Rembrandt · gezicht · catalogus raisonné
Hoeveel zelfportretten maakte Rembrandt?
Ongeveer tachtig - maar het getal vertelt evenzeer het verhaal van de toeschrijvingen als dat van het gezicht van de schilder.
Bijna 40 schilderijen, 31 etsen en rond 7 tekeningen worden tegenwoordig algemeen erkend, het totaal varieert wanneer werkplaatskopieën, tronies of verschijningen van Rembrandt in zijn historische taferelen worden opgenomen.
Het korte antwoord
Ongeveer 80 handtekeningen werken
Het sterkste getal om te onthouden is zo'n tachtig zelfportretten. Het Mauritshuis vat het corpus samen met "zo'n tachtig" werken: bijna veertig schilderijen, waaraan etsen en tekeningen zijn toegevoegd.
Een huidige telling beschrijft ongeveer 40 schilderijen, 31 etsen en 7 tekeningen. mechanisch toegevoegd geven deze cijfers ongeveer 78. het zou echter misleidend zijn om deze benadering om te zetten in een definitief totaal: een paar schilderijen veranderen van status volgens specialisten, sommige gegraveerde afbeeldingen zijn meer expressierichtingen dan officiële portretten, en de tekeningen blijven moeilijk toe te schrijven.
Het aantal is ook afhankelijk van de getelde eenheid Een gegraveerde plaquette kan in verschillende staten bestaan, en vervolgens op verschillende papieren en op afzonderlijke data worden gedrukt. De historicus telt normaal gesproken de compositie of plaquette, niet elk getekend blad Omgekeerd wordt een schilderij dat door een leerling is gekopieerd naar een model van Rembrandt geen nieuw zelfportret dat door zijn hand is geschilderd.
Aanbevolen formule: Rembrandt vervaardigde rond 80 erkende zelfportretten, waaronder bijna 40 schilderijen, 31 etsen en rond 7 tekeningen.
I · Drie media, drie logica's
Tellen per techniek
Elk medium heeft een bepaalde functie Het toevoegen ervan geeft een overzicht; door ze te scheiden, kun je begrijpen hoe Rembrandt met zijn eigen gezicht werkte.
Schilderijen
Van kleine Leidse panelen tot grote late zelfportretten, Het cijfer liep in de 20e eeuw sterk terug toen verschillende exemplaren en atelierwerken uit het handtekeningencorpus werden verwijderd.
Etsen
Studies van grimassen, minuscule hoofden, kostuums, uitgebreide portretten en scènes met Saskia Een plaquette kan talloze prenten produceren zonder het aantal composities te vergroten.
Tekeningen
Bladeren met pen, was of krijt, vaak dicht bij onderzoek voor graveren Hun zeldzaamheid is ook te wijten aan de moderne ernst van attributies.
Dit totaal is normaal gesproken exclusief studentenkopieën, alleen geretoucheerde studioportretten, figuren waarin Rembrandt zijn gelaatstrekken leent aan een bijbels personage zonder hem tot hoofdonderwerp te maken, en eenvoudige drukvariaties.
Leiden · spiegel · uitdrukking
In het begin is het gezicht een laboratorium
De eerste zelfportretten vormen nog geen plechtige autobiografie Rembrandt is rond de twintig jaar oud en gebruikt het meest beschikbare model: hijzelf Hij bestudeert een open mond, een lach, een verrassing, een grimas, lichthangend haar en een gezicht bijna overspoeld door schaduw.
Deze kleine schilderijen en etsen liggen dicht bij de tronie, hoofd - of karakterstudie bedoeld om een uitdrukking, een menselijk type of een kostuum te onderzoeken De hedendaagse kijker kon een expressief hoofd kopen zonder het noodzakelijkerwijs als dagboekhoofdstuk te lezen.
De spiegel keert het beeld op natuurlijke wijze om; graveren keert het nog steeds om bij het drukken, behalve wanneer de kunstenaar anticipeert op deze omkering. Het vergelijken van schilderijen, tekeningen en prenten vereist daarom dat niet elke oriëntatie als een echte verandering in de fysionomie wordt behandeld.
Amsterdam · status · Renaissance
Op vierendertigjarige leeftijd bouwde hij ook een reputatie op
In het Zelfportret op 34-jarige leeftijd, bewaard in de National Gallery in Londen, presenteert Rembrandt zich met rustige, kostbare stoffen en zelfverzekerde pose De beelddialogen met Titiaan, Rafaël en Dürer: hij is niet langer tevreden met het bestuderen van een grimas, hij claimt een plaats in de kunstgeschiedenis.
De klederdracht is niet die van een Amsterdamse burgerij in 1640 De baret, bont, kettingen en oude mouwen creëren een prestigieuze tijdelijkheid, deze praktijk verklaart waarom een Rembranesk zelfportret niet altijd een getrouw kledingdocument is.
Deze schilderijen konden circuleren onder verzamelaars Het gezicht van de meester fungeerde als een zichtbare signatuur van zijn talent: huid, stof, metaal, karakter en wetenschappelijke referenties verenigd in hetzelfde object.
II · Waarom de cijfers veranderen
Van bijna honderd tot ongeveer tachtig
Workshop exemplaren
Studenten reproduceerden de modellen van de meester en leerden een hoofd schilderen door zijn gezicht te imiteren Een oud exemplaar kan uitstekend zijn zonder van Rembrandts hand te zijn.
Geretoucheerde tafels
Sommige panelen combineren meesterinterventie, assistentwerk en daaropvolgende herhalingen De vraag wordt dan: hoeveel is genoeg om over een handtekeningzelfportret te praten?
De grens met de troon
Een lachend of grimassend hoofd kan Rembrandt voorstellen zonder dat het als sociaal portret is opgevat Catalogi classificeren deze beelden niet altijd op dezelfde manier.
Historische cameo's
Rembrandt leent zijn trekken soms aan een soldaat, een beul of een bijbels personage, Door elke verschijning te tellen zou het corpus opgeblazen worden zonder het genre te verhelderen.
Etstoestanden
Dezelfde plaat wordt anders gemodificeerd, herdrukt en geïnkt De proefdrukken mogen dan unieke objecten zijn, het zijn niet zoveel nieuwe composities.
Heringedeelde tekeningen
De bladeren zonder signatuur gaan van Rembrandt naar zijn kring, om dan soms terug te keren naar de meester Het getekende corpus is het meest beweeglijk.
III · Veertig jaar voor de spiegel
De tijdlijn verandert meer dan het gezicht
Experiment
Kleine formaten, sterke schaduwen, open mond, gelach, verrassing en warrig haar Het hoofd wordt gebruikt om te leren.
Stel jezelf voor
Kostuums, harnassen, kettingen en verwijzingen naar oude meesters bouwen een professionele identiteit op.
Vertragen
Het aantal grote geschilderde zelfportretten neemt af De gravure uit 1648 toont een kunstenaar aan het werk, leunend bij een raam.
Kom terug
Na enkele jaren verschijnt het gezicht weer met vrijere schilderkunst, frontale poses en een beter zichtbaar materiaal.
Transformeren
Apostel Paulus, Zeuxis, schilder in beide kringen: de laatste rollen gaan verder dan de simpele observatie van veroudering.
IV · Noch fotoalbum, noch bekentenis gaat door
Waarom vertegenwoordigde Rembrandt zichzelf zo?
De moderne verleiding bestaat uit het lezen van zelfportretten als film van iemands leven: ambitie, succes, faillissement, rouw en ouderdom Deze lezing is ontroerend, maar vereenvoudigt werken die voor verschillende toepassingen zijn ontworpen.
Emoties bestuderen
De spiegel biedt gratis een patiëntenmodel Rembrandt kan een grimas herhalen, een kaars bewegen en observeren hoe gezichtsspieren een uitdrukking veranderen.
Demonstreer de techniek
Huid, haar, metaal, fluweel, vacht en schaduw helpen verzamelaars de omvang van de middelen te laten zien.
Verkoop kunstenaar
Door middel van graveren circuleert zijn gezicht ver van Amsterdam Het beeld van de schilder wordt een bestanddeel van zijn Europese reputatie.
Rol · identificatie · dubbelzinnigheid
Schilder jezelf zoals ieder ander
Apostel Paulus Zelfportret van het Rijksmuseum laat zien waarom de categorie complex blijft Het gezicht is dat van Rembrandt, maar het personage heeft bijbelse attributen Moeten we een zelfbeeld, een historieschilderij of beide tellen?
Rembrandt zoekt niet alleen naar gelijkenis Hij gebruikt zijn lichaam als acteur, zoals zijn eerste expressieve modellen deden In late werken wordt dit stuk serieuzer: de schilder confronteert zijn identiteit met rollen van getuige, apostel, oude kunstenaar of meester aan het werk.
Dit is de reden waarom het idee van een "17e-eeuwse selfie" onvoldoende is De camera registreert een verschijning; Rembrandt construeert een aanwezigheid met kostuum, gebaar, licht, materiaal en picturale traditie.
Vorig jaar · verschillende versies
Wat is het laatste zelfportret?
Verschillende zelfportretten worden gedateerd op 1669, het jaar van Rembrandts overlijden, Het Mauritshuis presenteert zijn als mogelijk de laatste, maar de exacte volgorde tussen de late versies is niet helemaal zeker.
Fascinatie komt voort uit hun nabijheid tot de dood De schilder lijkt echter niet passief Het materiaal blijft inventief, de accenten van het gezicht trillen, de kleding is opgebouwd in massa's en de look blijft een picturale beslissing.
We moeten ons daarom verzetten tegen een legende die te handig is: de geruïneerde oude man vervangt de schilder niet, ook wanneer zijn financiële en familiale situatie moeilijk is, blijft het zelfportret een werk dat bedoeld is om op te treden tegen een toeschouwer.
Workshop · tools · autoriteit
Schilder toont zich schilder
In meerdere late beelden krijgen gereedschappen en werkruimte een nieuw belang, De ezel, steunstok, palet of cirkels op de achtergrond transformeren de vraag "hoe zag het eruit?" in "wat is een schilder?".
Het gezicht is dan slechts één element van een grotere beroepsidentiteit Houding, schaal en mate van voltooiing bevestigen de soevereiniteit van handenarbeid Een nauwelijks aangegeven gebied kan vrijwillig open blijven terwijl laat het licht de aandacht richten op de ogen en handen.
Deze vrijheid verklaart de invloed van late zelfportretten op Goya, Courbet, Van Gogh, Lovis Corinth, Francis Bacon en vele hedendaagse kunstenaars.
V · Waar de essentiële stappen te zien zijn
Een autobiografie verspreid tussen musea
| Location | Werk of periode | Wat ze laat zien |
|---|---|---|
| Rijksmuseum, Amsterdam | Jong zelfportret met warrig haar; Zelfportret als apostel Paulus | Het contrast tussen jeugdige experimenten en laatbijbelse rol. |
| National Gallery, Londen | Zelfportret op 34-jarige leeftijd, 1640 | Sociale ambitie en dialoog met Raphaël en Titiaan. |
| Kenwood House, Londen | Zelfportret in beide kringen, circa 1665 -1669 | De monumentale schilder, het gereedschap en het gezag van de handel. |
| Mauritshuis, Den Haag | Zelfportret, 1669 | Een van de laatst bekende gezichten, energiek geschilderd tijdens het jaar van zijn dood. |
| Kunsthistorisches Museum, Wenen | Zelfportretten uit 1652 en de jaren 1650 | De terugkeer naar de spiegel na een minder productieve periode in geschilderde portretten. |
| Metropolitan Museum, New York | Zelfportret uit 1660 | Een serieuze monumentaliteit en een zeer geconstrueerd laat materiaal. |
| Rembrandthuismuseum | Belangrijke ets | De diversiteit aan uitdrukkingen, kostuums, staten en gedrukte papieren. |
Attentie: werken op papier zijn fragiel en worden niet permanent tentoongesteld Raadpleeg het programma van elk museum voordat u op reis gaat.
Zelfportretten en collecties
Volg Rembrandt van leeftijd tot leeftijd
Zelfportretten van Rembrandt
Vergelijk de leeftijden, kostuums, rollen en technieken van de schilder.
YouthHaar gegolfd
Het gezicht als laboratorium van licht en expressie.
1640Zelfportret op 34-jarige leeftijd
Het ambitieuze beeld van de schilder die het hoogtepunt van zijn carrière heeft bereikt.
1661Als apostel Paulus
Portret, kostuum en bijbelse identificatie.
Late periodeIn beide kringen
De schilder, zijn gereedschap en het enigma van de achtergrond.
1669Op 63-jarige leeftijd
Een van de laatste gezichten geschilderd in het jaar van zijn overlijden.
Veelgestelde vragen
Begrijp het nummer zonder de catalogus te bevriezen
Hoeveel zelfportretten maakte Rembrandt?
De huidige conservatieve telling is rond de 80 werken: bijna 40 schilderijen, 31 etsen en rond de 7 tekeningen Het exacte totaal varieert afhankelijk van de toeschrijvingen en definitie van het zelfportret.
Waarom vinden we soms het getal 90 of 100?
Oude catalogi accepteerden meer atelierschilderijen of kopieën als handtekeningen Andere tellingen voegen studies van expressie, verschijningen in historische taferelen of meerdere gegraveerde staten toe.
Hoeveel geschilderde zelfportretten van Rembrandt kennen we?
Musea en specialisten spreken over het algemeen van bijna veertig handtekeningenschilderijen De grens blijft verschuiven voor sommige werken die door de werkplaats worden besproken of op grote schaal worden opgepakt.
Hoeveel gegraveerde zelfportretten heeft hij gemaakt?
Het referentiecorpus omvat 31 etsen of gegraveerde composities De talrijke proefdrukken en de verschillende toestanden van dezelfde plaat zijn niet in elke druk eenendertig extra werken.
Hoeveel tekeningen worden beschouwd als zelfportretten?
Over het algemeen blijven er rond de zeven tekeningen behouden Papieropdrachten zijn bijzonder delicaat omdat leerlingen de leraar imiteerden en de vellen zelden gesigneerd zijn.
Wat was Rembrandts eerste zelfportret?
Rond 1628 verschenen de eerste betrouwbare beelden in Leiden, Ze tonen een zeer jonge kunstenaar die licht, haar, gelach, verbazing en grimas voor een spiegel bestudeert.
Wat is zijn nieuwste zelfportret?
Verschillende schilderijen dateren uit 1669, het jaar van zijn overlijden, Het zelfportret van het Mauritshuis wordt vaak voorgesteld als het laatste of een van de allerlaatste, zonder absoluut zekere chronologie tussen de late versies.
Schilderde Rembrandt elk jaar een zelfportret?
Nr. De productie concentreerde zich in golven, met name in de late jaren 1620, 1630 en het late leven Bepaalde perioden zijn veel minder gedocumenteerd.
Vormden zijn zelfportretten een dagboek?
Vandaag de dag maken ze het mogelijk om de veroudering ervan te monitoren, maar het waren ook expressieoefeningen, technische demonstraties, statusafbeeldingen, secties en werken bestemd voor de markt.
Waarom vermomt Rembrandt zich in zijn zelfportretten?
Oude kostuums, baretten, harnassen en kettingen stellen hem in staat rollen aan te nemen, renaissancemeesters op te roepen en verzamelaars beelden te bieden die rijker zijn dan een eenvoudig burgerportret.
Waar de meeste zelfportretten van Rembrandt te zien?
Amsterdam, Londen, Den Haag, Wenen, Parijs, New York en Washington behouden grote voorbeelden Het Rijksmuseum brengt verschillende essentiële podia samen, van jeugd tot het Zelfportret als de apostel Paulus.
Welke verzameling reproducties te raadplegen?
De Rembrandt Zelfportrettencollectie van Alpha Reproduction brengt verschillende leeftijden en rollen van de schilder samen, waaronder warrig haar, de leeftijd van 34 jaar, de apostel Paulus en de twee cirkels.
Institutionele bronnen en catalogi
Mauritshuis - Zelfportret uit 1669 en telling van rond de 80 werken.
Petit Palais - Zelfportret in oosterse klederdracht en distributie per medium.
De Leidse Collectie - Zelfportret met Gearceerde Ogen, studie en corpus.
Rijksmuseum - Zelfportret met Tousled Hair.
Rijksmuseum - Alle Rembrandts.
Rembrandthuismuseum - collectie etsen en tekeningen.
Rembrandthuismuseum - Rembrandtgraveur.
Artikel geverifieerd op 8 augustus 2026 Getallen blijven bewust bij benadering wanneer de wetenschappelijke consensus geen absolute precisie toestaat.
0 reacties