Parijs · 1887 · Japonisme

De brug in de regen na Hiroshige

Van Gogh kopieert niet zomaar een Japanse prent: hij behoudt het raamwerk ervan, intensiveert de kleuren, verdikt de contouren en transformeert regen in picturale energie.

Olieverf op doek73,3 × 53,8 cmVan Gogh Museum
De brug in de regen naar Hiroshige geschilderd door Vincent van Gogh in 1887
De brug in de regen (naar Hiroshige), Parijs, oktober-november 1887. Van Gogh Museum, Amsterdam.
Vincent van GoghSchilder
1887Datum
ParijsPlaats van creatie
HiroshigeJapans model
F372 /JH 1297Referenties
Plotselinge douche op Shin-Ohashi Bridge en Atake by Hiroshige
Utagawa Hiroshige, Plotselinge douche op Shin-Ohashi en Atake Bridge, 1857, plaat uit de serie Honderd beroemde uitzichten op Edo.
Het Edo-model, 1857

Een stortbui vastgelegd als een grafische gebeurtenis

Van Gogh's Spring is een verticale print van Utagawa Hiroshige Een brug kruist het blad diagonaal Passers lopen onder strohoeden of jassen terwijl een schuin gordijn van regen dwars door de lucht, de rivier en de oever van Atake snijdt.

Hiroshige organiseert het tafereel met opmerkelijke zuinigheid De grote donkere balk van de brug geeft de hoofdmomentum; de silhouetten accentueren de oversteek; de boot beneden en de huizen aan de andere oever stabiliseren de diepte De regen is niet gemodelleerd: hij is geschreven door lijnen.

Een afgedrukte afbeelding, geen enkel schilderij

Het werk behoort tot de serie Honderd beroemde uitzichten op Edo. zoals elke polychrome afdruk, is het het resultaat van verschillende gegraveerde en geïnkte blokken De contouren, gekleurde gebieden en bepaalde gradiënten worden afzonderlijk geproduceerd en vervolgens samengebracht door afdrukken.

Te onthouden: Van Gogh vertrekt van een afbeelding die is ontworpen voor reproductie op papier en zet deze in olieverf om op een veel groter doek.
1857 → 1887

Wat Van Gogh bewaart, wat hij transformeert

De vergelijking toont structurele betrouwbaarheid, maar een diepgaande herschrijving van kleur, materiaal en formaat.

Pruimentuin in Kameido door Hiroshige

Hiroshige's methode

Een zeer dichte voorgrond, een patroon gesneden door het frame, leesbare kleurvlakken en een diepte verkregen zonder academisch perspectief.

Pruimenboom in bloei na Hiroshige van Van Gogh

Van Goghs vertaling

In zijn andere grote bewerking van Hiroshige wordt de stam blauw en rood, stijgen de contrasten en ontvangt de rand karakters die zijn geleend van andere afdrukken.

Compositiebijna bewaard gebleven
Kleurenmeer verzadigd
Traitdikker
Supportpapier → canvas
Visuele analyse

Zes keuzes die de Brug zijn kracht geven in de regen

Het doek gaat minder over de anekdote dan over de precisie van de grafische relaties.

1

De diagonaal van de brug

Ze snijdt het formaat door en zet de oversteek om in beweging De toeschouwer neemt de brug niet van voren waar: hij wordt bijna in het verlengde daarvan geplaatst.

2

Donkere contouren

Van Gogh versterkt de grenzen van het schort, de palen en de silhouetten De omtrek scheidt de kleuren en geeft elke vorm een onmiddellijke aanwezigheid.

3

Kleurrijke gebieden

De groene rivier, de gele en blauwe lucht, de oranje oever of de puntkleding fungeren eerder als vrije zones dan als gemodelleerde volumes.

4

De schuine regen

Strakke lijnen doorkruisen de ruimte in een bijna regelmatige richting Regen wordt een raamwerk dat hemel, water en architectuur verenigt.

5

Voorbijgangers met haast

Gebogen en uit elkaar geplaatst, geven ze de schaal van de brug Hun herhaling creëert een ritme: elk is verschillend, maar ze behoren allemaal tot dezelfde beweging.

6

De onderste boot

Deze kleine donkere vorm voorkomt dat de compositie tot een diagonaal wordt gereduceerd Het opent een tweede niveau van circulatie onder de brug.

Japanse Oiran geschilderd door Van Gogh in 1887
Het doek als gedroomd Japans object

Waarom tekens toevoegen aan marges?

Van Gogh wil de verticale verhoudingen van de prent op een standaarddoek behouden De resterende ruimte wordt een decoratieve rand Hij schilderde Japanse karakters gekopieerd van andere prenten, zonder te zoeken naar een getrouwe transcriptie van Hiroshige's titel.

Deze tekens zijn dus noch een exacte legende, noch een Japanse signatuur van Van Gogh. Ze produceren een lijst in het schilderij en geven het Parijse publiek onmiddellijk de visuele oorsprong van het werk aan.

01

Frame

Geschilderde tape verandert scène in beeld binnen beeld.

02

Verticaliseren

Tekenen leiden het oog langs de zijkanten op en neer.

03

Claim

Border maakt het eerbetoon zichtbaar, nog voordat de bronafdruk wordt geïdentificeerd.

Parijs in de jaren 1880

Van Goghs Japan houdt geen enkel exemplaar vast

Hij verzamelt prenten, stelt ze tentoon en gebruikt ze als compositielaboratorium.

Portret van pater Tanguy voor Japanse prenten

Vader Tanguy

De prenten vormen de gehele achtergrond van het portret, Het is geen discreet accessoire: ze definiëren het artistieke universum van het model en de schilder.

Zelfportret van Van Gogh met een Japanse prent

De afdruk in de werkplaats

In Parijs worden Japanse vellen bekeken, opgehangen, uitgewisseld en gekopieerd, Ze maken deel uit van het dagelijkse werk.

Drie lessen

Wat Van Gogh zich herinnert

Snee: accepteer dat een patroon uit beeld raakt.

Vereenvoudig: geef de voorkeur aan vormrelaties boven realistische overgangen.

Intensiveren: gebruik kleur om een sensatie te maken, niet alleen een verschijning.

Deze principes zullen in Arles en Saint-Rémy blijven werken, ook wanneer hij een afdruk niet meer rechtstreeks kopieert.

Tarweveld in de regen geschilderd door Vincent van Gogh in Saint-Rémy in 1889
Van Parijs naar Saint-Rémy

Regen zal een probleem van lijnen blijven

Twee jaar na de bewerking van Hiroshige schilderde Van Gogh een veld gezien vanuit het gesticht Saint-Rémy, onderwerp en formaat zijn veranderd, maar de regen blijft een schuine lijst die voor het landschap is geplaatst.

  • In de brug: de kenmerken begeleiden de architectuur en versnellen voorbijgangers.
  • In het veld: ze kruisen een stabielere horizon en sluierculturen.
  • In beide werken: de regen blijft zichtbaar zonder druppel voor druppel beschreven te worden.
  • Essentieel verschil: het werk uit 1889 is niet langer een directe bewerking; grafisch onderwijs is een persoonlijke taal geworden.
Waakzaamheidspunt: vaak spreken we van een "kopie" voor het doek uit 1887, maar Van Gogh veranderde het materiaalformaat, de kleur, de textuur en de status van de afbeelding. "Aanpassing" of "interpretatie" beschrijft de werking beter.
Veelgestelde vragen

Snelle markeringen

Waar is Le Pont in de regen?

Het schilderij behoort tot het Van Gogh Museum in Amsterdam Het museum dateert uit Parijs, oktober-november 1887.

Bezat Van Gogh de afdruk van Hiroshige?

Ja. De bronafdruk maakte deel uit van de Japanse collectie die door Vincent en Théo werd samengesteld Het Van Gogh Museum bewaart tegenwoordig dit ensemble.

Worden Japanse karakters correct vertaald?

Ze zijn gekopieerd van andere prenten en worden vooral gebruikt om een Japanse grens te vormen, Ze vormen geen exacte vertaling van de titel.

Waarom is canvas kleurrijker dan print?

Van Gogh verhoogt bewust de contrasten Deze verzadiging komt overeen met zijn Parijse experiment en transformeert de gedrukte vaste stoffen in geschilderde kleurverhoudingen.

Is dit een impressionistisch werk?

Het behoort eerder tot het moment waarop Van Gogh, in Parijs, door het Japonisme, de compartimentering van vormen en een meer expressieve kleur verder ging dan het impressionisme, het postimpressionistische label is over het algemeen meer op zijn plaats.

Breng Van Goghs kracht in je interieur

Ontdek handgeschilderde oliereproducties van Vincent van Gogh, op maat gemaakt op het gewenste formaat en detailniveau.

Zie de Van Gogh collectie
Een bepaald project?Verticaal formaat, gepersonaliseerde afmetingen, afwerking en inlijsting: ons team kan u begeleiden bij het kiezen van een reproductie aangepast aan uw muur.

0 reacties

Een reactie achterlaten

Houd er rekening mee dat reacties moeten worden goedgekeurd voordat ze worden gepubliceerd.