Top 40 · Argentijnse schilderkunst
Xul Solar, Berni en Argentijnse moderniteiten in veertig kunstenaars
Buenos Aires, La Boca, avant-gardes, sociale kunst, nieuwe figuratie en hedendaagse scènes.
De Argentijnse schilderkunst werd in de 19e eeuw gebouwd tussen portretkunst, historieschilderkunst en Europese opleiding, daarna versneld met het impressionisme, de moderne stad en de avant-gardes Buenos Aires concentreert academies, tijdschriften, musea en breuken; La Boca ontwikkelt een specifieke havenidentiteit; Cordoba en het noordwesten vernieuwen het landschap en de figuur Xul Solar, Pettoruti, Berni, Forner, Le Parc, de kunstenaars van New Figuration en hedendaagse taferelen circuleren vervolgens Argentijnse kunst tussen Latijns-Amerika en Europa De classificatie combineert historische invloed, plastische uitvinding, belang van werken, educatieve rol en internationale invloed.
Stad, territorium, mensen, perceptie en herinnering.
Vorm een nationaal toneel
Van 19e-eeuwse portretten tot moderne steden
Pueyrredon, Lopez, Sivori, Della Valle en de la Carcova vestigden blijvende genres, instellingen en beelden van de Argentijnse samenleving Rond 1900 verlegden Malharro, Fader en Collivadino de aandacht naar licht, landschap en stedelijke transformatie Buenos Aires is niet langer alleen een onderwerp: het wordt de plek waar Europese training, lokale ervaring en nieuw publiek elkaar confronteren.
Avant-gardes uit de jaren twintig
Xul Solar en Pettoruti bedenken andere wereldkaarten
Xul Solar construeert talen, architecturen en kosmologieën die de scheiding tussen kunst en denken weigeren Pettoruti reconstrueert harlekijnen en instrumenten met behulp van kubistische plannen, terwijl Del Prete, Guttero, Forner en Batlle Planas de paden van abstractie, surrealisme en materie vermenigvuldigen De Argentijnse moderniteit kopieert Parijs of Milaan niet: het brengt deze ervaringen uit Buenos Aires weer in elkaar.
Beeld en conflict
Van Berni tot de Nieuwe Figuratie, de schilderkunst kijkt naar de samenleving
Berni, Spilimbergo, Bellocq, Castagnino en Alonso maken werk, armoede en politiek geweld formele problemen In de jaren zestig weigerden Noé, Maccio en de la Vega de tegenstelling tussen abstractie en realisme: fragmenten, monsters, teksten en zure kleuren maakten een onstabiele samenleving zichtbaar Ferrari, Dowek en Santoro breiden dit kritische vermogen met andere middelen uit.
De essentiële cijfers
Top 8 - Xul Solar, Berni en de grote oprichters
Kosmische visie, sociale kunst, haven van La Boca, kubisme en historische schilderkunst geven de onmiddellijke omvang van de Argentijnse moderniteiten.
Xul Solar
Xul Solar vindt hangende steden, alfabetten, talen en kosmologieën uit waar mystiek, astrologie en Zuid-Amerikaanse moderniteit elkaar ontmoeten Zijn miniatuur aquarellen transformeren de schilderkunst in een systeem van poëtische kennis.
Lees het Xul Solar Wikipedia-artikelAntonio Berni
Berni gaat van het surrealisme naar het nieuwe realisme om het verhaal van werk, armoede en stedelijke transformatie te vertellen Met Juanito Laguna en Ramona Montiel worden teruggewonnen materialen en populaire vertelling een inventieve kritiek op de industriële samenleving.
Lees het Wikipedia-artikel van Antonio BerniBenito Quinquela Martin
Quinquela Martin maakt van de haven van La Boca een theater van kranen, schepen, rook en arbeiders, Zijn dikke materiaal en vurige kleuren geven industriële activiteit een bijna epische energie.
Lees het Wikipedia-artikel van Benito Quinquela MartinEmilio Pettoruti
Pettoruti introduceerde in Buenos Aires een moderniteit gevoed door het Italiaanse kubisme en futurisme Harlekijnen, muzikanten en brillen worden gereconstrueerd door lichtgevende vlakken, geometrische ritmes en transparante spanningen.
Lees het Wikipedia-artikel van Emilio PettorutiRaquel Forner
Forner schildert oorlog, ballingschap, catastrofe en vervolgens ruimteverkenning in enorme dramatische allegorieën Haar vrouwelijke figuren en kosmische wezens dragen een heldere visie op de geschiedenis van de 20e eeuw.
Lees het Wikipedia-artikel van Raquel FornerLucio Fontana
Geboren in Argentinië en getraind tussen Rosario en Milaan, opent Fontana letterlijk het oppervlak met gaten en incisies Zijn spatialisme transformeert het doek in een fysieke plek waar licht, gebaren en echte ruimte onafscheidelijk worden.
Lees het Wikipedia-artikel van Lucio FontanaPrilidiano Pueyrredon
Pueyrredon geeft de elites, interieurs en alledaagse taferelen van Buenos Aires een precieze aanwezigheid Zijn portretten combineren sociaal onderscheid, psychologische observatie en de constructie van een nationale iconografie.
Zie de Prilidiano Pueyrredon collectieCandido Lopez
Lopez reconstrueert de Triple Alliance War in lange panorama's waar legers en landschappen met topografische precisie worden gezien Zijn ervaring als soldaat geeft de getuigenis een ongeëvenaarde visuele vorm.
Zie de Candido Lopez collectieVan landschap tot avant-garde
Rang 9 tot en met 16 - Impressionisme, stad en experimenteren
Het licht van de pampa's en Cordoba ontmoet de transformatie van Buenos Aires, vervolgens abstractie en materiaalonderzoek uit het interbellum.
Eduardo Sivori
Sívori introduceert een veeleisend realisme in portret, naakt - en werkscènes Zijn Parijse opleiding dient minder het academisme dan directe observatie van de Argentijnse sociale realiteit.
Zie de Eduardo Sivori collectieMartin Malharro
Malharro past de impressionistische toets aan de vlakten, bomen en lichten van het land aan Zijn leer en sfeervolle landschappen openen een modern pad dat zich onderscheidt van academisch naturalisme.
Zie de Martin Malharro collectieFernando Fader
Fader schildert bergen, dorpen en seizoenen van Cordoba met ruim materiaal en levendige kleuren Zijn zoektocht naar licht geeft het binnenlandschap een gevoelige monumentaliteit, nooit zomaar beschrijvend.
Zie de Fernando Fader collectiePio Collivadino
Collivadino observeert havens, bouwplaatsen, straten en voorsteden terwijl Buenos Aires van schaal verandert Zijn schilderkunst combineert modern licht, gevoel voor architectuur en een constante interesse in het stadsleven.
Zie de collectie Pío CollivadinoRoberto Aizenberg
Aizenberg componeert torens, verlaten steden en stille figuren met bijna architectonische precisie Zijn metafysische verbeelding transformeert perspectief in een ruimte van wachten, ballingschap en zorgen.
Lees het Wikipedia-artikel van Roberto AizenbergAlfredo Guttero
Guttero construeert moderne figuren en taferelen met grote volumes, matte kleuren en een persoonlijke techniek dicht bij gebakken gips Zijn terugkeer uit Europa stimuleerde de avant-garde van Buenos Aires.
Zie de Alfredo Guttero collectieFlorencio Molina Campos
Molina Campos observeert gaucho's, paarden en estancia werken met humor, aandacht voor detail en direct herkenbare silhouetten De kalenders verspreiden een visuele herinnering aan de pampa's tot ver buiten de musea.
Lees het Wikipedia-artikel voor Florencio Molina CamposMiguel Carlos Victorica
Victorica transformeert portretten, interieurs en landschappen tot gevoelige oppervlakken met diepe tonen Zijn stille schilderkunst geeft de voorkeur aan sfeer, materiaal en de discrete aanwezigheid van objecten.
Zie de Miguel Carlos Victorica collectieWijken, mensen en surrealisme
Rang 17 tot en met 24 - La Boca, muralisme en maatschappijkritiek
Intiem portret, havenlandschap, populaire gravure en geëngageerde figuratie laten zien hoe de Argentijnse moderniteit verbonden blijft met de stad en haar conflicten.
Eduardo Jonquieres
Jonquieres bouwt ritmes van shots, lijnen en kleuren die spanning en balans bevorderen Zijn reis tussen Buenos Aires en Parijs plaatst de Argentijnse abstractie in een blijvende internationale uitwisseling.
Lees het Wikipedia-artikel van Eduardo JonquieresFortunato Lacamera
Lacâmera schildert ramen, tafels, straten en kades van La Boca in een gedempt en contemplatief bereik, ver van de havendrukte van Quinquela, maakt het de buurt tot een ruimte van privacy.
Zie de Fortunato Lacamera collectieVictor Cunsolo
Cunsolo organiseert bruggen, huizen en kades met een rustige geometrie, vaak gehuld in melancholie, De stedelijke landschappen onthullen de haven als een plaats van werk, doorgang en wachten.
Zie de Victor Cunsolo collectieAntonio Segui
Segui bevolkt zijn steden met gehaaste, gehulde en anonieme personages, gevangen in bewegingen van het publiek Zijn bijtende tekening combineert humor, sociale satire en kritische afstand tot stedelijke automatismen.
Lees het Wikipedia-artikel van Antonio SeguiGyula Kosice
Kosice introduceert licht, water, beweging en industriële materialen in de Madí kunst, De reliëfs en projecten voor hydrospatiale steden maken abstractie tot een concreet programma voor het verbeelden van nieuwe leefomgevingen.
Lees het Wikipedia-artikel voor Gyula KosiceJuan Batlle Planas
Batlle Planas creëert denkbeeldige anatomie, tekens en mentale landschappen die dicht bij het surrealisme liggen Zijn collages en schilderijen onderzoeken onbewustheid, energie en metamorfose in plaats van een letterlijk verhaal.
Lees het Wikipedia-artikel voor Juan Batlle PlanasCarlos Alonso
Alonso confronteert kunstgeschiedenis, politiek geweld en Argentijnse herinnering in een scherp schilderij Zijn expressieve tekening ontmantelt beelden van macht zonder de complexiteit van het lichaam te verliezen.
Lees het Wikipedia-artikel van Carlos AlonsoLeon Ferrari
Ferrari transformeert schrijven, collage en schilderen tot instrumenten van kritiek tegen oorlog, autoritarisme en religieuze instellingen Zijn onleesbare kalligrafieën maken schoonheid zelfs tot een ruimte van conflict.
Lees het Wikipedia-artikel voor Leon FerrariPerceptie en nieuwe figuratie
Rang 25 tot 32 - Kinetiek, chaos en populaire cultuur
Het Park brengt het werk in de richting van de toeschouwerervaring; Noah, Maccio en de la Vega vinden de figuur opnieuw uit, terwijl Grilo, Minujín en Schvartz andere relaties openen met het teken en het lichaam.
Julio Le Parc
Het Park bouwt licht, beweging en toeschouwersparticipatie op vanuit eenvoudige en rigoureuze apparaten Zijn kinetische onderzoek verplaatst het werk van het object naar perceptuele ervaring.
Lees het Wikipedia-artikel voor Julio Le ParcEduardo Mac Entyre
Mac Entyre ontwikkelt netwerken van curven die volgens precieze regels worden getraceerd met de Arte Generativo-beweging Geometrische herhaling produceert optische trillingen, transparanten en sensaties van continue groei.
Lees het Wikipedia-artikel van Eduardo Mac EntyreJuan Mele
Melé verdedigt een concrete abstractie op basis van relaties van kleuren, gesneden vormen en autonome structuur Zijn werken weigeren illusie om elk element een duidelijke materiële aanwezigheid te geven.
Lees het Wikipedia-artikel van Juan MeléMarcelo Bonevardi
Bonevardi construeert geschilderde reliëfs die altaren, architectuur en rituele voorwerpen oproepen zonder ze te beschrijven Hout, canvas en pigmenten geven zijn composities een tactiele diepte tussen het Zuid-Amerikaanse geheugen en het New Yorkse modernisme.
Lees het Wikipedia-artikel van Marcelo BonevardiSarah Grilo
Grilo legt tekens, cijfers, graffiti en gekleurde velden over elkaar heen als de sporen van een doorkruiste stad. De abstractie ervan handhaaft een spanning tussen grafische orde en onvoorspelbare circulatie.
Lees het Wikipedia-artikel van Sarah GriloMarta Minujin
Minujin transformeert matrassen, monumenten, media en drukte tot spectaculaire happenings Zijn popwerk maakt gebruik van overdaad en humor om participatie artistiek materiaal te maken.
Lees het Wikipedia-artikel van Marta MinujinDelila Puzzovio
Puzzovio vervaagt de grenzen tussen schilderkunst, object, mode, reclame en openbare ruimte Zijn popwerk transformeert de codes van verlangen en consumptie in ironische apparaten waarbij de kunstenaar ook een beeld wordt.
Lees het Wikipedia-artikel voor Dalila PuzzovioGuillermo Kuitca
Kuitca transponeert kaarten, theaterplannen en transportnetwerken op canvas, matrassen of abstracte oppervlakken De collectieve ruimte wordt een intiem beeld van beweging, afwezigheid en herinnering.
Lees het Wikipedia-artikel van Guillermo KuitcaKaarten, herinnering en hedendaagse verhalen
Rangen 33 tot en met 40 - Territorium, politiek en identiteiten
Cartografie, ecologie, architectuur, pop en kritisch realisme breiden schilderkunst uit tot publieke actie zonder de specifieke kracht van het beeld te verliezen.
Perez Celis
Pérez Celis organiseert monumentale borden, kleurrijke velden en texturen als overblijfselen van oude geschriften Zijn schilderijen en publieke interventies geven abstractie een onmiddellijk leesbare architectonische schaal.
Lees het Wikipedia-artikel voor Pérez CelisCarlos Regazzoni
Regazzoni vindt lakens, rails en spoorwegafval terug om figuren, machines en schilderijen te maken die geladen zijn met materiaal Zijn werkplaats wordt een totale wereld waar de industriële geschiedenis een persoonlijke mythologie voedt.
Lees het Wikipedia-artikel van Carlos RegazzoniClorindo Testa
Testa leidt tegelijkertijd brutalistische architectuur, schilderkunst en tekenen Zijn beeldende werken nemen plannen, lichamen en stedelijke tekens over in een ironische taal waar geconstrueerde ruimte en verbeelding op elkaar reageren.
Lees het Clorindo Testa Wikipedia-artikelNorah Borges
Borges construeert rustige figuren, tuinen en familietaferelen met duidelijke vormen die dicht bij het ultraïsme staan Haar werk gaat verder dan de status van de zus van de schrijver en bevestigt een autonome poëtische moderniteit.
Lees het Wikipedia-artikel voor Norah BorgesVivian Suter
Suter laat regen, modder, bladeren en vochtigheid zijn grote doeken transformeren in zijn subtropische tuin Vrij hangend vormen ze een picturale omgeving waar natuur en werkplaats samenwerken.
Lees het Wikipedia-artikel van Vivian SuterDelia Cancela
Cancela combineert schilderkunst, collage, kleding en performance om genderrollen te deconstrueren. De poptaal claimt mode als een kritische en visuele ruimte.
Lees Delia Cancela's Wikipedia-artikelAngel Della Valle
Della Valle schildert ruiters, vlaktes en historische episodes in een brede academische taal Zijn beelden dragen bij aan de constructie van de nationale identiteit en vereisen ook een kritische lezing van zijn verhalen.
Zie de Angel Della Valle collectieErnesto de la Carcova
De la Carcova combineert academische virtuositeit en sociale aanklacht in emblematische composities Schilder, regisseur en docent, hij structureert op duurzame wijze Argentijnse artistieke instellingen.
Zie de Ernesto de la Carcova collectieBronnen en uitbreidingen
Vergelijk werken in openbare collecties
De benchmarks werden gecontroleerd met de instellingen die de grote complexen behouden. Het Museo Nacional de Bellas Artes documenteert de 19e eeuw, de avant-gardes en Berni; MALBA volgt de Latijns-Amerikaanse moderniteiten; de musea Xul Solar en Quinquela Martin verdiepen twee essentiële aandachtspunten; de Fundación Forner-Bigatti bewaart de erfenis van Forner en Bigatti.
Ontdek Alpha Reproduction
De Argentijnse moderniteiten gaan vooruit door botsing in plaats van door opvolging
Geschiedenis portretkunst en schilderkunst vonden instellingen; Malharro en Fader laten licht los; La Boca geeft de haven tegengestelde talen, van de energie van Quinquela tot de stilte van Lacâmera. Xul Solar en Pettoruti openen vervolgens het beeld voor het systeem, het kubisme en de verbeelding.
Berni transformeert de materialen van de stad in maatschappijkritiek, Le Parc beweegt de blik, New Figuration accepteert chaos en hedendaagse kunstenaars breiden de schilderkunst uit naar de kaart, ecologie, mode of politieke actie Deze Top 40 nodigt ons uit om deze breuken te vergelijken als onderdelen van een open geschiedenis.
























0 reacties