Top 50 · Art Brut
Creaties buiten instellingen
Vijftig universums die hun eigen regels, hun materialen en soms hun eigen werelden hebben uitgevonden.
Jean Dubuffet bedacht in 1945 de uitdrukking "Art Brut" om werken aan te duiden die ver van academies, de markt en culturele conventies waren ontworpen, Het vakgebied werd voor het eerst gevormd tussen Frankrijk en Zwitserland, rond Dubuffets onderzoek, psychiatrische producties die voor hem werden bestudeerd en de collectie die in 1971 in Lausanne werd gegeven. Vervolgens werd het uitgebreid met begeleide workshops visionaire omgevingen en autodidactische makers uit Europa, Amerika en Azië Deze ranglijst houdt rekening met historisch belang, formele uitvindingen, de breedte van een persoonlijke wereld en de invloed die wordt uitgeoefend op ons begrip van niet-academische creatie.
Het werk komt voort uit persoonlijke noodzaak en ontwikkelt een eigen samenhang, soms tientallen jaren lang.
Een historisch begrip, geen techniek
Hoe heet Art Brut eigenlijk?
Art Brut is noch een homogene stijl, noch een automatisch synoniem voor naïeve kunst De term brengt producties samen waarvan de auteurs op afstand werken vanuit een erkende artistieke opleiding en de verwachtingen van de culturele gemeenschap Tekenen, schilderen, borduren, beeldhouwen, schrijven, doe-het-zelffotografie of architectuur kunnen er naast elkaar bestaan zodra er een autonome taal wordt geconstrueerd.
Beslissende woningen
Lausanne, Prinzhorn, Saint-Alban, Gugging en begeleide workshops
De Collection de l'Art Brut in Lausanne blijft de referentieplaats uit de collectie van Dubuffet Maar het verhaal omvat ook de collectie Prinzhorn in Heidelberg, het ziekenhuis Saint-Alban in Lozère, het Huis van Gugging Artists in Oostenrijk en, meer recentelijk, workshops als Creative Growth in Californië Deze contexten leveren geen gemeenschappelijke esthetiek op: ze maken zichtbaar werken lang afgewezen.
Classificatiemethode
Invloed, uitvinding en kracht van een persoonlijke wereld
De rangen combineren vier criteria: de plaats in de geschiedenis van het concept, de originaliteit van de beeldtaal, de schaal van het corpus en de museale of artistieke invloed ervan De classificatie meet noch lijden, noch de mate van isolatie Integendeel, het probeert elke auteur te beschouwen aan de hand van de vormen, materialen en ideeën die daadwerkelijk zijn geïmplementeerd.
Kardinaalfiguren
Top 10 - De werelden die de vooruitzichten veranderden
Van Wölfli tot Nek Chand, tien werken die essentieel zijn geworden voor het begrijpen van de narratieve, materiële en architectonische kracht van creaties buiten academische kaders.
#1
Adolf Wolfli
Vanuit het Waldau ziekenhuis bouwde Wölfli een kosmische autobiografie van bijna vijfentwintigduizend pagina's Verzadigde tekeningen, muziekstaven, cijfers en verhalen transformeren een beperkt bestaan in een denkbeeldig rijk.
Zie de collectie#2
Aloïse Corbaz
Aloïse ontvouwt lange bladeren bevolkt met koninklijke koppels, opera heldinnen en vurige bloemen Zijn omhullende lijn en dichte kleuren geven verlangen een monumentale scène, vrij van perspectief.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#3
Henry Darger
In het geheim van zijn kamer schrijft Darger een roman van meer dan vijftienduizend pagina's en begeleidt deze met immense dubbelzijdige panorama's Heldhaftige kinderen, veldslagen en meteoren vormen een wereld die zowel wonderbaarlijk als verontrustend is.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#4
Augustin Lesage
Lesage, minderjarig in Pas-de-Calais, beweert een stem te hebben gehoord die zijn roeping als schilder aankondigde. De frontale architecturen, geduldig symmetrisch, verzamelen kolommen, cellen en tekens zoals de plannen van een psychiatrisch heiligdom.
Zie de collectie
#5
Madge Gill
Volgens haar geleid door de Myrninerest geest, Gill bedekt ansichtkaarten, stoffen en rollen van strakke patronen Een vrouwelijk gezicht keert terug naar deze zwarte labyrinten, een stabiele aanwezigheid te midden van een bijna oneindige proliferatie.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#6
Martin Ramirez
Ramirez, geïnterneerd in Californië, tekent met materialen die zijn teruggevonden bij passagiers, treinen, tunnels en Madonna's. De concentrische banden bouwen een hypnotische diepte op waar het Mexicaanse geheugen en de migratie-ervaring samenkomen.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#7
Bill Traylor
Traylor, geboren in slavernij in Alabama, begon op hoge leeftijd te tekenen in de straten van Montgomery Op gevonden dozen reduceert hij dieren, ruzies en dagelijkse gebaren tot silhouetten van uitzonderlijke grafische energie.
Zie de collectie
#8
Judith Scott
Bij Creative Growth wikkelt Judith Scott objecten in lagen wol, touw en stof. De geknoopte volumes verbergen hun kern terwijl ze een fysieke, tactiele en stil soevereine aanwezigheid beweren.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#9
Ferdinand Cheval
Als landelijke postbode brengt Cheval tijdens zijn rondleidingen de stenen van zijn ideale Paleis samen, Drieëndertig jaar lang heeft hij grotten, tempels en bestiaria samengesteld in een totale architectuur die is ontstaan uit een droom en koppig werk.
Zie de collectie
#10
Nek Chand
In Chandigarh bouwt Nek Chand clandestien een koninkrijk van paden, watervallen en duizenden figuren Bouwplaatsafval, gebroken armbanden en keramiek worden een gebeeldhouwd volk dat de afwijzingen van de moderne stad opnieuw uitvindt.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikelLausanne, Gugging en innerlijke stemmen
Rang 11 tot en met 20 - Workshops, mediums en persoonlijke alfabetten
In ziekenhuizen, werkplaatsen of eenzaamheid bedenken deze kunstenaars tekens, figuren en kosmologieën die niet reageren op een gevestigde school.
#11
Heinrich Anton Muller
Müller stelt zich machines voor die bedoeld zijn om eeuwigdurende beweging te produceren voordat ze tekenen in het gesticht van Münsingen Figuren, dieren en mechanismen komen in een brede lijn tevoorschijn, tot het punt waarop het papier trilt.
Zie de collectie
#12
Jeanne Tripier
Tripier zegt dat hij wordt gekruist door stemmen en stelt boodschappen samen waarbij schrijven beeld wordt Inkten, borduurwerk en over elkaar heen gelegd papier organiseren een persoonlijke kosmologie, gemaakt van golven, vloeistoffen en correspondenties.
Zie de collectie
#13
Fleury Joseph Crépin
Crépin schildert perfect gefocuste tempels die hij met duizenden gekleurde druppels accentueert Zijn praktijk, gekoppeld aan spiritualisme en een genezende missie, zet herhaling om in ritueel geduld.
Zie de collectie
#14
Carlo Zinelli
In de ziekenhuiswerkplaats van Verona vult Zinelli zijn lakens met profielen, dieren, letters en voorwerpen, De vormen komen terug als een bewegend alfabet, zonder hiërarchie of conventionele diepte.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#15
August Walla
Walla schildert op papier, muren, meubels en voorwerpen tot ze van haar omgeving een continu werk maakt Goden, vlaggen, verzonnen woorden en veranderende identiteiten vormen een direct herkenbare persoonlijke mythologie.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#16
Oswald Tschirtner
Tschirtner reduceert het lichaam tot een hoofd, twee armen en twee benen die met een zuiver gebaar worden getraceerd Deze extreme economie, ontwikkeld bij Gugging, geeft elke figuur een fragiele en monumentale intensiteit.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#17
Johann Hauser
Hauser tekent vrouwen, sterren, raketten en zelfportretten in kleurpotlood, Zijn sterke contouren en stralende haar transformeren het portret in een veld van energie en verlangen.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#18
Anna Zemanková
Voor zonsopgang tekent Zemanková bloemen die in geen enkel herbarium voorkomen Pastel, perforaties en borduurwerk geven deze organismen een precieze sensualiteit, tussen plantengroei en gedroomde anatomie.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#19
Scottie Wilson
Wilson begon laat in de achterkamer van zijn bedrijf te tekenen. Zijn inkten contrasteren welwillende figuren met grimassende monsters binnen decoratieve netwerken van grote dichtheid.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#20
Louis Soutter
Aan het eind van zijn leven liet Soutter het penseel soms achterwege om direct met zijn vingers te schilderen, zijn zwarte silhouetten, processies en kruisvormige lichamen condenseren het menselijke tafereel tot dringende en uitgeklede gebaren.
Zie de collectieFrankrijk: objecten, stoffen en omgevingen
Rangen 21 tot 30 - Van visionaire planten tot mengsels
Schilderkunst, borduurwerk, poppen, drooggelegd hout en encyclopedische tuinen laten zien hoe Art Brut verder gaat dan alleen het tekenblad.
#21
Séraphine Louis
Séraphine, een huishoudelijk werker in Senlis, schildert 's nachts bloembomen met bladeren die lijken op ogen of vlammen Haar frontale composities laten de natuur groeien totdat ze alle beschikbare ruimte vult.
Zie de collectie
#22
Gaston Chaissac
Chaissac werkt op planken, karton, deuren en alledaagse voorwerpen met een opzettelijk rustieke vrijheid Zijn door zwart omgeven personages en zijn overvloedige correspondentie verleggen voortdurend de grens tussen de wetenschappelijke cultuur en de volksuitvinding.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#23
Raphaël Lonné
Lonné begint met spiritistische sessies en ontwikkelt vervolgens een autonome tekening, uitgevoerd zonder schets. Gezichten, gebladerte en architectuur passen in elkaar in organische steden die zich voor onze ogen lijken te vormen.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#24
Armand Schulthess
Schulthess transformeert een Ticino kastanjebos tot een openlucht encyclopedie Duizenden plaquettes die aan bomen zijn bevestigd verbinden plantkunde, seksualiteit, filosofie en wetenschap in een geheel persoonlijke kennisreis.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#25
André Robillard
Robillard monteert hout, dozen, plakband en teruggevonden voorwerpen om geweren, vliegtuigen en satellieten te maken Deze kleurrijke constructies leiden het krijgergereedschap af naar spel, ritme en uitvinding.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#26
Michel Nedjar
Nedjar poppen worden geknoopt, bevlekt, gewikkeld en dan soms ondergedompeld in baden van aarde en pigmenten Ze dragen een vleselijke reflectie op de herinnering, verdwijning en overleving van lichamen.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#27
Pascal-Désir Maisonneuve
Maisonneuve, een tweedehandshandelaar uit Bordeaux, componeerde portretten van vorsten en notabelen met schelpen en gevonden voorwerpen. Natuurlijke materie wordt een politieke karikatuur, met een ironie die even nauwkeurig als theatraal is.
Zie de collectie
#28
Margaret Sirvins
In het ziekenhuis van Saint-Alban tekent en borduurt Sirvins vrouwenfiguren in minutieuze kleding Haar beroemde trouwjurk, gemaakt van draden gemaakt van lakens, materialiseert een droomceremonie met bijna onzichtbare middelen.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#29
Emile Ratier
Blind geworden bouwt Ratier wielen, voertuigen, dieren en machines in hout die hij herkent door aanraking Bepaalde onderdelen piepen of activeren waardoor de DIY een sonische en kinetische dimensie krijgt.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#30
Mose Tolliver
Na een ongeval dat zijn mobiliteit beperkte, schilderde Tolliver dieren, planten en karakters op planken die zich herstelden. De directe vlakke gebieden, vaak opgehangen aan een eenvoudige ring, behouden de frisheid van het bord zonder naïef te worden.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikelAmerika en denkbeeldige geografische gebieden
Rang 31 tot 40 - Landschappen, heiligdommen en herinneringen
Van de Verenigde Staten tot Centraal-Europa wordt de echte of gedroomde reis een lijn, een toren, een mozaïek, een doe-het-zelffoto of een archief met herinneringen.
#31
Joseph Yoakum
Yoakum tekent bergen, eilanden en valleien die hij presenteert als herinneringen aan zijn reizen. De reliëfs zijn omgeven door flexibele lijnen, zoals minerale lichamen die door wegen en waterlopen worden bereisd.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#32
James Hampton
Hampton, een nachtwaker in Washington, bouwde jarenlang de Troon van de Derde Hemel Aluminiumfolie, gloeilampen, karton en gebruikte meubels worden een oogverblindend heiligdom dat bestemd is voor toekomstige openbaring.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#33
Simon Rodia
Rodia heeft de Watts Towers meer dan drie decennia alleen in zijn achtertuin in Los Angeles grootgebracht Staal, mortel, scherven en schelpen vormen opengewerkte spitsen waar de bouw een tekening in de ruimte wordt.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#34
Raymond Isidorus
Isidorus bedekt zijn huis, zijn tuin en zijn meubels met fragmenten van serviesgoed en verzameld glas Maison Picassiette transformeert een bescheiden leefgebied in een mozaïekkathedraal, intiem en open voor de wereld.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#35
Dan Miller
Miller legt woorden, cijfers en tekeningen van technische objecten over elkaar heen tot het vel of canvas verzadigd raakt Schrijven, aanvankelijk een communicatiemiddel, wordt een dicht en pulserend grafisch materiaal.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#36
George Widener
Widener organiseert data, berekeningen en historische gebeurtenissen in enorme diagrammen Zijn uitzonderlijke herinnering aan kalenders voedt denkbeeldige steden waar getallen en architecturen een alternatieve volgorde van tijd bieden.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#37
Miroslav Ticholá
Ticholá vervaardigt zijn camera's met karton, dozen en lenzen die zijn teruggevonden voordat ze de stad fotografeerden. Wazig, krassen en onvolmaakte afdrukken zijn geen fouten: ze geven beelden de wazige afstand van het geheugen.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#38
Nikifor Krynicki
Nikifor schilderde op gerecycled papier van stations, kerken, straten en hiëratische zelfportretten, De frontale visie en transparante kleuren transformeren het kuuroord Krynica in mentaal territorium.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#39
Friedrich Schroder-Sonnenstern
Schroder-Sonnenstern vindt hybride figuren uit met vermenigvuldigde orgels, zowel verleidelijk als grotesk, Zijn kleurrijke potlood en scherpe symmetrieën verbeelden een morele satire van macht en verlangen.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#40
Helga Goetze
Goetze borduurt erotische taferelen omringd door slogans ten gunste van de autonomie van vrouwen, Het verbindt zo een binnenlands medium met publieke, directe, militante en opzettelijk provocerende uitlatingen.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikelHedendaagse uitbreidingen
Rangen 41 tot 50 - Lichaam, parallelle wetenschap en kosmologieën
De nieuwste standpunten benadrukken de vitaliteit van een nu mondiaal veld, doorkruist door textiel, zelfportretten, omgevingen en visionaire wetenschap.
#41
Rosemarie Koczy
Koczy bedekt strak papier, stof en bodywood, getekend in een nerveus zwart Zijn werk presenteert zich als een gedenkteken voor de slachtoffers van vervolging, waarbij elke regel een aanwezigheid probeert te redden.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#42
Josef Hofer
Hofer tekent zijn eigen lichaam geobserveerd in een spiegel, vaak ingesloten in een oranje kader Frank poseert verkennen perceptie, seksualiteit en identiteit zonder de conventies van het academische naakt te zoeken.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#43
Dwight Mackintosh
Na tientallen jaren in instellingen te hebben gewerkt, ontwikkelde Mackintosh tekeningen bij Creative Growth waarin gebouwen, mannelijke lichamen en niet te ontcijferen geschriften werden gemengd. De lange en herhaalde regels geven het artikel een bijna muzikale structuur.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#44
Anselme Boix-Vives
Savoyaardse kruidenier Boix-Vives begon met buitengewone urgentie met schilderen in pensioen Dieren, politieke figuren en scènes die op televisie te zien waren barsten in dichte kleuren uit, geleid door zijn ideaal van vrede.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#45
Jean Perdrizet
Perdrizet ontwerpt machines om te communiceren met geesten, robots en universele alfabetten Zijn nauwgezette plannen lenen van de taal van de ingenieur om een parallelle wetenschap te ontwikkelen, coherent tot in de details.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#46
Chomo
Chomo vestigde zich in het bos van Fontainebleau en bouwde een dorp van hout, gaas, glas en afgedankte voorwerpen Sculpturen, architectuur en woorden vormen een bewoonbaar manifest tegen de industriële samenleving.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#47
Ted Gordon
Gordon noemt zijn duizenden pengetekende gezichten 'beeldvorming'. Elk frontaal portret verandert van textuur en stemming, als een aflevering van een eindeloos zelfportret.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikel
#48
August Natterer
Natterer legt oogverblindende visioenen vast die hij interpreteert als universele aankondigingen Zijn heldere beelden stellen objecten, lichamen en mechanismen samen volgens een logica van metamorfose die even nauwkeurig als raadselachtig is.
Zie de collectie
#49
Else Blankenhorn
Blankenhorn stelt zichzelf voor als keizerin, zangeres of geestelijke echtgenote van Willem II. denkbeeldige schilderijen, partituren en noten vormen een symbolisch universum waar de schepping de wederopstanding van paren financiert.
Zie de collectie
#50
Ionel Talpazan
Talpazan tekent vliegende schotels als spirituele machines waarvan hij de motoren en energievelden onthult Zijn diagrammen combineren kunst, autodidactische wetenschap en de herinnering aan een visie die in de kindertijd werd ervaren.
Lees het Wikipedia-artikelLink naar het Franse Wikipedia-artikelBronnen en uitbreidingen
Verdiep Art Brut in openbare collecties
Institutionele mededelingen maken het mogelijk deze trajecten in hun context te plaatsen en de werken te observeren zonder de kunstenaars tot hun biografie te reduceren.
Lees op Alpha Reproduction
Het creëren van externe instituties betekent nooit creëren zonder geschiedenis
Deze vijftig reizen laten zien dat Art Brut zich niet beperkt tot isolatie noch veronderstelde spontaniteit Elk werk is het resultaat van tijd, omgeving, beschikbare materialen en vaak aanzienlijke discipline Wat ze samenbrengt is minder een gemeenschappelijke verschijning dan een vermogen om een visueel systeem te produceren dat niet wacht op toestemming van de kunstwereld.
Van het encyclopedische universum van Wölfli tot de vezels van Judith Scott, van het Ideale Paleis tot de UFO's van Talpazan, deze creaties hebben musea en de hedendaagse kijk grondig gewijzigd, om ze te ontdekken is het nodig om naar de werken in hun singulariteit te luisteren, zonder ze op te sluiten in een biografische legende of een categorie die te comfortabel is.
0 reacties