Parijs · 1877 · impressionistische reeks
Gare Saint-Lazare de Monet: stoom schildert de moderne stad
Onder de ijzeren en glazen luifel worden locomotieven donkere massa's, worden reizigers snelle accenten en stomen ze een binnenlucht Met twaalf uitzichten vanaf hetzelfde station vindt Monet een stedelijk landschap uit dat net zo verandert als een Normandische kust.
Voer de reeks in ↓Course
Van het dok tot het bord
Essentieel blad
De Musée d'Orsay versie
Onder de twaalf schilderijen is de grote compositie bewaard in Orsay het emblematische beeld van de serie geworden, Het verenigt frontale architectuur, twee locomotieven en een enorme wolk van blauwachtige damp.
Station Saint-Lazare
Monet kiest een motief dat in eerste instantie tegengesteld lijkt aan het landschap: een overdekte, luidruchtige, industriële ruimte Hij vindt daar echter wat hem al lang interesseert - onstabiel licht, sfeer, beweging en transformatie van het zichtbare.
- Artist
- Claude Monet
- Datum
- 1877
- Techniek
- Olieverf op doek
- Afmetingen
- 75 × 105 cm
- Conservation
- Musée d'Orsay, Parijs
- Inventaris
- RF-2775
- Provenance
- Caillebotte-collectie
- Publieke ingang
- Legacy aanvaard in 1896
Gustave Caillebotte kocht dit schilderij op 10 maart 1878 van Monet voor 685 frank Schilder, verzamelaar en beslissend aanhanger van de impressionistische groepering, hij waardeerde dit onderwerp van het moderne leven ook al verschilde zijn precieze afwerking vaak van Monets aanraking Toen Caillebotte overleed, bracht zijn nalatenschap het werk in nationale collecties Dit verhaal verklaart waarom Orsays versie zowel een mijlpaal is voor Monet als een getuige van materiële solidariteit tussen impressionisten.
Parijs in transformatie
Het station als 19e-eeuws landschap
Eind 1876 verliet Monet tijdelijk de omgeving van Argenteuil om in Parijs te gaan werken, Hij huurde een werkplaats aan de rue Moncey 17, vlakbij de wijk Europa en het station Saint-Lazare Deze verhuizing is geen volledige breuk : Saint-Lazare is het eindpunt van de lijnen in het westen, die naar Argenteuil, Bougival en het Normandië van zijn jeugd leiden.
Het station werd geopend in 1837, daarna vergroot in 1851 -1853 en opnieuw in 1867 -1868 Het begeleidt de groei van Parijs en die van het dagelijks reizen De National Gallery herinnert eraan dat het in 1870 ongeveer elf miljoen verwelkomde reizigers in de voorsteden per jaar De spoorlijn is dus geen curiosum meer: ze organiseert tijd, werk, vrije tijd en grootstedelijke expansie.
Rond de sporen toont de wijk Europa de nieuwe Haussmanniaanse infrastructuren Metalen bruggen, gebouwen, spoorloopgraven en rechtlijnige perspectieven bieden schilders nieuwe vormen Manet had al plaatste de spoorpoort in 1873 in het midden van een schilderij Caillebotte schilderde in 1876 de Europabrug Monet kwam het station binnen en transformeerde de machine tot een atmosferisch fenomeen.
We moeten vermijden de serie voor te stellen als een naïeve viering van de vooruitgang Monet beschrijft noch het technisch functioneren van locomotieven, noch de staat van de arbeiders, Zijn interesse is visueel en picturaal Het station voorziet een theater waar stevig en onpalpabel, geometrie en toeval, licht van buitenaf en rook van binnenuit ontmoeten elkaar.
Twaalf schilderijen
Een serie voor de grote serie
Van januari tot maart 1877 varieerde Monet van formaten, afwerkingsgraden en gezichtspunten, Vier schilderijen tonen het interieur; anderen kijken naar de kades, loopgraven, seinen of de Europabrug.
Binnen: het glazen dak als lucht
Het dak sluit de bovenkant van het schilderij af, terwijl stoomwolken de ruimte innemen waar een traditioneel landschap de sfeer zou plaatsen.
Buiten: Lanen openen de stad
Rails, seinen en bruggen leiden het oog richting mistrijke wijken Infrastructuur wordt een stedelijk perspectief.
Herhaal om te begrijpen
De twaalf views vertellen niet over een doorgaande reis Ze onderzoeken hetzelfde visuele systeem Monet beweegt, brengt locomotieven dichter of verder weg, geeft meer ruimte aan het dak of de lucht, zet witte damp tegenover meer rook donker Elk canvas herformuleert de relatie tussen structuur en sfeer.
Opzettelijk diverse afwerkingen
Sommige versies zijn zeer geconstrueerd; andere houden de snelheid van een studie aan, De National Gallery beschrijft zijn schilderij als het meest vrij geschilderde van de vier interieurs, Deze diversiteit is geen eenvoudige hiërarchie: de werken opener maken de urgentie van het motief waarneembaar, terwijl grote composities de damp in een stabiele architectuur ordenen.
Visuele analyse
IJzer, stoom, menigte: vier krachten in beeld
Orsays schilderij lijkt spectaculair, maar de constructie ervan is leesbaar, Het raamwerk geeft de algemene orde; alles wat beweegt, stoort hem vervolgens.
De overkapping
Metalen spanten snijden de bovenkant van het canvas uit Hun relatieve symmetrie installeert een robuust frame zonder een ingenieursonderzoek te worden.
Steam
Het maskeert, verbindt en kleurt Wit, blauw of grijs-paars, het absorbeert contouren en circuleert licht tussen binnen en buiten.
Locomotieven
Frontale missen in plaats van portretten van machines verankeren ze de compositie. Hun zwarten zijn nooit uniform.
De cijfers
Reizigers zijn kleine donkere of rode accenten Hun schaal geeft diepte en transformeert het station in een geleefde ruimte.
Het centrale perspectief leidt naar de openingen onderaan, maar de stoom onderbreekt deze progressie, het maakt de diepte discontinu: een trein beweegt vooruit, een silhouet verschijnt dan verdwijnt, een deel van het raamwerk lost op. Monet probeert de beweging niet te stoppen als een scherpe foto Hij schildert de ervaring van een blik die onderhevig is aan veranderende informatie.
Kleur en materiaal
Schilderen industriële lucht
De sterkte van de serie ligt minder in het ontwerp van de treinen dan in het optische mengsel tussen rook, stoom, licht en natte verf.
Een snelle aanraking, niet onnauwkeurig
Zichtbare penseelstreken spelen in op de beweeglijkheid van het patroon, bij stoom zijn de grenzen flexibel; bij balken, rails en locomotieven worden ze strakker Monet past zijn aanraking daarom aan aan de aard van waar hij naar kijkt. DE hoezen en mixen op het canvas creëren rijk gekleurde grijzen dan een eenvoudig verdund zwart.
Moderne pigmenten voor een modern onderwerp
De technische studie van de National Gallery identificeerde met name een ceruleumblauw, een recent industrieel pigment in het palet van de schilder, en kleine vleugjes pure vermiljoen voor bepaalde reizigers Deze warme, zeldzame accenten voorkomen blauwgrijs bereik wordt eentonig en geeft een menselijke maat aan de ruimte.
April 1877
De derde impressionistische tentoonstelling
Op 4 april 1877 opende de derde tentoonstelling van de groep op 6, rue Le Peletier Financieel ondersteund en georganiseerd met de energie van Gustave Caillebotte, het brengt 245 werken van achttien kunstenaars samen Voor de eerste en enige keer, de exposanten presenteren zich expliciet als "impressionisten" en geven zelfs een krant uit met die naam.
Monet stuurt dertig schilderijen Zeven aanzichten van Saint-Lazare staan in de catalogus vermeld; onderzoek wijst uit dat het mogelijk is dat er maar zes werden opgehangen, Het presenteren van meerdere versies van hetzelfde patroon is vetgedrukt Daar herhaling betekent niet het gebrek aan uitvindingen: het beweert dat het picturale onderwerp ligt in variaties van licht, damp en gezichtspunt.
Het Musée d'Orsay houdt verschillende vermeldingen in de catalogus bij: interieur van het station, aankomst van een trein, uitzicht op de sporen Het publiek ontdekte de schilderijen dus als geheel, zonder dat de titels nu gestabiliseerd waren door de musea en de catalogusraisonné noodzakelijkerwijs.
Critici reageren anders Georges Rivière hamert op de verscheidenheid aan schilderijen ondanks de schijnbare ariditeit van het onderwerp Émile Zola, verdediger van een kunst gewijd aan het heden, ziet stations als een motief dat de moderne schilderkunst waardig is Hij het zou echter overdreven zijn om van de schrijver de auteur van het project te maken: Monet kiest en construeert zijn serie volgens zijn eigen onderzoek.
Deze collectieve presentatie gaat enkele jaren vooraf aan de beroemdste serie: Meules, Peupliers, Kathedralen van Rouen. Saint-Lazare laat al zien dat één enkele plaats meerdere autonome schilderijen kan produceren.
Verspreide serie
Waar de schilderijen vandaag te zien?
De twaalf opvattingen zijn niet in één museum samengebracht, toch maken verschillende grote instellingen het mogelijk om interieurs en exterieurbenaderingen met elkaar te vergelijken.
Musée d'Orsay
Het grote middenaanzicht, olieverf op doek van 75 × 105 cm, kwam door de Caillebotte-erfenis in de nationale collecties terecht.
National Gallery
Een kleiner en zeer vrij geschilderd interieur, 54,3 × 73,6 cm, aangekocht door het museum in 1982.
Art Institute
Aankomst van de Normandische trein, 60,3 × 80,2 cm, toont een locomotief gehuld in stoom.
Harvard Art Museums
Het Fogg Museum bewaart een treinaankomst die wordt vermeld in de catalogus van de tentoonstelling uit 1877.
Pola Museum of Art
De manieren op station Saint-Lazare breidt het onderzoek uit naar rails, signalen en toegangen tot het station.
Europa en Amerika
Andere versies worden met name in Hannover en in privécollecties bewaard, wat de bijeenkomsten in de serie uitzonderlijk maakt.
Tijdlijn
Van de eerste spoorlijn tot de Caillebotte-erfenis
De serie maakt deel uit van veertig jaar stedelijke transformatie en betreedt dan snel de geschiedenis van het impressionistische verzamelen.
Opening van de eerste spoorweginstallatie Saint-Lazare, hoofd van de lijn naar Saint-Germain-en-Laye.
Uitbreiding van het station volgens de plannen van Eugène Flachat om in te spelen op de verkeersgroei.
Nieuwe uitbreiding in een tijd waarin Parijs transformeert en de westelijke lijnen zich ontwikkelen.
Manet schildert De spoorweg, het plaatsen van het raster en de stoom van Saint-Lazare in het moderne leven.
Monet krijgt toestemming om in het station te werken en realiseert zijn twaalf opvattingen.
Opening van de derde impressionistische tentoonstelling, waar verschillende schilderijen uit de serie worden gepresenteerd.
Caillebotte koopt van Monet de grote versie die nu bewaard wordt in het Musée d'Orsay.
De Staat aanvaardt dit schilderij in de Caillebotte-erfenis bestemd voor het Luxemburgs Museum.
Decoratie
Hang stoom en staal op
Gare Saint-Lazare is geschikt voor eigentijdse, industriële of klassieke interieurs, Zijn koude range blijft helder, terwijl de locomotieven zorgen voor diepte en spanning.
Kies uw versie
Elk schilderij verandert de balans tussen architectuur, machine en sfeer.
Een monumentale en frontale compositie voor een hoofdmuur.
Een vrijer tintje, ideaal in een sober interieur.
Een meer aanwezige locomotief en spectaculaire stoom.
Meer stedelijk perspectief en metaalstructuur.
Formaat, frame en licht
Het horizontale formaat begeleidt natuurlijk een bank, dressoir of bureau, laat om het panoramische effect te behouden een vrije marge rond het canvas en plaats het midden ervan op ooghoogte Een royale breedte geeft beter de diepte van de sporen en de uitzetting van de stoom weer.
Een matzwart kader belicht het kader en geeft een grafische lezing Natuurlijk eikenhout verwarmt het blauwgrijze palet; een gepatineerd gouden kader herinnert aan historische verzamelingen zonder het onderwerp te verzwaren In een interieur met witte muren, lichtgrijs of rokerig blauw, kleine vleugjes roest en oker worden bijzonder zichtbaar.
Zijlicht onthult het materiaal van een handgeschilderde reproductie, maar vermijd direct zonlicht Een neutraal, op temperatuur verstelbaar wandlicht zal gekleurde blauwtinten en grijswaarden benadrukken zonder ze overmatig af te koelen.
Zie de versie Musée d'OrsayActieve reproducties
Vier uitzichten op Saint-Lazare
Ze laten toe om de grote compositie, de vrije studie, de komst van de trein en de omgeving te vergelijken.
Station Saint-Lazare
Ontdek reproductie →
Station Saint-Lazare
Ontdek reproductie →
Aankomst van de Normandische trein
Ontdek reproductie →
De Europabrug
Ontdek reproductie →Documentatie
Institutionele bronnen
Afmetingen, herkomst, spoorwegcontext, aantal uitzichten, techniek en tentoonstelling werden gecontroleerd in museumarchieven.
Veelgestelde vragen
Gare Saint-Lazare in acht antwoorden
Benchmarks op de serie, de versies, de musea, de techniek en de plaats van de trein in het impressionisme.
Hoeveel schilderijen schilderde Monet op station Saint-Lazare?
Monet maakte begin 1877 twaalf vergezichten Vier staan voor het interieur van het station; de andere tonen met name de sporen, seinen, spoorloopgraven en de Europabrug.
Welke versie staat in het Musée d'Orsay?
Het Musée d'Orsay bewaart de grote frontale compositie van 75 × 105 cm, geschilderd in olieverf in 1877 Gustave Caillebotte kocht het in 1878 van Monet en het kwam in de nationale collecties terecht door zijn nalatenschap aanvaard in 1896.
Waarom kiest Monet een station als onderwerp?
Het station brengt mobiliteit, veranderend licht, stoom en moderne architectuur samen Monet kan zijn atmosferisch onderzoek toepassen op een stedelijk onderwerp, zonder zich te beperken tot de technische beschrijving van treinen.
Heeft Monet de schilderijen direct in het station geschilderd?
Hij kreeg toestemming om in januari 1877 op het station en aan de nadering ervan te werken. Technische studies tonen een snelle uitvoering aan vóór het motief, maar hervattingen in de werkplaats zijn mogelijk en normaal in zijn proces.
Waren alle twaalf versies tentoongesteld in 1877?
Nr. Zeven aanzichten komen voor in de catalogus van de derde impressionistische tentoonstelling; onderzoekers schatten dat het mogelijk is dat er slechts zes daadwerkelijk zijn opgehangen.
Welke kleuren domineren de serie?
Staalblauw, gekleurde grijzen, wit, okers en zwart structureren de schilderijen Monet voegt kleine rode of oranje accenten toe voor signalen en reizigers, waardoor warme accenten in het koude bereik ontstaan.
Waar zie je de verschillende Gare Saint-Lazare?
Belangrijke versies zijn te vinden in het Musée d'Orsay, de National Gallery in Londen, het Art Institute of Chicago, de Harvard Art Museums, het Pola Museum of Art en het Landesmuseum in Hannover Anderen behoren tot privécollecties.
Welke reproductie te kiezen voor een eigentijds interieur?
Orsay's versie past qua symmetrie en schaal bij een grote muur, De Londense versie is vrijer en sfeervoller De Aankomst van de Trein zet de locomotief meer naar voren, terwijl de Europabrug het stedelijk perspectief versterkt.
0 reacties