Top 100 · Stilleven
Bloemen, vruchten, voorwerpen en ijdelheden
Honderd schilders om de geschiedenis te volgen van een genre dat dingen deed spreken.
Het stilleven beperkt zich niet tot het nabootsen van onbeweeglijke voorwerpen, Geboren als autonoom genre tussen Italië, Spanje, Vlaanderen en de Verenigde Provinciën rond 1600, verkent het overvloed, handel, de vijf zintuigen, de kwetsbaarheid van het leven en de kracht zelf van de schilderkunst. De huizen van Antwerpen, Haarlem, Madrid, Sevilla, Napels, Parijs en Lyon ontwikkelden eerder verschillende tradities Cézanne, Van Gogh, Matisse, Picasso en de kunstenaars van de 20e eeuw maakten er een laboratorium van kleur en ruimte van Deze classificatie combineert historisch belang, formele uitvinding, blijvende invloed, rijkdom van het corpus en het vermogen om bloemen, vruchten, voorwerpen, wild of ijdelheden te vernieuwen.
Een appel, een vaas of een schedel kan het verhaal vertellen van een tijdperk, een vak, een geloof of een revolutie van de blik.
Definieer geslacht
Waarom zeggen we "stilleven"?
Frans legt de nadruk op stilte, terwijl Nederlands stilleven en Engels stilleven roep een stil leven op Geslacht staat voor levenloze of geplukte elementen - gerechten, voedsel, bloemen, boeken, instrumenten, spel - maar schilders gebruiken het om ruimte te organiseren, materialen te vergelijken en betekenissen te construeren die veel verder gaan dan eenvoudig kopiëren.
Lees de symbolen
Van boeket tot ijdelheid: wat zeggen de voorwerpen?
Een gepelde citroen kan de luxe van uitwisselingen signaleren, een tulpenzeldzaamheid, een schelp verre collecties, een wachttijd vluchten en een dood van de schedel Deze betekenissen zijn nooit mechanisch: context, sponsor, compositie en visueel genot tellen evenveel als het geïsoleerde symbool.
Classificatiemethode
Hoe hebben we deze 100 schilders ingedeeld?
Rangen bevoordelen kunstenaars voor wie het stilleven een grote bijdrage of een beslissend moment vormt, We hebben de plaats in de geschiedenis van het genre, de originaliteit van de picturale oplossingen, de invloed op volgende generaties, de aanwezigheid in museumcollecties en geografische diversiteit doorkruist, zonder algemene bekendheid en echt belang hierin te verwarren domain.
Absolute referenties
Top 10 - Artiesten die het stilleven opnieuw definieerden
Van Cézanne tot Caravaggio transformeerden deze tien schilders de tafel, het boeket of het alledaagse voorwerp tot een centraal probleem van de schilderkunst.
#1
Paul Cezanne
De appels, kruiken en schuine tafelkleden maken van de tafel een laboratorium waar kleur, volume en ruimte de moderne schilderkunst aankondigen.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#2
Vincent van Gogh
Zonnebloemen, irissen, schoenen en stoelen worden, onder zijn nerveuze aanraking, aanwezigheden die geladen zijn met emoties in plaats van met eenvoudige objecten die worden waargenomen.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#3
Jean Siméon Chardin
Messing, glas, fruit en wild krijgen een mat en geduldig licht dat het dagelijkse gezinsleven omzet in picturale meditatie.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#4
Giorgio Morandi
Hij verplaatst onvermoeibaar flessen, dozen en vazen om de kleine afwijkingen van toon, afstand en licht te bestuderen.
Lees het Wikipedia-artikelWikipedia-artikel in het Frans
#5
Henri Matisse
Boeketten, vruchten en stoffen laten het toe om decoratieve kleur, arabesk en binnenruimte te verenigen in dezelfde lichtenergie.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#6
Pablo Picasso
Gitaren, compotemakers, kranten en schedels worden gedemonteerd en vervolgens gereconstrueerd door middel van tekenen, collage en meerdere gezichtspunten.
Lees het Wikipedia-artikelWikipedia-artikel in het Frans
#7
Willem Kalf
Zilverwerk, Chinees porselein, citrusvruchten en kostbaar glas vormen voor hem een ingetogen pracht, gevormd door een bijna theatraal licht.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#8
Jan Davidsz de Heem
De overvolle tafels combineren bloemen, fruit, schelpen en luxe voorwerpen in schitterende diagonalen waar de overvloed kwetsbaar blijft.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#9
Rachel Ruysch
Het orkestreert zeldzame bloemen, insecten en gebogen stengels met botanische precisie en een spectaculair gevoel van donkere diepte.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#10
Caravaggio
De fruitmand wordt geconfronteerd met pracht en verandering: droge bladeren, bevlekte vruchten en helder licht geven de werkelijkheid een nieuwe waardigheid.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaarBodegon en de Noordelijke Gouden Eeuw
Rang 11 tot en met 25 - Spanje, Vlaanderen en Verenigde Provinciën
Spaanse nuchterheidsdialogen met de monochrome maaltijden, de geleerde bloemen en de commerciële overvloed van de werkplaatsen van het Noorden.
#11
Francisco de Zurbaran
Een paar op een rij staande containers of rigoureus geplaatste citroenen krijgen in hun heldere stilte een bijna heilige aanwezigheid.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#12
Juan Sanchez Cotan
Groenten en fruit die aan een zwart raam hangen of worden geplaatst, gehoorzamen aan een sobere geometrie die keuken, ascese en illusie verenigt.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#13
Pieter Claesz
Zijn grijsgroene lunches laten de blik circuleren tussen omgekeerd glas, gepelde citroen, brood en horloge, met een virtuoze chromatische economie.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#14
Willem Claeszoon Heda
Verfrommelde metalen, transparante glazen en witte tafelkleden worden een subtiele oefening op reflecties, diagonalen en onderbroken maaltijden.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#15
Clara Peeters
Als eerste grote Vlaamse specialist van het genre glijdt ze haar kleine zelfportret soms in de reflecties van bezuinigingen en hanaps.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#16
Louise Moillon
Manden van pruimen, kersen en perziken vallen duidelijk op tegen nuchtere achtergronden, in een even rustige als precieze balans.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#17
Anne Vallayer-Coster
Boeketten, muziekinstrumenten en wetenschappelijke objecten onthullen een briljante techniek die hem vóór de revolutie de Koninklijke Academie opende.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#18
Ambrosius Bosschaert
Het brengt bloemen uit verschillende seizoenen samen in dezelfde vaas, waardoor ideale boeketten ontstaan waar plantkunde, zeldzaamheid en symbool op elkaar reageren.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#19
Jan Brueghel de Oude
De kostbare vazen concentreren een nauwgezette overvloed aan tulpen, rozen en insecten, geschilderd als een levend rariteitenkabinet.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#20
Osias Beert
Gekonfijte vruchten, oesters en kopjes zijn in vogelperspectief gerangschikt, in een additieve helderheid die is geërfd van de eerste Antwerpse meesters.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#21
Balthasar van der Ast
Exotische schelpen, fruit, bloemen en kleine dieren maken de panelen tot een poëtische inventaris van collecties en wereldhandel.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#22
Willem van Aelst
Het combineert elegante boeketten, jachttrofeeën en luxe accessoires in diagonale composities met een koude en verfijnde afwerking.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#23
Jan van Huysum
De onmogelijke boeketten lijken van binnenuit verlicht; elk bloemblad, fruit en druppel water neemt deel aan een gecontroleerde weelde.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#24
Adriaen Coorte
Een bos asperges, een paar aardbeien of schelpen zijn genoeg om zijn kleine stille taferelen op de rand van een stenen tablet te bouwen.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#25
Abraham van Beijeren
Kreeften, vis, zilverwerk en fruit vormen weelderige banketten waarvan de diepe bruinen ons eraan herinneren dat alle luxe bederfelijk blijft.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaarVaniteiten, wild en kasten
Rang 26 tot en met 50 - Europese symbolen, materialen en specialiteiten
Kransslingers, schedels, trofeeën, instrumenten en botanische inventarissen laten zien hoe het genre zich specialiseerde van de 17e tot de 18e eeuw.
#26
Daniel Seghers
Jezuïet en schilder, hij omlijstte religieuze medaillons met buitengewoon nauwkeurige slingers, waardoor de bloem een taal van toewijding werd.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#27
Georg Flegel
De maaltijden, lekkernijen en kleine dieren behoren tot de eerste autonome stillevensets in de Germaanse ruimte.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#28
Frans Snyders
Stallen, fruit, wild en dieren botsen in enorme barokke composities waarbij de energie van het leven over de tafel stroomt.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#29
Jan Fyt
Veren, jassen, fruit en bloemen worden gemaakt van flexibel materiaal dat de Vlaamse jachttrofee vernieuwt.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#30
Alexander Coosemans
Vruchten, oesters en kostbare voorwerpen komen uit donkere milieus tevoorschijn, in een meer nerveuze en dramatische versie van de Antwerpse overvloed.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#31
Harmen Steenwijck
Schedel, lamp, boeken en schelp worden de acteurs van een rigoureuze meditatie over kennis, tijd en menselijke ambitie.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#32
Edwaert Collier
Brieven, gravures, sieraden en zandlopers stapelen zich op in trompe-l'oeil om ons eraan te herinneren dat roem, rijkdom en plezier voorbijgaan.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#33
Pieter Boel
De monumentale trofeeën combineren wild, harnassen, ophangingen en fruit met een barokke beweging die de Franse koninklijke onderscheidingen zal beïnvloeden.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#34
Otto Marseus van Schrieck
Slangen, hagedissen, vlinders en paddenstoelen bevolken het donkere kreupelhout en transformeren stilleven in een verontrustende microkosmos.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#35
Jan Weenix
Hazen, vogels en wapens worden ingezet voor tuinen of ruïnes, in een elegante synthese van jacht en landschap.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#36
Jacob van Es
Hij bestelt druiven, noten, vis en gerechten in close-ups waarbij textuur meer uitmaakt dan spektakel.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#37
Sebastian Stoskopff
Brillen, dozen, bekers en instrumenten zijn geïsoleerd met een geometrische zwaartekracht die dingen een mentale aanwezigheid geeft.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#38
Jacques Linard
Bloemen, schelpen, vruchten en voorwerpen uit de vijf zintuigen voeden verfijnde composities waar plezier en morele waarschuwing in evenwicht zijn.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#39
Lubin Baugin
Zijn Stilleven op het schaakbord plaatst brood, glas, muziek en spel naast elkaar in een heldere ruimte waarvan het mysterie ligt in de afstanden tussen dingen.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#40
Jean Baptiste Monnoyer
De tuinboeketten, vaak geassocieerd met grote koninklijke decoraties en wandtapijten, leggen een brede en aristocratische bloemenformule op.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#41
Jean Baptiste Oudry
Wild, honden, wapens en fruit worden beschreven met een verhalende leesbaarheid die zowel voor schildersezelschilderkunst als voor wandtapijten dient.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#42
Alexandre-François Desportes
Als schilder van koninklijke jacht combineert hij dieren, fruit en accessoires in decoratieve composities die worden gevoed door directe observatie.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#43
Antoine Berjon
Bloemen, druiven en perziken worden met bijna textielprecisie besteld, gekoppeld aan zijn ervaring met tekenen voor Lyon-zijde.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#44
Giovanna Garzoni
Op perkament isoleert ze vijgen, citrusvruchten, bloemen en insecten met een wetenschappelijke delicatesse die Italiaanse rechtbanken aanspreekt.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#45
Fede Galizia
Perziken, peren en jasmijnen worden in helder licht geplaatst; de compacte tafels behoren tot de Italiaanse fundamenten van het genre.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#46
Evaristo Baschenis
Luiten, altviolen en partituren zijn bedekt met fijn stof, waardoor de stilte, tijd en kwetsbaarheid van de muziek waarneembaar zijn.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#47
Giuseppe Recco
Napolitaanse vissen, schaaldieren, fruit en keukengerei zijn beschilderd met materiële kracht waardoor u frisheid, vochtigheid en gewicht voelt.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#48
Giacomo Ceruti
In zijn stillevens, net als in zijn populaire scènes, behouden manden en eten een ruwe eenvoud, ver weg van hofluxe.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#49
Bartolomeo Bimbi
Hij transformeert variëteiten van fruit, groenten en bloemen in monumentale platen, zowel agrarische inventarissen als spectaculaire decoraties.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#50
Luis Melendez
Brood, meloenen, kannen en dozen worden van dichtbij gezien, met een tastbare monumentaliteit die de gewone producten van Spanje viert.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaarVan realisme naar de avant-gardes
Rang 51 t/m 75 - De tafel tussen impressionisme, symboliek en kubisme
In de 19e eeuw en vervolgens rond 1900 werd stilleven een bevoorrecht terrein om aanraking, kleur en de constructie van ruimte vrij te maken.
#51
Juan van der Hamen
Traktaties, glaswerk en fruit zijn op stands gerangschikt, waardoor de soberheid van de bodegon en de elegantie van de binnenplaats met elkaar worden verzoend.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#52
Antonio de Pereda
Schedels, klokken, sieraden en keizerlijke emblemen vormen weelderige waarschuwingen over de val van de macht en de wisselvalligheid van de wereld.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#53
Juan de Arellano
Madrid boeket specialist, hij toont tulpen, rozen en anjers in symmetrische vazen van een heldere en decoratieve kleur.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#54
Tomas Yepes
Valenciaanse vruchten, snoep en keramiek zijn afgestemd op een beschrijvende openhartigheid die de smaak van het dagelijks leven behoudt.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#55
Pedro de Camprobin
De manden met bloemen en fruitplaten combineren Sevilliaanse nuchterheid, attente observatie en delicate kleurakkoorden.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#56
Francisco Goya
De vissen, pluimvee en dierenkoppen vermijden praal: donkere en directe materie maakt de dood fysiek aanwezig.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#57
Gustave Courbet
Boeketten, appels en forel zijn beschilderd met een dichte pasta; het materiaal van het motief wordt het equivalent van het picturale materiaal.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#58
Édouard Manet
Asperges, citroenen, vis en boeketten worden gevangen met een verkorte aanraking die het kleine formaat en de openhartigheid van de look vernieuwt.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#59
Claude Monet
Zijn eerste fruit - en vleestafels onderzochten al de trillingen van licht die het impressionistische landschap spoedig zouden doen barsten.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#60
Pierre-Auguste Renoir
Royale bloemen, aardbeien en perziken geven het een sensueel gekleurd terrein waar contouren en materialen opgaan in het licht.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#61
Henri Fantin-Latour
Rozen, pioenrozen en dahlia's komen voort uit een neutrale achtergrond met een chromatische terughoudendheid die het land een loyale klantenkring in Engeland heeft opgeleverd.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#62
Odilon Redon
In zijn late boeketten verandert de echte bloem in een kleurrijke verschijning, opgehangen tussen botanische observatie en innerlijk zicht.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#63
Paul Gauguin
Tropisch fruit, zonnebloemen en gebeeldhouwde objecten worden vereenvoudigd tot krachtige vlakke gebieden die werkplaats, reizen en geheugen met elkaar verbinden.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#64
Gustave Caillebotte
Kalveren, vissen, fruit en displays zijn stoutmoedig ingelijst, alsof de Parijse moderniteit door het raam het genre binnenkwam.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#65
Berthe Morisot
Boeketten en porselein worden geborsteld met een luchtig gebaar dat het object in de stroom van huishoudelijk licht houdt.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#66
Suzanne Valadon
Bloemen, fruit en gordijnen krijgen onder hun stevige contouren een kleurrijke dichtheid die de delicatesse weigert die van vrouwelijke schilders wordt verwacht.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#67
Paula Modersohn-Becker
Vruchten, planten en rustieke voorwerpen worden vereenvoudigd tot matte massa's, dicht bij de aarde en van een opzettelijk archaïsche moderniteit.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#68
Séraphine Louis
Denkbeeldige bladeren, vruchten en bloemen vermenigvuldigen zich tot aan de randen van het canvas, als een innerlijke natuur die een autonome wereld is geworden.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#69
Georges Braque
Met compoters, voetstuktafels en muziekinstrumenten kan hij gelijmd papier, namaakhout en gereconstrueerde diepte verkennen.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#70
Juan Grey
Hij bestelt flessen, kranten en fruit volgens een kristallijne architectuur waarbij elk gekleurd plan een grote leesbaarheid behoudt.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#71
Fernand Léger
Veel voorkomende voorwerpen, sleutels, planten en gebruiksvoorwerpen worden autonome buisvormen, ritmisch zoals de elementen van een machine.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#72
Pierre Bonnard
Tafels, manden en boeketten lossen op in kleurrijke interieurs waar herinnering, sensatie en decoratief oppervlak samenvloeien.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#73
Édouard Vuillard
Vazen en voorwerpen integreren met behang en stoffen; stilleven wordt een discrete knoop in decoratieve intimiteit.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#74
Felix Vallotton
De vruchten en voorwerpen zijn geïsoleerd door scherpe contouren en koud licht, waardoor de tafel in een psychologische scène verandert.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#75
Raoul Dufy
Boeketten, schelpen en fruit dansen in een lichte kleur, gedragen door een snelle tekening die ritme en visuele vreugde bevordert.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaarFiguratieve moderniteiten
Rang 76 tot 100 - Expressionisme, abstractie en hedendaagse opvattingen
Karkassen, bloemen, taarten, werkplaatsplanten en alledaagse voorwerpen blijven de grenzen tussen observatie, symbool en abstractie verschuiven.
#76
André Derain
Na de geelbruine glans krijgen de tafels een klassieke zwaartekracht: robuuste vormen, gedempte kleuren en stevig geconstrueerde ruimte.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#77
Maurice de Vlaminck
De boeketten en vruchten behouden het geweld van de geelbruine kleur, verdikt door een aanraking die de objecten een bijna landschapsgewicht geeft.
Lees het Wikipedia-artikelWikipedia-artikel in het Frans
#78
Chaïm Soutine
Karkassen, gevogelte en vis draaien onder een rood en krampachtig materiaal dat Rembrandts traditie naar het expressionisme duwt.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#79
Moses Kisling
Boeketten en vruchten worden gevormd door gladde contouren en verzadigde kleuren, in een direct herkenbare elegantie.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#80
Nicolaas van Stael
Appels, flessen en bloemen worden gereduceerd tot dik gekleurde blokken die het patroon op de drempel van abstractie houden.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#81
Filippo De Pisis
Schelpen, bloemen, vissen en werkplaatsobjecten worden met een levendige toets verspreid, zoals de melancholische fragmenten van een krant.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#82
Giorgio de Chirico
Vruchten, koekjes, mannequins en beelden ontmoeten elkaar in raadselachtige tafels waar het alledaagse voorwerp een metafysisch teken wordt.
Lees het Wikipedia-artikelWikipedia-artikel in het Frans
#83
Renato Guttuso
Groenten, vis en gebruiksvoorwerpen barsten in gespannen kleuren uit; de tafel houdt in hem de sociale en vleselijke kracht van de Siciliaanse markt.
Lees het Wikipedia-artikelWikipedia-artikel in het Frans
#84
Max Beckmann
Bloemen, vissen, instrumenten en maskers zijn ingesloten in een hoekige ruimte waar overvloed existentiële intensiteit aanneemt.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#85
Ernst Ludwig Kirchner
Boeketten en fruit worden gesneden door scherpe vormen en zure kleuren die de spanning van de stedelijke taferelen in de werkplaats vergroten.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#86
Alexej von Jawlensky
Zijn stillevens condenseren vruchten en bloemen tot eenvoudige chromatische akkoorden, dicht bij meditatie en icoon.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#87
Emil Nolde
Klaprozen, dahlia's en zonnebloemen komen tevoorschijn in gloeilampen; de tuin wordt een bijna elementaire ervaring.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#88
Frida Kahlo
Open vruchten, cactussen, vlaggen en dieren condenseren de Mexicaanse identiteit, lichamelijke pijn en vitaliteit tot symbolische beelden.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#89
Georgia O'Keeffe
Vergrote bloemen, botten en schelpen zijn geïsoleerd met een monumentale helderheid die ons dwingt om anders naar natuurlijke vormen te kijken.
Lees het Wikipedia-artikelWikipedia-artikel in het Frans
#90
Marsden Hartley
Vissen, populaire voorwerpen en geminiaturiseerde bergen vormen robuuste tafels die verband houden met de woonruimtes en bezittingen.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#91
Charles Demuth
Bloemen en vruchten worden geconstrueerd door transparante wasbeurten en schone randen, tussen botanische intimiteit en modernistische precisie.
Zie de collectieKunstenaarscollecties van de kunstenaar
#92
Stuart Davis
Pakketten, flessen en gebruiksvoorwerpen worden gesyncopeerde letters, kleuren en ritmes, gevoed door reclame en jazz.
Lees het Wikipedia-artikelWikipedia-artikel in het Frans
#93
Milton Avery
Vis, vazen en fruit worden vereenvoudigd tot kalme vlakke gebieden waarvan de subtiele akkoorden Amerikaanse kleurveldverf bereiden.
Lees het Wikipedia-artikelWikipedia-artikel in het Frans
#94
Bernard Buffet
Boeketten, vis- en koffiezetapparaten zijn omgeven door scherpe zwarte lijnen die de objecten een onmiddellijk herkenbare soberheid geven.
Lees het Wikipedia-artikelWikipedia-artikel in het Frans
#95
Wayne Thiebaud
Taarten, ijsjes en displays staan in krijtachtig licht opgesteld; de dikte van de verf maakt het verbruik even aantrekkelijk als vreemd.
Lees het Wikipedia-artikelWikipedia-artikel in het Frans
#96
David Hockney
Bloemen, fruit en huishoudelijke voorwerpen gaan door zijn huis van het canvas naar de polaroid en vervolgens naar de tablet, altijd met een scherpe nieuwsgierigheid naar ruimte.
Lees het Wikipedia-artikelWikipedia-artikel in het Frans
#97
Fernando Botero
Vruchten, instrumenten en flessen krijgen zijn gezwollen en gladde volumes, waardoor overvloed wordt omgezet in monumentale humor.
Lees het Wikipedia-artikelWikipedia-artikel in het Frans
#98
Sam Szafran
Planten, trappen en dozen pastelkleuren dringen de werkplaats binnen in duizelingwekkende perspectieven waar het patroon een meeslepende ervaring wordt.
Lees het Wikipedia-artikelWikipedia-artikel in het Frans
#99
Avigdor Arikha
Hij schildert penselen, fruit, kleding of brood in één keer, waarbij hij eist dat elk object in realtime met zijn blik wordt vastgelegd.
Lees het Wikipedia-artikelWikipedia-artikel in het Frans
#100
Jean Helion
Pompoenen, brood, hoeden en paraplu's worden na abstractie de serieuze en komische hoofdrolspelers van een gereconstrueerde realiteit.
Lees het Wikipedia-artikelWikipedia-artikel in het FransBronnen en uitbreidingen
Verdiep het stilleven in openbare collecties
Museumbronnen maken het mogelijk om nationale tradities te vergelijken, werken in hoge definitie te zien en objecten in hun economische, religieuze of artistieke context te plaatsen.
Lees op Alpha Reproduction
Kijken naar een stilleven is leren zien welke gewoonte onzichtbaar maakt
Van de citroen van Pieter Claesz tot de appels van Cézanne, van de boeketten van Rachel Ruysch tot de flessen van Morandi, voorwerpen blijven nooit neutraal Ze registreren handelsroutes, de smaak van een samenleving, de lengte van een maaltijd, het verdwijnen van een bloem en de manier waarop elk tijdperk de werkelijkheid begrijpt.
Het genre is lange tijd onderaan de academische hiërarchie geplaatst; toch is het een van de meest vrije ruimtes in de schilderkunst geworden Zonder opgelegd verhaal of heroïsch model kan de kunstenaar een beker verplaatsen, een tafel kantelen, een rode trillen of een fles tot een paar shots reduceren, uit deze honderd reizen blijkt dat stilleven minder een stille wereld is dan een verhaal altijd actief in onze relatie tot dingen.
0 reacties