De villa's in Bordighera
Architectuur, palmbomen en Italiaans licht strijden om de voorgrond, bij Monet domineren de villa's de tuin niet: ze verschijnen in fragmenten midden in een bijna magische vegetatie.
Een reis van drie weken die bijna drie maanden werdWhat De villa's in Bordighera ?
De villa's in Bordighera is een groot decoratief paneel geschilderd door Claude Monet in 1884 en bewaard in het Musée d'Orsay Het stelt een overvloed aan palmbomen, agaves en bloemen voor rond villa's aan de Ligurische Rivièra Het doek, bijna vierkant, meet 116,5 × 136,5 cm.
In tegenstelling tot wat de openluchtschittering doet vermoeden, wordt deze grote versie uitgevoerd in het atelier van Giverny, volgens een kleinere studie die ter plaatse is geschilderd en nu bewaard wordt in het Santa Barbara Museum of Art Monet bedoelde het paneel voor de woonkamer van Berthe Morisot Het schilderij combineert daarom directe observatie van Bordighera met decoratief werk dat na de terugkeer is gebouwd.
De titel kan ook andere composities aanduiden die tijdens hetzelfde verblijf zijn gemaakt, Sommige tonen de Moreno-tuin, andere de Villa Garnier, de Villa Etelinda of de oude stad in de verte We mogen de "villa's" daarom niet reduceren tot één specifiek gebouw.
Twee villa's, twee functies
De vergelijking van de twee werken verklaart het proces van Monet: het motief ter plaatse vastleggen, vervolgens vergroten en ordenen zodat het als decor in een interieur functioneert.
De studie geschilderd in Bordighera
Het horizontale formaat behoudt de dynamiek van een sessie voor het landschap De villa's en bergen blijven leesbaar, terwijl de planten een schuine ingang naar de bodem organiseren.
Nog een villa, nog een omlijsting
De centrale palmboom deelt het beeld tussen de toren van Villa Etelinda, links, en de klokkentoren van Santa Maria Maddalena in de oude stad De architectuur dient als herkenningspunt in het midden van de tuin.
Groter en bijna vierkant, het versterkt de overvloed aan planten en bevestigt een decoratieve ambitie.
Hun beter beheersbare formaat stelt Monet in staat zijn ezel te verplaatsen en verschillende relaties tussen villa's en planten te testen.
Architectuur is nooit geïsoleerd: muren, torens en balkons verschijnen door een scherm van takken, bloemen en palmbladeren.
Villa Garnier, Villa Etelinda en oude stad
Bordighera ontwikkelde zich als resort in de 19e eeuw De witte en okerkleurige villa's bevinden zich in subtropische tuinen, terwijl de oude stad haar klokkentoren en haar huizen op de hoogte heeft behouden.
De Villa Garnier
De architect Charles Garnier, auteur van de Opera van Parijs, liet vanaf 1871 zijn villa bouwen in Bordighera, De toren en terrassen domineren een tuin waar mediterrane soorten en planten van elders zich vermengen.
De stad achter de dennen
Monet weigert het makkelijke panoramische uitzicht De knoestige stammen snijden door het landschap, verbergen een deel van de zee en degraderen de huizen naar de achtergrond.
Een architectuur geopend door loggia's en nauw verbonden met de tuin.
De toren verschijnt in verschillende composities en reageert vaak op de verre klokkentoren.
De klokkentoren identificeert het silhouet van Bordighera alta zonder het hoofdonderwerp te worden.
De Moreno-tuinen
Monet kreeg in februari 1884 toegang tot het bezit van Francesco Moreno, Hij beschreef Alice Hoschedé een onvergelijkbare tuin, waar alle planten vrij lijken te groeien en waar de variëteiten van palmbomen een moeilijk te schilderen kluwen vormen.
De geschilderde tuin
De agaves wijzen naar de klokkentoren, de palmbladeren verdelen de lucht en de bloemen barsten in kleine accenten, Het oog moet door verschillende plantenlagen gaan voordat het de architectuur bereikt.
De historische tuin
De oude foto bevestigt de omvang van de botanische decoratie. Het pand is grotendeels verdwenen, maar Bordighera heeft op een deel van de voormalige locatie tuinen van Claude Monet aangelegd.
Gefilterd licht
De grijze stammen snijden door een koude ondergroei De rode en oranje accenten op de grond laten zien dat het mediterrane licht niet gereduceerd is tot een helderblauwe lucht.
De tuin als materiaal
In dit verticale formaat neemt het blad bijna alles in beslag. De vruchten worden gele en oranje accenten die een massa groen, blauw en paars accentueren.
Waarom deze vegetatie het schilderij van Monet verandert
Gewend aan populieren, appelbomen en Normandische tuinen, kwam Monet nieuwe silhouetten tegen Palmen, agave's en citroenbomen leggen meer zenuwlijnen en levendigere contrasten op.
Palmbomen openen de baai
Vanuit de omgeving van zijn hotel kijkt Monet richting Ventimiglia Bay en de Alpen Donkere bladeren omlijsten een horizon gemaakt van roze, blauw en mauves.
De klokkentoren in de palmbomen
De vegetatie vormt een concurrerende architectuur Palmbomen zijn onregelmatige kolommen; de klokkentoren is slechts een extra verticaal in de kleurrijke mist.
Het platteland in plaats van het resort
Monet verlaat de elegante villa's voor een bescheiden boerderij De palmbomen en bergen behouden echter het gevoel van een gebied dat heel anders is dan Normandië.
De lucht, zee en bergen bouwen een koude diepte.
Monet durft rozen in de lucht, reliëfs en door de zon verwarmde wanden te gebruiken.
Olijf, smaragd, turkoois of grijs: vegetatie heeft nooit een enkele kleur.
Bloemen, vruchten en zonnereflecties dienen als accenten in het gebladerte.
Een weg zonder ansichtkaart
De hoofdroute van de villa's zou kunnen vragen om een wereldse scène Monet kiest daarentegen voor een bijna lege weg, waar het licht en de tuinen voldoende zijn om het verhaal van het Italiaanse resort te vertellen.
Strada Romana
De weg splitst zich, omzoomd met bloemen en struiken, De berg sluit het perspectief terwijl een grote palmboom meteen het klimaat aangeeft.
De historische weg
Deze oude foto onthult een meer geconstrueerd en sociaal pad Monet elimineert voorbijgangers en vereenvoudigt details om de aandacht te richten op de kleur van het pad en de tuinen.
Van de villa naar de vallei
De woonkamer produceert geen serie met een vaste omlijsting Monet loopt, klimt hoogten en beweegt naar binnen om hetzelfde palet met zeer verschillende ruimtes te confronteren.
Een rommelige diepte
In de Villa's is de voorgrond gevuld met agave en bloemen De blik komt niet gemakkelijk in beeld: hij moet de vegetatie kruisen voordat hij de architectuur en de berg bereikt.
Deze vertraging geeft de tuin zijn decoratieve dichtheid De kijker bekijkt de plaats niet van buitenaf; het lijkt midden op de bladeren geplaatst.
Het bijna verborgen onderwerp
In het zicht van Chicago vormen de gedraaide dennen een scherm Bordighera en de zee blijven in de intervallen, eerder als een belofte van landschap dan als een beschrijvend panorama.
Monet kiest dus twee verschillende obstakels: de overvloed aan tuin in de villa's, en vervolgens de grafische verwevenheid van de stammen op de hoogte.
De Nervia vallei
Enkele kilometers van de kust verdwijnt de zee De berg, het dorp Dolceacqua en de vallei breiden de Italiaanse ervaring van Monet uit Dezelfde roze en blauwe tinten worden nu gebruikt om het terrein, de afstand en de lucht droog te maken.
Deze excursie laat zien dat Bordighera minder een enkel onderwerp is dan een basiskamp Villa's, palmbomen, wegen, dorpen en bergen behoren tot een gemeenschappelijk onderzoek naar een licht dat bijna onmogelijk te matchen wordt geacht met gewone pigmenten.
Hoe Monet de Rivièra transformeert
Na een eerste periode bij Renoir in december 1883 keerde Monet in januari terug om vrij en intens te werken.
Het wisselt privétuinen, wegen, heuvels, kust en vallei af in plaats van onmiddellijk één enkele omlijsting uit te putten.
Het licht legt hem meer roze, blauw, geel en puur groen op dan in zijn noordelijke landschappen.
Het grote panel van Orsay gaat een Italiaanse studie aan en transformeert de sensatie van reizen in een blijvend decor.
Drie beslissende maanden in 1884
Monet ontdekte de Rivièra met Renoir en beschouwde Bordighera als een van de mooiste plekken van de reis.
Hij keert alleen terug en vestigt zich bij Pension Anglaise voor een campagne waarvan hij aanvankelijk denkt dat deze erg kort is.
Het heeft toegang tot de Moreno-tuinen, verkent de Via Romana, de palmbossen, de hoogten en de Nervia-vallei.
Uitgeput door ritme en licht keerde hij met enkele tientallen schilderijen terug naar Frankrijk en nam het paneel van Morisot over.
In Bordighera plaatst Monet geen villa in een tuin: hij laat de tuin de architectuur binnendringen en licht in een onderwerp veranderen.
Zoek Bordighera in de winkel
De beschikbare composities bestrijken de vier hoofdvlakken van de woonkamer: het villabord, de Moreno-tuin, de palmbomen en de Italiaanse weg.
Villa's in Bordighera
De grote mediterrane tuin waar torens, villa's, agaves en bloemen in helder licht op elkaar reageren.
Zie reproductieEen andere versie van de Villas
Een andere omlijsting om de plaats van de palmboom, de klokkentoren en de architectuur van Bordighera te vergelijken.
Zie reproductieDe palmbomen in Bordighera
Een open zicht op de baai, gedomineerd door donkere bladeren en roze en blauwe bergen.
Zie reproductieMoreno Garden
Een dichte compositie waar de oude stad ontstaat achter agaves, palmbomen en bloemen.
Zie reproductieVilla's in Bordighera in 10 antwoorden
Wanneer schilderde Monet Les Villas in Bordighera?
Monet studeerde in Bordighera tijdens zijn verblijf van januari tot april 1884 Het grote paneel dat in het Musée d'Orsay werd bewaard werd vervolgens geschilderd of voltooid in de werkplaats van Giverny.
Waar bevindt zich het hoofdbestuur?
Het grote teken De villa's in Bordighera wordt bewaard in het Musée d'Orsay in Parijs Een kleinere studie behoort tot het Santa Barbara Museum of Art.
Waarom ging Monet naar Bordighera?
Nadat hij in december 1883 samen met Renoir de Rivièra had ontdekt, wilde hij alleen terugkeren om nieuwe motieven terug te brengen en het mediterrane licht onder ogen te zien.
Hoeveel schilderijen schilderde Monet tijdens deze reis?
Bronnen vermelden over het algemeen ongeveer vijfenveertig werken die na de campagne zijn verzonden, en vaak ongeveer vijftig schilderijen die breder verband houden met het verblijf aan de Rivièra.
Welke villa zien we op het schilderij?
De titel beslaat meerdere uitzichten, afhankelijk van de compositie herkennen we de Moreno tuin, de Villa Garnier, de toren van Villa Etelinda en de klokkentoren van Santa Maria Maddalena.
Is het Orsay schilderij volledig ter plaatse geschilderd?
Nr. Het Musée d'Orsay preciseert dat het in Giverny is uitgevoerd volgens een studie van kleinere afmetingen geschilderd in Bordighera.
Voor wie heeft Monet het grote paneel gemaakt?
Hij had het bestemd voor de woonkamer van Berthe Morisot, impressionistische schilder en vriend van Monet, Het werk was toen van zijn dochter Julie Manet.
Wat was Moreno Garden?
Het was een beroemd botanisch bezit van Bordighera, opmerkelijk vanwege de diversiteit van zijn palmbomen en exotische planten. Monet omschreef het als een "aards paradijs".
Waarom zijn de kleuren zo helder?
Monet probeert een licht harder en kleurrijker te maken dan dat van Noord-Frankrijk. Het verhoogt roze, blauw, geel en groen, terwijl zwarte schaduwen worden vermeden.
Hoe kondigt Bordighera de serie van Monet aan?
De hervatting in de workshop van een ter plaatse bestudeerd patroon en de vermenigvuldiging van close views zijn een voorafschaduwing van zijn toekomstige methode: het vergelijken van verschillende versies om hetzelfde effect te verdiepen.
Bronnen en kredieten
- Musée d'Orsay - De villa's in Bordighera
- Kunstinstituut van Chicago - Bordighera
- Art Institute of Chicago, wetenschappelijke catalogus - Monet in Bordighera
- Metropolitan Museum of Art - Palmbomen bij Bordighera
- Museum Barberini - Villa's in Bordighera
- Museum Barberini - Strada Romana in Bordighera
- VVV-kantoor Bordighera - Claude Monet in Bordighera
- Wikimedia Commons - historische foto van Villa Garnier
- Wikimedia Commons - oude foto van Moreno Gardens
- Library of Congress /Wikimedia Commons - Via Romana
.jpg){kind=link}
Werken van Claude Monet gereproduceerd als werken in het publieke domein Historische foto's worden gebruikt in overeenstemming met de licentie-informatie die op hun bronpagina's staat aangegeven Redactionele tekst: Alpha Reproduction.
0 reacties