Klimt-frames: wanneer de ondersteuning deel uitmaakt van het werk

Pallas Athéna de Gustav Klimt dans son cadre original en métal conçu avec Georg Klimt

Totaal object · Wenen 1900

Klimt executives

Chez Gustav Klimt, het frame beschermt niet alleen een canvas Het kan een naam hebben, het goud verlengen, een ritme opleggen, het transformeren schilderkunst als object en verbind het werk met een hele architectuur.

Pallas Athena van Gustav Klimt met zijn originele metalen frame
Pallas Athena, 1898: Het metalen frame ontworpen door Gustav en uitgevoerd door zijn broer Georg maakt deel uit van de lezing van het werk Foto: Wien Museum, CC BY 4.0.
1895 - 1901De meest demonstratieve voorbeelden verschijnen rond de geboorte van de Secession.
2 broersGustav tekent; Georg Klimt, schaar en metaalbewerker, maakte verschillende lijsten.
3 rollenNoem het werk, breid het oppervlak uit en integreer het in een ruimte.
1 principeKijk er nooit naar schilderij alsof zijn rand neutraal was.

Het frame is soms het laatste deel van de schilderij -en soms zijn eerste zin.

Om Klimt-frames te begrijpen, moet je het idee van een accessoire verlaten dat achteraf door een framer is gekozen. In verschillende grote werken wordt tegelijkertijd met de afbeelding aan de rand gedacht. Het legt de afstand tot de muur vast en regelt de overgang tussen schilderkunst en architectuur en kan zelfs de titel geven die het beeld weigert alleen te geven.

Deze aandacht komt overeen met het programma van de Weense Secession: het afschaffen van de hiërarchie tussen "fijne kunsten" en toegepaste kunst. schilderkunst, metaal, typografie, meubels en scenografie moeten een samenhangend geheel vormen De setting wordt daardoor een plaats van samenwerking tussen schilder, ambachtsman en architect.

Kort antwoord: niet alle frames die tegenwoordig rond een Klimt zichtbaar zijn, zijn van Klimt. Aan de andere kant zijn er enkele origineel gedocumenteerde frames - met name die van Pallas Athena en Judith I - werden getekend door Gustav Klimt en geëxecuteerd door zijn broer Georg.

Voordat je vergelijkt

Vier manieren om toezicht te houden bij Klimt

Het materiële kader

Hout, metaal in reliëf, vergulding of lijstwerk: een autonoom voorwerp dat om het doek is geplaatst.

De geschilderde rand

Een deel van het canvas fungeert als een intern frame en bereidt de blik voor het onderwerp voor.

Het typografisch kader

Een naam, een citaat of een formule schrijft het werk zowel in een toespraak als in een vorm in.

Het architecturale kader

De muur, de nis en de kamer worden de omhulling van het beeld: het is het ideaal van het totale kunstwerk.

Compleet zicht op Pallas Athena en zijn metalen frame ontworpen door Klimt
Objectfotografie toont de schilderij en kader het als één set Foto: Birgit en Peter Kainz, Wien Museum, CC BY 4.0.

Geval n° 1 · Het metaal wordt manifest

Pallas Athena : een kader dat de afbeelding aankondigt

Geschilderd 1898, Pallas Athena is een programmawerk van de jonge Secession De beschermende godin van de kunsten draagt schaalpantser, een helm en een kleine naakte figuur van Waarheid Om haar heen herhaalt het metalen frame de logica van het beeld: zijspiralen, gehamerd oppervlak en monumentale titel.

Het woord PALLAS ATHENE kort op de bovenste dwarsbalk Voordat u zelfs maar de schilderkunst, de kijker krijgt een naam en autoriteit De lijst illustreert het doek niet: het verkondigt het.

schilderij75 × 75 cm
Met frame85,3 × 84,7 × 5 cm
DesignGustav Klimt
ExecutionGeorg Klimt

De lijst vergroot de breedte iets, maar verandert de status van het werk radicaal: het geschilderde vierkant wordt een ceremoniële plaquette, bijna een schild of een bord.

Judith I van Klimt met zijn originele lijst en de inscriptie Judith und Holofernes
De lijst draagt het opschrift "JUDITH UND HOLOFERNES" en voorkomt dat de heldin wordt gereduceerd tot een eenvoudige sensuele Salomé Beeld van schilderij en het raamwerk ervan, het publieke domein.

Geval n° 2 · Het genoemde frame

Judith I : wanneer de inscriptie de look corrigeert

In Judith I (1901), Klimt comprimeert het bijbelse verslag tot het punt dat Holofernes' hoofd bijna secundair is Het gezicht, goud en halsketting domineren Deze dubbelzinnigheid bevorderde de assimilatie van de figuur met Salomé, een andere femme fatale die zeer aanwezig is in de fin-de-siecle verbeelding.

De bovenste dwarsbalk van het frame beslist de vraag JUDITH UND HOLOFERNES. De rand wordt dus een kartel dat in het werk verwerkt wordt, Het beschrijft niet alleen wat zichtbaar is; het herstelt wat de compositie opzettelijk onzeker maakte.

Spiralen en metallic reliëfs hebben interactie met gestileerde bomen, gouden schubben en geschilderde sieraden Op de grens tussen canvas en lijst wordt het moeilijk om te weten waar het beeld eindigt en het object begint.

Observeer: de lijst is bovenaan breder dan onderaan Deze asymmetrie geeft de inscriptie de waarde van een fronton en transformeert het verticale portret in kleine architectuur.

Drie oplossingen, drie effecten

Van het geverfde frame tot het verticale apparaat

De essentiële medewerker

Georg Klimt, de broer die de tekeningen reliëf gaf

Gustavs cadet, Georg Klimt (1867 -1931) volgde een opleiding aan de Weense School voor Kunsten en Ambachten en werkte daarna als schaar, metaalbeeldhouwer en leraar.

Bronnen van de Klimt Foundation documenteren duidelijk haar rol bij het uitvoeren van leidinggevenden Pallas Athena en van Judith I, volgens de ontwerpen van Gustav Deze samenwerking vat de ambitie van de Secession samen: de tekening van de schilder is niet meer waard dan het vakmanschap van de vakman; het voltooide werk is van beide afhankelijk.

  • Schilderontwerpen: verhoudingen, inscripties, patronen, relatie met compositie.
  • De metaalbewerker interpreteert reliëf, gebeiteld, gemonteerd, gepatineerd en materiaalsterkte.
  • Het frame wordt bewijs: het bewaart sporen van collectief werk die zelden zichtbaar zijn in bijgesneden reproducties.

Een veel voorkomende valstrik is om elk gouden frame rondom een Klimt automatisch aan Georg toe te wijzen. Alleen frames gedocumenteerd door archieven, catalogi en collecties moeten als originele creaties worden gepresenteerd.

Zijruimte van de Beethoven-tentoonstelling uit 1902 met de fries van Gustav Klimt

Voorbij het lijstwerk

De hele kamer kan de setting worden

Op de tentoonstelling Beethoven van 1902 coördineerde Josef Hoffmann eenentwintig kunstenaars rond het beeldhouwwerk van Max Klinger, de fries van Klimt beslaat de muren van een zijschip; een opening geeft uitzicht naar het centrale beeld, hier is de lijst geen rechthoek meer die om een doek is geplaatst: het is een architecturale volgorde.

Historische fotografie herinnert eraan dat de Secession de tentoonstelling als geheel beschouwde Afstand, hoogte, doorgang en licht namen net zo veel deel aan het werk als de tekening Deze logica zal zich voortzetten in het Stoclet Palace, waar de mozaïeken van Klimt direct reageren op architectuur en meubels.

Historische kijk op de XIV Secession Exhibition, 1902 Credit: Vienna Secession Archives.

Leesmethode

Zes vragen te stellen voor een ingelijste Klimt

Deze controles vermijden verwarring van de historische setting, een latere museumomlijsting en een door Klimt geschilderde rand op het doek zelf.

Is de setting eigentijds met de schilderij ?Bekijk museumrecords en oude tentoonstellingsfoto's.
Is er een gedocumenteerde tekening of toeschrijving?Een ‘Klimtiaanse’ stijl is nooit genoeg om de opvatting van de kunstenaar te bewijzen.
Staat de titel op het frame?Chez Pallas Athena en Judith I, de tekst is direct leidend voor de interpretatie.
Komen de patronen overeen met die van het canvas?Spiralen, schubben, bloemen en metalen oppervlakken kunnen de materiaalgrens overschrijden.
Verandert het formaat met het frame?Een breder dwarsstuk of fronton transformeert de gevoelde verhouding.
Speelt de muur een rol?Voor een fries of decor is de juiste analyse-eenheid soms niet de schilderij, maar de kamer.

Voor een reproductie

Welk frame kiezen zonder een nep "origineel frame" te maken?

De doelstelling is niet om een museumsetting bij benadering te kopiëren, maar om een eerlijke relatie te vinden tussen het werk, de kleuren en je interieur Vermeld altijd duidelijk dat dit een eigentijdse lijst is.

Sober zwart

Het versterkt de contouren en is geschikt voor zeer gouden composities zonder toevoeging van een tweede ornamentatie.

Mat goud

Dichter bij oude glans dan glanzend goud Liever een eenvoudige lijst en een warme patina.

Amerikaanse snaredrum

Het laat een vierkant of zeer dicht canvas ademen en creëert een duidelijke schaduw rond het frame.

Brownwood

Handig voor landschappen, Attersee greens en werken van voor de Gouden Periode.

Praktische regel: indien de schilderij bevat al veel goud, patronen en contrasten, het frame moet vaak vereenvoudigen, De rijkdom van een Klimt komt daar als eerste vandaan schilderkunst ; een te demonstratief vormstuk kan de structuur ervan vervagen.

Analyse uitbreiden

Drie werken van Klimt beschikbaar in reproductie handgeschilderd

Veelgestelde vragen

Klimt-frames: de essentie

Heeft Klimt zijn eigen frames gemaakt?

Hij ontwierp er enkele, maar de materiële uitvoering kon aan een ambachtsman worden toevertrouwd, zijn broer Georg creëerde met name de metalen frames van Pallas Athena en Judith I volgens zijn tekeningen.

Het kader van Judith I is het origineel?

Ja. Het behoort tot de historische opvatting van het werk en draagt de inscriptie "JUDITH UND HOLOFERNES", essentieel voor het identificeren van het bijbelse onderwerp.

De lijst van het portret van Adèle Bloch-Bauer I is Gustav Klimt ?

De gouden lijst wordt over het algemeen toegeschreven aan Josef Hoffmann, architect en hoofdfiguur van de Wiener Werkstätte Het illustreert de collectieve dimensie van de Weense moderniteit.

Waarom tonen reproducties vaak schilderijen zonder lijst?

Catalogi en winkels snijden de afbeelding vaak bij op het geschilderde oppervlak om zo meerdere formaten aan te kunnen bieden, deze presentatie is commercieel bruikbaar, maar kan een deel van de materiaalgeschiedenis van het werk verwijderen.

Moet je altijd een gouden lijst om een Klimt heen zetten?

Nee Een zwart, bruin frame of Amerikaanse snaredrum kan de compositie beter respecteren Goud werkt vooral als het mat, eenvoudig en afgestemd blijft op de werkelijke tonen van de schilderkunst.

Bronnen en kredieten

Berichten geraadpleegd

0 reacties

Reactie plaatsen

Let op: Reacties worden pas na goedkeuring gepubliceerd.