Top 100 · Stedelijke landschappen
Steden, straten, havens en metropolen
Honderd kunstenaars om te zien hoe schilderen de transformatie van steden begeleidde.
Het stedelijk landschap werd ruim voor de moderne boulevards geboren, de pleinen van Venetië, de Nederlandse grachten en de monumenten van Rome vestigden eerst een traditie van nauwkeurig zicht, bedoeld voor bewoners, reizigers en verzamelaars, in de 19e eeuw legden Parijs, Londen en New York andere onderwerpen op: treinstation, drukte, raam, bouwplaats, nachtverlichting en industriële buitenwijken De 20e eeuw verbrokkelde vervolgens de metropool, waardoor deze mechanisch, angstig, abstract of fotorealistisch werd Deze classificatie evalueert de invloed van kunstenaars, de singulariteit van hun kijk op de gebouwde ruimte, de kracht van hun stedelijke series en de diversiteit van de vertegenwoordigde steden.
Architectuur, drukte en licht vertellen evenveel een tijdperk als de monumenten.
Een genre met open grenzen
Wat is een stedelijk landschap?
Een stadsschilderij kan een exacte topografische weergave zijn, een architectonische gril, een straatbeeld, een haven, een voor het verkeer opengesteld interieur of een denkbeeldige visie op de metropool Daar veduta venetiaan is voorstander van de leesbaarheid van plaatsen; Hollandse meesters meten pleinen en gevels; de impressionisten volgen variaties in verkeer en licht Later toonden de expressionisten en fotorealisten aan dat de stad nooit beperkt bleef tot haar plan: het ging ook om het lichaam, het geheugen en de psychologie.
De breuk van de 19e eeuw
Waarom verandert de moderne stad het schilderij?
Spoorwegen, gasverlichting, warenhuizen, boulevards, fotografie en hoogbouw veranderen tegelijkertijd het landschap en de manier waarop we ernaar kijken, De omlijsting wordt sneller, soms gesneden als een foto; de uitzichtpunten gaan omhoog naar de balkons of omlaag de straat in; stoom, regen en elektrisch licht vervagen de contouren Bij Caillebotte, Monet, Degas of Pissarro is het verkeer geen detail meer: het organiseert de compositie volledig.
Classificatiemethode
Hoe hebben we deze 100 artiesten gekozen?
Rang hangt af van de specifieke bijdrage aan het stadslandschap, niet alleen van algemene bekendheid, De uitvinding van een beeldende woordenschat, het belang van series gewijd aan de stad, de invloed op volgende generaties, de documentaire of poëtische kwaliteit van de werken en het vermogen om een enkelvoudige stedelijke ervaring weer te geven, wordt meegewogen in de reis combineert oude meesters, impressionisten, expressionisten, sociaal-realisten, Japanse graveurs en hedendaagse schilders om zo een beperkte geschiedenis in Parijs en New York te vermijden.
De essentiële beelden
Top 10 - De schilders die de moderne stad definieerden
Van Venetië tot New York gaven deze tien kunstenaars het stedelijke landschap zijn meest duurzame modellen: precisie, drukte, licht, snelheid en eenzaamheid.
#1
Canaletto
De vedute van Venetië past het perspectief van pleinen, kades en grachten met spectaculaire precisie aan, terwijl de stad discreet opnieuw wordt samengesteld om de leesbaarheid ervan te versterken.
Zie de collectie
#2
Camille Pissarro
Vanuit de ramen van Parijse hotels observeert hij op verschillende tijdstippen boulevards, kruispunten en menigten; circulatie wordt voor hem een veranderend materiaal van licht en ritme.
Zie de collectie
#3
Claude Monet
Door rokerige stations, Londense bruggen en Venetiaanse gevels kan hij de stad als een sfeer veroveren, opgelost door stoom, mist en reflecties.
Zie de collectie
#4
Gustave Caillebotte
De natte lanen, balkons en vogelperspectief weerspiegelen het Haussmanniaanse Parijs met een gedurfde constructie, waar de moderne ruimte zich net zo scheidt als voorbijgangers samenbrengt.
Zie de collectie
#5
Edward Hopper
Diners, kantoren, benzinestations en stille gebouwen vormen een stedelijk Amerika dat bestaat uit wachten; het elektrische licht onthult de eenzaamheid achter de ramen.
Lees het Wikipedia-artikel
#6
Vincent van Gogh
In Parijs en vervolgens in Arles transformeerde hij cafés, straten en sterrennachten met een expressieve kleur die de stad zowel tot een mentaal landschap als tot een echte plek maakte.
Zie de collectie
#7
Maurice Utrillo
Montmartre is zijn territorium: witte muren, glooiende straten, kerken en bistro's zijn geschilderd in kalkachtig materiaal dat topografie en intieme herinnering combineert.
Zie de collectie
#8
Georges Seurat
Kades, bruggen, buitenwijken en recreatiegebieden gehoorzamen aan een rigoureuze organisatie van tonen; de industriële stad wordt een bijna onbeweeglijke balans tussen silhouetten en licht.
Zie de collectie
#9
Paul Signac
Mediterrane havens en stedelijke kusten zijn gebouwd in duidelijke kleurrijke accenten, waardoor masten, huizen en water een methodische lichttrilling krijgen.
Zie de collectie
#10
LS Lowry
Fabrieken, viaducten, stadions en straten in het noorden van Engeland worden bevolkt door kleine, gehaaste figuren; de industriële wereld is tegelijk documentair, uitgevonden en diep menselijk.
Lees het Wikipedia-artikelVeduta en topografie
Rang 11 tot 25 - Meten van de stad vóór de moderniteit
Pleinen, grachten, kerken en panorama's werden autonome onderwerpen dankzij vedutisten, Hollandse meesters en Britse aquarellisten.
#11
Bernardo Bellotto
Dresden, Wenen en Warschau worden afgebeeld met monumentale scherpte, dramatische luchten en krachtige schaduwen die de architectuur een bijna theatrale aanwezigheid geven.
Zie de collectie
#12
Francesco Guardi
In Venetië vervangt hij de kristallijne precisie van Canaletto door een nerveus tintje; festivals, lagune en paleis lijken te trillen in een onstabiel licht.
Zie de collectie
#13
Giovanni Paolo Panini
Zijn opvattingen over Rome ordenen oude monumenten, pleinen en denkbeeldige galerijen als theaters van herinnering waar de bezoeker de culturele kracht van de stad meet.
Zie de collectie
#14
Jan van der Heyden
Nederlandse bakstenen, grachten, kerken en pleinen zijn helder en nauwgezet weergegeven, maar altijd bezield door kleine taferelen die voorkomen dat de architectuur koud wordt.
Zie de collectie
#15
Gerrit Berckheyde
Het geeft de voorkeur aan de openbare gevels, markten en grote pleinen van Haarlem of Amsterdam, waarbij architectonische nauwkeurigheid, ruimtelijke rust en dagelijkse circulatie in evenwicht worden gebracht.
Zie de collectie
#16
Pieter Saenredam
Het kerkinterieur en de architectonische uitzichten elimineren het pittoreske ten gunste van duidelijke volumes, afgemeten proporties en een licht dat de ruimte bijna abstract maakt.
Zie de collectie
#17
Johannes Vermeer
Zijn Gezicht op Delft condenseert lucht, wallen, water en bakstenen in een stille balans; de stad komt vertrouwd, nauwkeurig en mysterieus opgehangen over.
Zie de collectie
#18
Carel Fabritius
De kleine Zicht op Delft experimenteert met een gebogen perspectief en een verrassend open ruimte, en laat zien hoe een gewone straat een optisch laboratorium kan worden.
Zie de collectie
#19
Hendrick Avercamp
Op de bevroren grachten verandert de stad in een collectief tafereel waar schaatsers, kooplieden en elegante mensen het verhaal van een hele samenleving vertellen via een groot aantal kleine episoden.
Zie de collectie
#20
Jacob van Ruisdael
De panorama's van Haarlem combineren enorme horizonten, klokkentorens, daken en bleekvelden; de stad maakt deel uit van een gebied dat wordt gedomineerd door de lucht.
Zie de collectie
#21
Willem Turner
Londen, Venetië en industriehavens lossen op in regen, rook en vuur; stedelijke moderniteit wordt een lichte energie die moeilijk in bedwang te houden is.
Zie de collectie
#22
John Constable
Zelfs als hij Salisbury of Brighton schildert, blijft de architectuur onderhevig aan klimaat: wolken, wind en vochtigheid verbinden de stad met haar directe omgeving.
Zie de collectie
#23
Samuel Prout
Zijn aquarellen van oude straten hechten evenveel belang aan onregelmatige stenen als aan monumenten; het geeft ons het gevoel dat de Europese steden slijtage, het gebruik en de historische diepgang hebben.
Zie de collectie
#24
David Roberts
Van Spanje tot het Midden-Oosten bouwt hij weidse uitzichten op steden en monumenten waar de menselijke schaal de kracht onderstreept van de architectuur die tijdens het reizen wordt waargenomen.
Zie de collectie
#25
Thomas Girtin
Zijn gevoel voor massa's en licht vernieuwt de topografische aquarel; bruggen, torens en straten zijn niet langer eenvoudige onderzoeken, maar worden sfeervolle ervaringen.
Zie de collectie19e-eeuwse hoofdsteden
Rang 26 tot 50 - Parijs, Londen en de uitvinding van het stadsleven
Boulevards, stations, cafés, havens en shows onthullen een samenleving die is getransformeerd door verkeer, vrije tijd en nieuwe omgevingen.
#26
Édouard Manet
Concerten, cafés, treinstations en boulevards introduceren fragmenten van het Parijse leven in het schilderij, met zijn gekruiste perspectieven, zijn reflecties en zijn discontinuïteiten.
Zie de collectie
#27
Edgar Degas
Hij geeft de voorkeur aan achter de schermen van de metropool: café-concerten, wasvrouwen, kantoren en repetitieruimtes, ingelijst als momenten die midden in de beweging zijn vastgelegd.
Zie de collectie
#28
Pierre-Auguste Renoir
Ballen, theaters en terrassen tonen een sociale stad waar lichamen, stoffen en licht zich vermengen; Parijs wordt een tafereel van nabijheid en gedeeld plezier.
Zie de collectie
#29
Berthe Morisot
Vanuit tuinen, balkons en ramen onderzoekt ze de manier waarop vrouwen leven en de moderne stad observeren, tussen de openbare ruimte en het interieur.
Zie de collectie
#30
Jean Béraud
Boulevards, theaterreleases, taxi's en elegante exemplaren worden met precisie van de kroniekschrijver beschreven; het Parijs onthult zowel zijn sociale codes als zijn architectuur.
Zie de collectie
#31
Stanislas Lépine
De oevers van de Seine, de bruggen en de marges van Parijs krijgen een zacht en doorlopend licht, ver van de spectaculaire drukte van de grote boulevards.
Zie de collectie
#32
Johan Barthold Jongkind
De havens en natte straten gebruiken snelle notaties en bewegend licht die het impressionisme aankondigen zonder het precieze ontwerp van stedelijke structuren te verliezen.
Zie de collectie
#33
Eugene Boudin
Op de kades van Le Havre of Trouville worden schepen, pieren en silhouetten verzameld onder een uitgestrekte hemel; de havenstad wordt eerst gemeten aan de hand van het klimaat.
Zie de collectie
#34
James Abbott McNeill Whistler
De nachten in de Theems reduceren dokken, bruggen en schoorstenen tot een paar kleurrijke akkoorden, waardoor Londen verandert in visuele muziek in plaats van in topografisch onderzoek.
Zie de collectie
#35
John Atkinson Grimshaw
De straten van Leeds, de kades van Liverpool en de maanverlichte buitenwijken schijnen op de natte kasseien; het nachtelijke realisme geeft de industrie een verontrustende poëzie.
Zie de collectie
#36
James Tissot
Zowel in Londen als in Parijs worden pieren, parken en sociale interieurs de precieze setting voor sociale relaties waarbij elk kledingstuk en elke afstand telt.
Zie de collectie
#37
Walter Sickert
Muziekzalen, straten van Camden en Venetiaanse gevels zijn geschilderd in donker materiaal, met aandacht voor de dubbelzinnigheden van het spektakel en de marges van het moderne leven.
Zie de collectie
#38
Felix Vallotton
Zijn uitzicht op Parijs maakt gebruik van vlakke gebieden, duiken en scherpe silhouetten om de geometrie van menigten, protesten en verlichte straten te onthullen.
Zie de collectie
#39
Pierre Bonnard
Pleinen, cabines en boulevards die zijwaarts worden gezien, worden kleurrijke oppervlakken vol vluchtige details; de stad lijkt zich te herinneren wanneer het wordt geschilderd.
Zie de collectie
#40
Édouard Vuillard
Parijse theaters, pleinen en straten breiden zijn smaak voor in elkaar grijpende motieven uit; voorbijgangers en gevels gaan over in dezelfde decoratieve en gevoelige textuur.
Zie de collectie
#41
Henri de Toulouse-Lautrec
Montmartre, zijn cabarets en posters vormen een onmiddellijk herkenbaar visueel ecosysteem, bevolkt door kunstenaars, dansers en nachtbrakers die zonder idealisering worden waargenomen.
Zie de collectie
#42
Albert Marquet
Vanuit een raam of een kade vereenvoudigt het havens, bruggen en rivieren tot grote, rustige massa's; een paar kleurrijke accenten zijn voldoende om het verkeer tot leven te brengen.
Zie de collectie
#43
Raoul Dufy
Wandelingen, havens en regatta's worden geopend door een snel ontwerp en onafhankelijke kleur, die de maritieme stad transformeren in een lichte en mobiele partij.
Zie de collectie
#44
Henri Matisse
Collioure, Nice en het uitzicht op het raam zorgen ervoor dat het interieur en de stad kunnen articuleren; de stedelijke ruimte wordt een veld van gedurfde kleuren en arabesken.
Zie de collectie
#45
Georges Braque
Van de geelbruine havens tot de kubistische huizen van Estaque reduceert hij het gebouwde landschap tot in elkaar grijpende plannen die het traditionele perspectief uitdagen.
Zie de collectie
#46
Fernand Léger
Panelen, steigers, machines en gefragmenteerde silhouetten vormen een mechanische stad waar kleur concurreert met reclame en industriële snelheid.
Zie de collectie
#47
Robert Delaunay
De Eiffeltoren, bruggen en kleurrijke schijven maken Parijs tot een dynamische structuur; de echte architectuur verschuift naar een gelijktijdige visie op de moderniteit.
Zie de collectie
#48
Giorgio de Chirico
Verlaten pleinen, arcades, beelden en treinen creëren een metafysische stad waar schaduw en perspectief een verwachting voortbrengen zonder een duidelijk herkenbare gebeurtenis.
Lees het Wikipedia-artikel
#49
Umberto Boccioni
Bouwplaatsen, trams en drukte zijn niet langer afzonderlijke onderwerpen: ze versmelten in dezelfde golf van krachten die de futuristische stad viert en zorgen baart.
Zie de collectie
#50
Carlo Carrà
Van futuristisch tumult tot metafysische pleinen, het maakt de stedelijke ruimte tot een terrein van breuk, dat in staat is om van de sonore menigte naar de meest raadselachtige stilte te gaan.
Lees het Wikipedia-artikelMetropolen onder spanning
Rang 51 tot en met 75 - Expressionisme, industrie en sociaal realisme
Berlijn, Oslo, Moskou, Barcelona en New York tonen de stad als energie, conflict, drukte, werk en psychologische ervaring.
#51
Ernst Ludwig Kirchner
De straten van Berlijn strekken zich uit vanuit scherpe hoeken; elegant, borden en verkeer brengen de opwinding net zo goed over als de angst van de moderne metropool.
Zie de collectie
#52
George Grosz
Son Berlin is een botsing van profiteurs, soldaten, prostituees en gebouwen; het ontwrichte perspectief dient als een felle satire op sociaal en politiek geweld.
Lees het Wikipedia-artikel
#53
Otto Dix
Cafés, straten en personages uit de Weimarrepubliek worden beschreven met bijtende precisie die de stedelijke luxe confronteert met de wonden die de oorlog heeft achtergelaten.
Lees het Wikipedia-artikel
#54
Max Beckmann
Frankfurt, Berlijn of ballingschap worden ruimtes die worden samengedrukt door zwarte contouren; de stad sluit haar figuren op in een dicht theater van tekenen en spanningen.
Zie de collectie
#55
Lyonel Feininger
Kerken, straten en huizen worden omgevormd tot transparante prisma's, alsof stedelijke architectuur gereconstrueerd zou kunnen worden door licht en ritme.
Zie de collectie
#56
Minder Ury
Berlijn verschijnt achter koffieramen, in de regen of in de gloed van straatlantaarns; de reflecties ervan maken de eenzaamheid in het hart van de menigte merkbaar.
Zie de collectie
#57
Adolf Menzel
Berlijnse straten, bouwplaatsen en fabrieken worden met onuitputtelijke nieuwsgierigheid geobserveerd; het verbindt documentaire precisie, volksbeweging en de kracht van industriële productie.
Zie de collectie
#58
Edvard Munch
Op Karl Johan of in de buitenwijken van Oslo versterkt de stad angst en isolement; de menigte wordt een processie van gesloten gezichten.
Zie de collectie
#59
Konstantin Korovin
Parijs en Moskou schitteren met snelle accenten, borden, taxi's en nachtverlichting; stedelijke indruk overtreft gedetailleerde beschrijving.
Zie de collectie
#60
Aristarkh Lentulov
De kathedralen en buurten van Moskou barsten uit in kleurrijke plannen, waarin de Russische architectuurtraditie, kubisme en futuristische energie worden gecombineerd.
Zie de collectie
#61
Boris Kustodiev
Russische markten, beurzen en kleine steden lopen over van kleuren en karakters; Het populaire geheugen neemt de vorm aan van een genereus en geconstrueerd spektakel.
Zie de collectie
#62
Anna Ostroumova-Lebedeva
De gegraveerde bossen van Sint-Petersburg geven de bruggen, paleizen en kanalen een monumentale helderheid, gemoduleerd door de seizoenen en de veranderingen in de lucht.
Zie de collectie
#63
Aleksander Gierymski
Warschau wordt getoond via zijn arbeiders, markten en arme buurten; aandachtig licht onthult de waardigheid van scènes die zelden worden toegelaten in officiële schilderkunst.
Zie de collectie
#64
Jakub Schikaneder
Praagse straten, vochtige muren en geïsoleerde silhouetten vormen nachtdieren waar architectuur een melancholisch verhaal dient, vaak dicht bij nieuwsberichten.
Zie de collectie
#65
Dario de Regoyos
Treinen, fabrieken, markten en steden in Noord-Spanje zijn geschilderd zonder gemakkelijke folklore, in een verdeeld licht met aandacht voor de transformaties van het land.
Zie de collectie
#66
Ramon Casas
Het moderne Barcelona is te herkennen aan de cafés, wielerbanen, auto's en elegante figuren; het flexibele ontwerp verbindt schilderkunst, posters en stedelijke cultuur.
Zie de collectie
#67
Santiago Rusiñol
Van Parijs tot Sitges worden straten, tuinen en culturele plaatsen de setting van een mediterrane moderniteit die meer contemplatief dan triomfantelijk is.
Zie de collectie
#68
Aureliano de Beruete
Hij schilderde Madrid vanuit de buitenwijken en verbond koepels, droog land en Castiliaanse lucht; de hoofdstad wordt opgevat als een vorm die in het landschap is gegraveerd.
Zie de collectie
#69
George Bellows
Bouwplaatsen, drukte, bruggen en arbeiderswijken in New York worden op internet gelanceerd met een robuust tintje dat de stad fysiek, onstabiel en conflicterend maakt.
Zie de collectie
#70
John Sloan
Daken, brandtrappen, restaurants en nachtstraten vertellen het verhaal van het dagelijks leven zonder heldenmoed; zijn New York kan vanuit dichtbij en indiscreet oogpunt worden ontdekt.
Zie de collectie
#71
William Glackens
Parken, cafés en kruispunten tonen de sociale energie van New York en Parijs, eerst in een donker palet dan met een steeds feller kleur.
Zie de collectie
#72
Robert Henry
Als leider van de Ashcan School moedigt hij zijn studenten aan om de straat als onderwerp te nemen; zijn eigen stedelijke taferelen geven prioriteit aan geleefde ervaringen boven academische conventies.
Zie de collectie
#73
Childe Hassam
Regenachtige lanen, vlaggen en cabines zetten het impressionisme om in Amerikaanse metropolen, waar licht door de vloeren, de bomen en de stroom voorbijgangers snijdt.
Zie de collectie
#74
Maurice Prendergast
Parken, stranden en pleinen vullen zich met kleurrijke figuren die als een mozaïek zijn gerangschikt; de stad wordt een feestelijk oppervlak in plaats van een diepe perspectiefruimte.
Zie de collectie
#75
Joseph Stella
De Brooklyn Bridge en de lichten van Manhattan krijgen de dimensie van moderne kathedralen, waarbij techniek wordt gevierd met behoud van een bijna mystieke intensiteit.
Zie de collectieMondiale moderniteiten
Rang 76 tot 100 - Van Amerikaanse machines tot wereldsteden
Precisionisme, muralisme, shin-hanga en hedendaags realisme breiden het stedelijke landschap uit naar Amerika, Azië, Afrika en Australië.
#76
Charles Sheeler
Fabrieken, silo's en spoorwegen worden beschreven met een koude helderheid die de Amerikaanse infrastructuur transformeert in klassieke architectuur uit het industriële tijdperk.
Lees het Wikipedia-artikel
#77
Reginald Marsh
Metro, stadsstranden, bioscopen en Broadway-menigten stromen over van vleselijke energie; hij observeert hoe spektakel en consumptie lichamen organiseren.
Zie de collectie
#78
Stuart Davis
Borden, taxi's, winkelpuien en jazzritmes worden omgezet in platte, gesyncopeerde vormen; de Amerikaanse stad wordt een abstracte woordenschat zonder haar populaire accent te verliezen.
Lees het Wikipedia-artikel
#79
Oscar Bluemner
De kleine industriële steden gebruiken rood, geel en zwart om huizen en spoorwegen met intense emoties op te laden, verre van topografische neutraliteit.
Zie de collectie
#80
Pio Collivadino
Buenos Aires moderniseert onder zijn blik: fabrieken, rook, dokken en perifere straten worden behandeld met levendig licht en een precies gevoel van stedelijke transformatie.
Zie de collectie
#81
Benito Quinquela Martin
In La Boca zijn kranen, schepen, arbeiders en pakhuizen gebonden in dik materiaal; de haven wordt het energieke symbool van een buurt en een populaire identiteit.
Lees het Wikipedia-artikel
#82
Diego Rivera
Zijn fresco's verbinden architectuur, industrie en menigten in een openbaar verhaal; de moderne stad wordt getoond als een productieve machine die wordt doorkruist door sociale conflicten.
Zie de collectie
#83
José Clemente Orozco
In haar muurcycli beloven de stad en de technologie niet automatisch vooruitgang; ze worden het kritische theater van macht, drukte en geweld.
Zie de collectie
#84
Utagawa Hiroshige
Bruggen, plezierwijken, tempels en wegen van Edo veranderen met regen, sneeuw en seizoenen; elke afdruk combineert stedelijk verkeer en weersensatie.
Zie de collectie
#85
Katsushika Hokusai
Edo verschijnt door zijn ambachten, zijn bruggen en zijn onverwachte gezichtspunten; De berg Fuji verbindt vaak de drukte van de stad op grotere schaal.
Zie de collectie
#86
Kobayashi Kiyochika
Hij registreert Tokio ten tijde van straatlantaarns, bakstenen en de spoorlijn, waarbij hij westerse schaduwen en Japans snijden mengt om de versnelde modernisering te weerspiegelen.
Zie de collectie
#87
Hiroshi Yoshida
Van Tokio tot Venetië past hij shin-hanga aan de architecturen aan die hij tijdens het reizen tegenkomt; licht, water en constructie worden met grote ruimtelijke helderheid gereguleerd.
Zie de collectie
#88
Tsuchiya Koitsu
Tempels, bruggen en nachtstraten zijn gehuld in regen of sneeuw; de subtiele hellingen geven de Japanse stad een stille diepte.
Zie de collectie
#89
James Wilson Morrice
Parijs, Venetië, Tanger en Montreal zijn vastgelegd in kleine gekleurde notaties; de reisstad wordt eerder een verkorte herinnering dan een beschrijvende inventaris.
Zie de collectie
#90
David Milne
Zijn jaren in New York brachten straten, tuinen en gebouwen terug tot een paar lijnen en papierreserves, waardoor de structuur van een plek met een radicale economie zichtbaar werd.
Zie de collectie
#91
Arthur Streeton
Melbourne en Sydney zijn geschilderd als steden die openstaan voor de zon, het spoor en de haven; De Australische modernisering maakt deel uit van droog en ruim licht.
Zie de collectie
#92
Clarice Beckett
Voorstedelijke wegen, trams en kust verdwijnen in de mist; de ingetogen tonen maken de buitenwijken van Melbourne tot een moderne wachtruimte.
Zie de collectie
#93
Carlos Botelho
Lissabon is het koppige motief: heuvels, strakke gevels en rivier worden gereconstrueerd in een dicht schilderij dat heen en weer beweegt tussen observatie en herinnering.
Lees het Wikipedia-artikel
#94
Nadir Afonso
Als architect van opleiding zet hij de silhouetten van steden om in kleurrijke geometrische netwerken; de metropool wordt ritme, spanning en beweging in plaats van een getrouwe weergave.
Lees het Wikipedia-artikel
#95
Gerard Sekoto
Sophiatown en District Six zijn van binnenuit geschilderd, door straten, huizen en bewoners; de kleuren bevestigen de stedelijke vitaliteit in het licht van apartheidsgeweld.
Lees het Wikipedia-artikel
#96
Antonio Lopez Garcia
Zijn geduldige opvattingen over Madrid volgen op jarenlang werk, van lege buitenwijken tot grote lanen; precisie meet ook tijd en veranderingen in licht.
Lees het Wikipedia-artikel
#97
Jeffrey Smart
Snelwegen, borden, parkeerplaatsen en industriezones zijn met bijna klassieke nauwkeurigheid samengesteld; een paar geïsoleerde figuren maken de stedelijke orde subtiel vreemd.
Lees het Wikipedia-artikel
#98
Richard Estes
Showcases, bussen en kruispunten vermenigvuldigen zich in reflecties; zijn fotorealisme reconstrueert de stad met een helderheid die superieur is aan de oorspronkelijke foto.
Lees het Wikipedia-artikel
#99
David Hockney
Los Angeles biedt zwembaden, huizen en horizontale boulevards; de scherpe kleur en opzettelijk onstabiele perspectieven stellen onze manier van leven en kijken in vraag.
Lees het Wikipedia-artikel
#100
Wayne Thiebaud
De straten van San Francisco stijgen, storten en kruisen elkaar in onmogelijke hoeken; de stad wordt een tactiele, kleurrijke en bijna duizelingwekkende constructie.
Lees het Wikipedia-artikelBronnen en uitbreidingen
Vergelijk steden in openbare collecties
Musea maken het mogelijk de werken, hun afmetingen, hun technieken en de precieze context van hun creatie te vinden, deze bronnen vervolledigen de classificatie met mededelingen gewijd aan het vedutisme, het impressionistische landschap en het Amerikaanse stadsrealisme.
Lees op Alpha Reproduction
Museum referenties
- Nationale Galerij - Canaletto en la veduta
- Metropolitan Museum of Art - Canaletto, Piazza San Marco
- Metropolitan Museum of Art - transformatie van het landschap in Frankrijk
- National Gallery of Art - Robert Henri en stedelijk realisme
- Nationale Kunstgalerie - George Bellows, New York
- Tate - LS Lowry, industrieel landschap
Een stad schilderen betekent kiezen wat de tijden zichtbaar zullen laten
Canaletto organiseert Venetië om het memorabel te maken; Pissarro volgt de stroom van de boulevard; Caillebotte meet de afstand tussen voorbijgangers; Hopper verlicht het isolement achter de ramen; Lowry bevolkt de industrie en Hiroshige maakt Edo afhankelijk van regen of sneeuw Geen van deze steden is slechts een setting.
Gedurende vijf eeuwen gaat het stadslandschap van architectonisch onderzoek naar fysieke beleving van de metropool, Hij kan monumenten vieren, werk observeren, drukte bekritiseren, modernisering vastleggen of straten en gebouwen omvormen tot pure geometrie, deze honderd kunstenaars laten uiteindelijk zien dat de geschilderde stad altijd tweeledig is: een concrete plek die we kunnen herkennen en een mentale constructie die onze manier van leven daar onthult.
0 reacties