1645 · Dulwich Picture Gallery · Londen

Jong meisje bij Rembrandts raam

Een directe blik, twee armen op een steen geplaatst en een silhouet dat het schilderij lijkt te kruisen: Rembrandt transformeert een jonge bediende in een ervaring van aanwezigheid en trompe-l'oeil.

1645handtekening en datum weergegeven op het canvas
81,8 × 66,2 cmolieverf op doek
DPG163dulwich Inventaris
Rembrandt, Jong meisje bij het raam, jonge bediende leunend op haar ellebogen en rechtstreeks naar de kijker kijkend
Rembrandt, Jong meisje aan het raam1645, olieverf op doek, 81,8 × 66,2 cm, Dulwich Picture Gallery, Londen, DPG163.
Directe reactie
3

De blik, de steun en het materiaal heffen de afstand op

Het schilderij lijkt levend omdat Rembrandt drie effecten coördineert De blik van het jonge meisje ontmoet de onze rechtlijnig; zijn onderarmen rusten op een steen die samenvalt met de onderrand van het beeld; ten slotte de impasto het gezicht en de blouse vangen licht op als echte huid en stof, Het wordt dus niet alleen achter een raam weergegeven: het lijkt de opening van het schilderij in beslag te nemen.

Deze illusie wist onzekerheden niet uit Het model wordt niet geïdentificeerd door een document Dienaar is tegenwoordig de meest verspreide hypothese, maar de oude lezingen - courtisane, bruid, bijbelse figuur of lid uit het gevolg van de schilder - zijn geen feiten Het werk bevindt zich tussen portret, genretafereel en picturale demonstratie.

Zes bronnen van aanwezigheid

Hoe Rembrandt zijn trompe l'oeil bouwt

01

De frontale blik

De ogen volgen geen innerlijke actie: ze bewegen zich naar de persoon die voor het doek is geplaatst.

02

De steen op de voorgrond

De geschilderde steun lijkt op de materiaaldrempel van het schilderij en creëert een gemeenschappelijke ruimte met de kijker.

03

De geprojecteerde armen

De onderarmen rusten horizontaal voor de buste en lijken uit de duisternis te bewegen.

04

De dubbelzinnige hand

Ze speelt met de ketting terwijl ze naar het jonge meisje zelf lijkt te wijzen.

05

De impasto

De roze reliëfs van de wangen en de witte toppen van de mouw vangen het echte licht op.

06

De bodem zonder diepte

Duisternis verwijdert de kamer achter haar: alle aanwezigheid concentreert zich in de opening.

Detail van de look, glimlach en huidtinten van het Jonge Meisje bij het raam
De ogen ontmoeten de kijker, terwijl een nauwelijks gevormde glimlach ons ervan weerhoudt naar één enkele emotie te staren.
De blik

Ze ziet ons voordat we beslissen wie ze is

De look is direct maar niet autoritair Licht verlaagde oogleden, naar voren gerichte pupillen en bijna lachende mond vormen een vertrouwde uitdrukking, moeilijk te vertalen met een enkel woord Nieuwsgierigheid, plezier, verwachting of simpele aandacht: het schilderij laat deze nuances naast elkaar bestaan.

Rembrandt vermijdt een perfecte symmetrie Het hoofd kantelt, één wang krijgt meer licht en de krullen ontsnappen onder de kleine hoofdtooi Het gezicht drijft niet als een ideaal masker; het behoort tot een sterk, ademend lichaam, dat lijkt te zijn gestopt om naar iemand te kijken.

De witte stip op het puntje van de neus speelt een doorslaggevende rol, De Dulwich Picture Gallery wijst hierop als een van de details die het gezicht naar voren brengt, ook de verhoogde roze accenten op de wangen vangen het licht op Daar aanwezigheid is dus zowel het gevolg van het oppervlak van het schilderij als van de gelijkenis.

Wie is zij?

Een onbekende identiteit, een leesbaardere status

Wat zijn uiterlijk doet vermoeden

De eenvoudige blouse, de opgerolde mouwen, de armen bruin door de zon en de kleine vlekken die op de huid zichtbaar waren, brachten het museum ertoe de hypothese te verkiezen dat een jonge bediende ook buiten zou werken.

Wat ze niet bewijst

Noch zijn naam, noch zijn dienstverband, noch zijn relatie met Rembrandt zijn gedocumenteerd Een bescheiden verschijning identificeert geen specifieke persoon.

In de loop van de tijd is het model beschreven als een courtisane, "joodse bruid", historische of bijbelse heldin, familielid en dienaar. Deze denominaties weerspiegelen vaak meer de verwachtingen van eigenaren en historici dan een archiefstuk.

De term portret zelf moet flexibel worden gehanteerd Het gezicht lijkt individueel, maar het raamapparaat en de dagelijkse blouse brengen het werk dichter bij een genretafereel Rembrandt heeft misschien alles een echt mens geschilderd door zijn pose om te zetten in een ervaring van de blik en illusie.

Het gebaar

Een hand die de ketting aanraakt en "mij" lijkt te zeggen

De linkerhand gaat omhoog richting de borst De vingers spelen met het rode koord en de kleine gouden kettingen, maar de wijsvinger lijkt ook naar het jonge meisje te wijzen, De Dulwich Picture Gallery dringt aan op deze dubbele lezing: gewoon gebaar en adres aan de toeschouwer overlappen elkaar.

Deze discrete beweging voorkomt dat de pose puur passief wordt Het meisje is niet tevreden om naar te kijken; ze lijkt op onze aandacht te reageren Er worden echter geen woorden geschreven en niets laat ons toe om er een boodschap over te maken gecodeerd Het schilderij geeft een indruk van dialoog zonder een specifiek gesprek te vertellen.

Sieraden introduceren interessante sociale spanning Ze sieren een eenvoudige blouse zonder deze te transformeren in een hofkostuum Het rode koord, de gouden ringen en de vlecht van de halslijn accentueren het grote witte gebied en leiden het oog van de hand naar het gezicht.

Detail van de hand van het meisje die met haar ketting speelt
Het gebaar kan tegelijkertijd worden gelezen als manipulatie van de ketting en als aanduiding van zichzelf.
De geschilderde drempel

Het raam komt niet uit op een landschap: het komt uit op ons

De echte buitenruimte van het schilderij is die van de kijker Het jonge meisje leunt naar ons licht, onze blik en onze wereld.

Veel figuren in het raam tonen een interieur erachter of een landschap voorbij de lijst Rembrandt verwijdert deze oriëntatiepunten bijna Het meisje komt uit een donkere achtergrond; het blok steen op de voorgrond is voldoende om er een te definiëren opening Het venster fungeert zo als een kader binnen het kader.

De armen versterken deze doorgang De een rust plat, de ander staat omhoog richting de ketting; de mouw loopt visueel over op de steen Het lichaam vormt een stabiele piramide, maar de volumes ervan gaan in opeenvolgende vlakken vooruit: zwarte achtergrond, hoofd, blouse, onderarm, steun.

Deze constructie brengt het werk dichter bij trompe l'oeil zonder een koude of anonieme illusie te zoeken Rembrandt schildert niet elke draad met de nauwgezetheid van een inventaris Het wisselt precieze gebieden en grote accenten af zodat het materiaal overtuigend wordt op de normale kijkafstand.

De legende van Roger de Piles

Passanten zouden haar voor een echt jong meisje hebben genomen

Roger de Piles, een Franse theoreticus en voormalig eigenaar van het schilderij, meldde dat Rembrandt het werk in een raam van zijn Amsterdamse woning plaatste en dat voorbijgangers dachten een echt persoon te zien De Dulwich Picture Gallery verduidelijkt dat het verhaal niet strikt waar is Het moet daarom gelezen worden als een anekdote over Rembrandts illusionistische kracht, niet als een geverifieerde gebeurtenis.

De legende is niettemin goed gekozen In tegenstelling tot een portret ingesloten in een sociale setting, neemt dit jonge meisje juist een opening in en brengt direct contact tot stand Van ver gezien lichtblouse verlicht gezicht en armen leunen kan het geloofwaardige silhouet vormen van een persoon die uit een raam leunt.

Dit oude verslag laat ook zien hoe het werk werd ontvangen, zelfs vóór de moderne kunstgeschiedenis waardeerden kijkers de identiteit van het model minder dan Rembrandts vermogen om een levende aanwezigheid uit pigmenten naar voren te brengen.

Verf het vruchtvlees en de stof

Impasto geeft echte verlichting aan illusie

Schilderkunst uit de jaren 1640 werd vrijer dan de minutieuze portretten uit de vroege carrière Dulwich meldt zelfverzekerde penseelstreken en dikke pasta, soms aangebracht bij Rembrandt met het mes of de vingers De kammen impasto reproduceert niet elk detail van de stof: ze imiteren de manier waarop licht breekt op verfrommelde stof.

De huid krijgt nog een behandeling Dikke roze accenten verlevendigen de wangen, een witte gloed markeert de neus, groenachtige en bruine transparanten blijven zichtbaar rond de ogen en slapen De oude reiniging van de vergeelde vernis heeft het mogelijk gemaakt om dit verrassend gedurfde palet beter waar te nemen.

Op korte afstand lijkt het oppervlak gefragmenteerd, als je een stap terug doet komen de sleutels samen en produceren soepel vlees, een lichtgevende blouse en een vochtige look, De trompe l'oeil is dus afhankelijk van de beweging van de bezoeker.

Rembrandt signatuur en datum 1645 in de rechter benedenhoek van het schilderij
De inscriptie rechtsonder draagt de handtekening en de datum 1645 Dulwich beschrijft het als gesigneerd en gedateerd.
Handtekening en toeschrijving

Een gesigneerde, gedocumenteerde en technisch bestudeerde Rembrandt

De Dulwich Picture Gallery schrijft het schilderij zonder voorbehoud toe aan Rembrandt en noteert in de rechter benedenhoek het opschrift "Rembrandt /ft. 1645" De afkorting ft., voor fecit, betekent dat hij het "deed". De datum plaatst het werk als de schilder negenendertig jaar oud is.

In de Rembrandt Database is technische documentatie verwerkt die door Dulwich is verstrekt: röntgenfoto's, infrarood - en ultravioletfoto's, evenals informatie over eerdere behandelingen Een röntgenfoto uit 1992, gemaakt in de National Gallery, maakt deel uit van deze set.

Deze documentatie is niet alleen bedoeld om een naam te bevestigen Hiermee kunt u de voorbereiding, wijzigingen, lagen en staat van conservering bestuderen, voor de bezoeker blijft het meest zichtbare resultaat de verscheidenheid van het oppervlak: sommige vormen zijn zacht gemodelleerd, andere lijken bijna gebeeldhouwd door het deeg.

Drie vrouwen op de drempel

Van 1645 tot de jaren 1650: pose, licht en intimiteit

Work Datum Relatie aan de rand Dominante werking
Jong meisje aan het raam 1645 Armen rustend op een voorste steen Directe blik en illusie van aanwezigheid
Kitchen Girl 1651 Ellebogen geplaatst, buste helder verlicht Chromatische warmte en dagelijkse intimiteit
Jonge vrouw met een open deur rond 1656 -1657 Lichaam achter een reling Stilte, diepte en nabijheid
Jongeman zei Titus rond 1668 Geen expliciet venster Late materie en innerlijke aanwezigheid

Uit de vergelijking blijkt dat "vrouw aan het raam" geen enkele titel is Het schilderij van Dulwich dateert uit 1645; dat van Stockholm, vaak genoemd Het keukenmeisje, dateert uit 1651 en meet 78 × 64 cm. Door ze te verwarren worden zes jaar evolutie en twee verschillende chromatische apparaten gewist.

Feiten en lezingen

Wat het museum vaststelt - en wat moet worden gekwalificeerd

Question Vaststaand feit Voorzichtige interpretatie
Auteur en datum Rembrandt, gesigneerd en gedateerd 1645. De datum geeft de volgorde of de relatie met het model niet weer.
Identity Geen namen gedocumenteerd. De dienaar is de momenteel meest geaccepteerde hypothese.
Beroep Eenvoudige blouse, gebruinde armen en huidsporen zijn zichtbaar. Ze stellen huishoudelijk en buitenwerk voor zonder het te bewijzen.
Het gebaar De hand raakt de ketting bij de borst. Het kan ook lijken te verwijzen naar het meisje zelf.
Trompe-l'oeil De steen, armen en impasto projecteren de figuur naar ons toe. Het verhaal van bedrogen voorbijgangers is strikt genomen niet waar.
Gender Een echte jonge vrouw wordt halflang afgebeeld. Het werk blijft tussen portret, genretafereel en illusionistische studie.
Oorsprong en museum

Van Roger de Piles tot de stichtingserfenis van Dulwich

Roger de Piles behoort tot de eerste bekende eigenaren en heeft de ontvangst van het schilderij blijvend begeleid door zijn illusionistische anekdote, De Rembrandt Database meldde vervolgens in 1776 de verkoop ervan in Parijs: een catalogusannotatie geeft aan dat de koopman Jean-Baptiste-Pierre Le Brun het kocht en vervolgens doorverkocht aan een Engelsman.

Het werk kwam uiteindelijk in de stichtingscollectie van Dulwich door de Bourgeois Bequest van 1811. vandaag is het een van de iconische schilderijen van de galerie, soms door de directeur de bijnaam "Mona Lisa van Londen" van zijn uiterlijk en zijn bekendheid - een moderne vergelijking, geen historische titel.

Het museum heeft zelfs zijn gebaar en gevlochten vlechtwerk tot inspiratiebron gemaakt voor de landschapsvorm van de in zijn tuin geopende Lovington Sculpture Meadow, uit dit nageslacht blijkt dat het schilderij buiten zijn kader blijft werken.

Hoe het te observeren

Een zesstappenmethode

1

Verberg de rand

Kijk eerst alleen naar de figuur, dan herintroduceer de steen: meet hoeveel de drempel de ruimte verandert.

2

Volg de ogen

Beweeg iets opzij en merk het aanhoudende gevoel van bekeken worden.

3

Lees de hand

Zie eerst de ketting, dan de wijsvinger: wordt het gebaar toilet, aarzeling of vaardigheid?

4

Benader het oppervlak

Zoek de roze ribbels van de wangen, de witte stip van de neus en de dikte van de mouw.

5

Terugzetten

Observeer hoe deze deegfragmenten zich opnieuw vormen tot vlees, stof en licht.

6

Afzonderlijk feit en verhaal

Beschrijf wat je ziet voordat je beslist of ze een bediende, portret of personage is.

Waar de tafel te zien?

In de Dulwich Picture Gallery, Zuid-Londen

In de huidige mededeling staat dat Meisje bij een raam wordt tentoongesteld in zaal 5. een ophanging of bruikleen kan veranderen, check de officiële pagina voordat u verhuist, In de galerij is ook Jacobs portret bewaard van Gheyn III en de jongeman die traditioneel met Titus wordt geassocieerd.

Institution

Dulwich Picture Gallery, Londen.

Inventaris

DPG163, Bourgeois legaat, 1811.

Huidige staat

Aangegeven "momenteel te zien" in kamer 5.

Rembrandt Collection

Vind het meisje bij het raam

De winkel biedt wel een reproductie die overeenkomt met het werk van Dulwich uit 1645, De Rembrandt collectie laat dan toe deze directe look te vergelijken met portretten, bijbelse taferelen en figuren van volwassenheid.

Zie de reproductie uit 1645Verken de Rembrandt collectie
Veelgestelde vragen

FAQ over Het Meisje bij het Raam

Wie is het meisje geschilderd door Rembrandt?

Zijn identiteit is niet bekend De hypothese van een jonge bediende wordt tegenwoordig het meest algemeen aanvaard.

Waarom denken we dat ze een bediende is?

Haar eenvoudige blouse, opgerolde mouwen, gelooide armen en skin tags suggereren huishoudelijk en buitenwerk.

Is het schilderij een portret?

Hij toont een geïndividualiseerd gezicht, maar zijn apparaat plaatst hem ook tussen een genrescène en een demonstratie van trompe l'oeil.

Hoe werkt trompe l'oeil?

De steen valt samen met de rand van het schilderij, de armen bewegen naar voren en de impasto vangt het echte licht.

Hebben voorbijgangers hem echt voor een persoon gehouden?

Deze anekdote van Roger de Piles wordt door het museum niet als strikt waar beschouwd.

Wat is de datum en grootte van de tabel?

Het is gesigneerd en gedateerd 1645 en meet 81,8 × 66,2 cm.

Is het hetzelfde werk als The Kitchen Girl?

Nr. Het keukenmeisje uit het Nationalmuseum in Stockholm dateert uit 1651 en is een apart schilderij.

Waar kunnen we het Meisje zien aan het raam?

In de Dulwich Picture Gallery in Londen, momenteel vermeld in kamer 5, onder voorbehoud van verandering van ophanging.

0 reacties

Een reactie achterlaten

Houd er rekening mee dat reacties moeten worden goedgekeurd voordat ze worden gepubliceerd.