Impressionisme: 100 beroemde schilderijen die licht vastleggen

Het impressionisme is ontstaan uit een eenvoudig en eerlijk gezegd gedurfd idee: schilderen wat het oog eerder vangt dan de rede, legt het tafereel in een la Het licht verandert, de kleuren trillen, het onderwerp ademt Zelfs een perron kan een kleine sfeergebeurtenis worden, die nog eleganter is dan een simpele treinvertraging.

Monet observeert de reflecties alsof ze een persoonlijkheid hebben, Renoir transformeert de menigte in visuele muziek, Degas legt de gebaren vast voordat ze poseren, Morisot geeft de intieme een zeer moderne vrijheid, Pissarro construeert het landschap met lichtend geduld Samen verplaatsen ze het schilderij naar het heden: minder verre mythologie, meer het echte leven, het buitenleven, rook, lichte jurken en zonneschijn die een beetje doet wat het wil.

Deze indeling benadrukt dus de werken die het beste het verhaal van deze revolutie vertellen: zichtbare accenten, spontane omlijsting, gefragmenteerde kleuren, hedendaagse taferelen, veranderende sferen Impressionisme vervaagt niet per ongeluk; het leeft expres Het is het verschil tussen een mislukte foto en een meesterwerk, en het speelt vaak met een paar vleugjes blauw.

Qua decoratie hebben deze schilderijen een zeldzaam voordeel: ze brengen licht zonder decoratief te worden in de platte zin van het woord, een impressionistische reproductie kan een kamer openen, een muur verzachten, een woonkamer opleven of een entree laten lijken alsof je een middag in het museum hebt doorgebracht met een notitieboekje vol goede ideeën.

De grote impressionistische schilderijen hebben dit bijna onbeschaamde talent: ze brengen mensen naar buiten binnen Een woonkamer bereikt plotseling een stuk van de Seine, een slaapkamer erft een tuin, een gang krijgt een licht stoomstation Niets schreeuwt, alles trilt Zelfs de meest serieuze muren zien er uiteindelijk uit alsof ze een zondagmiddag hebben genomen.