel en open De spanning tussen vlakke gebieden en diepte houdt het beeld dichtbij, materieel en open De compositie laat zien hoe Paris de avant-gardes transformeert in een continue dialoog in plaats van een opeenvolging van geïsoleerde doctrines.
Zie reproductie →
Robert Delaunay
Het Cardiff-team
In "The Cardiff Team" laat Robert Delaunay een oplossing gelden die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, het onderwerp blijft direct leesbaar, maar de kracht komt vooral voort uit de manier waarop lijnen, vlakken en kleuren het hele veld bezetten Delaunay laat de stad, het raam en de schijf trillen met gelijktijdige contrasten die licht omzetten in beweging, De strakke omlijsting verwijdert het overbodige en geeft de vormen een bijna fysieke aanwezigheid De compositie laat zien hoe Paris de avant-gardes transformeert in een continue dialoog in plaats van een opeenvolging van geïsoleerde doctrines.
Zie reproductie →
Robert Delaunay
Venster met oranje gordijnen
In "Window with Orange Curtains" bevestigt Robert Delaunay een oplossing die niet verward moet worden met een gesloten school, geneste shots, rondingen en diagonalen doen het oog circuleren: het onderwerp wordt eerder een geconstrueerd ritme dan een eenvoudig voorgesteld object Delaunay laat de stad, het raam en de schijf trillen met gelijktijdige contrasten die licht omzetten in beweging De kleuren vullen de contouren niet: ze bepalen zelf de volumes en afstanden De compositie laat zien hoe Paris de avant-gardes transformeert in een continue dialoog in plaats van een opeenvolging van geïsoleerde doctrines.
Zie reproductie →Na de manifesten
Een kosmopolitische moderniteit
Chaïm Soutine
Zelfportret
In "Zelfportret" bevestigt Chaïm Soutine een oplossing die niet verward moet worden met een willekeurige gesloten school, Het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en omtrek worden de echte bronnen van het portret Soutine verdraait de ruimte met een dikke en nerveuze toets die vlees, huis of voorwerp in levende materie verandert Het oog gaat in opeenvolgende echo's, van de ene lijn naar de andere, van een dichte toon naar een meer ademend gebied. De singulariteit herinnert ons eraan dat de School van Parijs een gemeenschap van trajecten aanduidt en niet een unieke manier van schilderen.
Zie reproductie →
Chaïm Soutine
Sinaasappelen op een groene achtergrond
In "Sinaasappelen op een groene achtergrond" bevestigt Chaïm Soutine een oplossing die niet verward moet worden met een gesloten school Bekende objecten krijgen een nieuwe dichtheid dankzij verschillen in schaal, contourwendingen en het gewicht van het materiaal Soutine verdraait de ruimte met een dikke en nerveuze toets die vlees, huis of voorwerp omzet in levende materie Het schilderij transformeert een concrete waarneming in persoonlijke taal zonder de aanwezigheid van de zichtbare wereld te verliezen Het schilderij transformeert een concrete waarneming in persoonlijke taal zonder de aanwezigheid van de zichtbare wereld te verliezen De singulariteit herinnert ons eraan dat de School van Parijs een gemeenschap van trajecten aanduidt en geen unieke manier van schilderen.
Zie reproductie →
Chaïm Soutine
Vrouw in rode blouse
In "Vrouw in een rode blouse" bevestigt Chaïm Soutine een oplossing die niet verward moet worden met een gesloten school Het model is niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en omtrek worden de echte bronnen van het portret Soutine verdraait de ruimte met een dikke en nerveuze toets die vlees, huis of voorwerp in levende materie verandert Het picturale materiaal bewaart de aarzelingen en herhalingen die het oppervlak tot een levende plek maken Het picturale materiaal bewaart de aarzelingen en herhalingen die het oppervlak tot een levende plek maken Het picturale materiaal behoudt de aarzelingen en herhalingen die het oppervlak tot een bijzondere leefplek maken Het picturale materiaal behoudt de aarzelingen en herhalingen die ons doen denken aan de oppervlakte
Zie reproductie →
Chaïm Soutine
De tafel
In "La Table" bevestigt Chaïm Soutine een oplossing die niet verward moet worden met eender welke gesloten school Bekende objecten krijgen een nieuwe dichtheid dankzij verschillen in schaal, contourwendingen en het gewicht van het materiaal Soutine verdraait de ruimte met een dikke en nerveuze toets die vlees, huis of voorwerp transformeert in levende materie De randen sluiten het tafereel nooit helemaal af: ze stellen ons in staat een ruimte voor te stellen die groter is dan het formaat De randen sluiten het tafereel nooit helemaal af: ze stellen ons in staat een ruimte voor te stellen die groter is dan het formaat De randen sluiten het tafereel nooit helemaal af: ze stellen ons een ruimte voor die groter is dan het formaat. De singulariteit ervan herinnert ons eraan dat de School van Parijs een gemeenschap van trajecten ontwerpt en niet een unieke manier van schilderen.
Zie reproductie →
Chaïm Soutine
De oude man met gevouwen handen
In "De oude man met gevouwen handen" bevestigt Chaïm Soutine een oplossing die niet verward moet worden met een gesloten school Het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en omtrek worden de echte bronnen van het portret Soutine verdraait de ruimte met een dikke en nerveuze toets die vlees, huis of object in levende materie transformeert Donkere waarden behouden vormen terwijl lichte accenten het pad van de blik organiseren De singulariteit herinnert ons eraan dat de School van Parijs een gemeenschap van trajecten aanduidt en geen unieke manier van schilderen.
Zie reproductie →
Chaïm Soutine
Stilleven op viool, brood en vis
In "Stilleven met viool, brood en vis" bevestigt Chaïm Soutine een oplossing die niet verward moet worden met een gesloten school, geneste vlakken, rondingen en diagonalen doen het oog circuleren: het onderwerp wordt eerder een geconstrueerd ritme dan een eenvoudig voorgesteld object Soutine verdraait de ruimte met een dikke en nerveuze toets die vlees, huis of voorwerp in levende materie verandert De balans blijft opzettelijk onstabiel, alsof elke massa nog zou kunnen bewegen. De singulariteit herinnert ons eraan dat de School van Parijs een gemeenschap van trajecten aanduidt en geen unieke manier van schilderen.
Zie reproductie →
Chaïm Soutine
De idioot
In "L'idiot" bevestigt Chaïm Soutine een oplossing die niet verward moet worden met eender welke gesloten school, Het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en omtrek worden de echte bronnen van het portret Soutine verdraait de ruimte met een dikke en nerveuze toets die vlees, huis of voorwerp in levende materie verandert De aanraking beschrijft niet alleen: het geeft het patroon zijn gewicht, zijn snelheid en zijn temperatuur, Het unieke karakter herinnert ons eraan dat de School van Parijs een gemeenschap van trajecten aanduidt en geen unieke manier van schilderen.
Zie reproductie →
Chaïm Soutine
Jonge vrouw in een witte jas
In "Jonge vrouw in de witte blouse" bevestigt Chaïm Soutine een oplossing die niet verward moet worden met een willekeurige gesloten school, het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en omtrek worden de echte bronnen van het portret Soutine verdraait de ruimte met een dikke en nerveuze toets die vlees, huis of voorwerp in levende materie verandert De constructie lijkt op het eerste gezicht eenvoudig, maar is gebaseerd op een precies spel van herhalingen en breuken De constructie lijkt op het eerste gezicht eenvoudig, maar is gebaseerd op een precies spel van herhalingen en breuken De singulariteit herinnert ons eraan dat de School van Parijs een gemeenschap van trajecten aanduidt en niet een unieke manier van schilderen.
Zie reproductie →
Chaïm Soutine
Boerderij meisje
In "Fille de la ferme" bevestigt Chaïm Soutine een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, het onderwerp blijft wel direct leesbaar, maar de kracht ervan komt vooral voort uit de wijze waarop lijnen, vlakken en kleuren het hele veld bezetten Soutine verdraait de ruimte met een dikke en nerveuze toets die vlees, huis of voorwerp omzet in levende materie, elk interval telt evenzeer als het centrale motief en voorkomt dat de compositie louter illustratief wordt Elk interval telt evenzeer als het centrale motief en voorkomt dat de compositie louter illustratief wordt Elk interval telt evenzeer als het centrale motief en voorkomt dat de compositie louter illustratief wordt Elk interval telt evenzeer als het centrale motief en voorkomt dat de compositie wordt.
Zie reproductie →
Suzanne Valadon
De vreugde van het leven
In "De vreugde van het leven" bevestigt Suzanne Valadon een oplossing die niet verward moet worden met eender welke gesloten school, het onderwerp blijft direct leesbaar, maar de kracht komt vooral voort uit de manier waarop lijnen, vlakken en kleuren het hele veld bezetten Valadon bevestigt het werkelijke gewicht van lichamen door stevige contouren, openhartige stoffen en een blik zonder idealisering, De spanning tussen vlakke gebieden en diepte houdt het beeld dichtbij, materieel en open De spanning tussen vlakke gebieden en diepte houdt het beeld tegelijkertijd dichtbij, materieel en open De spanning tussen vlakke gebieden en diepte houdt het beeld tegelijkertijd dichtbij, materieel en open De singulariteit herinnert ons eraan dat de School van Parijs een gemeenschap van trajecten aanduidt en niet een unieke manier van schilderen.
Zie reproductie →
Suzanne Valadon
Zelfportret
In "Zelfportret" bevestigt Suzanne Valadon een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en contour worden de echte bronnen van het portret Valadon bevestigt het werkelijke gewicht van lichamen door stevige contouren, openhartige stoffen en een blik zonder idealisering, De strakke omlijsting verwijdert het overbodige en geeft de vormen een bijna fysieke aanwezigheid, zijn strakke omlijsting verwijdert het overbodige en geeft de vormen een bijna fysieke aanwezigheid De singulariteit herinnert ons eraan dat de School van Parijs een gemeenschap van trajecten aanduidt en geen unieke manier van schilderen.
Zie reproductie →
Suzanne Valadon
Portret van Maurice Utrillo
In "Portret van Maurice Utrillo" bevestigt Suzanne Valadon een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school, Het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en contour worden de echte bronnen van het portret Valadon bevestigt het werkelijke gewicht van lichamen door stevige contouren, openhartige stoffen en een blik zonder idealisering Kleuren vullen de contouren niet: ze bepalen zelf volumes en afstanden Kleuren vullen de contouren niet: ze bepalen zelf volumes en afstanden De kleuren vullen de contouren niet op: ze bepalen zelf de volumes en afstanden De singulariteit herinnert ons eraan dat de School van Parijs een gemeenschap van trajecten aanduidt en geen unieke manier van schilderen.
Zie reproductie →
Suzanne Valadon
André Utter en zijn honden
In "André Utter en zijn honden" bevestigt Suzanne Valadon een oplossing die niet verward moet worden met eender welke gesloten school, Het onderwerp blijft onmiddellijk leesbaar, maar de kracht komt vooral voort uit de wijze waarop lijnen, vlakken en kleuren het hele veld bezetten Valadon bevestigt het werkelijke gewicht van lichamen door stevige contouren, openhartige stoffen en een blik zonder idealisering Het oog gaat in opeenvolgende echo's vooruit, van de ene lijn naar de andere, in een dichte toon en een blik zonder idealisering Het oog gaat in opeenvolgende echo's vooruit, van de ene lijn naar de andere, van een dichte toon naar een ademender gebied. De singulariteit herinnert ons eraan dat de School van Parijs een gemeenschap van trajecten aanduidt en niet een unieke manier van schilderen.
Zie reproductie →
Fernand Léger
De Vrouw in Blauw
In "De vrouw in het blauw" bevestigt Fernand Léger een oplossing die niet verward moet worden met een willekeurige gesloten school, het model wordt niet gereduceerd tot een identiteit: houding, blik, kleding en omtrek worden de ware bronnen van het portret Léger geeft volumes de helderheid van machines en figureert de stabiele kracht van geconstrueerde elementen Het schilderij transformeert een concrete waarneming in persoonlijke taal zonder de aanwezigheid van de zichtbare wereld te verliezen Het schilderij transformeert een concrete waarneming in persoonlijke taal zonder de aanwezigheid van de zichtbare wereld te verliezen Het schilderij transformeert een concrete waarneming in persoonlijke taal zonder de aanwezigheid van de zichtbare wereld te verliezen Het schilderij transformeert een concrete waarneming in persoonlijke taal zonder de aanwezigheid van de zichtbare wereld te verliezen. De singulariteit herinnert ons eraan dat de Schooltrajecten van Parijs geen ontwerp is
Zie reproductie →
Fernand Léger
De stad
In "La Ville" bevestigt Fernand Léger een oplossing die niet verward moet worden met een eventuele gesloten school Gevels, muren en wegen regelen de diepte als een tafereel, terwijl kleurongevallen het leven in de buurt gevoelig maken Léger geeft de volumes de helderheid van de machines en de figuren de stabiele kracht van geconstrueerde elementen Het picturale materiaal behoudt de aarzelingen en herhalingen die het oppervlak tot een levende plaats maken Het picturale materiaal behoudt de aarzelingen en herhalingen die het oppervlak tot een levende plaats maken Het picturale materiaal behoudt de aarzelingen en herhalingen die het oppervlak tot een levende plaats maken Het picturale materiaal behoudt de aarzelingen en herhalingen die het oppervlak tot een levende plaats maken Het picturale materiaal behoudt de
Zie reproductie →
Fernand Léger
Mechanische elementen
In "Mechanische Elementen" bevestigt Fernand Léger een oplossing die niet verward moet worden met eender welke gesloten school Geneste opnamen, rondingen en diagonalen doen het oog circuleren: het onderwerp wordt eerder een geconstrueerd ritme dan een eenvoudig voorgesteld object, Léger geeft de volumes de helderheid van de machines en de figuren de stabiele kracht van geconstrueerde elementen De randen sluiten de scène nooit helemaal af: ze stellen ons in staat een ruimte voor te stellen die groter is dan het formaat De randen sluiten de scène nooit helemaal af: ze stellen ons in staat een ruimte voor te stellen die groter is dan het formaat De randen stellen ons nooit een ruimte voor te stellen die groter is dan het formaat De randen sluiten de scène nooit helemaal af: ze stellen ons een enkelvoudige ruimte voor die groter is dan het formaat van de School-schilderij herinnert ons eraan
Zie reproductie →
Fernand Léger
De Wekker
In "Le Réveil-matin" bevestigt Fernand Léger een oplossing die niet verward moet worden met een gesloten school Geneste opnamen, rondingen en diagonalen doen het oog circuleren: het onderwerp wordt eerder een geconstrueerd ritme dan een eenvoudig weergegeven object Léger geeft de volumes de helderheid van de machines en de figuren de stabiele kracht van geconstrueerde elementen Donkere waarden behouden vormen terwijl lichtaccenten het pad van de blik organiseren Donkere waarden behouden vormen terwijl lichtaccenten het pad van de blik organiseren Donkere waarden behouden vormen terwijl lichtaccenten het pad van de blik organiseren De singulariteit herinnert ons eraan dat de School van Parijs een gemeenschap van trajecten aanduidt en geen unieke manier van schilderen.
Zie reproductie →
Franciscus Picabia
Edtaonisl (kerkelijk)
In "Edtaonisl (kerkelijk)" bevestigt Francis Picabia een oplossing die niet verward moet worden met eender welke gesloten school Genestelde vlakken, krommen en diagonalen doen het oog circuleren: het onderwerp wordt eerder een geconstrueerd ritme dan een eenvoudig weergegeven object Picabia verandert van taal om een kritische vrijheid te behouden die loopt door abstractie, mechanica en Dada-ironie De balans blijft opzettelijk instabiel, alsof elke massa nog zou kunnen bewegen De balans blijft opzettelijk instabiel, alsof elke massa nog steeds zou kunnen bewegen De balans blijft opzettelijk instabiel, alsof elke massa nog steeds opzettelijk instabiel blijft, alsof elke massa nog zou kunnen bewegen. De singulariteit herinnert ons eraan dat de School van Parijs een gemeenschap van trajecten aanduidt en niet een gemeenschap van trajecten en niet.
Zie reproductie →
Franciscus Picabia
Vang als vangstblik
In "Catch as Catch Can" bevestigt Francis Picabia een oplossing die niet verward moet worden met een gesloten school, geneste shots, rondingen en diagonalen doen het oog circuleren: het onderwerp wordt eerder een geconstrueerd ritme dan een eenvoudig voorgesteld object Picabia verandert van taal om een kritische vrijheid te behouden die loopt door abstractie, mechanica en Dada-ironie De aanraking beschrijft niet alleen: het geeft het motief zijn gewicht, zijn snelheid en zijn temperatuur. De singulariteit herinnert ons eraan dat de School van Parijs een gemeenschap van trajecten aanduidt en geen unieke manier van schilderen.
Zie reproductie →
Franciscus Picabia
De Processie, Sevilla
In "De processie, Sevilla" bevestigt Francis Picabia een oplossing die niet verward moet worden met eender welke gesloten school Gevels, muren en wegen regelen de diepte als een scène, terwijl kleurongevallen het leven in de buurt gevoelig maken Picabia verandert van taal om een kritische vrijheid te behouden die abstractie, mechanica en Dada-ironie kruist De constructie lijkt op het eerste gezicht eenvoudig, maar is gebaseerd op een precies spel van herhalingen en Dada-ironie De constructie lijkt op het eerste gezicht eenvoudig, maar het is gebaseerd op een precies spel van herhalingen en breuken De singulariteit herinnert ons eraan dat de School van Parijs een gemeenschap van trajecten aanduidt en niet een unieke manier van schilderen.
Zie reproductie →Een geografie van de schepping
Workshops, cafés, kooplieden en doorgangsplaatsen
Mobiliteit vormt de kern van de Parijse School Kunstenaars arriveren met verschillende talen, opleidingen en herinneringen Velen ontmoeten elkaar in academies waar het onderwijs vrijer is dan in officiële instellingen Cafés dienen als kantoren, lounges en soms toevluchtsoorden; portretten circuleren als teken van vriendschap of erkenning.
Kooplieden spelen een beslissende rol Paul Guillaume steunt Modigliani en Soutine; galerijen geven zichtbaarheid aan nog steeds precaire schilders; verzamelaars transformeren geleidelijk een marginale omgeving in een belangrijk hoofdstuk van de moderne kunst. Deze erkenning wist echter noch de armoede, noch het antisemitisme uit dat veel immigrantenkunstenaars trof, tot aan de vervolgingen van de Tweede Wereldoorlog.
Het landschap breidt deze kaart verder uit Céret biedt Soutine een mineraal en gekweld materiaal aan; Collioure onthult aan Matisse en Derain een licht dat alle durf toelaat; Londen wordt voor Derain een kleurrijke reactie op Monet Parijs blijft het centrum, maar de energie ervan wordt voortdurend gevoed door vertrek en terugkeer.
Populaire straten, cabarets en muren: Utrillo maakt het een geschilderde herinnering aan de bovenstad.
Workshops, academies en cafés brengen kunstenaars, modellen, schrijvers, kooplieden en ballingen samen.
Een goedkope stad van kunstenaars waar verschillende figuren van de kosmopolitische moderniteit elkaar ontmoeten.
Twee zuidelijke laboratoria waar landschap, licht en kleur de regels die in Parijs zijn geleerd, verplaatsen.
De keuze van verf
Olie als gemeenschappelijke taal
Het corpus brengt alleen olieverfschilderijen, op doek of op paneel bij elkaar Deze enge keuze maakt het mogelijk om te volgen wat elke kunstenaar met hetzelfde medium doet: Modigliani verdunt het materiaal ten gunste van de lijn, Soutine verdikt het tot het patroon trilt, Utrillo geeft het de poederachtige dekking van een muur, Matisse en Derain zetten het in lichtgevende vlakke gebieden in.
Grafische werken, pastelkleuren, inkten, prenten, foto's en collages zijn uitgesloten, bij Juan Gris, wiens kubistische praktijk soms gelijmd papier, grafiet of houtskool combineert, behoudt de selectie geschilderde oliën zoals de portretten van Pierrot en Harlekijn, deze materiële samenhang standaardiseert de schilderijen niet: integendeel, het maakt hun verschillen zichtbaarder.
Veelgestelde vragen
Lees de Parijse School zonder het te vereenvoudigen
Is de School van Parijs een artistieke stroming?
Niet in de zin van een groep met een gemeenschappelijk manifest of stijl De uitdrukking brengt kunstenaars samen die actief zijn in Parijs, vaak van elders, wier praktijken variëren van expressieve figuratie tot kubisme en abstractie.
Waarom staan Modigliani en Soutine centraal?
Hun werk belichaamt zowel de kosmopolitische gemeenschap van Montparnasse als de bevestiging van een onmiddellijk persoonlijk geschrift Hun portretten, naakten, landschappen en stillevens werden grote beelden van die periode.
Waarom vinden we ook Matisse, Derain of Delaunay?
De School van Parijs gaat verder dan de enige kring van immigrantenkunstenaars uit Montparnasse De term laat ons ook toe Parijs te begrijpen als een centrum van uitwisselingen tussen het fauvisme, kubisme, orfisme, expressionisme en nieuwe figuraties.
Zijn alle honderd werken olieverfschilderijen?
Ja. de selectie is exclusief tekeningen, inkten, pastelkleuren, aquarellen, prenten, foto's en collages, De steunen kunnen het canvas of het paneel zijn, maar het gekozen medium blijft olie.
Welke periode bestrijkt deze cursus?
Het hart van de ranglijst ligt tussen 1904 en 1940, van de geelbruine explosie tot de laatste jaren van Soutine Sommige werken werpen licht op de onmiddellijke oorsprong of uitbreidingen van deze Parijse moderniteit.
0 reacties