Gustav Klimt · 1907 · vierkant landschap
Landtuin met zonnebloemen: bloemenrijkdom en vierkante samenstelling
Geen lucht, geen pad, bijna geen rust: Klimt vult het plein van een boerentuin waar grote zonnebloemen, phloxen en kleine kleurrijke bloemen een levend tapijt worden.

Directe reactie
Waarom lijkt deze tuin zowel natuurlijk als volledig samengesteld?
Klimt vertrekt vanuit een echte landelijke tuin, waarschijnlijk gelegen nabij het Bräuhof van Litzlberg aan de Attersee, Hij schildert het echter noch als panorama, noch als botanische studie, Zijn zoeker isoleert een zeer strak gedeelte: de koppen die door de randen worden afgesneden suggereren dat de bloemen buiten het schilderij doorlopen.
Het vierkant elimineert elke dominante richting Noch de horizontaal van het landschap, noch de verticaal van de portretbediening alleen Zonnebloemen stijgen, kleine bloemen verspreid, groene massa's verbinden de boven - en onderkant Het oppervlak wordt "all-over": elk gebied neemt deel aan dezelfde gekleurde stof.
Deze overvloed is niet willekeurig De grote gele bloemen vormen ankerpunten, de rode kleuren doen de ogen herleven en de witte kleuren zorgen voor kleine ademhalingen Klimt organiseert daarom overvloed als een muzikale compositie gemaakt van patronen, accenten en covers.
Een vergroot fragment
Bloemen die aan de randen zijn uitgesneden, wekken de indruk van een veel grotere tuin.
Landmark zonnebloemen
Hun grootte en gele kronen stabiliseren de omringende overvloed.
Een levend mozaïek
Bladeren en kleine kronen vullen de intervallen zonder een neutrale achtergrond te worden.

Appelboom II laat zien hoe Klimt een ander vierkant vult rond een centrale massa.
Vierkante compositie
De blik doorkruist de tuin niet: hij circuleert op het plein
In een klassiek landschap leidt een pad of horizonlijn vaak tot een afstand, hier wordt de diepte tegengehouden door een smal plantengebied evenwijdig aan het vlak van het schilderij Het oog blijft dicht bij de bloemen.
Het vierkant bevordert de circulatie zonder uitgang Niet alle zonnebloemen zijn gecentreerd: sommige naderen de hoeken, andere zijn afgeknot Kleine, kleurrijke bloemen vullen de gaten op en voorkomen dat een enkele plant het absolute onderwerp wordt.
Centrum is niet leeg
Verschillende gele massa's reageren op elkaar in plaats van één boeket te bouwen.
De randen blijven actief
De snijbloemen transformeren het frame in een opening naar de continuïteit van de plant.
De bodem komt steeds dichterbij
Vegetatie sluit de ruimte en versterkt het tapijteffect.
Een boerentuin, geen herbarium
Wat kunnen we herkennen tussen de bloemen?
Hedendaagse bronnen en onderzoek noemen zonnebloemen, oorschelpen, phlox, anjers en zinnia's. Deze identificaties helpen bij het lezen van diversiteit, maar de tabel zoekt niet naar uniforme botanische precisie.
Zonnebloemen domineren met hun lengte, hun donkere hart en de gele kroon die hun silhouet meteen uitsnijdt, lager worden de kleine rode, witte, blauwe en roze bloemen met kortere accenten weergegeven Klimt past de grootte van het gebaar daarom aan die van het patroon aan.
Groen is nooit zomaar een vulkleur Het verandert van diepgroen naar geelgroen en gedempt paars Bladeren, stengels en schaduwen raken verstrikt totdat het soms moeilijk is om de ene plant van de volgende te scheiden.
Deze beheerste verwarring geeft de indruk van overvloed Van een afstand, ontvangen we een continu gekleurd veld Van dichtbij ontdekken we geïsoleerde bloemen, dan raakt die niet meer iets specifieks beschrijven.
Een harmonie van contrasten
Geel werkt alleen omdat het groen, rood en paars ontmoet
Klimt schildert geen gelijkmatig lichte tuin, Hij verdeelt zeer verschillende intensiteiten zodat de grote bloemen vooruitgaan en het blad zijn diepte behoudt.
De gefragmenteerde aanraking doet denken aan pointillisme, maar Klimt past geen regelmatige optische deling toe De stippen worden komma's, kleine impasto of grotere vlekken Recent onderzoek wijst er zelfs op dat pointillistische flikkering hier kalmeert ten gunste van meer gedetailleerde en duidelijk hiërarchische bloemen.
Vier bloemenoplossingen
Zonnebloemtuin is geen herhaald patroon
Tussen 1904 en 1908 gebruikte Klimt bloemen om zeer verschillende relaties tussen figuur, diepte en decoratief oppervlak te testen.

De Zonnebloem
In het midden staat een enkele plant, De bladeren lijken op een jurk en brengen landschap en portret uitzonderlijk samen.
Zie reproductie →
Papaverveld
De afname van bloemen en de groei van bomen naar voren zorgen voor een meer continue diepte dan in de zonnebloemtuin.
Zie reproductie →
Landtuin
Bloemen organiseren zich in leesbaardere stijgende massa's Klimt verduidelijkt de structuur in plaats van de overvloed overal te verspreiden.
Zie reproductie →
Rozenstruiken onder de bomen
De rozen komen onder een grote boommassa tevoorschijn, De ruimte is dieper, maar het bladerdak transformeert het landschap al in een doorlopend oppervlak.
Zie reproductie →Litzlberg, 1906 -1908
Van de geobserveerde tuin tot het tentoongestelde werk
Onderzoek uit de Klimt Database plaatst het schilderij in Klimts laatste verblijf op het Bräuhof en in de voorbereiding van de Kunstschau Wien van 1908.
Eerste vermelding
Een persartikel uit december beschrijft al een ‘boerentuin’ met gewone zonnebloemen en bloemen, prachtig gestileerd.
Afgelopen zomer op Bräuhof
Klimt verblijft nog een laatste keer in Litzlberg Het motief zou gevonden zijn in de buurt van de boerderij van Anton Mayr.
Afwerking in de werkplaats
Zoals verschillende landschappen wordt het schilderij waarschijnlijk opgenomen en voltooid in het Weense atelier.
Kunstschau Wien
De tuinen en weilanden worden getoond in de grote tentoonstellingsomgeving ontworpen rond moderne Weense kunst.
Deze chronologie verklaart de dubbele datering die men in publicaties tegenkomt, Sommige bronnen koppelen het werk aan 1906, wanneer het in de pers wordt beschreven; Belvedere en verschillende catalogi herinneren zich 1907, Het is dan ook verstandig om te spreken van een prestatie rond 1906 -1907 Het is dan ook verstandig om te spreken van een prestatie rond 1906 -1907 Het is dan ook verstandig om te spreken van een prestatie rond 1906 -1907 Het is dan ook verstandig om te spreken van een prestatie rond 1906 -1907 Het is dan ook verstandig om te spreken van een prestatie rond 1906 -1
Zie Klimt in Wenen
Met Belvedere kunt u het fysieke effect van vierkante landschappen meten
Het schilderij is van de Osterreichische Galerie Belvedere Controleer voor een bezoek de ophanging: de werken kunnen verplaatst, uitgeleend of opgenomen worden in een tijdelijke tentoonstelling.


Reproducties en collecties
Maak een vierkante tuinmuur
Het vierkante formaat laat toe om meerdere landschappen te combineren zonder een te sterke hiërarchie op te leggen Afwisselend tussen een dichte bloemenmassa, plantenarchitectuur en een rustiger boom.
Vind de handgeschilderde reproductieformaten en opties die beschikbaar zijn bij Alpha Reproduction.
Documentatie geverifieerd
Belangrijkste bronnen
Klimt Database · bloemenmozaïeken
Context van Bräuhof, vermelding van 1906, bloemensoorten, pointillisme en tapijteffect.
Lees de map →Klimt-database · 1907 -1909
Laatste verblijf in Litzlberg, all-over framing, rol van de zoeker en vergelijking met De Zonnebloem.
Analyse bekijken →Belvedere·het originele werk
Jaar, techniek, afmetingen en presentatie van het schilderij bewaard in Wenen.
Zie de instructies →Wikimedia Commons · Belvedere-bestand
High definition afbeelding, 3685 inventaris, bestandsafmetingen en status.
Bestand weergeven →Visuele credits: schilderijen van Gustav Klimt in het publieke domein en Alpha Reproduction reproducties; foto's van Belvedere via Wikimedia Commons volgens de licenties die op elk bestand zijn aangegeven De tien afbeeldingen van het lichaam gebruiken tien verschillende adressen.
Veelgestelde vragen
De zonnebloemtuin in acht antwoorden
Wanneer heeft Klimt deze zonnebloemtuin geschilderd?
Het Belvedere dateert het uit 1907 In een persbeschrijving die dateert van december 1906 wordt uitgelegd dat sommige publicaties gebruikmaken van 1906 of 1906 -1907.
Waar wordt het schilderij bewaard?
In de Osterreichische Galerie Belvedere, in Wenen, onder inventarisnummer 3685.
Wat zijn de afmetingen?
Het doek meet 110 × 110 cm Dit grote vierkant geeft een zeer omhullende aanwezigheid.
Waar heeft Klimt het motief gevonden?
Onderzoek verbindt het met de omgeving van het Bräuhof in Litzlberg, waarschijnlijk nabij de boerderij van Anton Mayr aan de Attersee.
Waarom kunnen we geen hemel of horizon zien?
Klimt scherpt de omlijsting op de vegetatie aan De compositie wordt afgesloten door een smal vlak evenwijdig aan het doek en functioneert als een bloementapijt.
Welke bloemen zijn vertegenwoordigd?
Met name zonnebloemen, oorschelpen, phlox, anjers en zinnia's worden aangehaald. De exacte identificatie van elke sleutel blijft echter onzeker.
Is de tafel pointillist?
Het maakt gebruik van de nevenschikking van kleine gekleurde accenten zonder een regelmatige wetenschappelijke methode te volgen De grote bloemen zijn gedetailleerder dan de achtergrond.
Hoe een reproductie inlijsten?
Donkerhout, natuurlijk eikenhout of gepatineerd brons balanceert overvloed goed Een zeer drukke setting riskeert te concurreren met bloemenrijkdom.



0 reacties