Impressionisme: het verhaal van een blik die revolutie werd

Monet schildert de haven van Le Havre in een blauwe en grijze atmosfeer doorkruist door een oranje zon De boten, masten en schoorstenen zijn niet gedetailleerd met de precisie die van een officieel landschap wordt verwacht Ze verschijnen door de mist Toen het werk in de catalogus van 1874 werd opgenomen, koos Monet voor de titel Print, rijzende zon, die het perceptuele karakter van de scène aanneemt.

In de satirische krant De Charivari, publiceert Louis Leroy een dialoogrecensie die de tentoonstelling belachelijk maakt Hij gebruikt de titel van Monet om deze schilders te omschrijven als "impressionisten" De term suggereert een eenvoudige schets, een sensatie voorafgaand aan het voltooide schilderij Maar deze aanval identificeert precies hun nieuwigheid: ze beschouwen de visuele indruk niet als een concept, maar als een compleet onderwerp.

Het woord circuleert, eerst met negatieve connotaties, daarna als geclaimde aanduiding In 1877, tijdens de derde tentoonstelling, gebruikten de deelnemers het openlijk en publiceerden zelfs een tijdschrift met de titel De impressionist. Niet alle leden accepteren echter altijd etiquette, en hun tentoonstellingen blijven uiteenlopende benaderingen hanteren De naam vereenvoudigt het verhaal evenzeer als het gedenkwaardig maakt.

Ten slotte moeten we het beeld onderscheiden van de beweging. Print, rijzende zon is geen recept toegepast door Degas, Morisot, Cassatt of Caillebotte Het geeft een naam aan een sterrenbeeld Wat kunstenaars delen is niet de verplichting om een bakboordmist te schilderen, maar de overtuiging dat schilderen kan uitgaan van een actuele, zichtbare en persoonlijke ervaring.

Historisch impressionisme verwijst eerst naar het netwerk van kunstenaars en de acht tentoonstellingen van 1874 tot 1886. de grenzen ervan blijven flexibel: Manet is een voorloper en een metgezel zonder met de groep te exposeren; Cézanne nam deel aan bepaalde evenementen, maar zette al snel een dichtere constructie voort; Degas deelt de onafhankelijkheid zonder het buitenleven van Monet over te nemen.

Het neo-impressionisme verscheen in de jaren 1880 met Seurat en Signac Hij systematiseert de kleurverdeling door een meer wetenschappelijke methode, gebaseerd op afzonderlijke en regelmatige aanrakingen Seurat vertoont Een zondagmiddag op Grande Jatte Island tijdens de laatste demonstratie in 1886. De aanwezigheid van het werk duidt minder op de vreedzame continuïteit van de groep dan op de opkomst van een nieuwe generatie.

De term postimpressionisme brengt dan heel verschillende kunstenaars - Van Gogh, Gauguin, Cézanne, Toulouse-Lautrec - samen die uitgaan van de door het impressionisme gewonnen vrijheden om structuur, expressie, symboliek of gekleurde intensiteit te versterken, dat zijn ze geen leden van de kern van 1874 Zeggen Starry Night is een postimpressionistisch meesterwerk is accuraat; Door het te presenteren als een impressionistisch werk worden Van Goghs eigen keuzes uitgewist.

Dit onderscheid doet niets af aan de invloed van beweging Integendeel, het maakt het duidelijker Door het loslaten van aanraking, kleur, moderne materie en tentoonstellingscircuits geven de impressionisten verschillende aanknopingspunten De volgende kunstenaars imiteren niet zomaar Monet of Renoir: ze beantwoorden de nieuwe vraag die de groep mogelijk maakte - wat kan er van de schilderkunst worden als ze niet meer aan één enkele norm voldoet?