Grote reis van de Europese schilderkunst
100 werkenvan de Balkan
Van Boekarest tot Athene, van Ljubljana tot Skopje, honderd oliën vertellen het verhaal van een gebied van circulaties, breuken en uitvindingen waar de nationale geschiedenis voortdurend dialogen voert met de Europese moderniteiten.
Een archipel van moderniteiten
De Balkan is geen enkele school Ze vormen een netwerk van steden, workshops en herinneringen waar modellen uit München, Parijs, Wenen en Praag circuleren, maar ook lokale tradities, kostuums, riten, conflicten en de landschappen van de Adriatische Zee, de Donau en de Egeïsche Zee.
Deze route geeft de voorkeur aan olieverfschilderijen en de werken zelf. Het onthult continuïteiten: de uitvinding van nationale beelden in de 19e eeuw, de opkomst van burgerlijke portretten, de ontdekking van het buitenleven en vervolgens de komst van expressionisme, kubisme en een abstractie die nog steeds verbonden is met de zichtbare wereld.
01 · 20 werken
Roemenië
Theodor Aman
De Nachtaanval
In "De nachtaanval" verenigt Theodor Aman de ambitie van de historieschilderkunst, de precisie van de portretkunst en een kosmopolitische smaak voor oosterse interieurs, De omlijsting geeft prioriteit aan de massa zonder de circulatie van de blik te bevriezen.
Roemenië · Theodor Aman
Zie reproductie →
Constantijn Daniel Rosenthal
Revolutionair Roemenië
In "Revolutionair Roemenië" geeft Constantin Daniel Rosenthal de idealen van 1848 een vurige incarnatie waarbij politieke allegorie de aanwezigheid van een portret behoudt De stiltes onderaan maken de figuren en objecten nog meer aanwezig.
Roemenië · Constantin Daniel Rosenthal
Zie reproductie →
Gheorghe Tattarescu
De Renaissance van Roemenië
In "De renaissance van Roemenië" combineert Gheorghe Tattarescu academische cultuur, nationale vertelling en monumentale helderheid in een direct leesbaar beeld, De omlijsting geeft prioriteit aan de massa zonder de circulatie van de blik te bevriezen.
Roemenië · Gheorghe Tattarescu
Zie reproductie →
Nicolae Grigorescu
De aanval op Smardan
In "Aanval op Smachordan" bevrijdt Nicolae Grigorescu het landschap en de figuur met een bewegend licht, een open toets en een niet-benadrukte observatie van het plattelandsleven Elk chromatisch accent draagt bij aan de algemene balans van het oppervlak.
Roemenië · Nicolae Grigorescu
Zie reproductie →
Nicolae Grigorescu
De Ox Tank
In "De ossenwagen" bevrijdt Nicolae Grigorescu het landschap en de figuur met een bewegend licht, een open toets en een niet-benadrukte observatie van het plattelandsleven De aanraking behoudt een zichtbare energie die voorkomt dat het patroon een eenvoudige illustratie wordt.
Roemenië · Nicolae Grigorescu
Zie reproductie →
Nicolae Grigorescu
Boerenmeisjes met lisdodde
In "Boerenvrouwen met een stok" bevrijdt Nicolae Grigorescu het landschap en de figuur met een bewegend licht, een open toets en een niet-benadrukte observatie van het plattelandsleven Elk chromatisch accent draagt bij aan de algemene balans van het oppervlak.
Roemenië · Nicolae Grigorescu
Zie reproductie →
Nicolae Grigorescu
Zelfportret
In "Zelfportret" bevrijdt Nicolae Grigorescu het landschap en de figuur met een bewegend licht, een open toets en een niet-benadrukte observatie van het plattelandsleven Ruimte wordt zowel door waarden en ritmes als door perspectief opgebouwd.
Roemenië · Nicolae Grigorescu
Zie reproductie →
Ion Andreescu
Hooimakerij
In "The Haymaking" condenseert Ion Andreescu bekende bomen, paden en objecten tot een serieus materiaal dat het landschap tot een innerlijke beleving maakt, De stiltes onderaan maken de figuren en objecten nog meer aanwezig.
Roemenië · Ion Andreescu
Zie reproductie →
Ion Andreescu
Bloemrijk veld
In "Flowering Field" condenseert Ion Andreescu bekende bomen, paden en objecten tot een serieus materiaal dat het landschap tot een innerlijke ervaring maakt De ruimte wordt zowel door waarden en ritmes als door perspectief opgebouwd.
Roemenië · Ion Andreescu
Zie reproductie →
ergtefan Luchian
Slag om bloemen op de rijbaan
In "Battle of Flowers on the Roadway" transformeert ergtefan Luchian bloemen, gezichten en buitenwijken in gevoelige akkoorden waarbij kleur evenveel emotie met zich meebrengt als het onderwerp. De aanraking behoudt een zichtbare energie die voorkomt dat het patroon een eenvoudige illustratie wordt.
Roemenië · ergtefan Luchian
Zie reproductie →
ergtefan Luchian
Anemonen
In "Anemones" transformeert ergtefan Luchian bloemen, gezichten en voorsteden in gevoelige akkoorden waarbij kleur evenveel emotie draagt als het onderwerp Elk chromatisch accent draagt bij aan de algemene balans van het oppervlak.
Roemenië · ergtefan Luchian
Zie reproductie →
ergtefan Luchian
Bosbessen
In "Bleuets" transformeert ergtefan Luchian bloemen, gezichten en voorsteden in gevoelige akkoorden waarbij kleur evenveel emotie draagt als het onderwerp Ruimte wordt zowel door waarden en ritmes als door perspectief opgebouwd.
Roemenië · ergtefan Luchian
Zie reproductie →
Gheorghe Petra contreinurescu
Maanlicht in Chioggia
In "Moonlight in Chioggia" bouwt Gheorghe Petraimbabwe het oppervlak in dichte lagen, diepe zwarten en minerale uitbarstingen totdat het de dingen een bijna tactiele aanwezigheid geeft. De ruimte wordt zowel door waarden en ritmes als door perspectief opgebouwd.
Roemenië · Gheorghe Petraimbabwe
Zie reproductie →
Gheorghe Petra contreinurescu
De Rialtobrug
In "De brug van de Rialto" bouwt Gheorghe Petraimbabwe het oppervlak in dichte lagen, diepe zwarten en minerale scherven totdat het de dingen een bijna voelbare aanwezigheid geeft De compositie combineert directe observatie en constructie, zonder de een aan de ander op te offeren.
Roemenië · Gheorghe Petraimbabwe
Zie reproductie →
Gheorghe Petra contreinurescu
Stilleven, goud en zilver
In "Stilleven, goud en zilver" bouwt Gheorghe Petraimbabwe het oppervlak in dichte lagen, diepe zwarten en minerale scherven tot het punt dat het de dingen een bijna voelbare aanwezigheid geeft De stiltes onderaan maken de figuren en objecten nog meer aanwezig.
Roemenië · Gheorghe Petraimbabwe
Zie reproductie →
Nicolae Tonitza
Golgotha
In "Golgotha" combineert Nicolae Tonitza tederheid, sociale zwaartekracht en decoratieve vereenvoudiging in een kleur die zowel gedempt als lichtgevend is. De aanraking behoudt een zichtbare energie die voorkomt dat het patroon een eenvoudige illustratie wordt.
Roemenië · Nicolae Tonitza
Zie reproductie →
Nicolae Tonitza
De dochter van de boswachter
In "The Forester's Daughter" combineert Nicolae Tonitza tederheid, sociale zwaartekracht en decoratieve vereenvoudiging in een kleur die zowel gedempt als lichtgevend is. De aanraking behoudt een zichtbare energie die voorkomt dat het patroon een eenvoudige illustratie wordt.
Roemenië · Nicolae Tonitza
Zie reproductie →
ergtefan Dimitrescu
Turken in Mangalia
In "Turks in Mangalia" verleent ergtefan Dimitrescu arbeiders, bescheiden interieurs en de oevers van Dobruja een kalme en architectonische waardigheid. De kleurrijke akkoorden geven de scène een onmiddellijk waarneembare emotionele temperatuur.
Roemenië · ergtefan Dimitrescu
Zie reproductie →
Theodor Pallady
Vrouw in gele lezing
In "Vrouw in gele lezing" organiseert Theodor Pallady figuren, Parijse ramen en stillevens met een stevige tekening en bewust behouden harmonieën, De kleurrijke akkoorden geven de scène een direct waarneembare emotionele temperatuur.
Roemenië · Theodor Pallady
Werk aan de bron bekijken →
Arthur Segal
De astronoom
In "The Astronomer" breekt Arthur Segal het zichtbare af in ritmische facetten en maakt hij van licht een modern constructieprincipe. Framing geeft prioriteit aan de massa zonder de circulatie van de blik te bevriezen.
Roemenië · Arthur Segal
Zie reproductie →02 · 20 werken
Griekenland
Theodoros Vryzakis
Dankbaar Griekenland
In "Grateful Greece" construeert Theodoros Vryzakis de heroïsche beeldspraak van Onafhankelijkheid met de verhalende helderheid van de historieschilderkunst Het licht organiseert de scène evenzeer als het de betekenis ervan verduidelijkt.
Griekenland · Theodoros Vryzakis
Zie reproductie →
Theodoros Vryzakis
Missolonghi's uitgang
In "De uitgang van Missolonghi" construeert Theodoros Vryzakis de heroïsche beeldspraak van Onafhankelijkheid met de verhalende helderheid van de historieschilderkunst, De omlijsting transformeert een bepaalde episode in een beeld van het collectieve geheugen.
Griekenland · Theodoros Vryzakis
Zie reproductie →
Konstantinos Volanakis
De brand van het Turkse vlaggenschip door Kanaris
In "Het vuur van het Turkse vlaggenschip van Kanaris" meet Konstantinos Volanakis de zee door wind, afstand en precieze beweging van schepen De compositie verwoordt geschiedenis, territorium en gevoelige ervaring zonder ze te verwarren.
Griekenland · Konstantinos Volanakis
Zie reproductie →
Ioannis Altamouras
De zeeslag bij Rion-Antirrion
In "De zeeslag bij Rion-Antirrion" schildert Ioannis Altamouras de lucht en het water met een atmosferische vrijheid die het moderne buitenleven aankondigt, Het schilderij behoudt de precisie van de werkelijkheid terwijl het een mentale ruimte opent.
Griekenland · Ioannis Altamouras
Zie reproductie →
Nikolaos Gyzis
Na de vernietiging van Psara
In "Na de vernietiging van Psara" evolueert Nikolaos Gyzis academisch realisme naar allegorie, herinnering en een bijna symbolistisch licht De vormen blijven leesbaar, maar hun ritme distantieert het werk van eenvoudige illustratie.
Griekenland · Nikolaos Gyzis
Zie reproductie →
Nikiforos Lytras
Begrafenisbloemen
In "Begrafenisbloemen" observeert Nikiforos Lytras gewone gebaren met een lichtgevende nuchterheid die is geërfd van München, maar aandachtig is voor het Griekse leven. Het licht organiseert de scène net zo goed als de betekenis ervan.
Griekenland · Nikiforos Lytras
Zie reproductie →
Nikiforos Lytras
Rokende zeeman
In "Sailor Smoking" neemt Nikiforos Lytras gewone gebaren waar met een lichtgevende soberheid die is geërfd van München maar aandachtig is voor het Griekse leven, Het gekleurde materiaal geeft het patroon een sterkere aanwezigheid dan de anekdote.
Griekenland · Nikiforos Lytras
Zie reproductie →
Nikolaos Gyzis
De Nieuwe Eeuw
In "The New Century" evolueert Nikolaos Gyzis academisch realisme naar allegorie, herinnering en een bijna symbolistisch licht De compositie articuleert geschiedenis, territorium en gevoelige ervaring zonder ze te verwarren.
Griekenland · Nikolaos Gyzis
Zie reproductie →
Georgios Iakovidis
De eerste stappen
In "De eerste stappen" transformeert Georgios Iakovidis de intimiteit van de kindertijd en het gezin in gevoelige studies van licht en emotie De vormen blijven leesbaar, maar hun ritme distantieert het werk van eenvoudige illustratie.
Griekenland · Georgios Iakovidis
Zie reproductie →
Konstantinos Volanakis
Boten en kinderen op het strand
In "Boten en kinderen op het strand" meet Konstantinos Volanakis de zee op wind, afstand en precieze beweging van schepen Het licht organiseert de scène net zo goed als het de betekenis ervan specificeert.
Griekenland · Konstantinos Volanakis
Zie reproductie →
Ioannis Altamouras
Deense kustmarine
In "Danish Coast Navy" schildert Ioannis Altamouras de lucht en het water met een atmosferische vrijheid die het moderne buitenleven inluidt Kleur leidt de blik van het oppervlak naar een diepere emotie.
Griekenland · Ioannis Altamouras
Zie reproductie →
Pericles Pantazis
De Areopagus
In "De Areopagus" brengt Pericles Pantazis de Griekse schilderkunst dichter bij het Belgische en Franse impressionistische onderzoek, De compositie verwoordt geschiedenis, territorium en gevoelige ervaring zonder ze te verwarren.
Griekenland · Pericles Pantazis
Zie reproductie →
Konstantinos Maleas
De Olijven
In "De Olijven" vereenvoudigt Konstantinos Maleas het mediterrane landschap tot kleurrijke massa's, bevrijd van academisch naturalisme De compositie articuleert geschiedenis, territorium en gevoelige ervaring zonder ze te verwarren.
Griekenland · Konstantinos Maleas
Zie reproductie →
Theophilos Chatzimichael
Athene en Artemis
In "Athena en Artemis" vindt Theophilos Chatzimichael helden, goden en populaire scènes opnieuw uit in een frontale ruimte die wordt gevoed door lokale kunst. De omlijsting transformeert een bepaalde aflevering in een beeld van het collectieve geheugen.
Griekenland · Theophilos Chatzimichael
Zie reproductie →
Konstantinos Maleas
Maanlandschap, Libanon
In "Maanlandschap, Libanon" vereenvoudigt Konstantinos Maleas het mediterrane landschap tot kleurrijke massa's, bevrijd van academisch naturalisme. Het schilderij behoudt de precisie van de werkelijkheid terwijl het een mentale ruimte opent.
Griekenland · Konstantinos Maleas
Zie reproductie →
Konstantinos Parthenis
Big Nude
In "Grand Nu" verenigt Konstantinos Parthenis de oudheid, het christendom, de symboliek en het modernisme in een opzettelijk immateriële visie, De omlijsting transformeert een bepaalde episode in een beeld van het collectieve geheugen.
Griekenland · Konstantinos Parthenis
Werk aan de bron bekijken →
Yannis Moralis
Zelfportret
In "Zelfportret" verkleint Yannis Moralis geleidelijk het lichaam en de romantische band met monumentale en stille vormen, De balans tussen detail en synthese verklaart de blijvende kracht van deze compositie.
Griekenland · Yannis Moralis
Werk aan de bron bekijken →
Fotis Kontoglou
De drie tijdperken van het hellenisme
In "De drie tijdperken van het hellenisme" reactiveert Fotis Kontoglou de frontale kracht van het Byzantijnse icoon in het hart van de moderne taal, Het gekleurde materiaal geeft het patroon een sterkere aanwezigheid dan de anekdote.
Griekenland · Fotis Kontoglou
Werk aan de bron bekijken →
Yannis Tsarouchis
Landschap van Olympia
In "Landschap van Olympia" brengt Yannis Tsarouchis het stedelijke dagelijkse leven, theater, het mannelijk lichaam en het klassieke geheugen samen, Het schilderij behoudt de precisie van de werkelijkheid terwijl het een mentale ruimte opent.
Griekenland · Yannis Tsarouchis
Werk aan de bron bekijken →
Nikos Engonopoulos
De dichter en de muze
In "De dichter en de muze" installeert Nikos Engonopoulos de Griekse mythe in surrealistische ontmoetingen van theatrale precisie, Het schilderij behoudt de precisie van de werkelijkheid terwijl het een mentale ruimte opent.
Griekenland · Nikos Engonopoulos
Werk aan de bron bekijken →03 · 11 werken
Servië
Paja Jovanovic
De Takovo-opstand
Met "De Takovo-opstand" bevestigt Paja Jovanovic een pad dat specifiek is voor de Servische schilderkunst, waar de collectieve geschiedenis de intensiteit van portret en kleur ontmoet De schilder organiseert gebaren en ziet eruit als een dramaturgie collectief, maar het gekleurde materiaal voorkomt dat het verhaal bevriest tot illustratie.
Servië · Paja Jovanovic
Werk aan de bron bekijken →
Paja Jovanovic
Het huwelijk van keizer Dušan
In "Het huwelijk van keizer Dušan" geeft Paja Jovanovic een dichte vorm aan de Servische schilderkunst, waar de collectieve geschiedenis de intensiteit van portret en kleur ontmoet. De omlijsting brengt gebaren, stoffen en architectuur samen een scène waarin alledaagse details een bredere reikwijdte krijgen.
Servië · Paja Jovanovic
Werk aan de bron bekijken →
Uroš Predic
Prins Lazar doet afstand van het aardse koninkrijk
"Prins Lazar doet afstand van het aardse koninkrijk" plaatst Uroš Predic in het hart van de Servische schilderkunst, waar de collectieve geschiedenis de intensiteit van portret en kleur ontmoet De schilder organiseert gebaren en ziet eruit als een dramaturgie collectief, maar het gekleurde materiaal voorkomt dat het verhaal bevriest tot illustratie.
Servië · Uroš Predic
Zie reproductie →
Uroš Predic
Kinderen onder de moerbeiboom
Uroš Predic maakt van "Kinderen onder de moerbeiboom" een mijlpaal in de Servische schilderkunst, waar de collectieve geschiedenis de intensiteit van portret en kleur ontmoet De omlijsting brengt gebaren, stoffen en architectuur samen in een scène waarin alledaagse details een bredere reikwijdte krijgen.
Servië · Uroš Predic
Zie reproductie →
Nadezda Petrovic
Begrafenis in Sicevo
Met "Begrafenis in Sicevo" bevestigt Nadezda Petrovic een pad dat specifiek is voor de Servische schilderkunst, waar de collectieve geschiedenis de intensiteit van portret en kleur ontmoet De schilder organiseert gebaren en ziet eruit als een dramaturgie collectief, maar het gekleurde materiaal voorkomt dat het verhaal bevriest tot illustratie.
Servië · Nadezda Petrovic
Zie reproductie →
Nadezda Petrovic
Belgrado Faubourg
In "Burger van Belgrado" geeft Nadezda Petrovic een dichte vorm aan de Servische schilderkunst, waar de collectieve geschiedenis de intensiteit van portret en kleur ontmoet De diepte wordt geconstrueerd door gekleurde vlakken, terwijl de lucht en het licht de plaats een bijna tactiele aanwezigheid geven.
Servië · Nadezda Petrovic
Zie reproductie →
Nadezda Petrovic
Kosovo-peonies - Gračanica
"Kosovo peonies - Gračanica" plaatst Nadezda Petrovic in het hart van de Servische schilderkunst, waar de collectieve geschiedenis de intensiteit van portret en kleur ontmoet De omlijsting brengt gebaren, stoffen en architectuur samen in een scène waarin alledaagse details een bredere reikwijdte krijgen.
Servië · Nadezda Petrovic
Zie reproductie →
Nadezda Petrovic
Portret van Ksenija Atanasijevic
Nadezda Petrovic maakt van "Portret van Ksenija Atanasijevic" een mijlpaal in de Servische schilderkunst, waar de collectieve geschiedenis de intensiteit van portret en kleur ontmoet, Het gezicht en de houding worden een expressieve architectuur: licht onthult karakter zonder het figuur tot een eenvoudig type te reduceren.
Servië · Nadezda Petrovic
Zie reproductie →
Sava Šumanovic
De dronken boot
Met "The Drunken Boat" bevestigt Sava Šumanovic een pad dat specifiek is voor de Servische schilderkunst, waar de collectieve geschiedenis de intensiteit van portret en kleur ontmoet. De diepte wordt geconstrueerd door gekleurde vlakken, terwijl de lucht en het licht de plaats een bijna tactiele aanwezigheid geven.
Servië · Sava Šumanovic
Zie reproductie →
Sava Šumanovic
De Luxemburgse tuinen
In "De Luxemburgse tuinen" geeft Sava Šumanovic een dichte vorm aan de Servische schilderkunst, waar de collectieve geschiedenis de intensiteit van portret en kleur ontmoet De diepte wordt geconstrueerd door gekleurde vlakken, terwijl de lucht en het licht de plaats een bijna tactiele aanwezigheid geven.
Servië · Sava Šumanovic
Zie reproductie →
Sava Šumanovic
Zelfportret
"Zelfportret" plaatst Sava Šumanovic in het hart van de Servische schilderkunst, waar collectieve geschiedenis de intensiteit van portret en kleur ontmoet Het gezicht en de houding worden een expressieve architectuur: licht onthult karakter zonder de figuur tot een eenvoudig type te reduceren.
Servië · Sava Šumanovic
Zie reproductie →04 · 16 werken
Kroatië
Vlaho Bukovac
In mei
Vlaho Bukovac maakt van "In mei" een mijlpaal in de Kroatische schilderkunst, waar het fin-de-siecle-realisme verschuift naar nerveuze moderniteit De omlijsting brengt gebaren, stoffen en architectuur samen in een scène waarin alledaagse details een bredere reikwijdte krijgen.
Kroatië · Vlaho Bukovac
Zie reproductie →
Vlaho Bukovac
Waterfront
Met "At the Water's Edge" bevestigt Vlaho Bukovac een pad dat specifiek is voor de Kroatische schilderkunst, waar het fin-de-siecle-realisme verschuift naar nerveuze moderniteit. De diepte wordt geconstrueerd door kleurrijke vlakken, terwijl de lucht en het licht de plaats een bijna tactiele aanwezigheid geven.
Kroatië · Vlaho Bukovac
Zie reproductie →
Vlaho Bukovac
Gesprek op de bank
In "Gesprek op de bank" geeft Vlaho Bukovac een dichte vorm aan de Kroatische schilderkunst, waar het fin-de-siecle-realisme verschuift naar nerveuze moderniteit De omlijsting brengt gebaren, stoffen en architectuur samen in een scène waarin alledaagse details een bredere reikwijdte krijgen.
Kroatië · Vlaho Bukovac
Zie reproductie →
Vlaho Bukovac
Paška bij de waarzegster
"Paška chez la fortuneller" plaatst Vlaho Bukovac in het hart van de Kroatische schilderkunst, waar het fin-de-siecle realisme verschuift naar nerveuze moderniteit De omlijsting brengt gebaren, stoffen en architectuur samen in een scène waarin alledaagse details een bredere reikwijdte krijgen.
Kroatië · Vlaho Bukovac
Zie reproductie →
Vlaho Bukovac
Portret van Ivan Hribar
Vlaho Bukovac maakt van "Portret van Ivan Hribar" een mijlpaal in de Kroatische schilderkunst, waar het fin-de-siecle realisme verschuift naar nerveuze moderniteit Het gezicht en de houding worden een expressieve architectuur: het licht onthult het karakter zonder het figuur tot een eenvoudig type te reduceren.
Kroatië · Vlaho Bukovac
Zie reproductie →
Vlaho Bukovac
De slapende tweelingen
Met "The Sleeping Twins" bevestigt Vlaho Bukovac een pad dat specifiek is voor de Kroatische schilderkunst, waarbij het fin-de-siecle-realisme verschuift naar nerveuze moderniteit. De omlijsting brengt gebaren, stoffen en architectuur samen in een scène waarin alledaagse details een bredere reikwijdte krijgen.
Kroatië · Vlaho Bukovac
Zie reproductie →
Vlaho Bukovac
Zlatica en Marija Hribar
In "Zlatica en Marija Hribar" geeft Vlaho Bukovac een dichte vorm aan de Kroatische schilderkunst, waarbij het fin-de-siecle-realisme verschuift naar nerveuze moderniteit De omlijsting brengt gebaren, stoffen en architectuur samen in een scène waarin alledaagse details een bredere reikwijdte krijgen.
Kroatië · Vlaho Bukovac
Zie reproductie →
Miroslav Kraljevic
Zelfportret met een hond
"Zelfportret met hond" plaatst Miroslav Kraljevic in het hart van de Kroatische schilderkunst, waar het fin-de-siecle-realisme verschuift naar nerveuze moderniteit Het gezicht en de houding worden een expressieve architectuur: het licht onthult het karakter zonder het figuur tot een eenvoudig type te reduceren.
Kroatië · Miroslav Kraljevic
Zie reproductie →
Miroslav Kraljevic
Het goede leven
Miroslav Kraljevic maakt van "Het goede leven" een mijlpaal in de Kroatische schilderkunst, waar het fin-de-siecle-realisme verschuift naar nerveuze moderniteit De omlijsting brengt gebaren, stoffen en architectuur samen in een scène waarin alledaagse details een bredere reikwijdte krijgen.
Kroatië · Miroslav Kraljevic
Zie reproductie →
Miroslav Kraljevic
Golgotha
Met "Golgotha" bevestigt Miroslav Kraljevic een pad dat specifiek is voor de Kroatische schilderkunst, waarbij het fin-de-siecle-realisme verschuift naar een nerveuze moderniteit De schilder organiseert gebaren en ziet eruit als een collectieve dramaturgie, maar het gekleurde materiaal voorkomt dat het verhaal bevriest tot illustratie.
Kroatië · Miroslav Kraljevic
Zie reproductie →
Miroslav Kraljevic
Rijpe vruchten
In "Rijpvruchten" geeft Miroslav Kraljevic een dichte vorm aan de Kroatische schilderkunst, waar het fin-de-siecle-realisme verschuift naar nerveuze moderniteit De strakke compositie transformeert objecten in akkoorden van kleur, dichtheid en ritme in plaats van beschrijvende inventaris.
Kroatië · Miroslav Kraljevic
Zie reproductie →
Miroslav Kraljevic
Na
"After" plaatst Miroslav Kraljevic in het hart van de Kroatische schilderkunst, waar het fin-de-siecle realisme verschuift naar nerveuze moderniteit De omlijsting brengt gebaren, stoffen en architectuur samen in een scène waarin alledaagse details een bredere reikwijdte krijgen.
Kroatië · Miroslav Kraljevic
Zie reproductie →
Josip Racic
Zelfportret
Josip Racic maakt van "Zelfportret" een mijlpaal in de Kroatische schilderkunst, waar het fin-de-siecle-realisme verschuift naar nerveuze moderniteit Het gezicht en de houding worden een expressieve architectuur: het licht onthult het karakter zonder het figuur tot een eenvoudig type te reduceren.
Kroatië · Josip Racic
Zie reproductie →
Josip Racic
Moeder en kind
Met "Moeder en kind" bevestigt Josip Racic een pad dat specifiek is voor de Kroatische schilderkunst, waarbij het fin-de-siecle-realisme verschuift naar nerveuze moderniteit. De omlijsting brengt gebaren, stoffen en architectuur samen in een scène waarin alledaagse details een bredere reikwijdte krijgen.
Kroatië · Josip Racic
Zie reproductie →
Oton Ivekovic
Vivat rex!
In "Vivat rex!" geeft Oton Ivekovic een dichte vorm aan de Kroatische schilderkunst, waarbij het fin-de-siecle-realisme verschuift naar een nerveuze moderniteit De schilder organiseert gebaren en ziet eruit als een collectieve dramaturgie, maar het gekleurde materiaal voorkomt dat het verhaal bevriest tot illustratie.
Kroatië · Oton Ivekovic
Zie reproductie →
Oton Ivekovic
De Oogstmachines
"The Harvesters" plaatst Oton Ivekovic in het hart van de Kroatische schilderkunst, waar het fin-de-siecle realisme verschuift naar nerveuze moderniteit De omlijsting brengt gebaren, stoffen en architectuur samen in een scène waarin alledaagse details een bredere reikwijdte krijgen.
Kroatië · Oton Ivekovic
Zie reproductie →05 · 17 werken
Slovenië
Ivana Kobilca
Vrouwelijk naakt II
Ivana Kobilca maakt van "Female Nude II" een mijlpaal in de Sloveense schilderkunst, waar intimiteit en landschap oplossen in lichtgevend materiaal Het gezicht en de houding worden een expressieve architectuur: het licht onthult het karakter zonder het figuur tot een eenvoudig type te reduceren.
Slovenië · Ivana Kobilca
Zie reproductie →
Rihard Jakopič
Door de lamp
Met "À la lamp" bevestigt Rihard Jakopič een pad dat specifiek is voor de Sloveense schilderkunst, waarbij intimiteit en landschap oplossen in een lichtgevend materiaal De omlijsting brengt gebaren, stoffen en architectuur samen in een scène waarin alledaagse details een bredere reikwijdte krijgen.
Slovenië · Rihard Jakopič
Zie reproductie →
Rihard Jakopič
Vrouw in rood
In "Vrouw in het rood" geeft Rihard Jakopič een dichte vorm aan het schilderij van Slovenië, waar intimiteit en landschap oplossen in lichtgevend materiaal Het gezicht en de houding worden een expressieve architectuur: het licht onthult het karakter zonder het figuur tot een eenvoudig type te reduceren.
Slovenië · Rihard Jakopič
Zie reproductie →
Rihard Jakopič
Nacht in Schwabing
"Nocturne à Schwabing" plaatst Rihard Jakopič in het hart van de Sloveense schilderkunst, waar intimiteit en landschap oplossen in lichtgevend materiaal De diepte wordt geconstrueerd door gekleurde vlakken, terwijl de lucht en het licht de plaats een bijna voelbare aanwezigheid geven.
Slovenië · Rihard Jakopič
Zie reproductie →
Rihard Jakopič
De ramp
Rihard Jakopič maakt van "De catastrofe" een mijlpaal in de Sloveense schilderkunst, waar intimiteit en landschap oplossen in lichtgevend materiaal De schilder organiseert gebaren en ziet eruit als een collectieve dramaturgie, maar het gekleurde materiaal voorkomt dat het verhaal bevriest tot illustratie.
Slovenië · Rihard Jakopič
Zie reproductie →
Rihard Jakopič
Op piano
Met "At the Piano" bevestigt Rihard Jakopič een pad dat specifiek is voor de Sloveense schilderkunst, waarbij intimiteit en landschap oplossen in een lichtgevend materiaal. De omlijsting brengt gebaren, stoffen en architectuur samen in een scène waarin alledaagse details een bredere reikwijdte krijgen.
Slovenië · Rihard Jakopič
Zie reproductie →
Ivan Grohar
De Waterfeeën
In "De Waterfeeën" geeft Ivan Grohar een dichte vorm aan het schilderij van Slovenië, waar intimiteit en landschap oplossen in lichtgevend materiaal, De diepte wordt geconstrueerd door gekleurde vlakken, terwijl de lucht en het licht de plaats een bijna voelbare aanwezigheid geven.
Slovenië · Ivan Grohar
Zie reproductie →
Ivan Grohar
De droom van liefde
"The Dream of Love" plaatst Ivan Grohar in het hart van de Sloveense schilderkunst, waar intimiteit en landschap oplossen in lichtgevend materiaal De omlijsting brengt gebaren, stoffen en architectuur samen in een scène waarin alledaagse details een bredere reikwijdte krijgen.
Slovenië · Ivan Grohar
Zie reproductie →
Matej Sternen
De roodharige
Matej Sternen maakt van "La Rousse" een mijlpaal in de Sloveense schilderkunst, waar intimiteit en landschap oplossen in lichtgevend materiaal De omlijsting brengt gebaren, stoffen en architectuur samen in een scène waar alledaagse details een bredere reikwijdte krijgen.
Slovenië · Matej Sternen
Zie reproductie →
Matej Sternen
Naakt
Met "Nude" bevestigt Matej Sternen een pad dat specifiek is voor de Sloveense schilderkunst, waarbij intimiteit en landschap oplossen in lichtgevend materiaal Het gezicht en de houding worden een expressieve architectuur: het licht onthult het karakter zonder het figuur tot een eenvoudig type te reduceren.
Slovenië · Matej Sternen
Zie reproductie →
Matej Sternen
Vrouwelijk naakt met opgeheven armen
In "Vrouwelijk naakt met opgeheven armen" geeft Matej Sternen een dichte vorm aan de schilderkunst van Slovenië, waar intimiteit en landschap oplossen in lichtgevend materiaal Het gezicht en de houding worden een expressieve architectuur: de licht onthult karakter zonder het figuur tot een eenvoudig type te reduceren.
Slovenië · Matej Sternen
Zie reproductie →
Jozef Petkovšek
Venetiaanse keuken
"Venetiaanse keuken" plaatst Jozef Petkovšek in het hart van de Sloveense schilderkunst, waar intimiteit en landschap oplossen in een lichtgevend materiaal De omlijsting brengt gebaren, stoffen en architectuur samen in een scène waarin alledaagse details een bredere reikwijdte krijgen.
Slovenië · Jozef Petkovšek
Zie reproductie →
Jozef Petkovšek
Thuis
Jozef Petkovšek maakt van "At Home" een mijlpaal in de Sloveense schilderkunst, waar intimiteit en landschap oplossen in lichtgevend materiaal De diepte wordt geconstrueerd door gekleurde vlakken, terwijl de lucht en het licht de plaats een bijna voelbare aanwezigheid geven.
Slovenië · Jozef Petkovšek
Zie reproductie →
Jozef Petkovšek
Waterfront House
Met "Huis aan het water" beweert Jozef Petkovšek een pad dat specifiek is voor de Sloveense schilderkunst, waarbij intimiteit en landschap oplossen in een lichtgevend materiaal. De diepte wordt geconstrueerd door gekleurde vlakken, terwijl lucht en licht de plaats een bijna voelbare aanwezigheid geven.
Slovenië · Jozef Petkovšek
Zie reproductie →
Jozef Petkovšek
De brief
In "De brief" geeft Jozef Petkovšek een dichte vorm aan de Sloveense schilderkunst, waarbij intimiteit en landschap oplossen in een lichtgevend materiaal De omlijsting brengt gebaren, stoffen en architectuur samen in een scène waar alledaagse details een bredere reikwijdte krijgen.
Slovenië · Jozef Petkovšek
Zie reproductie →
Jozef Petkovšek
Wasvrouwen op de Ljubljanica
"Washhouses on the Ljubljanica" plaatst Jozef Petkovšek in het hart van de Sloveense schilderkunst, waar intimiteit en landschap oplossen in een lichtgevend materiaal De omlijsting brengt gebaren, stoffen en architectuur samen in een scène waarin alledaagse details een bredere reikwijdte krijgen.
Slovenië · Jozef Petkovšek
Zie reproductie →
Jozef Petkovšek
Jong Meisje in Roze
Jozef Petkovšek maakt van "Jong meisje in roze" een mijlpaal in de Sloveense schilderkunst, waar intimiteit en landschap oplossen in lichtgevend materiaal Het gezicht en de houding worden een expressieve architectuur: het licht onthult het karakter zonder het figuur tot een eenvoudig type te reduceren.
Slovenië · Jozef Petkovšek
Zie reproductie →06 · 6 werken
Bulgarije
Ivan Mrkvicka
De Ratchenitsa
Met "La Ratchenitsa" bevestigt Ivan Mrkvicka een pad dat specifiek is voor de Bulgaarse schilderkunst, waarbij populaire scènes en nationale constructies dezelfde picturale ruimte delen. De omlijsting brengt gebaren, stoffen en architectuur samen in een scène waarin alledaagse details een bredere reikwijdte krijgen.
Bulgarije · Ivan Mrkvicka
Zie reproductie →
Ivan Mrkvicka
Bruiloft in Momchilovtsi
In "Het huwelijk in Momchilovtsi" geeft Ivan Mrkvicka een dichte vorm aan de Bulgaarse schilderkunst, waar populaire taferelen en nationale bouw dezelfde picturale ruimte delen De omlijsting brengt gebaren, stoffen en architectuur samen in een scène waarin alledaagse details een bredere reikwijdte krijgen.
Bulgarije · Ivan Mrkvicka
Zie reproductie →
Ivan Mrkvicka
Dag van de Doden
"Dag van de Doden" plaatst Ivan Mrkvicka in het hart van de Bulgaarse schilderkunst, waar populaire scènes en nationale constructie dezelfde picturale ruimte delen De omlijsting brengt gebaren, stoffen en architectuur samen in een scène waarin alledaagse details een bredere reikwijdte krijgen.
Bulgarije · Ivan Mrkvicka
Zie reproductie →
Ivan Mrkvicka
Shopi horodans
Ivan Mrkvicka maakt van "Horo Dance of the Shopi" een mijlpaal in de Bulgaarse schilderkunst, waar populaire scènes en nationale constructie dezelfde picturale ruimte delen De omlijsting brengt gebaren, stoffen en architectuur samen in een scène waarin alledaagse details een bredere reikwijdte krijgen.
Bulgarije · Ivan Mrkvicka
Zie reproductie →
Ivan Mrkvicka
Macedonische vrouw uit Skopska Crna Gora
Met "Macedonian Woman by Skopska Crna Gora" bevestigt Ivan Mrkvicka een pad dat specifiek is voor de Bulgaarse schilderkunst, waarbij populaire scènes en nationale constructie dezelfde picturale ruimte delen. Het gezicht en de houding worden één expressieve architectuur: licht onthult karakter zonder de figuur tot een eenvoudig type te reduceren.
Bulgarije · Ivan Mrkvicka
Zie reproductie →
Anton Mitov
Groentemarkt in Sofia
In "Groentemarkt in Sofia" geeft Anton Mitov een dichte vorm aan de Bulgaarse schilderkunst, waar populaire taferelen en nationale bouw dezelfde picturale ruimte delen. De omlijsting brengt gebaren, stoffen en architectuur samen een scène waarin alledaagse details een bredere reikwijdte krijgen.
Bulgarije · Anton Mitov
Zie reproductie →07 · 4 werken
Albanië
Kolë Idromeno
Onze zus Tone
"Onze zuster Tone" plaatst Kolë Idromeno in het hart van de Albanese schilderkunst, waar de wereld van Shkodër het laboratorium wordt van een nieuw seculier schilderij Inlijsten brengt gebaren, stoffen en architectuur samen in een scène waarin alledaagse details een bredere reikwijdte krijgen.
Albanië · Kolë Idromeno
Zie reproductie →
Kolë Idromeno
Bruiloft in Shkodër
Kolë Idromeno maakt van "Huwelijk in Shkodër" een mijlpaal in de schilderkunst van Albanië, waar de wereld van Shkodër het laboratorium wordt van een nieuw seculier schilderij De omlijsting brengt gebaren, stoffen en architectuur samen in een scène waar alledaagse details een bredere reikwijdte krijgen.
Albanië · Kolë Idromeno
Zie reproductie →
Kolë Idromeno
Hof van een huis in Shkodër
Met "Hof van een huis van Shkodër" bevestigt Kolë Idromeno een pad dat specifiek is voor de schilderkunst van Albanië, waar de wereld van Shkodër het laboratorium wordt van een nieuw seculier schilderij De diepte wordt gebouwd door gekleurde vlakken, terwijl lucht en licht geven de plek een bijna voelbare aanwezigheid.
Albanië · Kolë Idromeno
Zie reproductie →
Kolë Idromeno
Zelfportret
In "Zelfportret" geeft Kolë Idromeno een dichte vorm aan de schilderkunst van Albanië, waar de wereld van Shkodër het laboratorium wordt van een nieuw seculier schilderij Het gezicht en de houding worden een expressieve architectuur: licht onthult karakter zonder het figuur tot een eenvoudig type te reduceren.
Albanië · Kolë Idromeno
Zie reproductie →08 · 2 werken
Bosnië Herzegovina
Roman Petrovic
Zelfportret
"Zelfportret" plaatst Roman Petrovic in het hart van de schilderkunst van Bosnië-Herzegovina, waar portret en landschap de multiculturele ervaring van het gebied condenseren Het gezicht en de houding worden een expressieve architectuur: het licht onthult het karakter zonder het figuur tot een eenvoudig type te reduceren.
Bosnië en Herzegovina · Romeins Petrovic
Zie reproductie →
Daniel Mihalik
Landschap van Herzegovina
Daniel Mihalik maakt van "Landschap van Herzegovina" een mijlpaal in de schilderkunst in Bosnië en Herzegovina, waar portret en landschap de multiculturele ervaring van het gebied condenseren De diepte wordt geconstrueerd door kleurrijke shots, terwijl de lucht en het licht de plaats een bijna tactiele aanwezigheid geven.
Bosnië en Herzegovina · Daniel Mihalik
Zie reproductie →09 · 2 werken
Montenegro
Milo Milunovic
Bezetter vertrekt
Met "The Occupier Goes" bevestigt Milo Milunovic een pad dat specifiek is voor de schilderkunst van Montenegro, waar de menselijke figuur de politieke breuken van de 20e eeuw draagt De schilder organiseert gebaren en ziet eruit als een collectieve dramaturgie, maar het gekleurde materiaal voorkomt dat het verhaal bevriest tot illustratie.
Montenegro · Milo Milunovic
Werk aan de bron bekijken →
Milo Milunovic
De moslim
In "De moslim" geeft Milo Milunovic een dichte vorm aan het schilderij van Montenegro, waar de menselijke figuur de politieke breuken van de 20e eeuw draagt, Het gezicht en de houding worden een expressieve architectuur: het licht onthult het karakter zonder het figuur tot een eenvoudig type te reduceren.
Montenegro · Milo Milunovic
Werk aan de bron bekijken →10 · 2 werken
Noord-Macedonië
Nikola Martinoski
Landschap
"Landschap" plaatst Nikola Martinoski in het hart van de Noord-Macedonische schilderkunst, waar de traditie van de portretkunst zich opent naar de vlakke gebieden van de moderniteit De diepte wordt geconstrueerd door kleurrijke vlakken, terwijl de lucht en het licht de plaats een bijna tactiele aanwezigheid geven.
Noord-Macedonië · Nikola Martinoski
Werk aan de bron bekijken →
Nikola Martinoski
De bruid
Nikola Martinoski maakt van "De bruid" een mijlpaal in de Noord-Macedonische schilderkunst, waar de traditie van de portretkunst zich opent naar de vlakke gebieden van de moderniteit Het gezicht en de houding worden een expressieve architectuur: het licht onthult het karakter zonder het figuur tot een eenvoudig type te reduceren.
Noord-Macedonië · Nikola Martinoski
Werk aan de bron bekijken →
0 reacties