Giverny · huis, tuinen en werkplaats
Het huis van Claude Monet in Giverny: geschiedenis en bezoek aan de interieurs
Drieënveertig jaar lang transformeerde Monet een lang Normandisch huis, een oude boomgaard en een vochtig perceel tot een kleurenlaboratorium, in Giverny werd het alledaagse decor uiteindelijk een van de grote onderwerpen van de moderne kunst.
Giverny invoeren ↓Course
Bezoek een openlucht schilderij
Essentieel blad
Een residentie, maar vooral een totaalwerk
Giverny is noch een eenvoudige biografische setting, noch de plaats van één enkel meesterwerk Het huis, de werkplaatsen en de tuinen vormen een apparaat ontworpen door Monet voor wonen, observeren, cultiveren en schilderen.
Claude Monet Huis en tuinen
Het pand is gelegen in Giverny, in Eure, tussen de Seine vallei en de Normandische heuvels Monet komt daar aan met Alice Hoschedé en hun families herenigd.
- Huidig adres
- 84, rue Claude-Monet, Giverny
- Monet-periode
- 1883 - 1926
- Voornaam
- De pers
- Acquisitie
- 1890
- Hoofdtuin
- Clos Normand
- Tweede tuin
- Water Garden
- Huidige eigenaar
- Academie voor Schone Kunsten
- Openbare opening
- 1 juni 1980
1883 · een thuishaven
Van de pers tot het huis van Monet
In het voorjaar van 1883 huurde Claude Monet een pand in Giverny, De schilder heeft de moeilijke jaren van Bougival, Argenteuil, Vétheuil en Poissy achter zich, zijn situatie begint zich te stabiliseren dankzij de kunstmarkt, maar hij zoekt nog steeds een plek die groot genoeg is voor zijn gezin, dicht bij Parijs en open voor het platteland. Het lange gebouw genaamd de Pressoir voldoet aan deze behoeften.
Het huis is niet meteen het roze en groene icoon dat we kennen Monet heeft het vergroot, de oplage gereorganiseerd en een aangrenzende schuur omgevormd tot een eerste werkplaats Huiselijk leven en werk bestaan naast elkaar: acht kinderen verlevendigen het huis, vrienden komen uit Parijs, tuinders komen langs, schilderijen stapelen zich op Alice Hoschedé, met wie Monet in 1892 trouwde, bestuurde dit complexe huishouden.
In 1890 kocht de schilder het goed, dit gebaar veranderde de schaal van zijn projecten, Hij kon het land duurzaam vormgeven, zijn plantages kiezen, de perspectieven aanpassen en later een perceel verwerven dat aan de andere kant van de weg ligt om de Watertuin te creëren, Zijn nieuwe welvaart distantieert hem niet van het motief: het stelt hem in staat het te bouwen.
Dit idee moet een interpretatie blijven, geen formule die aan de schilder wordt toegeschreven De feiten laten een opmerkelijke continuïteit zien tussen zijn keuzes als tuinman en zijn geschilderde serie: herhaling van patronen, variatie van seizoenen, aandacht voor reflecties en voorkeur voor gekleurde harmonieën in plaats van rigide symmetrie.
Twee spaties, twee ritmes
Le Clos Normand en de Watertuin
Tuinen leveren niet dezelfde ervaring op Voor het huis gaat de kleur vooruit in banden en verticalen Lagerop lost het water de grenzen op en transformeert de lucht in een picturaal oppervlak.
Le Clos Normand
Ongeveer een hectare voor het huis, gestructureerd door een groot pad, bloembedden en hoepels bedekt met rozenstruiken Monet vervangt de utilitaire boomgaard door een opeenvolging van bloei.
De Watertuin
Gebouwd vanaf 1893 op een apart perceel, brengt het een vijver, waterlelies, wilgen en een Japanse brug samen Hier wordt het essentiële motief de bewegende spiegel van water.
Le Clos Normand: een kleur in beweging
Het grote pad leidt het oog richting de gevel De Oost-Indische kers spreidt zich uit over de grond, terwijl rozenstruiken, clematis en blauweregen de bogen bereiken De bloembedden zijn geen vast mozaïek: tulpen, irissen, pioenrozen, klaprozen, klaprozen, stokrozen, dahlia's en chrysanten houden zo van de lente tot de herfst de kleurovereenkomst in stand.
Het bassin: verwijder de horizon
De Watertuin introduceert een andere logica Bankplanten omlijsten het zwembad, maar late schilderijen elimineren geleidelijk de oever en de horizon Waterlelies, wolken en gereflecteerde takken bezetten hetzelfde vlak De kijker weet niet altijd meer of hij kijkt naar de diepte van het water, het oppervlak of de lucht.
Interieurs
Een huis ontworpen door kleur
De roze gevel met groene luiken kondigt een interieur aan waar kleuren de kamers identificeren De huidige restitutie is gebaseerd op oude foto's, inventarissen en materiaalsporen.
De blauwe woonkamer
Het is een voormalige leeszaal, combineert twee tinten blauw en opent de binnenlandse route. Japanse prenten geven onmiddellijk Monets smaak voor gedrukte afbeeldingen aan.
De woonkamer-werkplaats
Eerste werkplek tot 1899, werd het een salon De restitutie in 2011 brengt een zestigtal replica's van schilderijen samen die vroeger heel strak hingen.
De eetkamer
De gele muren en meubels vormen een lichtgevende setting voor de prints, uit het stuk blijkt dat het palet van Monet niet stopte bij de drempel van de werkplaats.
De keuken
Rouen blauwe tegels, messing en grote kachel geven de kamer grafische kracht De keuken nam een centrale plaats in een huis dat bekend staat om zijn tafel.
Boven communiceren de kamers van Claude en Alice Monet via hun badkamers, volgens de toenmalige burgerlijke gebruiken, De slaapkamer van de schilder kijkt uit op de Clos Normand: de tuin is dus aanwezig zodra je wakker wordt De kamer van Blanche Hoschedé-Monet, schoondochter, student en nauwe medewerker van de ouder wordende meester, is echter ook gerestaureerd, het is noodzakelijk om de originele elementen te onderscheiden van de gedocumenteerde reconstructies: het huidige huis streeft naar historische samenhang, zonder te beweren dat elk object sinds 1926 precies op zijn plaats is gebleven.
Van patroon naar zwevende wereld
Hoe Giverny het schilderij van Monet transformeert
De tuin biedt een reserve aan motieven, maar wijzigt vooral de constructie van het schilderij. De brug omlijst eerst het tafereel; al snel is water alleen voldoende om een ruimte zonder horizon te creëren.
Een seriemethode
Monet had de Molenstenen, Populieren en Kathedralen van Rouen al geschilderd volgens verschillende tijden en atmosferische omstandigheden, In Giverny wordt de serie bijna continu Het patroon is dichtbij, beschikbaar, maar nooit identiek: bloei, wind, waterpeil, wolken en verouderende vegetatie vernieuwen het tafereel.
Een laat onderwerp
In de werken van de laatste Monet worden de toetsen breder en worden de lagen gecorrigeerd, De contouren vervagen; groen, blauw, mauves, geel en rood beschrijven niet langer slechts één plant Ze stellen een algemene vibratie vast De cataract van de schilder kan zijn waarneming hebben beïnvloed, maar het verklaart niet alleen een evolutie die bezig is met een ambitieuze zoektocht naar formaat en onderdompeling.
Japonisme
De groene brug en prints: een opnieuw uitgevonden Japan
Het huis heeft een uitzonderlijke set Japanse prenten behouden: het institutionele dossier van de Stichting heeft er 211 tentoongesteld en 32 in reserve Utamaro, Hokusai en Hiroshige zijn er bijzonder aanwezig Hun plaats in de blauwe woonkamer, vestibule en eetkamer laat zien dat het geen nieuwsgierigheid was die naar een kast werd gedegradeerd, maar een dagelijkse visuele omgeving.
De Watertuinbrug heet "Japans", maar de tuin kopieert niet letterlijk een historisch model van Japan, Monet combineert een boogbrug, blauweregen, bamboe, irissen, pioenrozen, azalea's en lokale soorten in een persoonlijke uitvinding, Hij liet het bouwwerk groen schilderen, een kleur die het in het gebladerte verwerkte in plaats van het te transformeren tot een geïsoleerd monument.
De prenten maakten Europese kunstenaars vertrouwd met asymmetrische omlijsting, neerstortende opvattingen, vlakke vlakken en series gewijd aan dezelfde plek, deze processen kunnen we vergelijken met bepaalde composities van Monet, mits we zijn werk niet tot één enkele invloed reduceren, in Giverny is het Japonisme tegelijkertijd een verzameling, een tuinbouwsmaak en een manier om de ruimte te heroverwegen.
In 1905 werd aan de brug een voor blauweregen bestemde hoepel toegevoegd, in de late doeken wordt de boog zelf bijna onleesbaar onder de netwerken van takken en bloemen Het architecturale motief verandert in gekleurd materiaal.
Tijdlijn
Van verhuur naar Stichting
Een paar data zijn voldoende om de omvang van het project te meten: een huurhuis wordt een pand dat meer dan vier decennia wordt bewerkt en vervolgens wordt gerestaureerd als een plaats van herinnering.
Monet tekende het huurcontract van de Pressoir en vestigde zich in Giverny met Alice Hoschedé en de acht kinderen van hun twee families.
Hij kocht het huis en het land en gaf daarmee een blijvende basis aan de transformaties van Clos Normand.
Verwerving van een naburig perceel en start van de ontwikkeling van de Watertuin, gevoed door een arm van de Epte.
Eerste grote serie gewijd aan de Japanse brug en het bassin; het motief construeert nog steeds duidelijk de scène.
Bouw van de enorme derde werkplaats, ongeveer 23 × 12 meter, geschikt voor Grote Decoraties.
Claude Monet overleed op 5 december in Giverny, nadat hij tot zijn laatste jaren aan de cyclus Waterlelies had gewerkt.
Michel Monet schonk het pand aan de Academie voor Schone Kunsten; familiewerken sluiten zich aan bij het Marmottan Monet-museum.
Gérald Van der Kemp leidt de restauratie Het huis en de tuinen zijn op 1 juni 1980 voor het publiek geopend.
Interieur Tips
Breng Giverny in huis
Een reproductie geïnspireerd door Giverny legt geen "impressionistische" decoratie op, integendeel, het kan een eigentijds interieur structureren met zijn licht, zijn formaat en zijn dominante kleur.
Kies op sensatie
Begin met de gewenste sfeer in plaats van de kleur van de bank.
Voor een levendig, warm en verhalend stuk.
Om een architectonisch en evenwichtig brandpunt te creëren.
Voor een rustige en omhullende sfeer.
Om een neutrale muur met een panoramisch formaat te verwarmen.
Formaat, licht en hangend
Verticale tuinopstellingen gaan goed samen met een console of lage boekenkast Panoramische zwembaden zijn geschikt boven een bank, dressoir of bed, met voldoende vrije ruimte om de reflecties te laten ademen.
In een lichtkamer breidt een schilderij met groen en mauves natuurlijk licht uit zonder het te pletten, in een donkerdere ruimte geven de geel, roze en sinaasappels van Clos Normand meer aanwezigheid Een handgeschilderde reproductie is vooral merkbaar in de materiaalomslagen, belangrijk in late werken.
Voor de lijst verzachten licht hout en eiken de plantenpaletten; een matgouden lijst herinnert aan historische ophangingen zonder plechtig te worden; een donkere Amerikaanse doos versterkt het hedendaagse effect Vermijd vooral het vermenigvuldigen van kleine bloemenaccessoires: het doek moet het visuele centrum blijven.
Zie het geschilderde huis en de tuinGeselecteerde reproducties
Vier paden naar Giverny
Alle onderstaande werken komen overeen met actieve producten uit de winkel Ze dekken het huis, Clos Normand, de brug en het zwembad.
De tuin en het huis van Claude Monet in Giverny
Ontdek reproductie →
Monet's Garden in Giverny
Ontdek reproductie →
De Japanse brug en het Giverny-bekken
Ontdek reproductie →
Waterlelies met wilgentakken
Ontdek reproductie →Documentatie
Institutionele bronnen
De data, stadia van restauratie, beschrijving van de stukken en de geschiedenis van de geschilderde cyclus zijn geverifieerd bij de instellingen die de plaats en de belangrijkste werken behouden.
Veelgestelde vragen
Monets huis in Giverny in acht antwoorden
Historische herkenningspunten, onderscheid tussen tuinen, bijbehorende werken en bezoekadvies.
Wanneer vestigde Claude Monet zich in Giverny?
Monet verhuisde in 1883 naar Giverny in een eerst gehuurd huis, Le Pressoir genaamd, Hij kocht het in 1890 en woonde er tot zijn dood op 5 december 1926, drieënveertig jaar lang.
Wat is het verschil tussen Clos Normand en Jardin d'Eau?
Le Clos Normand strekt zich uit voor het huis: centraal pad, bogen, bloembedden en opeenvolgende bloemen structureren de kleur De Watertuin, gebouwd vanaf 1893 op een naburig perceel, brengt de vijver, de waterlelies, de wilgen en de Japanse brug samen.
Bewaart het huidige huis alle spullen van Monet?
Nr Het pand kende een lange periode van achteruitgang voor de restauratie van 1977 tot 1980 Meubels en objecten zijn origineel, terwijl sommige stukken zijn gereconstrueerd op basis van foto's, inventarissen en historisch onderzoek De schilderijen in de woonkamer-werkplaats zijn gedocumenteerde replica's.
Waarom is de eetkamer geel en de keuken blauw?
Deze kleuren komen overeen met de decoratieve smaak van Monet De gele eetkamer belicht Japanse prenten, terwijl de keuken blauwe tegels van Rouen combineert met messing Ze laten zien dat de schilder zijn huiselijke setting ook organiseerde met kleurrijke harmonieën.
Heeft Monet zijn eigen huis geschilderd?
Ja, vooral in zijn latere jaren, toen de gevel en de rozensteeg op zichzelf al motieven werden Het Marmottan Monet museum bewaart met name late uitzichten op het huis Blanche Hoschedé-Monet schilderde het huis ook vanuit de tuin.
Hoeveel schilderijen van de Waterlelies heeft Monet gemaakt?
De tellingen variëren naargelang de gekozen omtrek Het Musée de l'Orangerie roept een cyclus op van bijna 300 schilderijen, waaronder meer dan veertig panelen op groot formaat, Het verdient daarom de voorkeur om van een enorm geheel te spreken in plaats van van een enkel, absoluut vast getal.
Welke rol spelen Japanse prenten in Giverny?
Monet leefde omringd door prenten van Utamaro, Hokusai, Hiroshige en andere kunstenaars, De Stichting vermeldt 211 vellen die tentoongesteld worden en 32 in reserve Deze collectie voedt zijn interesse in omlijsting, series en een tuin waar Aziatische en lokale planten op elkaar reageren.
Welke reproductie moet je kiezen om Giverny op te roepen?
Een blik op het huis en de tuin vertelt het verhaal van de plaats als geheel De Japanse brug biedt een meer architecturale compositie Waterlelies geven de voorkeur aan rust en de abstractie van reflecties, terwijl bloementuinen meer beweging en warme kleuren brengen.
0 reacties