Top 30 beroemde post-impressionistische schilders

Lees de beweging

Hoe herken je het post-impressionisme zonder een paniekerige professor te bellen?

Het post-impressionisme is geen enkel recept. Het is eerder een picturaal buffet waar iedereen met zijn eigen gerecht komt: Cézanne brengt structuur, Van Gogh de wervelende emotie, Gauguin de symbolische vlakken, Seurat de gedisciplineerde stippen, en Redon de dromen die vergaten redelijk te blijven.

Om het te herkennen, kijk naar de kleur, de constructie en de intentie. Waar het impressionisme van het lichtgevende moment houdt, voegt het post-impressionisme een ruggengraat, een stemming, een idee, soms zelfs een kleine goed geklede esthetische crisis toe. Het is de schilderkunst die zegt: 'Het licht, prima. Laten we nu over karakter praten.'

Waarom deze ranglijst?

Het moment waarop kleur om promotie vroeg

Na de vibrerende landschappen en vluchtige momenten van het impressionisme willen de post-impressionistische kunstenaars verder gaan. Ze willen niet alleen meer schilderen wat het oog ziet: ze willen laten zien wat de geest construeert, wat emotie losmaakt, wat kleur kan zeggen als je de zijwieltjes eraf haalt.

Deze ranglijst verzamelt de centrale figuren van de beweging en haar natuurlijke uitlopers: Paul Cézanne, Vincent van Gogh, Paul Gauguin, Georges Seurat, Paul Signac, maar ook de Nabis, de symbolisten, de neo-impressionisten en enkele kunstenaars die al naar het decoratieve modernisme of de moderne expressie keken.

Om de lectuur aan te vullen, kunt u de bronnen van het Van Gogh Museum, het dossier van het Metropolitan Museum of Art en de collecties van het Musée d'Orsay raadplegen. Let op: grote kans dat u eruit komt met de wens om de woonkamer in een zeer overtuigend geel te schilderen.

Redactionele ranglijst

Top 30 post-impressionistische kunstenaars: de schilderkunst doet haar veiligheidsgordel af

Elke kaart leidt naar een kunstenaarscollectie beschikbaar in de catalogus. De ranglijst behoudt alle vermeldingen van het originele artikel, met een levendigere, grappigere en leesbaardere toon voor een SEO-gericht blogartikel.

Kunstenaars 1 tot 10

De grote bazen: degenen die de schilderkunst opschudden zonder de tafel om te gooien, of bijna

1. Paul CézanneDe heer die naar een appel kijkt en er een geometrische kathedraal in ziet. Met hem doet het stilleven intellectuele squats.681 werken
2. Vincent van GoghHij transformeert een hemel, een stoel of een veld in een grote emotionele gebeurtenis. Zelfs de zonnebloemen lijken hun autobiografie te schrijven.777 werken
3. Paul GauguinKrachtige vlakken, eerlijke contouren, overal symbolen: Gauguin schildert alsof het perspectief is gevraagd de deur uit te gaan.469 werken
4. Georges SeuratHij bewijst dat je een monumentaal werk kunt bouwen met kleine stippen. Geduld van een monnik, precisie van een boekhouder, resultaat van genialiteit.112 werken
5. Paul SignacGrote ambassadeur van het pointillisme, hij geeft de kleur een zo precieze organisatie dat het lijkt op een vergadering van zeer beleefde pixels.138 werken
6. Henri RousseauHij schildert jungles alsof zijn verbeelding een tropische bouwvergunning heeft gekregen. Naïef? Ja. Onvergetelijk? Absoluut.127 werken
7. Odilon RedonDe schilder die dromen een postadres geeft. Bij Redon komt het vreemde op pantoffels binnen en vestigt zich voor altijd.158 werken
8. Émile BernardCloisonnisme, vlakken, synthese: Bernard vereenvoudigt de schilderkunst zonder het eenvoudig te maken. Zeer belangrijk voor muren met smaak.100 werken
9. Louis AnquetinMet zijn duidelijke contouren geeft hij vormen een grafisch gezag. De kleuren gehoorzamen, maar in paradekostuum.18 werken
10. Pierre BonnardDe Nabi van de lichtgevende intimiteit. Bij Bonnard lijkt zelfs een eetkamer een intensieve cursus decoratieve poëzie te hebben gevolgd.441 werken

Kunstenaars 11 tot 20

Motieven, stippen en interieurs: de kleur ruimt haar kamer op, maar met stijl

1. Édouard VuillardHij transformeert interieurs in labyrinten van motieven. Zelfs het behang vraagt uiteindelijk om een hoofdrol.207 werken
2. Maurice DenisNabi-theoreticus, hij herinnert eraan dat schilderkunst eerst een plat vlak is. Vertaling: voordat het een raam is, is het een doek dat weet wat het doet.111 werken
3. Félix VallottonScherpe vlakken, koude spanningen, snijdende composities: Vallotton schildert met de elegantie van een salon en de precisie van een gepolijst scalpel.296 werken
4. Maximilien LuceHij past de verdeelde toets toe op steden, landschappen en sociale scènes. Het neo-impressionisme gaat de straat op, met goed gestrikte schoenen.154 werken
5. Henri-Edmond CrossHij transformeert de Middellandse Zee in een zonnemozaïek. Daarbij lijkt een gloeilamp bijna verlegen en vraagt om vergeving.62 werken
6. Théo van RysselbergheHet Belgische pointillisme in avondkleding: elegante portretten, beheerste verlichting, kleuren die zich aan tafel weten te gedragen.98 werken
7. Georges LemmenDiscrete maar verfijnde neo-impressionist, hij geeft intieme scènes een kleurrijke vibratie die niet schreeuwt, maar heel goed aandringt.23 werken
8. Lucien PissarroErfgenaam van een solide naam, hij verlengt het impressionistische landschap met een rustigere, meer doordachte constructie, minder 'windvlaag in het palet'.11 werken
9. Anna BochLichtgevende Belgische schilder, scherpzinnige verzamelaar en bevestigde colorist. Het bewijs dat een goed geplaatste toets veel karakter kan hebben.6 werken
10. Henri-Jean Guillaume MartinZijn gouden pointillisme geeft het landschap een sfeer van een eeuwige late middag. De zon tekent bijna rechtsonder.104 werken

Kunstenaars 21 tot 30

De flamboyante erfgenamen: wanneer het post-impressionisme de rest van de show voorbereidt

1. Henri Le SidanerSchilder van lichtgevende stiltes, hij geeft tuinen en ramen de lucht van het bewaren van een zeer goed verlicht geheim.68 werken
2. Henri MatisseHij duwt de kleur richting het fauvisme met een verbazingwekkende kalmte. Bij Matisse lijkt zelfs durf in een comfortabele fauteuil te zitten.417 werken
3. André DerainHij kijkt naar de kleur en besluit dat het meer volume, meer zon en minder administratieve toestemming verdient.43 werken
4. Raoul DufyDufy verlicht alles: de zee, de mondaine scènes, de kleuren. Het lijkt alsof de schilderkunst de ramen heeft geopend en een wit overhemd heeft aangetrokken.86 werken
5. Edvard MunchHij transformeert angst in een cultbeeld. Met Munch decoreert de muur niet alleen: hij voelt dingen, soms heel sterk.1538 werken
6. Gustav KlimtGoud, motieven, sensualiteit, totaaldecor: Klimt geeft de schilderkunst de lucht van het erven van een paleis en een juwelier.128 werken
7. Maurice PrendergastHij brengt een kleurrijke, stedelijke en decoratieve Amerikaanse toets. De wandeling wordt bijna een mozaïek dat wat lucht heeft gehad.70 werken
8. Alfred MaurerTussen post-impressionisme, modernisme en Amerikaanse durf schildert Maurer alsof de traditie eindelijk moet stoppen met te hard praten.14 werken
9. Alexej von JawlenskyZijn gezichten kondigen het expressionisme aan met een frontale intensiteit. Het portret kijkt je aan en vraagt vervolgens rekenschap aan je bank.94 werken
10. Tom ThomsonCanadese landschappen, rauwe energie, natuur die niet doet alsof. Thomson schildert bomen alsof ze een mening hebben.37 werken

Aanbevolen routes

Welke kunstenaar kiezen als uw muur om een persoonlijkheid vraagt?

Voor een sterke decoratie werkt Van Gogh als een visuele espresso: onmogelijk om te negeren. Voor een meer gestructureerde sfeer geeft Cézanne de kamer allure, alsof de muur plotseling een architecturale opvoeding heeft gekregen. Voor een meer mysterieuze sfeer creëert Odilon Redon een poëtisch klimaat, licht vreemd, maar zeer gezellig.

Als u van heldere kleuren en decoratieve vlakken houdt, verken dan Gauguin, Émile Bernard, Louis Anquetin of het fauvisme. Als u de voorkeur geeft aan verdeelde toetsen, lichtvibraties en chromatische precisie, ga dan naar Seurat, Signac, Cross en het pointillisme. In alle gevallen wint de muur. De muur wint altijd.

Het post-impressionisme is ook een uitstekende brug naar andere universums in de catalogus: het impressionisme voor het licht, het symbolisme voor dromen, het expressionisme voor directe emotie, de Art nouveau voor de decoratieve lijn, en het fauvisme voor kleuren die binnenkomen zonder te kloppen.