Gustav Klimt · Wenen 1902 · Afscheiding
De Beethoven Friesland geschiedenis, panelen en betekenis van het totale werk
Geschilderd voor de 14e Weense Secession-tentoonstelling, de Beethovenfries transformeert de Negende symfonie in een muurreis: de mensheid zoekt geluk, kruist vijandige krachten, vindt dan verzoening in poëzie, kunst en de laatste kus.
Het korte antwoord
Een symfonie omgetoverd tot een muurschildering
De Beethoven Friesland is een monumentale cyclus van Gustav Klimt ontworpen voor de Beethoven-tentoonstelling van de Weense Secession in 1902. de tentoonstelling is een eerbetoon aan Ludwig van Beethoven en plaatst in het midden het grote beeld van de componist gemaakt door Max Klinger.
De fries vertelt niet het leven van Beethoven Het biedt een symbolische lezing van zijn Negende symfonie, vooral van het laatste deel dat verband houdt met deOde aan de vreugde van Schiller. Klimt vertegenwoordigt de menselijke zoektocht naar geluk: verlangen, zwakte, lijden, vijandelijke krachten en vervolgens verlossing door de kunsten.
Het belang ervan gaat verder dan het muzikale onderwerp De fries is een van de manifesten van de Afscheiding: schilderkunst, architectuur, beeldhouwkunst, muziek, decoratie en de reis van de bezoeker moeten één geheel vormen Dit is precies wat wij één noemen Gesamtkunstwerk, of totaal kunstwerk.
I · Geschiedenis
Een werk ontworpen voor een tijdelijke tentoonstelling
De kracht van het Beethoven Friesland komt voort uit een paradox: vandaag is het een monument van de Weense art nouveau, maar het was de eerste die verdween na de tentoonstelling.
II · De panelen
Lees de Beethovenfries van links naar rechts
De cyclus leest als een reis: oproep tot geluk, confrontatie met vijandige krachten, dan verzoening door kunst Klimt componeert geen stripverhaal, maar een muurgedicht.
Het streven naar geluk
Drijvende genieën leiden de blik De lijdende mensheid richt haar verzoek tot de gewapende ridder: hij wordt de kracht die in staat is de vijandige wereld te confronteren.
Genieën
De langgerekte lichamen, bijna zonder gewicht, geven de fries zijn muzikale ritme: een stille processie meer dan een realistisch tafereel.
Vijandige krachten
Typhaeus, Gorgonen, Ziekte, Waanzin, Dood, Lust en Incontinentie vormen een theater van bedreigingen Geluk is niet te verdienen zonder de schaduw te kruisen.
Typhaeus en de Gorgonen
Het monster en de vrouwelijke figuren combineren archaïsme, sensualiteit, angst en decor Klimt transformeert het kwaad in een hypnotiserend oppervlak.
Poëzie en kunst
Na het geweld van de middenmuur kalmeert de lijn De figuren begeleiden het verlangen naar een ideale ruimte, niet meer oorlogszuchtig maar artistiek.
Het koor en de kus
De zoektocht eindigt in omhelzing Het motief kondigt al de grote koppels van Klimt aan: liefde wordt een vorm, een muur, een muziek.
III · Betekenis van het werk
Geluk, lijden en de kracht van de kunsten
De fries condenseert een eenvoudig maar ambitieus idee: de mens verlangt naar vreugde, ontmoet pijn en vindt vervolgens een vorm van bevrijding in de schepping.
Desire
Het begint allemaal met momentum: de mensheid wil ontsnappen aan zwakte, gebrek, zwaartekracht Drijvende genieën geven richting aan dit verlangen.
Cross
De centrale muur materialiseert het obstakel: geweld, angst, impulsen, ziekte, dood Klimt moraliseert niet alleen; het maakt deze krachten visueel aantrekkelijk.
Rise
De finale is geen militaire overwinning Het is een verzoening door poëzie, kunst, koor en de kus - een vreugde die een esthetische ervaring is geworden.
Waarom Beethoven?
De belangrijkste referentie is de Negende symfonie en het laatste deel ervan, geassocieerd met deOde aan de vreugde. Klimt schildert de partituur niet: hij maakt er een architectuur van sensaties van.
IV · Gesamtkunstwerk
Waarom spreken we over een totaal kunstwerk?
Het Beethoven Friesland mag niet geïsoleerd worden als een schilderij dat aan de muur hangt, Het is ontworpen voor een plek, een circulatie, een beeld, muziek en een gemeenschappelijk idee.
| Discipline | Rol in de tentoonstelling | Gewenste werking |
|---|---|---|
| Architecture | Josef Hoffmann organiseert de kamers en de bezoekerscirculatie. | Het publiek kijkt niet alleen naar werken: ze doorkruisen een denkruimte. |
| Sculptuur | Het beeld van Beethoven van Max Klinger staat in het symbolische centrum van de tentoonstelling. | Beethoven wordt een bijna heilige aanwezigheid, waarrond de kunsten op elkaar reageren. |
| Muurschildering | Klimt ontvouwt de zoektocht naar geluk op drie muren. | Schilderen is niet langer een venster: het wordt een omgeving. |
| Music | De Negende symfonie geeft het thema en het spirituele model. | De fries vertaalt een muzikale ervaring in lijnen en lichamen. |
| Decoratieve kunsten | Goud, stucwerk, toepassingen en sieroppervlak vervagen grenzen. | Schilderen sluit aan bij decor, sieraden, architectuur en materiaal. |
V · Zie de fries
De Beethoven Friesland is te bezoeken op de Weense Secession
Het werk is van Belvedere, maar het wordt in permanente bruikleen gepresenteerd in het gebouw waarvoor het is opgericht: de Weense Secession.
Het Secession-gebouw
De koepel van gouden bladeren kondigt al het ideaal van de groep aan: een moderne, decoratieve, architectonische kunst, aangenomen als manifest.
Het Belvedere
De Belvedere behoudt de openbare referentiecollectie voor Klimt en heeft de fries, die in permanente bruikleen wordt aangeboden aan de Secession.
De Klimt-Villa
Om het bezoek te verlengen herinnert Klimts atelier ons eraan dat deze monumentale werken ook voortkomen uit geduldig werk van tekeningen en modellen.
De Albertina
Albertina is essentieel voor het begrijpen van Klimts tekeningen en de grafische voorbereiding van zijn grote composities.
Bezoekadvies
Neem ter plaatse de tijd om al wandelend naar de fries te kijken, Het is niet ontworpen voor een enkel frontaal beeld: de betekenis ervan verschijnt door beweging, als een muzikale frase.
Shop
Verlenging van de Beethovenfries: Klimt, Secession en decoratieve werken
De fries leidt uiteraard naar de collecties Klimt, Art Nouveau, Weense Secession, The Kiss en The Tree of Life.
Bronnen
Gebruikte bronnen
Officiële en museumbronnen om de geschiedenis van de tentoonstelling, afmetingen, verhaal van de panelen, conservering en totaalidee van het werk te verifiëren.
Beethoven Frieze
Geschiedenis van de tentoonstelling, verhaal, conservering, permanente installatie en relatie met Beethoven uit 1902.
AlbertinaCatalogus raisonné
Lezen van de drie grote thematische groepen en herinnering aan het monumentale format.
BelvedereVijandige krachten
Collectieblad: datering, techniek, afmetingen, inventaris en permanente bruikleen aan de Secession.
GettyDe magie van lijn
Stilistische context: Griekse, Byzantijnse, middeleeuwse, Japanse bronnen en rol van tekeningen.
Wikimedia CommonsOpenbare beelden
Categorie gebruikt voor rechtenvrije afbeeldingen van panelen en friesdetails.
AlphaKlimt Guide
Biografie, werken, stijl, gouden periode en Secession Square in Klimts carrière.
Veelgestelde vragen
Klimts Beethovenfries begrijpen
Wanneer schilderde Klimt de Beethovenfries?
Klimt creëerde het in 1901 -1902 voor de XIVe tentoonstelling van de Weense Secession, ingehuldigd in 1902 als eerbetoon aan Beethoven.
Waar zie je de Beethovenfries?
De fries is zichtbaar in het Secession gebouw in Wenen, in een kamer in de kelder, Het behoort tot Belvedere en wordt gepresenteerd in permanente bruikleen.
Wat is het onderwerp van de Beethovenfries?
Het vertegenwoordigt de menselijke zoektocht naar geluk: aspiratie, lijden, vijandige krachten en vervolgens verzoening door middel van poëzie, kunst en liefde.
Welk verband is er met de Negende symfonie?
De fries is een visuele vertaling van de geest van de Negende symfonie, vooral het laatste deel dat verband houdt met deOde aan de vreugde van Schiller.
Waarom hebben we het over Gesamtkunstwerk?
Omdat de tentoonstelling architectuur, schilderkunst, beeldhouwkunst, muziek en decoratieve kunst in dezelfde ruimtelijke ervaring wilde samenbrengen.
Moet de fries behouden blijven?
Nee. Het is ontworpen als een tijdelijke instelling. Het werd opgeslagen, gekocht, in stukken gesneden, opgeslagen, gerestaureerd en vervolgens opnieuw geïnstalleerd in de Secession.
Wat heeft dit met Klimt's Kiss te maken?
Het laatste paneel van de fries toont al een stel dat elkaar omhelst als resultaat van de zoektocht. Het kondigt het belang aan van het knuffelpatroon in The Kiss.
Welke collectie te verkennen na dit artikel?
Begin met De Beethoven Friesland, dan Gustav Klimt, Weense afscheiding en Art Nouveau.
0 reacties