De dood van Leonardo da Vinci door Ingres
Een koning die over een stervend genie leunt, een zaal zo rood als een theaterpodium en een cruciaal detail: Frans I was er niet Ingres schildert geen verslag, maar de perfecte vorm van een politieke en artistieke mythe.
mei 1519: wat het schilderij transformeert
Kort antwoord: Ingres vertegenwoordigt Leonardo da Vinci die afloopt in de armen van Frans I in Clos Lucé Deze scène, gepopulariseerd door Giorgio Vasari en vervolgens door historieschilderkunst, is fictief. De documenten plaatsen de koning in Saint-Germain-en-Laye, waar het hof de geboorte van zijn tweede zoon viert.
De band tussen beide mannen is reëel: Leonardo woonde van 1516 tot 1519 in Frankrijk, beschermd door François I. Het schilderij condenseert dus een historische relatie in een ogenblik dat nooit heeft plaatsgevonden Het is juist deze condensatie - de beschermheer die symbolisch het erfgoed van genialiteit ontvangt - die het zijn kracht geeft.
Een kamer omgetoverd tot een theater van de Geschiedenis
Ingres vestigt de aandacht op de groep in bed, maar laat rechts een tweede verhaal ademen: hovelingen, zittende hoogwaardigheidsbekleder en kind in kostuum breiden de emotie uit met het pittoreske.
Een kastobject
Het relatief kleine formaat brengt de kijker dichter bij de actie, in zijn gouden setting lijkt de scène op een kostbaar venster in de geschiedenis, bedoeld voor de nauwe blik van een verzamelaar.
Het pittoreske contrapunt
Rechts brengen blikken en gebaren het nieuws door De jonge gouden figuur leidt de aandacht bijna af van het drama: Ingres mengt de verleidelijke details van de "oude dagen" met het sublieme van de dood.
Zes keuzes die de scène direct leesbaar maken
De luifel omlijst het bed, verwarmt de hele kamer en transformeert de nis in een podium Kleur is geen achtergrond: het richt het oog.
Leonardo's lakens, overhemd en gezicht vormen een lichte ruimte waar het lichaam het materiaal al lijkt achter te laten.
De beweging daalt van het gezicht van de koning af naar de inerte arm van Leonardo, Deze ontspannen arm is het meest directe teken van de dood.
Ingres contrasteert het energieke gezicht van Frans I met het ondersteboven staande hoofd van de schilder Levende kracht ontmoet genialiteit die uitgedoofd is.
Gordijnen, fauteuilruggen en karakters verdelen de ruimte in compartimenten, zoals opeenvolgende dia's.
Met 40 × 50,5 cm is het werk goed zichtbaar, Het is minder een grote publieke setting dan een kostbare historische miniatuur.
Ingres leent zijn Frans I van Titiaan
Het Petit Palais preciseert dat Ingres het beroemde profielportret dat Titiaan in 1538 schilderde, omzet De soeverein wordt dus niet gereconstrueerd volgens een getuige uit 1519: hij wordt herkend dankzij een canonieke beeltenis, bijna twintig jaar later geschilderd door de dood van Leonardo.
Dit proces is essentieel Ingres componeert Geschiedenis als montage van visuele herinneringen Hij kiest de vormen die het publiek al associeert met de Franse renaissance: zwarte hoed, fluweel, rood, gebeeldhouwd meubilair en verfijnde kostuums Documentaire nauwkeurigheid maakt plaats voor culturele plausibiliteit.
De tekening onthult een compositie opgebouwd door herhalingen
Het voorbereidende laken dat bij het Louvre bewaard wordt is geen spontane schets, Het is gemaakt van samengevoegde fragmenten: Ingres snijdt, beweegt en lijmt bepaalde elementen aan elkaar om het gordijn, de zitting en de gebaren aan te passen, Het schilderij is dus geboren uit een echte montage.
Deze methode verklaart de bijna kunstmatige precisie van de scène Elk silhouet vervult een functie: ondersteunen, kijken, buigen, getuigen Zelfs de hand naar rechts gestrekt werkt als een pijl die terug naar het bed leidt.
Hoe een zin uit Vasari visuele waarheid wordt
De legende nestelt zich in etappes Elke keer komt de koning wat dichter bij het bed tot hij de laatste getuige van het genie wordt.
Leonardo overleed op 2 mei in Clos Lucé. François I was toen in Île-de-France.
Vasari publiceert ze Lives en vergroot Leonardo's laatste momenten met de koning.
Ménageot monumentaliseert het podium voor Lodewijk XVI en de Salon, Het beeld wordt wijd verspreid door middel van graveren.
Ingres versmalt de aflevering tot een kastschilderij, intiem, kostbaar en geladen met emoties.
Wat is gedocumenteerd
- Leonardo arriveerde rond 1516 in Frankrijk en woonde in Clos Lucé.
- Frans I beschermt hem en kent hem een pensioen toe.
- De schilder overleed in Amboise op 2 mei 1519.
- De koning hielp zijn werk in Franse collecties te brengen.
Wat het beeld uitvindt
- De aanwezigheid van Frans I in de kamer.
- De omhelzing op het moment van de laatste ademtocht.
- De binnenplaats verzamelde zich rond het bed.
- Een bijna fysieke overdracht van het Italiaanse genie naar de Franse monarchie.
Ménageot dramatiseert de dood; Ingres intimideert hem
Het onderwerp bestond al voor Ingres De vergelijking laat zien hoe dezelfde legende twee beeldregimes en twee politieke momenten kan dienen.
Menageot, circa 1781
In deze versie die bij LACMA bewaard wordt, opent de zaal zich voor een meer monumentale groep, Het prototype dat tentoongesteld wordt op de Salon pour la Monarchie van Lodewijk XVI helpt om de mythe in de beeldcultuur vast te stellen.
Ingres scherpt de mythe aan
De grote historische machine wordt een kastscène De gezichten komen dichterbij, het bed gaat naar de toeschouwer toe en het gebaar van François I vervangt het collectieve praal.
Gewenste effect: minder ceremonie, meer vertrouwen - maar altijd hetzelfde politieke idee dat een koning de erfenis van genialiteit ontvangt.
Waarom schilderde Ingres dit onderwerp tijdens de Restauratie?
Na zijn pensioen aan de Franse Academie bleef Ingres in Italië en leefde hij met name van portretten en kleine historische schilderijen bestemd voor verzamelaars, De sponsor van dit werk, de graaf van Blacas, was ambassadeur van Lodewijk XVIII in Rome en een invloedrijke figuur in het herstelde regime.
De keuze voor een Franse koning beschermer van de grootste Italiaanse kunstenaar is dus allesbehalve neutraal, Het viert een gecultiveerde monarchie, in staat om buitenlandse genialiteit aan te trekken en het erfgoed te verzamelen Frans I wordt het ideale model van de soevereine beschermheer; Leonardo, die van de kunstenaar erkend op de rand van de dood.
De troubadourstijl speelt perfect in op deze ambitie: het vertelt het grote verhaal door middel van een intieme anekdote, rijk aan kostuums, meubels en emotie.
Clos Lucé is niet de setting van Ingres
De kamer die vandaag zichtbaar is bij Clos Lucé is een heritage reconstructie Het helpt om een renaissance interieur voor te stellen, maar moet niet worden verward met een intacte conservering van de kamer in 1519.
Ingres probeert het landhuis Amboise niet te reproduceren, Zijn rode nis synthetiseert de historiserende smaak van de 19e eeuw Deze discrepantie is vruchtbaar: het herinnert ons eraan dat het schilderij ons meer vertelt over het verlangen naar het verleden van 1818 dan over Leonardo's echte kamer.
Zie voor de feitelijke geschiedenis van de laatste dagen ook ons artikel Wanneer en van wat stierf Leonardo da Vinci?
De keerzijde herinnert ons eraan dat een mythe ook een getransporteerd doek is
Het zien van de achterkant van het werk doorbreekt de theatrale illusie, de lijst, oude labels en tentoonstellingssporen vertellen een ander verhaal: dat van een schilderij dat van particuliere opdracht naar openbare collecties is overgegaan.
Geschilderd in Rome, verworven door het Petit Palais in 1968 dankzij de achterstallige betalingen van de erfenis van de Duitse taal, wordt het vandaag geïnventariseerd onder het nummer PDUT1165 Deze gedocumenteerde materialiteit staat in contrast met de fictieve episode die op de voorkant is afgebeeld - en maakt het werk nog interessanter.
Het schilderij wordt tentoongesteld in het Petit Palais in Parijs
Essentiële informatie
Museum: Petit Palais, Museum voor Schone Kunsten van de stad Parijs
Inventaris: PDUT1165
Ophangen aangegeven: begane grond, kamer 29
De ophanging kan veranderen Controleer het werkblad voor uw bezoek aan de officiële website van het Petit Palais.
Het museum heeft ook Hendrik IV speelt met zijn kinderen, historische tegenhanger die Ingres' smaak voor koninklijke anekdote belicht.
De herinnering aan Leonardo in Amboise
Leonardo had gevraagd om begraven te worden in de collegiale kerk Saint-Florentin van het kasteel d'Amboise, na het verdwijnen van het gebouw en het onderzoek in de 19e eeuw werden resten die aan de schilder werden toegeschreven in 1874 overgebracht naar de kapel Saint-Hubert.
Deze materiële geschiedenis van de tombe is minder eenvoudig dan het verslag van Ingres, maar het toont hetzelfde verlangen: een zichtbare plaats en vorm geven aan de herinnering aan het genie Om het bezoek te verlengen, lees Waar ligt Leonardo da Vinci begraven?
Vind deze scène in handgeschilderde reproductie
Ingres' compositie is verkrijgbaar in de winkel Het horizontale formaat, de diepte van het rood en de centrale groep vereisen een zorgvuldige reproductie van contrasten en gezichten, geen eenvoudige indruk.
De dood van Leonardo da Vinci door Ingres begrijpen
Was Frans I aanwezig toen Leonardo da Vinci stierf?
Nr. Leonardo stierf op 2 mei 1519 in Clos Lucé, terwijl François I in Saint-Germain-en-Laye was De aanwezigheid van de koning aan het bed is een legende uit Vasari.
Wat is de exacte titel van de tabel?
Het Petit Palais noemt het Frans I krijgt de laatste zuchten van Leonardo da Vinci. Het wordt ook gevonden onder de korte titel De dood van Leonardo da Vinci.
Wanneer schilderde Ingres het werk?
Ingres schilderde het in 1818 in Rome Het is linksonder gesigneerd en gedateerd "Ingres Pint. 1818".
Wie heeft het schilderij besteld?
Het is geschilderd voor de graaf van Blacas, ambassadeur van Lodewijk XVIII in Rome en belangrijke persoonlijkheid van de restauratie.
Waar kunnen we het schilderij vandaag zien?
Het behoort tot het Petit Palais, Museum voor Schone Kunsten van de stad Parijs. Het officiële blad geeft aan dat het op de begane grond, kamer 29, wordt tentoongesteld, onder voorbehoud van ophanging.
Waarom praten we over troubadourstijl?
Want het schilderij vertelt de vaderlandse geschiedenis door middel van een intieme anekdote, met antieke kostuums, schilderachtige inrichting en sentimentele emotie, Deze smaak ontwikkelde zich sterk aan het begin van de 19e eeuw.
0 reacties