50 kunstenaars · Volkeren, territoria en moderniteiten

50 inheemse en inheemse schilders om te weten

Van Norval Morrisseau, Emily Kame Kngwarreye en Kenojuak Ashevak tot Esther Mahlangu, Jangarh Singh Shyam en Britta Marakatt-Labba.

"Inheems" en "inheems" duiden noch een gemeenschappelijke esthetiek, noch een vast tijdperk aan Deze classificatie brengt Anishinaabe, Inuit, Cree, Yolŋu, Gija, Arrernte, Morāori, Zapotec, Aymara, Pardhan Gond, Sámi, Ndebele en andere volkeren wier werken in zeer verschillende contexten zijn opgebouwd samen: kolonisatie, missies, residentiële scholen, ballingen, kunstenaarscoöperaties, landverdedigingsbewegingen en hedendaagse mondiale taferelen De bestudeerde centra variëren van Kinngait en de Grote Meren tot de centrale Australische woestijn, van Sápmi tot de Andes, van Ojectaca tot Madhya Pradesh. De classificatie combineert historische invloed, formele schildert een politieke betekenis, het tekent het tekent politieke en het tekent

50 originele mededelingen50 relevante afbeeldingen50 geverifieerde Franse links
50artists
5chapters
8grote regio's
editie 2026Norval Morrisseau — image principale du classement des peintres autochtones et indigènes
50
Levende kunsten, nooit een unieke stijl

Schilderen, tekenen, prenten, schors, aquarel, textiel en hedendaagse praktijken.

Naam nauwkeurig

Inheems, inheems, eerste volkeren: relatietermen

Woorden verschillen per land, taal en gemeenschapsvoorkeuren In Canada zijn er First Nations, Inuit en Métis; in Australië brengen Aboriginals en Torres Strait Islander volkeren vele naties samen; Sápmi doorkruist verschillende staten; "Adivasi" omvat diverse realiteiten in India De term "inheems" wordt hier in zijn internationale betekenis gebruikt, dicht bij inheemse volkeren, en niet als stilistisch label Elke kaart bevoordeelt, wanneer bronnen dit toelaten, de mensen of gemeenschap van de kunstenaar.

Grondgebied en transmissie

Een afbeelding kan kaart, geheugen, rechten en verantwoordelijkheid zijn

In veel tradities is het voorstellen van een plaats, een voorouderlijk wezen of een clanontwerp geen vrij verkrijgbare decoratie, de kunstenaar kan specifieke rechten en verantwoordelijkheden hebben over wat hij laat zien Land in Australië, Inuit Nunangat, Anishinaabe-gebieden, Sápmi of Andeslandschappen zijn geen eenvoudige achtergronden: ze organiseren verwantschap, verhaal, ecologie en soevereiniteit. Als je naar deze werken kijkt, moet je daarom de vorm observeren met respect voor de grenzen van wat publiekelijk wordt uitgelegd.

Markten en instellingen

Coöperaties, musea en auteursrechten hebben de zichtbaarheid bepaald

De workshops van Kinngait, Papunya Tula, Utopia, Warmun en Yirrkala lieten kunstenaars hun werken produceren en verspreiden, maar de markten stimuleerden ook druk, kopieën en vereenvoudigende verhalen Verschillende figuren op deze lijst verdedigden beeldcontrole, beloning en intellectueel eigendom Musea beoordelen tegenwoordig attributie, herkomst, woordenschat en tentoonstellingsvoorwaarden Deze institutionele geschiedenis is net zo belangrijk als formele bewegingen in het begrijpen waarom bepaalde namen beroemd werden en andere nog ontdekt moeten worden.

De Top 10

Tien oriëntatiepunten die de kunstgeschiedenis veranderden

Van Morrisseau en Kngwarreye tot Mahlangu, Tamayo en Guayasamin laten deze tien kunstenaars vanaf het begin zien dat er noch een unieke inheemse stijl, noch een simpele tegenstelling bestaat tussen traditie en moderniteit.

Hoofdstuk I · Rangen 11 tot en met 20

Noordpoolgebied en Noord-Amerika: tekenen van de hedendaagse wereld

Woodland School, Kinngait-workshops, abstractie en kritische schilderkunst verspreiden verhalen, herinneringen en stedelijke ervaringen zonder het beeld van de gemeenschap los te maken.

Hoofdstuk II · Rangen 21 tot en met 30

Inuit-print en kaarten van de Australische woestijn

Van het minimale gebaar van Chee Chee tot de landkaarten van Gabori, Petyarre en Pwerle: het oppervlak wordt een gebied van overdracht, uitvinding en verantwoordelijkheid.

Hoofdstuk III · Rangen 31 tot en met 40

Australië: koloniale geschiedenis, soevereiniteit en land

Postmoderne schilderkunst, schors, Hermannsburg-aquarel en stedelijke kunst onthullen de diversiteit aan naties, talen en visuele strategieën van de Eerste Volkeren van Australië.

Hoofdstuk IV · Rangen 41 tot en met 50

Pacific, Andes, Gond en Sápmi: verwante moderniteiten

Morai, Niueans, Zapotecs, Aymaras, Pardhan Gond, Sami en Greenland Inuit plaatsen hun werken in mondiale netwerken zonder specifieke geschiedenissen en territoria achter zich te laten.

Deze vijftig trajecten vormen geen marge: ze hertekenen het centrum

Deze ranglijst plaatst kunstenaars naast elkaar die in de oude kunstgeschiedenis werden gescheiden tussen "moderne kunst", "ambacht", "etnografie" en "traditie". Morrisseau bedenkt echter een moderne grafische taal gebaseerd op Anishinaabe-kennis; Kngwarreye transformeert de abstracte schilderkunst uit Alhalkere; Ashevak en Oonark maken prenten en tekeningen uit levende archieven; Bennett en Bell ontmantelen koloniale beelden met de instrumenten van de hedendaagse kunst; Marakatt-Labba maakt van draad een historische lijn op de schaal van Sápmi.

De beste manier om door deze werken te navigeren is door formele vrijheid en context bij elkaar te houden Vergelijk de lijnen: bos energetische omtrek, Arnhem Land rarrk, woestijn stippellijn, Chee Chee minimale curve, smi borduurwerk observeer dan wat elke afbeelding je laat zien en wat het verkiest te behouden Ten slotte bevoordeelt u de bronnen van kunstenaars, gemeenschappen en instellingen die een duurzame relatie hebben Het kennen van deze schilders betekent niet het verzamelen van patronen; het betekent leren herkennen van auteurs, rechten, territoria en moderniteiten die in het heden spreken.

0 reacties

Een reactie achterlaten

Houd er rekening mee dat reacties moeten worden goedgekeurd voordat ze worden gepubliceerd.