Classicisme, neoclassicisme en geweldige stijl

Top 50 beroemde classicistische schilders: orde, maat en geweldige stijl

Een gids voor het begrijpen van Poussin, Claude Lorrain, Le Brun, David, Ingres, Bouguereau, Gérôme en de grote verdedigers van de linie.

Het classicisme is niet alleen een wijze stijl Het is een ambitieuze manier om de wereld te organiseren: het verhaal een duidelijke structuur geven, het lichaam een adel, het licht een functie, het tekenen een autoriteit Van Rome tot Parijs, van Bologna tot Victoriaans Londen, deze kunstenaars zoeken de balans tussen ideale schoonheid, discipline van het oog en de kracht van grote schilderkunst.

50geclassificeerde artiesten
50interne collecties
0wikipedia links
Nicolas Poussin, figure majeure du classicisme

Vóór het raster

Waarom classicisme essentieel blijft

In de geschiedenis van de schilderkunst duidt het classicisme minder een gesloten datum aan dan een vereiste: componeren met orde, het meten van expressie, het kiezen van nobele onderwerpen, het geven van een structurerende kracht tekenen Bij Poussin wordt deze eis bijna filosofisch Bij Claude Lorrain transformeert het het landschap in lichtgevende architectuur Bij Claude Lorrain transformeert het het landschap in lichtgevende architectuur, bij Claude Lorrain transformeert het het landschap in lichtgevende architectuur Bij Claude Lorrain transformeert het het landschap in lichtgevende architectuur Bij Le Brun, David of Ingres dient het de monarchie, de Republiek, Rijk of academisch ideaal.

Deze Top 50 volgt dus meerdere families: Bolognese en Romeins classicisme van de 17e eeuw, het Franse Grand Siècle, Europees neoclassicisme, daarna de academische erfgenamen van de 19e eeuw Er zijn sobere, decoratieve, politieke, religieuze, sensuele of archeologische schilders, maar allen delen het vertrouwen in de compositie, de lijn en de grote traditie.

Top 1 tot 10

De pijlers van het Europese classicisme

De rangschikking begint met de kunstenaars die de klassieke orde het beste definiëren: Poussin, Claude Lorrain, de Carracci, Le Brun, David, Ingres en de grote theoretici van de terugkeer naar de Oudheid.

Rang 11 tot 20

Grand Siècle, Atticisme en Franse Academie

Dit deel volgt de constructie van een Franse smaak: soberheid, heldere vertelling, officieel portret, nobel decor en balans tussen spiritualiteit en prestige.

Rangen 21 tot 30

Portret, decor en Europees neoclassicisme

Van het koninklijk portret tot de Grand Tour wordt het classicisme een Europese taal: Rome, Parijs, Londen en Wenen reageren op elkaar door middel van de Oudheid.

Rangen 31 tot 40

Davids workshops, Empire en Ingresque-lijn

Het neoclassicisme loopt door de revolutie, het rijk en de romantiek: het behoudt de tekening, maar absorbeert meer drama en poëzie.

Rangen 41 tot 50

Academisme, droomoudheid en laatclassicisme

De 19e eeuw breidde de grote stijl uit naar het academisme: mythologie, fresco, archeologie, ideale schoonheid en technische virtuositeit.

Method

Hoe de 50 artiesten werden geselecteerd

De ranglijst geeft de voorkeur aan historisch belang, consistentie met het idee van classicisme, de kwaliteit van de werken, academische invloed en leesbaarheid voor een lezer die het onderwerp ontdekt De eerste rangen gaan naar de oprichters of de toppen: Poussin, Claude Lorrain, Carracci, Reni, Domenichino, Le Brun, David, Ingres, Mengs en Sacchi.

Het vervolg verbreedt het perspectief naar de Franse schilders van de Grand Siècle, naar de theoretici en beoefenaars van het neoclassicisme, naar de studenten of erfgenamen van David en Ingres, vervolgens naar de academici van de 19e eeuw die de grote stijl uitbreiden door middel van mythologie, geschiedenis, 'Droomde Oudheid of monumentaal fresco.

Kies een reproductie

Waar te beginnen?

Voor een zeer zuivere intrede in het classicisme, begin met Poussin, Claude Lorrain, Le Sueur, La Hyre of Philippe de Champaigne Voor politieke en morele macht geven David, Gros, Gérard, Girodet en Guérin een spectaculaire visie op het Franse neoclassicisme.

Als je op zoek bent naar meer decoratieve academische schoonheid, kijk dan naar Ingres, Cabanel, Bouguereau, Gérôme, Leighton, Alma-Tadema of Godward Voor een breder Europees tintje laten Mengs, Kauffman, Batoni, Feuerbach en Siemiradzki zien hoe het klassieke ideaal circuleert tussen Rome, Parijs, Londen, München en Warschau.

De kunst van het vasthouden van vorm

Classicistische schilders herinneren ons eraan dat een beeld kan bewegen zonder duidelijke wanorde Voor hen komt intensiteit vaak voort uit terughoudendheid: een geplaatst gebaar, een zekere lijn, een architectuur van lichamen en blikken, een licht dat meer ordent dan dat het overstroomt.

Van Poussin tot Ingres, van David tot Bouguereau, deze Top 50 toont een lange traditie, soms omstreden, maar beslissend: die van een schilderij dat schoonheid zoekt in maat, eeuwenoude herinnering en geweldige stijl.

0 reacties

Een reactie achterlaten

Houd er rekening mee dat reacties moeten worden goedgekeurd voordat ze worden gepubliceerd.