Zwitsers schilderij

Top 50 beroemde Zwitserse schilders: van Holbein tot Klee en Giacometti

Een duidelijke gids voor het doorkruisen van de Zwitserse schilderkunst, van renaissancemeesters tot moderne avant-gardes, van de symbolistische berg tot concrete kunst.

Zwitserland heeft geen enkele school: het circuleert tussen Bazel, Genève, Bern, Zürich, Graubünden en heel Europa Holbein geeft het portret soevereine precisie, Hodler bedenkt een Alpiene monumentaliteit, Klee transformeert kleur in taal, Giacometti bevraagt de menselijke aanwezigheid, terwijl Taeuber-Arp, Vallotton, Anker, Böcklin of Oppenheim andere wegen openen.

50geclassificeerde artiesten
33interne collecties
17wikipedia links
Paul Klee, repère majeur de la peinture suisse

Vóór het raster

Waarom deze Zwitserse schilders ertoe doen in de kunstgeschiedenis

De Zwitserse schilderkunst wordt minder herkend door een unieke stijl dan door een vruchtbare spanning: precisie van tekenen, fascinatie voor de bergen, smaak voor portretkunst, kracht van de affiche, abstract onderzoek en internationale moderniteiten Zwitserse kunstenaars hebben vaak gewerkt tussen meerdere talen en meerdere artistieke centra, wat de diversiteit van de ranglijst verklaart.

Deze Top 50 geeft de voorkeur aan historische invloed, de kwaliteit van werken, aanwezigheid in musea, nageslacht en bruikbaarheid voor het ontdekken van een reproductie.

Top 1 tot 10

De pilaren van de Zwitserse schilderkunst

Van Holbein tot Segantini leggen deze voornamen de grote lijnen: portret, symboliek, pastel, Alpenlandschap, neoclassicisme en poëtische moderniteit.

Rang 11 tot 20

Avant-gardes, art brut en kleur

Deze sectie brengt Zwitserland naar de 20e eeuw: Dada, Bauhaus, expressionisme, outsiderkunst en onderzoek naar kleur.

Rangen 21 tot 30

Betonkunst, renaissance - en alpenvisies

Van geometrische systemen tot oude meesters, de classificatie toont een Zwitserland dat middeleeuws, experimenteel en radicaal modern kan zijn.

Rangen 31 tot 40

Landschap, herinnering en expressie

Genève, Bazel, Zürich, Wallis en Franstalig Zwitserland stellen hier een geschiedenis samen die bestaat uit bergen, figuren, fresco's en interieuruitdrukkingen.

Rangen 41 tot 50

Poster, figuratie en eigentijds

Het einde van de reis verbindt naïeve kunst, sociale posters, figuratie, graphics en hedendaagse scènes, tot aan Miriam Cahn en Pipilotti Rist.

Method

Hoe de 50 artiesten werden geselecteerd

De eerste rangen gaan naar kunstenaars wier invloed tot ver buiten de Zwitserse grenzen reikt: Holbein, Klee, Hodler, Giacometti, Böcklin, Liotard, Vallotton, Anker, Kauffmann en Segantini De ranglijst omvat dan de avant-gardes, Alpenlandschapslieden, oude meesters, outsiderkunst, concrete kunst en hedendaagse figuren.

De selectie blijft gecentreerd op de schilderkunst, ook wanneer bepaalde kunstenaars ook bekend staan om beeldhouwkunst, design, video of posters, Het probeert een leesbare reis te bieden in plaats van een koude inventaris: elke naam moet helpen een facet van de Zwitserse verbeelding te begrijpen.

Kies een reproductie

Kijk eerst naar het licht, portret of structuur

Voor een klassieke aanwezigheid, begin met Holbein, Liotard, Kauffmann of Anker Voor het landschap bieden Hodler, Calame, Diday, Wolf, Zünd en Segantini heel verschillende visies op de berg en het territorium Voor de moderniteit tonen Klee, Taeuber-Arp, Vallotton, Itten, Max Bill, Lohse en Graeser een experimenteel, abstract en internationaal Zwitserland.

Kunstenaars die na 1956 overleden - zoals Alberto Giacometti, Cuno Amiet, Meret Oppenheim, Max Bill, Miriam Cahn of Pipilotti Rist - verwijzen naar Wikipedia.

De Zwitserse schilderkunst gaat vooruit tussen precisie en uitvinding

Het kan nauwgezet zijn zoals Holbein, monumentaal zoals Hodler, poëtisch zoals Klee, nerveus zoals Giacometti, geometrisch zoals Bill of gloeilamp zoals Miriam Cahn. De kracht komt precies voort uit deze pluraliteit: een schilderij van passages, talen, bergen en workshops dat openstaat voor Europa.

Deze Top 50 biedt een solide toegangspoort tot het verkennen van vijf eeuwen creatie, van de altaarstukken van Konrad Witz tot hedendaagse experimenten. Het maakt het ook gemakkelijker om een collectie, een kunstenaar om te verdiepen of een reproductie om in een interieur te integreren.

0 reacties

Een reactie achterlaten

Houd er rekening mee dat reacties moeten worden goedgekeurd voordat ze worden gepubliceerd.