Top 100 - Britse schilderkunst
Britse schilderkunst: 100 beroemde schilderijen van Turner tot de prerafaëlieten
Van Holbein, Hogarth en Gainsborough tot Turner, Constable, Sargent en de Prerafaëlieten: vijf eeuwen waarin portret, landschap en verhaal van licht veranderen.
De Britse schilderkunst weet van een kostuum een beleid te maken, van een wolk een avontuur en van een legende een zorgvuldig gedocumenteerde tuin, deze honderd schilderijen volgen dit bijzondere talent, met genoeg regen om Turner zich thuis te laten voelen.
Nevel, portretten en lichtuitbarstingen
Honderd Britse schilderijen die tot aan de hemel staan
De route opent bij het Tudor hof met Holbein, dan geeft Van Dyck de Stuarts een elegantie die een Europees model is geworden In de 18e eeuw observeerde Hogarth de moraal, Reynolds en Gainsborough vonden portretten opnieuw uit, Stubbs vierde het dier en Wright of Derby plaatst de wetenschap onder een theatraal licht Turner, Constable en de Prerafaëlieten zullen het landschap dan uitbreiden naar de droom.
De Britse schilderkunst weet van een wolk een avontuur te maken, van een portret een sociale positie en van een legende een tuin die veel te goed gedocumenteerd is Zelfs de regen vraagt Turner uiteindelijk hoe ze op het podium moet komen.Schakel over naar afbeeldingen
Werkt in beeld
De beelden die de Britse canon hebben gevormd
Holbein, Van Dyck, Hogarth, Gainsborough en Reynolds geven macht, theater en samenleving hun blijvende gezichten.
#1
De ambassadeurs
Holbein schilderde De Ambassadeurs in 1533 voor Jean de Dinteville, begeleid door de diplomaat Georges de Selve Wetenschappelijke instrumenten, boeken en luiten met gebroken snaren vieren hun kennis, terwijl de anamorfe schedel ons eraan herinnert dat een briljante carrière altijd van perspectief verandert.
Ontdek →
#2
Karel I (in drie posities)
Van Dyck schiep Karel I rond 1635 in drie standen om de beeldhouwer Bernini een borstbeeld te laten modelleren zonder de koning te ontmoeten, De buste zal verdwijnen in het Whitehall-vuur; het drievoudige portret bewaart de vorst van voren, in profiel en al een beetje als een souvenir.
Ontdek →
#3
Huwelijk A-la-Mode: het huwelijkscontract
Rond 1743 opende het Huwelijkscontract Hogarths Marriage A-la-Mode-serie Een geruïneerde graaf ruilt zijn zoon in voor het fortuin van een koopman, terwijl de toekomstige echtgenoten elkaar negeren; bij ondertekening voelt het huwelijk minder als een romance dan als een zeer goed gekleed faillissement.
Ontdek →
#4
De Blauwe Jongen
De Blue Boy werd geschilderd rond 1770, waarschijnlijk naar Jonathan Buttall Gainsborough kleedt zijn model naar de mode van de vorige eeuw en dialogen met Van Dyck; blauw satijn wordt een opvallende demonstratie tegen het idee dat koude tinten altijd op de achtergrond moeten blijven.
Ontdek →
#5
Mevrouw Siddons als de tragische muze
In 1784 transformeerde Reynolds actrice Sarah Siddons in een tragische Muze, gezeten als een sibille van Michelangelo, wordt het omlijst door de personificaties van medelijden en terreur; het Londense theater ontvangt dus de plechtigheid van een kapel, zonder zijn uitstekende cast te verliezen.
Ontdek →
#6
Whistle Jacket
Fluitjas, paard van de Markies van Rockingham, alleen bezet een monumentaal doek geschilderd rond 1762 Stubbs verwijdert ruiter en landschap om alle aandacht te concentreren op het steigerende dier; het ruiterportret verliest zijn aristocraat en ontdekt dat het perfect goed met hem gaat.
Ontdek →
#7
Een experiment met een vogel in een luchtpomp
Joseph Wright exposeerde in 1768 An Experiment on a Bird in an Air Pump Een familie observeert een kaketoe die bedreigd wordt door een vacuüm terwijl een lamp gezichten oplicht; de wetenschap van de Verlichting wordt een moreel drama waarbij nieuwsgierigheid en wreedheid dezelfde tafel delen.
Ontdek →
#8
De laatste reis van de stoute
Turner schilderde The Bold's Last Voyage in 1839, toen de veteraan Trafalgar naar de sloop werd gesleept, Het oude spookachtige schip glijdt achter een kleine, donkere sleepboot onder een ondergaande zon; een heroïsch tijdperk verlaat het door stoom aangedreven tafereel.
Ontdek →
#9
De hooikar
De Hay Cart toont het platteland van Suffolk rond Flatford Mill in 1821 Het werk sprak Londen niet aan maar zegevierde in 1824 in Parijs, waar de frisheid indruk maakte op Delacroix; de kar in de Stour wordt de onverwachte ambassadeur van het Engelse landschap.
Ontdek →
#10
Ophelia
Millais schilderde Ophelia in 1851-1852, eerst werkend aan de oevers van de Hogsmill en vervolgens Elizabeth Siddal laten poseren in een verwarmde badkuip De bloemen volgen Shakespeare met botanische precisie; de schoonheid van het decor maakt verdrinking nog stiller verschrikkelijk.
Ontdek →
#11
Beata Beatrix
Beata Beatrix transformeert Elizabeth Siddal, Rossetti's vermiste vrouw, in Dante's Beatrice, De gesloten ogen en de papaver die door een rode vogel wordt meegebracht plaatsen het portret tussen extase en dood; privéliefde wordt een begrafenisvisioen badend in Florentijnse zonneschijn.
Ontdek →
#12
Koning Cophetua en de bedelaarster
Koning Cophetua en de bedelaarster namen in 1884 een door Tennyson gepopulariseerde ballade op Burne-Jones plaatst de bedelaar boven de knielende koning, waarbij hij de gelederen en blikken omkeert; de regering laat haar troon varen om een schoonheid te erkennen die niet om audiëntie had gevraagd.
Ontdek →
#13
De Vrouwe van Shalott
In het gedicht van Tennyson verlaat de Vrouwe van Shalott de toren waar ze alleen de wereld kon zien door een spiegel Waterhouse schilderde het in 1888 aanvankelijk richting Camelot; kaarsen, wandtapijten en ketting kondigen aan dat zijn vrijheid minder lang zal duren dan de oversteek.
Ontdek →
#14
Anjer, Lelie, Lelie, Roos
Sargent schilderde Anjer, Lelie, Lelie, Roos buiten tijdens de schemering van 1885 en 1886 Kleine meisjes Dolly en Polly Barnard steken lantaarns tussen de lelies; elke sessie duurt slechts enkele minuten, wat twee zomers werk verklaart om een avond vast te leggen.
Ontdek →
#15
Whistler's Mother, Arrangement in grijs en zwart n°1
Arrangement in grijs en zwart n°1 staat voor Anna McNeill Whistler in 1871, die een afwezig model kwam vervangen De titel legt de nadruk op formele harmonie in plaats van familieband, maar het publiek neemt snel Whistlers Moeder over; soms moet een abstracte compositie ermee instemmen een moeder te hebben.
Ontdek →
#16
Regen, stoom en snelheid
Rain, Steam and Speed verscheen in 1844 met een locomotief die in de stortbui de Maidenhead Bridge overstak Turner lost rails, platteland en regen in lichtgevende snelheid op; de industriële revolutie is niet langer alleen een machine, het wordt een nieuwe manier van kijken.
Ontdek →
#17
Flatford Mill
Flatford Mill, geschilderd in 1816-1817, volgt het jaagpad bij de molen van de familie Constable Een jongen maakt een touw los terwijl binnenschepen, bomen en water de herinnering aan Suffolk organiseren; het nationale landschap begint hier op een innig bekende plaats.
Ontdek →
#18
De heer en mevrouw Andrews
Rond 1750 brachten de heer en mevrouw Andrews een jong getrouwd stel bijeen voor hun landerijen in Suffolk Gainsborough verdeelt het doek tussen portret en bezit, tot aan het zorgvuldig gecultiveerde veld; de ruimte die op Frances' knieën leeg blijft, blijft een van de kleine mysteries van de Engelse schilderkunst.
Ontdek →
#19
The Age of Innocence
The Age of Innocence, geschilderd door Reynolds rond 1788, toont een klein meisje wiens identiteit onzeker blijft De titel is niet die van de kunstenaar, maar het legde de sentimentele lezing van het beeld vast; het portret werd een ideale jeugd die bekender was dan zijn model.
Ontdek →
#20
Karel I jaagt
Van Dyck schilderde rond 1635 Karel I jagen door de koning boven een maritiem landschap te plaatsen, de soeverein lijkt zijn wandeling onderbroken te hebben, maar het lage zicht en de elegantie van het kostuum herstellen meteen de koninklijke afstand.
Ontdek →
#21
Portret van Thomas More
Het Portret van Thomas More dateert uit 1527, toen de humanist nog bovenaan het hof van Hendrik VIII stond Holbein beschrijft fluweel, bont, ketting en ingehouden blik; enkele jaren voor de executie van More legt het schilderij een intelligentie vast die al weet niet voor niets te glimlachen.
Ontdek →
#22
Merries en veulens in een rivierlandschap
In Mare and Foal in a River Landscape observeert Stubbs de banden van een groep paarden rond de jaren 1760 zonder toevlucht te nemen tot een jachttafereel Nauwkeurige anatomie, rustig water en gevarieerde poses geven aristocratische fokkerij de waardigheid van een familiegesprek.
Ontdek →
#23
The Nightmare
De Nachtmerrie verbijsterde het Londense publiek in 1782 Füssli strekte een bewusteloze vrouw uit onder een incubus terwijl een merrie de gordijnen overstak; de dubbele betekenis van nachtmerrie maakt van de slaapkamer een theater waar slaap, verlangen en terreur zonder uitnodiging arriveren.
Ontdek →
#24
De geest van een vlo
William Blake schilderde The Ghost of a Flea rond 1819 na een visioensessie met astroloog John Varley Het gespierde wezen houdt een kopje bloed vast en gaat op een klein podium verder; Blake geeft een insect de dramatische ambitie van een bijbelse tiran.
Ontdek →
#25
Pinkie
Thomas Lawrence schilderde Pinkie in 1794, toen Sarah Barrett Moulton rond de elf jaar oud was De jonge Jamaicaan staat in de wind met linten en een lichte jurk; stierf het jaar daarop, ze overleeft op een portret dat de populaire metgezel van de Blue Boy in Californië werd.
Ontdek →Van landschap naar subliem
Turner, Constable, Stubbs, Blake en hun buren brengen stoom, platteland, storm en zicht in het grote schilderij.
#26
De minister van Schaatsen
De minister van Schaatsen toont dominee Robert Walker die rond 1795 over Duddingston Loch glijdt, lang zonder aarzeling toegeschreven aan Raeburn, heeft het schilderij een modern debat aangewakkerd; zijn elegante zwarte silhouet blijft echter het bekendste beeld van een pastoor die weet hoe hij een bocht moet nemen.
Ontdek →
#27
De dood van generaal Wolfe
Benjamin West presenteert De dood van generaal Wolfe in 1770 Hij beeldt de Slag om Quebec van 1759 uit in hedendaagse uniformen in plaats van antieke kostuums; de compositie leent van de Klaagzang van Christus om bijna direct een martelaar van het Britse Rijk te creëren.
Ontdek →
#28
Watson en de haai
Watson and the Shark vertelt over de aanval die in 1749 in Havana werd ondergaan door de jonge Brook Watson, de toekomstige burgemeester van Londen Copley schilderde het moment van de redding in 1778, vlak voor de derde aanval; de haai behoudt de schijnwerpers, ondanks een anatomie die ver van aquaria is geleerd.
Ontdek →
#29
Het feest van Balthazar
Het feest van Balthazar, tentoongesteld in 1821, transformeerde de val van de koning van Babylon in een panoramisch spektakel, John Martin vermenigvuldigt architectuur, drukte en bovennatuurlijk licht rond de goddelijke inscriptie; cinema bestaat nog niet, maar het web vraagt al om het grote scherm.
Ontdek →
#30
Het licht van de wereld
Het licht van de wereld toont Christus kloppend op een deur begroeid met vegetatie Hunt begon het beeld in 1851 en legde uit dat de afwezigheid van een buitenhandvat de inzittende dwong het zelf te openen; religieuze allegorie vertrouwt de bezoeker daarom licht toe, maar niet het dubbele van de sleutels.
Ontdek →
#31
Flaming June
Flaming June werd tentoongesteld in 1895, een jaar voor Leightons dood, De vrouw gevouwen in haar oranje jurk vormt bijna een cirkel, terwijl achter haar een giftige oleander verschijnt; deze gloeilampslaap behoudt een discrete bedreiging in haar tuin.
Ontdek →
#32
De rozen van Heliogabalus
De in 1888 geschilderde Rozen van Heliogabalus neemt het verhaal over van een Romeinse keizer die zijn gasten verstikt onder een lawine van bloemblaadjes Alma-Tadema transformeert moord in geurige luxe; hoe aantrekkelijker de ondergrond, hoe heerlijker onadembaar het banket wordt.
Ontdek →
#33
Het machinegeweer
Nevinson schilderde The Machine Gun in 1915 na zijn ervaring als paramedicus aan het front Vier soldaten gaan op in de metalen hoeken van hun wapen; de futuristische woordenschat, ooit geassocieerd met moderne snelheid, wordt de koude geometrie van een industriële oorlog.
Ontdek →
#34
Het slavenschip
Het Slavenschip werd in 1840 door Turner tentoongesteld met verzen waarin het achterlaten van slaven in zee aan de kaak werd gesteld, Het beeld roept het bloedbad van Zong van 1781 op; ledematen, kettingen en vissen verdwijnen in een rode storm waar de schoonheid van de kleur de misdaad onmogelijk te ontwijken maakt.
Ontdek →
#35
Dedham Vale
Dedham Vale dateert uit 1802 en kijkt vanuit Langham richting de Stourvallei waar Constable opgroeide De schilder neemt een compositie van Claude Lorrain, maar vervangt het ideale Italië door zijn geboorteland; het grote landschap kan nu weer naar huis.
Ontdek →
#36
Christus in het huis van zijn ouders
Christus in het huis van zijn ouders veroorzaakte in 1850 een levendige controverse Millais installeerde de Heilige Familie in een gedetailleerd timmermansatelier zonder idealisering; Dickens haat deze al te concrete menselijkheid, waardoor het schilderij een advertentie krijgt waar zelfs de spijkers niet op hadden gerekend.
Ontdek →
#37
Proserpina
Rossetti schilderde Proserpina in 1874 met de trekken van Jane Morris De granaatappel herinnert aan de vrucht die de heldin veroordeelt om het jaar tussen aarde en hel te verdelen; de donkere gang en het smalle licht transformeren de mythe in een portret van sentimentele gevangenschap.
Ontdek →
#38
De Gouden Trap
De Gouden Trap haalde in 1880 achttien jonge vrouwen neer die instrumenten droegen Burne-Jones geeft geen verhaal en organiseert in plaats daarvan een cadans van losse flodders, goud en herhaalde gebaren; de processie wordt muziek die het schilderij speelt zonder ook maar het minste geluid te produceren.
Ontdek →
#39
Hylas en de nimfen
Waterhouse schilderde Hylas en de Nimfen in 1896 De jonge metgezel van Heracles neigt naar zeven bijna gelijkende nimfen die hem in hun zwembad lokken; waterlelies en gezichten veranderen de aangekondigde verdwijning in een val van onberispelijke hoffelijkheid.
Ontdek →
#40
Portret van Vrouwe Agnew van Lochnaw
Het Portret van Vrouwe Agnew van Lochnaw kreeg in 1892 de opdracht om de jonge vrouw in de Londense samenleving na een ziekte weer tot leven te wekken Sargent laat de officiële stijfheid varen: directe blik, ontspannen houding en bewegende zijde maken de aristocraat tot een moderne aanwezigheid.
Ontdek →
#41
Nocturne
Nocturne in Black and Gold beeldde rond 1875 het vuurwerk van Cremorne Gardens af Ruskin beschuldigt Whistler ervan een blik verf in het gezicht van het publiek te gooien; de kunstenaar wint zijn zaak wegens smaad, krijgt een penning en verandert een paar vonken in een kapitaalaangelegenheid voor moderne kunst.
Ontdek →
#42
Hope
Hope, geschilderd door Watts in 1886, toont een geblinddoekte vrouw die op een wereldbol zit, leunend over een lier waarvan slechts één snaar overblijft De allegorie lijkt hopeloos, maar ze luistert nog steeds; hoop hangt soms aan een draad, hier met bijna letterlijke precisie.
Ontdek →
#43
Verblindingsschepen in droogdok in Liverpool
Dazzle-ships in Drydock at Liverpool dateert uit 1919 Wadsworth, die tijdens de oorlog had deelgenomen aan marine camouflage, schilderde de rompen bedekt met geometrische patronen bedoeld om de vijand te misleiden; de haven wordt een vorticale compositie op de schaal van een slagschip.
Ontdek →
#44
De Storm
In The Storm lost Turner een stoomboot op te midden van kolkende sneeuw en zee. Hij zal vertellen dat hij aan de mast is vastgebonden om de storm te observeren, een niet-verifieerbare maar perfect Turneriaanse anekdote; het canvas maakt de kijker zeeziek zonder kaartje.
Ontdek →
#45
Een leeuw die een paard aanvalt
Een leeuw die een paard aanvalt behoort tot Stubbs' lange onderzoek naar anatomie en dierengeweld, Het roofdier valt op de rug van het paard in een donker landschap; de klassieke balans van de schilder stuit plotseling op een natuur die geen stabiele voorschriften respecteert.
Ontdek →
#46
De grote Rode Draak en de Vrouw Gekleed in de Zon
De grote Rode Draak en de Vrouw gekleed in de Zon illustreren de Apocalyps van Sint-Jan rond 1805 Blake confronteert de lichtgevende vrouw met het immense lichaam van de zevenkoppige draak; aquarel transformeert de bijbeltekst in een verticale botsing tussen kwetsbaarheid en macht.
Ontdek →
#47
George III
Allan Ramsay schilderde George III in kroningskostuum na de troonsbestijging van de jonge koning in 1760, Het hermelijnen gewaad en de insignes namen evenveel ruimte in beslag als het model; het portret verspreidt door het hele rijk een monarchie die zorgvuldig is verpakt voor officiële vertegenwoordiging.
Ontdek →
#48
Portret van Barbara Villiers
Het Portret van Barbara Villiers toont een van de beroemdste minnaressen van Charles II, die hertogin van Cleveland werd Lely combineert een lichtgevende huid, zijde en ontspannen houding; de binnenplaats van de Restauratie vindt in dit portret zijn smaak voor kracht vergezeld van een uitstekende halslijn.
Ontdek →
#49
De magische appelboom
De Magische Appelboom behoort tot de visioenen van Shoreham die rond 1830 door Samuel Palmer werden geschilderd Onder een halve maan vormen bomen, schapen en oogstmachines een overvloedig en heilig landschap; het echte Kent herinnert zich plotseling de Hof van Eden.
Ontdek →
#50
April Love
April Love, tentoongesteld in 1856, toont een echtpaar na een ruzie onder een klimop prieel Arthur Hughes laat zijn toekomstige vrouw Tryphena Foord poseren; de gevallen bloemen en aarzelende handen vertellen over een verzoening waarop de lente nog steeds op het antwoord wacht.
Ontdek →De eeuw van verhalen en symbolen
Prerafaëlieten, portretschilders en victoriaanse schilders toveren literatuur, geschiedenis en het moderne leven om tot memorabele taferelen.
#51
Daniël in het leeuwenkuil
Daniël in de Leeuwenkuil werd in 1872 geschilderd door de Brit Rivière, De profeet staat met zijn rug naar de wilde dieren, verlicht sinds de opening van de put; moed neemt niet de vorm aan van een gevecht, maar de veel moeilijkere vorm van absolute onbeweeglijkheid.
Ontdek →
#52
Een hopeloze dageraad
Een Hopeless Dawn, geschilderd in 1888 in Newlyn, toont twee vrouwen die leren dat een visser niet terugkomt Bramley steekt de kamer aan door een grijs raam en een stervende lamp; de titel die van Milton is geleend geeft maritieme rouw een brilloze zwaartekracht.
Ontdek →
#53
De Galerij van HMS Calcutta
De Galerij bij HMS Calcutta, geschilderd door Tissot in 1876, stelt een flirt voor op de achtersteven van een schip in Portsmouth Touwen, waaiers en vangrails snijden het oog uit; wereldse elegantie gaat vooruit in een precair evenwicht, wat vaak zijn favoriete positie is.
Ontdek →
#54
Landschap, Brookleton
In Landscape, Brookleton, zet Lucien Pissarro in Engeland het impressionistische erfgoed voort dat door zijn vader Camille werd overgebracht, De gespleten accenten en het licht geven het landelijke motief een rustige vibratie; de Franse school steekt het Kanaal over en leert omgaan met het lokale weer.
Ontdek →
#55
Portret van Thomas Cromwell
Holbein schilderde Thomas Cromwell rond 1532-1533, toen de minister van Hendrik VIII zijn macht opbouwde, het model staat achter een tafel vol met documenten, pen en zegels die binnen handbereik zijn; het portret presenteert minder een hoveling dan een administratie die een gezicht is geworden.
Ontdek →
#56
Ruiterportret van Karel I
Het omstreeks 1637-1638 geschilderde Ruiterportret van Karel I doet de koning als een zegevierende commandant onder een triomfboog doortrekken, Van Dyck verlengt het silhouet en kalmeert het paard; gezag lijkt natuurlijk, juist omdat alles zorgvuldig is berekend.
Ontdek →
#57
Norham Castle, zonsopgang
Norham Castle, Sunrise behoort tot Turners laatste visioenen, circa 1845 Het kasteel gezien vanaf de Tweed lost op in een geel en blauw licht; na tientallen jaren schilderen van de site laat Turner de herinnering vrijwel geheel de plaats van steen innemen.
Ontdek →
#58
Salisbury
Salisbury toont de kathedraal uit de landen van bisschop Fisher, Constable's grote supporter De torenspits stijgt achter de bomen terwijl een onstabiele lucht het pastorale evenwicht bedreigt; architectuur, vriendschap en weer onderhandelen samen over de spiritualiteit van het landschap.
Ontdek →
#59
Mariana
Mariana werd in 1851 door Millais tentoongesteld met verzen van Tennyson De verlaten heldin staat na uren wachten voor een borduurwerk op; herfstbladeren, glas in lood en vermoeide ruggen laten je de tijd voelen verstrijken in een ruimte waar niemand komt.
Ontdek →
#60
Dame Lilith (1867)
Lady Lilith toonde vanaf 1866 Adams eerste vrouw die haar haar stylde voor een spiegel Rossetti verving later het gezicht van Fanny Cornforth door dat van Alexa Wilding; bloemen en haar maken schoonheid tot een kracht die perfect op zichzelf wordt geabsorbeerd.
Ontdek →
#61
Ophelia
Waterhouse schildert zijn Ophelia uit 1894 voordat hij verdrinkt, zittend in een weiland met bloemen op zijn knieën, in tegenstelling tot Millais houdt hij het moment van bewustzijn en wachten tegen; de beek is nog niet zichtbaar, maar Shakespeare heeft al een afspraak gemaakt.
Ontdek →
#62
Mevrouw
Madame X veroorzaakte een schandaal op de Salon van 1884 Sargent vertegenwoordigde Virginie Gautreau in een zwarte jurk, een band die aanvankelijk over de schouder gleed en die hij na de kritiek opnieuw schilderde; dit Parijse portret, dat een icoon is geworden, zal de kunstenaar een deel van zijn Franse klantenkring kosten.
Ontdek →
#63
Symfonie in het wit nr
Symphony in White No. 1 toont Joanna Hiffernan circa 1862 in een witte jurk voor een wit gordijn, geweigerd in Londen en vervolgens getoond op de Salon des Refused in 1863, verzet het werk zich tegen de vertelling met een studie van tonen die het publiek niettemin blijft transformeren in enigma.
Ontdek →
#64
We maken een nieuwe wereld
We Are Making a New World, geschilderd door Paul Nash in 1918, toont een opkomende zon op de verwoeste bomen van het Ieperse Front De titel klinkt als een belofte voordat de ironie ervan wordt onthuld; de nieuwe wereld is een veld dat wordt geploegd door schelpen.
Ontdek →
#65
Huwelijk A-la-Mode: De Bagnio
De Bagnio leidt Marriage A-la-Mode richting zijn catastrofe De graaf verrast zijn vrouw met haar minnaar in een datinghuis en krijgt een fatale klap; Hogarth vult de kamer met komische aanwijzingen, maar het huwelijk van interesse is absoluut niet meer grappig.
Ontdek →
#66
Lord John Stuart en zijn broer, Lord Bernard Stuart
Van Dyck schilderde rond 1638 Lord John Stuart en zijn broer Lord Bernard, voordat beiden sneuvelden in de Burgeroorlog Zijde, haar en gekruiste gebaren vieren hun broederlijke elegantie; aristocratische jongeren poseren hier zonder de beknoptheid van hun toekomst te kennen.
Ontdek →
#67
Portret van Anna van Kleef
Het Portret van Anna van Kleef werd in 1539 gemaakt om Hendrik VIII te helpen bij het kiezen van een vrouw Holbein schildert de prinses frontaal, met diplomatieke precisie die legendarisch is geworden; het huwelijk wordt zes maanden later nietig verklaard, het bewijs dat een uitstekend portret geen garantie biedt voor chemie.
Ontdek →
#68
Gimcrack, met John Pratt, op Newmarket Heath
Gimcrack verscheen rond 1765 op Newmarket Heath met zijn jockey John Pratt Stubbs verlengt de racescène achter het rustende paard en brengt verschillende momenten uit zijn carrière samen; de grijze kampioen krijgt een portret dat net zo methodisch is als zijn training.
Ontdek →
#69
De dood van majoor Peirson
De dood van majoor Peirson vierde Jersey's verdediging tegen de Fransen in 1783. Copley toont de officier stervend terwijl zijn zwarte dienaar, Pompeius, de aanvaller neerschiet; het heroïsche rapport leent van het theater en geeft de strijd meteen een herinnering.
Ontdek →
#70
Cimabue's gevierde Madonna wordt in processie gedragen
Cimabue's Celebrated Madonna is Carried in Procession was Leightons eerste grote succes in 1855 De Florentijnse processie maakte indruk op de Koninklijke Academie en koningin Victoria kocht het schilderij; op vierentwintigjarige leeftijd begon de kunstenaar de carrière, vergezeld van een hele menigte.
Ontdek →
#71
Een Favoriete Custom
Een Favoriete gewoonte, geschilderd in 1909, stelt zich Romeinse vrouwen voor die baden in een marmeren interieur Alma-Tadema transformeert de archeologie in een tastbaar schouwspel van steen, water en huid; de oudheid lijkt zo schoon dat het museum ervan verdacht wordt handdoeken te hebben verstrekt.
Ontdek →
#72
Frances Abington (geboren Barton) als Miss Prue in William Congreve's "Love for Love"
Reynolds schilderde actrice Frances Abington rond 1771 als de ondeugende rol van Miss Prue, De duim op de lippen en de zijwaartse blik breken met de plechtigheid van het grootse portret; theater laat de elegante samenleving eindelijk een geautoriseerde grimas maken.
Ontdek →
#73
Monna Vanna
Monna Vanna, geschilderd in 1866 naar Alexa Wilding, ontleent zijn naam aan een Florentijnse schoonheid Rossetti verzamelt brokaat, sieraden en waaier om te concurreren met Venetiaanse portretten; luxe dient niet als decor, het wordt het ware klimaat van het model.
Ontdek →
#74
Dr. Pozzi thuis
Dr Pozzi at Home introduceerde chirurg Samuel Pozzi in een spectaculaire rode kamerjas in 1881 Sargent verlengt de handen en het silhouet van deze wereldse dokter dicht bij artistieke kringen; het professionele portret hier verkiest het theater boven de witte jas.
Ontdek →
#75
Snowdon van Llyn Nantlle
Snowdon van Llyn Nantlle geeft het Welshe landschap de nobele structuur die Richard Wilson in Italië had geleerd Bergen, meer en herders vormen een Britse Arcadia; het echte land betreedt het grote genre zonder een Romeinse vulkaan te hoeven nemen.
Ontdek →Traditie ontmoet de moderne wereld
Oorlog, industrie, reizen en intimiteit breiden de Britse geschiedenis uit tot de vroege avant-gardes.
#76
Sympathie
In Sympathy toont de Brit Rivière een gestraft klein meisje dat op de trap zit, getroost door een hond die zijn hoofd op haar schouder legt Het verhaal is te danken aan dit stille gebaar; het dier begrijpt de situatie met een efficiëntie die voor sommige volwassenen veel goeds zou doen.
Ontdek →
#77
Te vroeg
Too Early, geschilderd door Tissot in 1873, toont gasten die arriveren voor het begin van een bal, de gastheren zijn er niet klaar voor, de muzikanten stemmen hun instrumenten af en de ogen zoeken een uitweg; de planningsfout wordt een sociale komedie in avondjurken.
Ontdek →
#78
Karel I
In Karel I verfijnt Van Dyck het model van koninklijke elegantie dat hij aan het Stuart-hof oplegt, Kant, satijn en gereserveerde houding bouwen autoriteit op zonder plotselinge gebaren; de soeverein lijkt afstandelijk, alsof de uitvoerende macht zelf om audiëntie zou vragen.
Ontdek →
#79
Cornard Wood, nabij Sudbury, Suffolk
Cornard Wood, in de buurt van Sudbury, behoort tot de vroegste landschappen van Gainsborough De schilder observeert paden, bomen, vee en reizigers rond zijn geboortestad; vóór de grote Londense portretten leverde het platteland van Suffolk al zijn karakters.
Ontdek →
#80
Commodore de geachte Augustus Keppel
Commodore Augustus Keppel wordt door Reynolds geschilderd naar de schipbreuk en vrijspraak die de jonge officier tot een zeeheld maakten, Zijn pose geïnspireerd door de Apollo van Belvedere transformeert het bruisende strand in een eeuwenoude scène aangepast voor de Royal Navy.
Ontdek →
#81
Molly Longlegs met haar Jockey
Molly Longlegs viert met haar Jockey een racemerrie van de hertog van Cumberland Stubbs scheidt paard, ruiter en landschap duidelijk om macht en discipline leesbaar te maken; paardenraces krijgen de precisie van een hofportret.
Ontdek →
#82
De Jaleo
De Jaleo is geboren uit Sargents reis naar Spanje en werd in 1882 tentoongesteld, Een danser steekt het licht over voor muzikanten die tegen de muur staan opgesteld; schaduwen, wit van de rok en ingebeeld klikken transformeren het doek in een bijna sonore scène.
Ontdek →
#83
Meer Totes
Totes Meer, geschilderd door Paul Nash in 1940-1941, stelt een depot van vernietigde Duitse vliegtuigen voor bij Oxford De metalen vleugels stapelen zich op als golven onder de maan; de bijbelse Dode Zee wordt een oorlogslandschap gemaakt met de overblijfselen van de hemel.
Ontdek →
#84
Kolonel Sir Banastre Tarleton (1754 -1833)
Reynolds schilderde kolonel Banastre Tarleton rond 1782 na zijn veldtochten in Amerika, De officier leunt voorover om zijn zwaard te grijpen te midden van strijdrook; de dynamische pose maakt een Britse held van een veel meer omstreden historische reputatie.
Ontdek →
#85
Koningin Henriette Marie
Van Dyck vertegenwoordigt koningin Henrietta Marie met de lichte gratie die het hof van Charles I kenmerkt. Parels, zijde en architectuur organiseren majesteit zonder zwaarte; de Franse koningin lijkt te zweven in een wereld die de burgeroorlog binnenkort zal laten verdwijnen.
Ontdek →
#86
Een dame met een eekhoorn en een spreeuw (Anne Lovell?)
Een Dame met een Eekhoorn en een Spreeuw wordt door Holbein geschilderd rond 1526-1528, het model zou Anne Lovell kunnen zijn: de eekhoorn komt voor op de familiewapens en de spreeuw speelt op de naam van hun landgoed; het portret schuift zo een visitekaartje tussen de dieren.
Ontdek →
#87
De Kongouro van Nieuw-Holland
De New Holland Kangaroo werd in 1772 door Stubbs geschilderd op basis van informatie die over Cooks reis werd gerapporteerd, Het dier, nog onbekend bij het Europese publiek, werd een van zijn eerste westerse afbeeldingen; Australië betreedt de Britse schilderkunst met een voorzichtige sprong.
Ontdek →
#88
Koningin Charlotte
Thomas Lawrence ondernam in 1789 het portret van koningin Charlotte, maar de soeverein duldde de zittingen niet goed en het werk bleef onvoltooid Het aandachtige gezicht komt uit vrijer materiaal naar voren; koninklijk ongeduld biedt onwillekeurig een glimp van het werk van de schilder.
Ontdek →
#89
De Muziekles
De Muziekles installeert twee vrouwen in een oriëntalistisch interieur waar men een snaarinstrument leert bespelen Leighton coördineert profielen, textiel en architectuur als een fries; muzikaal onderwijs wordt vooral een les in visuele harmonie.
Ontdek →
#90
Het Tepidarium
Het in 1881 geschilderde Tepidarium toont een Romeinse bader na het hete bad, met een strigile en een veer in zijn hand Alma-Tadema combineert archeologisch marmer en Victoriaanse sensualiteit; de Oudheid geeft hier een opmerkelijk goed verwarmd historisch alibi.
Ontdek →
#91
Bocca Baciata
Bocca Baciata, geschilderd in 1859 naar Fanny Cornforth, ontleent zijn titel aan een Boccaccio-spreekwoord over gekuste mond Rossetti laat middeleeuwse vertelling voor een close face, bloemen en sieraden achterwege; dit portret luidt zijn soort sensuele schoonheid in.
Ontdek →
#92
Laus Veneris
Laus Veneris neemt de legende van Tannhäuser gevangene van het koninkrijk Venus op Burne-Jones toont de lome godin in een interieur verzadigd met stoffen, muziek en vrouwen; eeuwig plezier begint te lijken op zeer elegante vermoeidheid.
Ontdek →
#93
Dochters van Edward Darley Boit
Sargent schilderde in 1882 de Dochters van Edward Darley Boit in het Parijse appartement van de familie, De vier kinderen verspreiden zich tussen schaduw, Japanse vazen en diepe ruimte; het eerbetoon aan Velázquez' Meninas transformeert het familieportret in een raadsel over het vervagen van de kindertijd.
Ontdek →
#94
Het scheepswrak
De Shipwreck behoort tot Turners dramatische grote mariniers in het begin van de 19e eeuw Boten, golven en overlevenden botsen in een razend licht; de zee is geen decor maar de hoofdmacht, en ze heeft de regels van compositie duidelijk niet gelezen.
Ontdek →
#95
De Kust van Picardië
De Kust van Picardië toont het Kanaal met de lichtgevende lichtheid waar Bonington in de jaren 1820 beroemd om was Strand, boten en vochtige luchten worden gelegd met een moderne economie; de kustlijn wordt minder een site dan een variatie van lucht en water.
Ontdek →
#96
Ramsgate Sands (Leven aan zee)
Ramsgate Sands werd in 1854 tentoongesteld nadat Frith de drukte van het resort had waargenomen Families, verkopers, soldaten en zwemmers transformeren het strand in een sociaal panorama; Koningin Victoria geniet van dit Engeland op vakantie waar niemand echt van privacy geniet.
Ontdek →
#97
Zelfportret met zonnebloem
In het Zonnebloem Zelfportret toont Van Dyck de gouden bloem en de ketting aangeboden door Charles I. De zonnebloem die naar de zon kijkt, kan de loyaliteit van de kunstenaar aan de koning symboliseren; de schilder beweert ook zijn adel met een hand die de pose perfect weet vast te houden.
Ontdek →
#98
Mevrouw Graham
Gainsborough schilderde mevrouw Graham in 1777, kort na haar huwelijk met Thomas Graham, Na de vroege dood van zijn vrouw kon hij het niet meer verdragen het portret te zien en liet het verbergen; het publieke beeld van wereldse schoonheid wordt zo een privéobject van rouw.
Ontdek →
#99
Astarte Syriaca (1877)
Astarte Syriaca, voltooid in 1877, geeft de kenmerken van Jane Morris aan een frontale godin omringd door zonne- en maansymbolen. Rossetti transformeert het portret in een cultusaanwezigheid; koper, bloemen en huid brengen een godheid naar de Victoriaanse woonkamer.
Ontdek →
#100
Miranda
Miranda, geschilderd door Waterhouse in 1916, ziet het schip wegzakken in de storm van Shakespeare Haar jurk en haar worden door de wind voortgeduwd terwijl de zee bijna mannen uitwist; de Storm begint hier vanaf de kust, in de ogen van degene die sympathiseert.
Ontdek →Wat de werken onthullen
Honderd schilderijen, drie manieren om een icoon te maken
De Britse canon berust noch op één enkele eeuw, noch op één enkele school. De kracht komt van een portret dat een aanwezigheid opbouwt, een landschap dat de lucht transformeert en een verhaal dat lang na de laatste regel zichtbaar kan blijven.
Het landschap wordt een gebeurtenis
Turner, Constable, Wilson, Palmer en Bonington schilderen niet alleen een plaats: ze geven de lucht, het water en de wind een echte narratieve verantwoordelijkheid.
Het portret spreekt van de samenleving
Holbein, Van Dyck, Reynolds, Gainsborough, Raeburn en Sargent laten een persoon evenveel zien als een rang, een tijdperk en een manier om de ruimte in te nemen.
Het verhaal verandert van kostuum
Hogarth observeert moraal, Blake bedenkt visioenen, de prerafaëlieten herlezen literatuur en oorlogsschilders leggen de moderniteit vast zonder deze te verzachten.
Chronologie onder variabele luchten
Vijf data om de Britse schilderkunst van sfeer te zien veranderen
Holbein verenigt hofportret, wetenschappelijke instrumenten en anamorfose in een beeld dat prestige omzet in een optisch enigma.
Hogarth componeert een seriële sociale satire; Het aristocratische huwelijk wordt even nauwkeurig als genadeloos behandeld.
Een luchtpomp, een vogel en een cirkel van gezichten maken de moderne wetenschap tot een theater van licht en tegenstrijdige emoties.
Constable geeft het platteland van Suffolk een sfeervolle aanwezigheid die de geschiedenis van het Europese landschap blijvend verandert.
Millais combineert botanische observatie en Shakespeare-tragedie in een schilderij dat een van de meest herkenbare Britse beelden is geworden.
Britse schilderkunst in de diepte
Waarom verdient de Britse schilderkunst een geweldig panorama?
Holbein en Van Dyck geven de cursussen Tudor en Stuart krachtbeelden van formidabele precisie In De Ambassadeurs componeren geleerde voorwerpen, stoffen en anamorfose een portret wat ook een raadsel is Bij Van Dyck wordt de pose en het landschap leert de monarchie hoe ze door meerdere eeuwen visuele geschiedenis kan gaan zonder het fluweel te kreuken.
In de 18e eeuw breidden Hogarth, Reynolds, Gainsborough, Stubbs en Wright of Derby het veld uit Hogarth transformeert moraal in gesequenced sociale komedie; Reynolds en Gainsborough onderhandelen tussen gelijkenis, status en elegantie; Stubbs geeft het paard een bijna biografische aanwezigheid; Wright plaatst de wetenschap onder een theatraal licht, het portret blijft gepolijst, maar het schilderij maakt zeer nauwkeurige aantekeningen van iedereen.
Turner en Constable veranderen de plaats van het landschap Constable bewerkt het platteland, de wolken en de rivieren als een geleefde herinnering; Turner duwt licht naar stoom, vuur, storm en railsnelheid De Hay Wain en The Fighting Temeraire vertellen niet hetzelfde verhaal over Engeland, maar samen bewijzen ze dat de lucht onderwerp, emotie en verhalende drijvende kracht kan worden zonder toestemming op de voorgrond te vragen.
Blake, Füssli, John Martin en Samuel Palmer verkennen visionaire verbeelding Nachtmerries, draken, verschijningen, overstromingen en pastorale nachten bewegen de werkelijkheid naar dromen, soms met vreemde delicatesse, soms met energie van een einde van de wereld dat de grote zaal zou hebben gereserveerd Deze fantastische ader laat zien dat Britse kunst niet alleen gaat over goed onderhouden platteland en portretten die protocol kennen.
De prerafaëlieten en hun erfgenamen sluiten opnieuw aan op detail, kleur en literatuur Ophelia, Beata Beatrix, Het licht van de wereld, De gouden trap of De vrouwe van Shalott combineren zorgvuldige observatie, symbolen en verhalen A bloem, een spiegel, een draad of een reflectie kunnen een heel plot dragen; de setting kwam nooit alleen maar om te zitten terwijl de personages spraken.
Van het victoriaans sociaal realisme tot de moderniteiten van Sickert, Gwen John, Paul Nash, Nevinson en Dora Carrington, de Britse schilderkunst blijft de transformaties van het land vastleggen Interieurs, drukte, oorlog, industrie en intimiteit veranderen het ritme van de blik.
Vier leestoetsen
Kijk zonder te wachten tot de mist is opgetrokken
Sfeer, status, verhaal en materiaal laten ons begrijpen waarom deze schilderijen van ceremonieel naar intiem gaan zonder hun visuele accent te verliezen.
Volg de lucht
Wolken, stoom, regen, vuur of lamplicht bepalen vaak de spanning voordat het onderwerp zelfs maar wordt geïdentificeerd.
Lees de pose
Kleding, paard, meubels, tuin en afstand tot de kijker geven aan hoe het model gezien wil worden, of zorgvuldig gevreesd.
Vind het moment
Hogarth, de prerafaëlieten en historieschilders kiezen het moment waarop één detail het hele tafereel op zijn kop zet.
Vergelijk de sleutels
De afwerking van Holbein, het penseel van Constable en de kleurrijke sluiers van Turner laten drie heel verschillende manieren zien om gewicht te geven aan het zichtbare.
Verifieerbare British Library
Ga verder na de laatste clearing
Tate, National Gallery, Royal Collection, National Galleries of Scotland, Wikipedia, Wikidata en Wikimedia Commons plaatsen schilderijen in hun data, collecties en afmetingen Wolken hebben ook baat bij reizen met hun papieren.
0 reacties