Gustav Klimt en Josef Hoffmann: van de Afscheiding tot het Stocletpaleis

Façade du palais Stoclet à Bruxelles conçue par Josef Hoffmann

Gustav Klimt en Josef Hoffmann een van de vruchtbaarste samenwerkingen van de Weense moderniteit hebben opgebouwd. De eerste geeft figuren, goud en ornament een nieuwe picturale kracht; de tweede organiseert ruimte, meubels en objecten. Van de Weense Secession tot het Stocletpaleis in Brussel, hun dialoog transformeert de tentoonstelling en vervolgens het huis tot een totaalkunstwerk.

Kortom: waarschijnlijk kenden ze elkaar vanaf begin jaren 1890, richtten ze in 1897 met andere kunstenaars de Secession op, werkten ze mee aan de tentoonstelling Beethoven in 1902, verlieten ze de vereniging in 1905 en werkten daarna in het Stocletpaleis, dat datzelfde jaar in opdracht werd gegeven en in 1911 werd voltooid.
Gevel van het Stocletpaleis in Brussel ontworpen door Josef Hoffmann
Het Stocletpaleis, Tervuerenlaan in Brussel: buitengeometrie en ambachtelijke luxe interieur.

Klimt en Hoffmann: twee beroepen, hetzelfde project

Josef Hoffmann werd in 1870 geboren in Pirnitz, het huidige Brtnice in Tsjechië. Als leerling van Otto Wagner aan de Academie voor Schone Kunsten in Wenen reisde hij in 1895-1896 naar Italië en sloot zich vervolgens aan bij het atelier van zijn leraar. In 1899 nam hij de leiding over een architectuurklas aan de Weense School voor Kunsten en Ambachten. De acht jaar oudere Klimt heeft zich al gevestigd met de officiële sets van de Ringstrasse.

De twee mannen ontmoetten elkaar waarschijnlijk begin jaren 1890 in de Weense hervormingsnetwerken. Hun complementariteit beperkt zich niet tot "Klimts spiraal tegen het plein van Hoffmann". Beide proberen beeld, frame, kamer en gebruik te coördineren. Hoffmann ontwerpt omgevingen; Klimt beschouwt zijn schilderijen steeds meer als oppervlakken die met een plek verbonden zijn.

Gustav Klimt gefotografeerd in zijn werkplaats blouse
Gustav Klimt, schilder en ontwerper.
Portret van Josef Hoffmann door Emil Orlik in 1903
Josef Hoffmann gezien door Emil Orlik in 1903.

1897 -1905: de Secession als gemeenschappelijk laboratorium

Hoffmann en Klimt namen deel aan de oprichting van de Weense Secession in 1897. Klimt werd de eerste president; Hoffmann behoorde samen met Koloman Moser tot de belangrijkste tentoonstellingsontwerpers en droeg bij aan het tijdschrift Sacrum Worm. Het iconische gebouw is echter het werk van Joseph Maria Olbrich, niet van Hoffmann.

Hun samenwerking lijkt exposeren in de weg te staan, in Parijs ontwierp Hoffmann in 1900 de zalen waar vooral Klimt presenteerde Sonja Knips, Pallas Athena en Filosofie. Een scenografie regelt de afstanden, assen en relaties tussen schilderijen. The portret van Sonja Knips, Klimts eerste vierkante portret, gaat bijzonder goed in dialoog met deze zoektocht naar eenheid.

Weens Secession Paviljoen ontworpen door Joseph Maria Olbrich
In het Olbrichpaviljoen zijn de apparaten ondergebracht die door de kunstenaars zijn ontworpen.
Sonja Knips van Gustav Klimt, vierkant portret van 1897 -1898
Sonja Knips, 1897 - 1898.

De top is de XIVe tentoonstelling van 1902, gewijd aan Beethoven. Hoffmann is verantwoordelijk voor de artistieke leiding en de ruimtelijke vormgeving rond het beeld van de componist van Max Klinger. Klimt beseft het Beethovenfries voor de linker gang. Architectuur, beeldhouwkunst, schilderkunst en muziek vormen een unieke reis: een eerste demonstratie van wat hun samenwerking zou kunnen worden in Stoclet.

Detail van Klimt's Beethoven-fries: The Knight in Armor, 1902
Detail van de Beethoven Friesland: de ridder, in het decor gemaakt voor de tentoonstelling georganiseerd door Hoffmann in 1902.

In 1905 verlieten de twee mannen de Secession met de Klimt-groep Om de institutionele oorzaken van deze breuk te begrijpen, raadpleeg onze geschiedenis van de Weense Secession van 1897 tot 1905.

1903: de Wiener Werkstätte, zonder Klimt bij de oprichters

De Wiener Werkstätte werd in 1903 opgericht door Josef Hoffmann, Koloman Moser en de financier Fritz Waerndorfer. Klimt is niet de mede-oprichter. Hij behoort tot dezelfde kring, koopt sieraden en voorwerpen in de werkplaats en werkt samen met zijn ambachtslieden. Dit onderscheid laat ons Stoclet begrijpen: Klimt ontwerpt de fries, terwijl een netwerk van specialisten het ontwerp vertaalt naar duurzame materialen.

Het principe van de Werkstätte bestaat uit het tekenen van de details van het dagelijks leven met dezelfde aandacht als architectuur: meubels, verlichting, servies, textiel, typografie. Het Stoclet Palace wordt het meest ambitieuze project. Onder leiding van Hoffmann kwamen ook Koloman Moser, Franz Metzner, Richard Luksch, Michael Powolny en talrijke ambachtslieden tussenbeide.

1905 -1911: het bevel over het Stoclet-paleis

De Belgische bankier, ingenieur en verzamelaar Adolphe Stoclet en zijn vrouw Suzanne woonden in 1903 -1904 in Wenen, waar ze de Secession en de jonge Wiener Werkstätte ontdekten. De orde werd in 1905 aan Hoffmann toevertrouwd. Volgens UNESCO legt Adolphe Stoclet geen esthetische of financiële beperkingen op, wat de sponsor er niet van weerhoudt de keuzes te volgen: "carte blanche" is geen afwezigheid van dialoog.

Hoffmann organiseert alles, van de met marmer beklede gevel tot de tuin, van de binnenvolumes tot de meubels en objecten. Hij en Klimt bezochten in mei 1906 de bouwplaats in Brussel. Het huis en de tuin werden in 1911 voltooid. Hun sobere geometrie kondigt Art Deco en de moderne beweging aan, terwijl het interieur een rijkdom aan materialen behoudt die specifiek zijn voor de Weense decoratieve kunsten.

Historisch uitzicht op de eetkamer van het Stocletpaleis met de Klimt-fries
De eetkamer in 1914: de fries is geïntegreerd in de architectuur en hangt niet als een schilderij.

De Stoclet fries: van schets tot mozaïek

Klimt heeft de taak om drie muren van de eetkamer te versieren. Vanaf 1906 beschouwde hij metaal, email en inlegwerk in plaats van een eenvoudige muurschildering. Hij aarzelde, overwoog zelfs om in 1907 op te geven en nam vervolgens het project over. De schetsen uit 1908 evolueren van een decoratieve achtergrond met kleine figuren naar een grote boom die het hele oppervlak structureert.

In 1910 -1911 produceerde Klimt negen werktekeningen op schaal, geannoteerd als leidraad voor materialen en uitvoering. De mozaïekatelier van Leopold Forstner creëerde het geheel in 1911 met de ambachtslieden van de Wiener Werkstätte. Klimt is daarmee de auteur van de picturale conceptie; Hoffmann bepaalt de ruimtelijke taak; Forstner en de werkplaatsen zorgen voor materiële vertaling.

Het decor combineert deBoom des levens, rozenstruiken, vogels en vlinders, de figuur van The Waiting, het paar van Voltooiing of omhelzing en een Gouden Ridder op de smalle muur. De spiralen verbinden de figuren zonder het raster van de ruimte uit te wissen: organische vrijheid en architectonische orde versterken elkaar.

Gouden Ridder van de Stoclet-fries van Gustav Klimt
De Ridder bezet de smalle muur.
Centraal deel van de Levensboom van de Stoclet-fries
Verticaal detail van de Boom des Levens.

Waarom is het Stoclet Palace een totaal kunstwerk?

De Duitse term Gesamtkunstwerk hier wordt verwezen naar de coördinatie van architectuur, decoratie, meubels, functionele objecten en de tuin. Het betekent niet dat elke discipline oplost. Succes komt daarentegen voort uit verschillende verantwoordelijkheden, die door het management van Hoffmann verenigbaar zijn gemaakt.

Het paleis staat sinds 2009 op de Werelderfgoedlijst van UNESCO. De organisatie benadrukt haar uitzonderlijke integriteit: buitenarchitectuur, interieurs, meubels en tuin zijn op grote schaal bewaard gebleven. Het mag echter niet worden omgezet in de slogan van "het eerste art-decobouw". UNESCO beschrijft het preciezer als een keerpunt in de Art Nouveau, dat de art deco en de moderne beweging inluidt.

1897
Klimt en Hoffmann namen deel aan de oprichting van de Secession.
1902
Hoffmann leidt de tentoonstelling Beethoven; Klimt maakt de fries.
1903
Hoffmann, Moser en Waerndorfer stichtten de Wiener Werkstätte.
1905
Commando over het Stocletpaleis en vertrek van de Klimt-groep uit de Secession.
1910 - 1911
Negen werktekeningen, uitvoering van het mozaïek en voltooiing van het paleis.
2009
Inschrijving van het Stocletpaleis als werelderfgoed.

Waar het Klimt-Hoffmann duo vandaag te begrijpen?

Het Stoclet Palace blijft privé-eigendom en fungeert niet als museum dat regelmatig toegankelijk is. De buitenkant is zichtbaar aan de Tervuerenlaan in Brussel. In Wenen bewaart de MAK de negen dozen van de fries en de archieven van de Wiener Werkstätte; onze gids voor MAK en Stoclet dozen bereid je voor op het bezoek. De Secession presenteert permanent de Beethovenfries, de eerste grote fase van de ruimtelijke dialoog tussen de twee mannen.

Om een volledige route te organiseren, raadpleeg ook waar Klimt in Wenen te zien is en ons dossier op de Gouden Periode van Gustav Klimt. Aangezien de voorwaarden voor het tentoonstellen van werken op papier kunnen veranderen, moet u vóór het reizen de praktische informatie op de sites van de instellingen controleren.

Veelgestelde vragen

Wie was Josef Hoffmann?

Josef Hoffmann was een Oostenrijks-Moravische architect, ontwerper en leraar, geboren in 1870, leerling van Otto Wagner en centrale figuur van de Weense moderniteit.

Wanneer hebben Klimt en Hoffmann elkaar ontmoet?

Waarschijnlijk ontmoetten ze elkaar begin jaren 1890 in de Weense netwerken van hervormingskunstenaars, voordat ze in 1897 samen met andere leden de Secession oprichtten.

Heeft Hoffmann het Secession-gebouw ontworpen?

Nee. Het paviljoen is ontworpen door Joseph Maria Olbrich. Hoffmann daarentegen creëerde talloze scenografieën voor de tentoonstellingen die binnen werden georganiseerd.

Wat was Hoffmanns rol in de Beethoven-tentoonstelling?

Hoffmann verzorgde de artistieke leiding en het ruimtelijk ontwerp voor de tentoonstelling uit 1902, waarvoor Klimt de Beethovenfries creëerde.

Heeft Klimt de Wiener Werkstätte gevonden?

Nee. De Wiener Werkstätte werd in 1903 opgericht door Josef Hoffmann, Koloman Moser en Fritz Waerndorfer. Klimt was een nauwe medewerker en klant.

Wie heeft het Stoclet Palace in opdracht gegeven?

De Belgische bankier, ingenieur en verzamelaar Adolphe Stoclet gaf in 1905 opdracht voor het paleis bij Josef Hoffmann.

Wie heeft de Stoclet-fries gemaakt?

Klimt ontwierp de negen grote werktekeningen; de mozaïekwerkplaats van Leopold Forstner voerde het geheel in 1911 uit met de ambachtslieden van de Wiener Werkstätte.

Wat stelt de Stoclet fries voor?

Het brengt de Boom des Levens, Het Wachten, het paar Voldoeningen, rozenstruiken, vogels en vlinders samen, evenals een Ridder op de smalle muur.

Kunnen we het Stoclet Palace bezoeken?

Het paleis is particulier bezit en is niet open zoals een regulier museum. De buitenkant is zichtbaar aan de Tervuerenlaan in Brussel.

Waar de dozen van de Stoclet-fries zien?

De negen werktekeningen van Klimt worden bewaard bij MAK, het Museum voor Toegepaste Kunsten in Wenen, met de archieven van de Wiener Werkstätte.

Laatste redactionele en feitelijke verificatie: 27 september 2026.

0 reacties

Reactie plaatsen

Let op: Reacties worden pas na goedkeuring gepubliceerd.