Avant-garde, architectuur en visuele revolutie

Top 30 constructivistische kunstenaars: kunst, architectuur en revolutie

Een gids voor het begrijpen van Tatlin, Rodchenko, Popova, Lissitzky, Gabo, Kobro, Moholy-Nagy en constructieve erfenissen.

Het constructivisme wordt geboren in een moment van verandering: de kunstenaar wil niet langer alleen een beeld schilderen, hij wil een vorm construeren die nuttig is voor de moderne wereld Reliëf, affiche, fotografie, boek, textiel, architectuur, toneel, beeldhouwkunst en typografie worden stukken van hetzelfde project: het uitvinden van een beeldtaal voor het industriële tijdperk.

Zie de Top 30Selectie begrijpen
30geclassificeerde artiesten
15interne collecties
15wikipedia links
Vladimir Tatlin, belangrijke figuur van het constructivisme

Vóór het raster

Waarom het constructivisme de vorm van kunst verandert

Het constructivisme verwerpt het werk als eenvoudig decoratief object, Het zoekt een actieve vorm: een beeld dat de ruimte organiseert, informeert, mobiliseert, onderwijst of transformeert, Daarom gaat de beweging heel snel verder dan schilderen om posters, fotografie, boeken, kleding, theater, beeldhouwkunst en architectuur aan te raken.

Deze Top 30 volgt deze constructieve energie van het revolutionaire Rusland tot Europese en Latijns-Amerikaanse uitbreidingen: De Stijl, Bauhaus, Poolse abstractie, Tsjechische typografie, universeel constructivisme en concrete kunst.

Top 1 tot 10

Moskou, Vchoetema's en revolutionaire bouw

Het eerste blok brengt de figuren samen die het constructivistische vocabulaire vaststellen: echte materialen, fotomontage, Proun, ruimtesculptuur, posters en sociaal project.

Rang 11 tot 20

Architectuur, object, fotomontage en moderne pedagogiek

Hier strekt het constructivisme zich uit tot architectuur, collectieve huisvesting, typografie, Bauhaus-pedagogie, object- en visuele propaganda.

Rangen 21 tot 30

Van Stijl, Midden-Europa en concrete legaten

De laatste set toont de internationale uitbreidingen: Nederland, Tsjecho-Slowakije, Hongarije, Polen, Uruguay, Zwitserland en concrete kunst.

Method

Hoe de 30 artiesten werden geselecteerd

De selectie geeft de voorkeur aan historisch belang in het Russische en Sovjet-constructivisme, en vervolgens aan de dichtstbijzijnde uitbreidingen: constructieve beeldhouwkunst, moderne architectuur, fotomontage, typografie, Bauhaus, De Stijl, Poolse abstractie, concrete kunst en universeel constructivisme.

De linkregel blijft hetzelfde: kunstenaars die in 1956 of daarvoor zijn overleden, verwijzen naar een interne collectie; kunstenaars die na 1956 zijn overleden, verwijzen naar Wikipedia.

Kies een vermelding

Waar te beginnen?

Voor de Russische kern, begin met Tatlin, Rodchenko, Popova, Lissitzky, Klutsis en Stepanova: ze tonen de overgang van schilderen naar bouwen, van compositie naar poster, van werkplaats naar straat.

Om de internationale uitbreiding te begrijpen, volgen Moholy-Nagy, Van Doesburg, Teige, Kobro, StrzemiØski, Torres Garcia en Max Bill: constructivisme wordt dan een taal van design, architectuur, pedagogie en geometrische abstractie.

Continue

Gidsen, ranglijsten en referenties

Ontdek Alpha Reproductie

Museum bezienswaardigheden

Snelle markeringen

Bouw in plaats van te versieren

Het constructivisme blijft een van de grote laboratoria van de moderne kunst: het brengt de kunstenaar van de ezel naar de openbare ruimte, van het schilderij naar de gedrukte pagina, van het autonome object naar het visuele systeem.

Van Tatline tot Max Bill, deze Top 30 laat hetzelfde idee in verschillende vormen zien: kunst kan structuur, gereedschap, ritme, architectuur en collectieve taal worden.

Beoordeel de Top 10

0 reacties

Een reactie achterlaten

Houd er rekening mee dat reacties moeten worden goedgekeurd voordat ze worden gepubliceerd.