De 100 kunstenaars die de populaire cultuur transformeerden in kunst

Begrijp voordat je classificeert

Pop Art kijkt naar een wereld die al vol beelden zit

Midden jaren vijftig stelden Britse kunstenaars en critici tijdschriften, bioscoop, huishoudelijke apparaten en reclame binnen de Independent Group ter discussie, in de Verenigde Staten ontmoeten deze zelfde materialen een economie van overvloed, televisie en beroemdhedenverering Het onderwerp is niet meer alleen wat de kunstenaar op straat ziet: het is wat de industrie hem al laat zien.

Pop Art vervaagt zo de grenzen tussen de wetenschappelijke cultuur en de populaire cultuur Een soepblik, een stripboekdoos of een verkeersbord krijgt de aanwezigheid van een officieel portret Achter de schijnbare eenvoud gaat het om diepzinnig: wie creëert de beelden, hoe circuleren ze en wat gebeurt er met hen als een kunstenaar ze isoleert, vergroot of herhaalt?

Poptaal

Herhaling verandert pictogram in product - en product in spiegel

Zeefdruk, collage, vlakheid en mechanische reproductie verminderen opzettelijk handafdrukken Bij Warhol kan herhaling een ster zo bekend maken als een supermarktartikel; bij Lichtenstein wordt de drukkerij monumentale architectuur; bij Oldenburg verandert het gewone object van schaal totdat het vreemd wordt.

Pop is dus noch een naïeve viering van consumptie, noch een uniforme aanklacht Het werkt uit dubbelzinnigheid Zijn werken trekken aan met hun helderheid, humor en kleuren, terwijl ze de standaardisatie van smaken, de slijtage van beelden en de nabijheid tussen verlangen, commercie en macht onthullen.

Een internationaal verhaal

De beweging wordt mondiaal en verandert van steun

Heel snel haalde de poplogica Londen en New York in. De Franse verhalende figuratie herintroduceert het politieke verhaal; het nieuwe realisme verzamelt materiële sporen van de samenleving; Italië, Duitsland, Latijns-Amerika en Japan bedenken hun eigen reacties op de mediacultuur.

Vanaf de jaren 80 hebben neopop, toe-eigening, geënsceneerde fotografie en stedelijke kunst het veld verder bewogen Logo's, manga's, posters, televisie en vervolgens digitale netwerken sluiten zich aan bij een woordenschat die mondiaal is geworden De volgende ranglijst geeft de voorkeur aan invloed, plastische uitvinding, internationaal bereik en de echte relatie van elke kunstenaar met deze uitgebreide geschiedenis.

Referenties voor het bekijken van de werken

Een Top 100 gebouwd als een verhaal, niet als een absolute track record

De orde belicht eerst de protagonisten die Pop Art definieerden, daarna de scènes die het internationaliseerden, de voorlopers en de erfgenamen ervan Het combineert historisch belang, originaliteit van taal, invloed op volgende generaties en het vermogen om de meerdere gezichten van de populaire cultuur te belichten.

Links en rechten

Waarom sommige namen een verzameling openen en andere Wikipedia

Kunstenaars die na 1956 zijn overleden, nog leven of nog actief zijn verwijzen naar hun Wikipedia-biografie in het Frans Deze regel geeft de lezer een duidelijk pad met respect voor de redactionele beschikbaarheid van de werken.

In deze editie hebben vijf kunstenaars een interne collectie: Fernand Léger, Kurt Schwitters, Francis Picabia, Piet Mondriaan en Charles Demuth De overige 95 bestanden openen een externe biografische bron.

Kies een reproductie

Kijk verder dan de directe kleur

Om een Pop-geïnspireerd werk te kiezen, observeer eerst de structuur: herhaling, strakke kadrering, typografie, contrast en relatie tussen onderwerp en formaat Een beroemd beeld heeft vaak baat bij het ademen op een grote muur, terwijl een dichte collage of sterk contrasterende compositie het middelpunt kan worden van een meer intieme ruimte.

De getrouwheid van de waarden, de kwaliteit van de steun en het formaat tellen evenzeer als het patroon Een goede reproductie moet de scherpte van de effen kleuren, de trilling van de kleuren en de grafische balans die het werk zijn kracht geven, behouden.

Documentaire benchmarks

Verdiep de geschiedenis van de pop-art

Met deze museumbronnen kunt u de route uitbreiden met definities, werken en referentieberichten.

• Tate - Pop Art
• Het Metropolitan Museum of Art - Pop Art
• MoMA - Pop-art
• Centrum Pompidou - Pop Art