Gustav Klimt · Litzlberg · 1903

Berkenbos

Zilveren stammen, gloeiende grond en geen lucht: Klimt transformeert een kreupelhout van de Attersee in een muur van kleur, stil en bijna abstract.

Gustav Klimt's Birch Forest, volledig zicht op het schilderij uit 1903
ArtistGustav Klimt
Datum1903
TechniekOlieverf op doek
Afmetingen110,1 × 109,8 cm
FormaatBijna vierkant
CollectionPrivé collectie
Het korte antwoord

Een bos zonder horizonten

Berkenbos toont een fragment van ondergroei geschilderd tijdens de zomer van 1903 bij Litzlberg, aan de Attersee Klimt verwijdert de lucht, heft de grond op en snijdt de bomen voor hun toppen De stammen worden een reeks lichte verticals terwijl de dode bladeren een rode, koperen, gele en groene tapijt vormen.

Het onderwerp blijft natuurlijk, maar de organisatie is decoratief: herhaling, ritme, dichtheid, contrast van texturen De diepte bestaat nog steeds dankzij de stammen die naar de bodem krimpen, maar toch voortdurend naar het oppervlak van het vierkant worden gevouwen.

Instructies voor gebruik van blik

Vier beslissingen die het bos veranderen

Klimt kopieert niet alleen bomen Hij kiest een stukje realiteit dat smal genoeg is om het natuurlijke patroon een constructie te laten worden.

1 · Frame

Snijd de toppen

De blik stijgt nooit naar het gebladerte De stammen kruisen het doek als kolommen zonder begin of einde.

2 · Sluiten

Verwijder de lucht

Zonder een heldere opening aan de bovenkant wordt het hout een doorlopende behuizing en bevindt de kijker zich in het patroon.

3 · Verhoging

Hef de grond op

Het tapijt van bladeren beslaat het grootste deel van het vierkant Het leest zowel als schuine grond als als verticaal oppervlak.

4 · Herhalen

Creëer een ritme

Wit, grijs, bruin, wit: de stammen leggen een regelmatige meting op die de gekleurde aanrakingen verstoren.

Het berkenbos van Gustav Klimt geheel zonder bebouwing weergegeven
Gustav Klimt, Berkenbos (Berkenbos, ook wel aangeduid als Beukenbos/berkenbos), 1903, olieverf op doek, 110,1 × 109,8 cm, privécollectie De afbeelding wordt volledig weergegeven.
Het hele werk

Van zilvergrijs tot koper

Het fundamentele contrast staat tegenover twee families van vormen De stammen zijn lang, continu en relatief koud De grond is daarentegen versnipperd in honderden kleine warme accenten Het doek houdt zich bij elkaar dankzij deze spanning tussen lijn en gekleurd stof.

De dichtstbijzijnde bomen zijn groot en geïndividualiseerd door hun schors, Verderop worden ze dunner en vermenigvuldigen ze Klimt behoudt dus diepte-indices, maar hun regelmaat levert tegelijkertijd een rastereffect op.

Twee kleine blauwe plantjes op de voorgrond onderbreken het herfstakkoord, Ze bewijzen dat licht het hout binnendringt zonder dat er stralen, gegoten schaduwen of stukken lucht direct worden getoond.

Zilveren schors
Taupe grijs
Roestblad
Gouden oker
Diep groen
Drie close-ups

Kijk naar het materiaal, niet alleen naar het patroon

Deze leesramen isoleren de drie essentiële mechanismen Het volledige werk blijft net daarboven zichtbaar; de details worden alleen gebruikt om de constructie ervan te begrijpen.

Close-up van de zilveren stammen van Birch Forest

De schors

De kleine donkere balken op een lichte achtergrond doen de berk herkennen, maar door de herhaling ontstaat er ook grafisch schrift.

Close-up van kleurrijke berkenbosbladeren tapijt

Het tapijt van bladeren

Roest, oranje, bruin, geel en groen worden in fragmenten gelegd De grond wordt een mozaïek dat concurreert met de stammen.

Close-up op de samengedrukte diepte van Birch Forest

De strakke bodem

De dunnere stammen geven de afstand aan, maar hun dichtheid sluit elke ontsnapping af We gaan vooruit zonder ooit het bos te verlaten.

Werkelijke foto van een berkenbos in de herfst
Een berkenbos in de herfst: lichte stammen, gele bladeren en atmosferische diepte Fotografie door Valery Kraynov, CC BY 3.0, via Wikimedia Commons.
Het echte motief

Wat Klimt bewaart - en wat hij wegneemt

Fotografie stelt ons in staat om natuurlijke gegevens te herkennen: bleke schors, herhaalde verticalen, bladeren op de grond, geleidelijke vermindering van bomen Maar Klimt verwijdert richtinggevend licht, schaduwen en vooral de opening in de lucht.

Het brengt ook de plannen samen In de natuur scheidt lucht de bomen; op het schilderij vullen de sleutels bijna elk interval Het kreupelhout is geen doorgang meer: het is een frontale aanwezigheid.

Observeer de echte boom

Schors, verticale en dode bladeren

Close-upfoto van berkenschors
De echte berk heeft een lichte schors met horizontale markeringen.Klimt vereenvoudigt deze ongevallen tot korte borden Foto: MrPanyGoff, CC BY-SA 3.0.
Echte fotografie van berken en dennen in de herfst
In echt hout levert het herhalen van de stammen al een raster op Klimt trekt het strak en verwijdert de lucht Foto: Totila123, CC0.
Diepgaande analyse

Waarom ziet het canvas er modern uit?

Omdat ze nooit helemaal kiest tussen natuurlijke ruimte en decoratief oppervlak Beide lezingen blijven tegelijkertijd actief.

Het vierkante formaat stabiliseert

Bijna verstoken van dominante richting, vertraagt het plein het verhaal en moedigt het een algemene lezing aan. Geen van beide partijen lijkt een exit te beloven.

Pointillisme wordt omgeleid

Klimt kent neo-impressionistisch onderzoek, maar hij past methodisch geen wetenschappelijke theorie van complementen toe, De kleine aanraking wordt vooral gebruikt om de textuur te verdichten.

De menselijke figuur verdwijnt

Geen wandelaar, geen dier, geen pad verklaart de schaal Bevrijd van de anekdote wordt het bos het enige onderwerp.

De zoeker isoleert

In een brief uit 1903 legt Klimt uit dat hij zijn motieven zoekt door een uit karton gesneden opening Het apparaat transformeert het landschap in samenstelbare fragmenten.

Verticalen zijn architectuur

De stammen fungeren als colonnade, maar een colonnade zonder gebouw De structuur komt voort uit de natuur zelf.

De aanraking maakt de vloer tastbaar

Het netwerk van vlekken beschrijft blad na blad niet. Het suggereert hun ophoping, hun scheuren en de dichtheid van het struikgewas.

De boslandschapsfamilie

Van het donkere bos tot het bladtapijt

Tussen 1901 en 1904 gebruikte Klimt het kreupelhout bij Litzlberg als laboratorium, Trunks blijven verticaal, maar bodem, licht en dichtheid veranderen.

Het berkenbos van Gustav Klimt
1903 · Hoogtepunt

Berkenbos

De zilverkleurige stammen en koperen grond bereiken een evenwicht tussen observatie, ritme en quasi-abstractie.

Sparrenbos I van Gustav Klimt
1901 · Donkere muur

Sparrenbos I

De diepte is nog ondoorzichtiger: de donkere stammen vormen een vrijwel doorlopende barrière.

Gustav Klimt Beech Forest
Rond 1902 · Stijgende grond

Beukenbos

De aanraking van de grond wordt steeds belangrijker, terwijl de lopen een verticaal frame behouden.

Meeroever met berken van Gustav Klimt
Kust en gordijn van bomen

Oever met berken

Stammen sluiten niet langer alleen een hout: ze filteren een wateroppervlak en articuleren twee vlakken.

Bosrijke helling bij Unterach door Gustav Klimt
1916 · Late evolutie

Bosrijke helling in Unterach

Ruim een decennium later worden de stammen opgenomen in een nog dichter chromatisch netwerk, Het bos wordt bijna geheel oppervlakkig.

Work Dominant Diepte Belangrijkste effect
Sparrenbos I Diepe groenten en bruin Zeer gesloten Stilte, dichtheid, groene muur
Beukenbos Roest, groen, grijs Zwaar verhoogde grond Overgang naar oppervlaktestijl
Berkenbos Zilver, koper, goud Gecomprimeerd maar leesbaar Evenwicht tussen raster en natuur
Oever met berken Blues en greens Open door water Gordijn van bomen voor het meer
Bosrijke helling in Unterach Groenen, roze en grijs Bijna opgelost Laat gekleurd netwerk
Litzlberg, zomer 1903

Schilder vroeg, in het bos

Tijdens zijn zomerverblijven bij de familie Flöge verliet Klimt het sociale leven van Wenen om rond de Attersee te gaan werken, in augustus 1903 schreef hij dat hij rond zes uur opstond en naar het nabijgelegen bos ging als het weer het toeliet.

De exacte locatie van Berkenbos niet gedocumenteerd door een werkende foto Onderzoek bracht het echter in verband met de bossen bij het Bräuhof in Litzlberg, waar Klimt tot 1907 verbleef, Hij begon verschillende openluchtlandschappen en kon deze vervolgens voltooien in zijn Weense atelier.

Vanochtend nuanceert discipline het beeld van de improviserende decorateur van de arabesken Het doek is gebaseerd op langzame observatie: verschillen in schors, interval tussen stammen, verkleining van hun breedte en variatie in vlekken op de grond.

Over de bijnaam "bosdemon": verslagen melden dat de lokale bevolking Klimt geladen met zijn uitrusting het bos in zag vertrekken en hem de bijnaam gaf Waldschrat. De term werpt licht op zijn ijver, maar mag het schilderij niet omvormen tot een fantastisch tafereel: het werk blijft een nauwkeurige studie van structuur en kleur.
Een verhaal van verzameling en restitutie

Van Klimt tot Bloch-Bauer, daarna tot de internationale markt

De herkomst van het schilderij is onlosmakelijk verbonden met de geschiedenis van de nazi-onteigening in Oostenrijk. Het moet worden verteld met data, zonder verwarrende wettelijke restitutie en eenvoudige verandering van collectie.

1903

Creatie en eerste persoonlijke tentoonstelling

Klimt schilderde het werk tijdens de zomer en presenteerde het vervolgens op de tentoonstelling die de Weense Secession hem in november-december had opgedragen.

Vóór 1938

Adele en Ferdinand Bloch-Bauer-collectie

Het echtpaar verwierf het schilderij van de kunstenaar. Het voegt zich bij een groot ensemble, waaronder ook de twee portretten van Adele en verschillende landschappen.

Mei 1938

Inbeslagname na de Anschluss

De Weense magistraat grijpt het werk aan in het kader van de vervolging en onteigening van de familie Bloch-Bauer.

1942 - 1948

Ingang in openbare collecties

Het schilderij passeerde in 1942 de gemeentelijke collectie van Wenen en werd in 1948 overgebracht naar de Osterreichische Galerie.

Maart 2006

Restitutie

De Republiek Oostenrijk keert terug Berkenbos aan de erfgenamen van Adele en Ferdinand Bloch-Bauer.

November 2006

Verkoop bij Christie's

Het schilderij werd verkocht in New York en werd later opgenomen in de collectie van Paul G. Allen.

9 november 2022

$ 104,585 miljoen

Bij de verkoop van de Paul G. Allen-collectie bereikte het werk $ 104.585.000, waarmee een veilingrecord voor Klimt werd gevestigd. Het bevindt zich nog steeds in een privécollectie.

Kunnen we het origineel vandaag zien? Het werk behoort tot een privécollectie. Het kan worden uitgeleend aan een tentoonstelling - het werd met name aangevraagd voor de tentoonstelling Gustav Klimt: Landschappen in 2024 in de Neue Galerie - maar het is niet permanent geïnstalleerd in een museum dat toegankelijk is voor het publiek.
Berkenbos, Beukenbos of Buchenwald?

Waarom varieert de titel?

Bronnen en catalogi gebruiken niet altijd dezelfde titel Christie's gebruik Berkenbos, terwijl documenten uit Belvedere dit aangeven Beukenbos/berkenbos. De databank Klimt koppelt het werk aan de groep bosgezichten en vermeldt ook de Duitse equivalenten.

Deze variatie betekent niet dat er volledige twijfel bestaat over het beeld, Het weerspiegelt de geschiedenis van catalogiseren, vertalingen en het feit dat beschrijvende landschapstitels mogelijk anders gestandaardiseerd zijn In het Frans, Berkenbos is de duidelijkste titel voor het werk met bleek gestreepte stammen.

Veelgestelde vragen

Begrijp alles over Berkenbos

Wanneer schilderde Gustav Klimt Birch Forest?

In 1903, tijdens zijn zomerverblijf in Litzlberg, aan de oevers van de Attersee in Opper-Oostenrijk.

Waar is het schilderij vandaag?

Het behoort tot een privécollectie Het kan af en toe uitgeleend worden aan tentoonstellingen, maar het is niet permanent zichtbaar in een museum.

Wat zijn de afmetingen van het werk?

Het doek meet 110,1 × 109,8 cm Het is dan ook bijna perfect vierkant, zoals veel van Klimts belangrijke landschappen.

Waarom kunnen we de lucht niet zien?

Klimt kiest voor een strakke omlijsting die de toppen doorsnijdt en de horizon elimineert, zo lijkt het bos dichter en nadert de compositie een decoratief oppervlak.

Was Klimt een pointillist?

Hij is geïnteresseerd in de kleine accenten van het neo-impressionisme, maar volgt niet strikt de wetenschappelijke methode van Seurat of Signac, In dit doek construeren de toetsen vooral de textuur van de bodem.

Waarom varieert de titel tussen berk en beuk?

Catalogi, vertalingen en herkomstdossiers gebruikten met name verschillende formuleringen Berkenbos en Beukenbos/berkenbos. In het Frans, Berkenbos is de veelgebruikte titel.

Wat is het restitutieverhaal?

Het schilderij werd verworven door Adele en Ferdinand Bloch-Bauer en werd na de Anschluss in 1938 in beslag genomen, vervolgens opgenomen in de Oostenrijkse openbare collecties en in maart 2006 teruggegeven aan de erfgenamen.

Hoeveel werd het schilderij in 2022 verkocht?

$ 104.585.000 bij Christie's New York op 9 november 2022, tijdens de verkoop van de Paul G. Allen-collectie.

Waar vind je andere Klimt bossen?

De collectie Bossen van Gustav Klimt brengt dennenbomen, beuken, berken en de beboste hellingen van de Attersee samen.

0 reacties

Een reactie achterlaten

Houd er rekening mee dat reacties moeten worden goedgekeurd voordat ze worden gepubliceerd.