Klimt's Danae: Mythe, Gouden Regen en Spiraalcompositie

Danaé de Gustav Klimt, peinture de 1907-1908 montrant la princesse enveloppée dans une pluie d’or

Gustav Klimt · 1907 -1908 · mythe en verlangen

Een opgesloten prinses, een god die in een gouden regen is veranderd en een lichaam dat is opgevouwen tot het bijna een cirkel wordt: Klimt condenseert Danae's verhaal tot een beeld van verlangen, metamorfose en spanning.

Danaé van Gustav Klimt, schilderij uit 1907-1908 met gouden regen
Een scène pakte zichzelf opDanae, 1907 -1908, olieverf op doek, circa 77 × 83 cm, privécollectie. Het werk werd in 1908 gepresenteerd in de Kunstschau in Wenen.
1907 - 1908Uitvoeringsperiode die doorgaans wordt aangehouden door recente catalogi.
77 × 83 cmEen bijna vierkant formaat, ongebruikelijk voor een liegend mythologisch naakt.
1908Eerste openbare presentatie in de Kunstschau Wien, Klimt-kamer.
ZeusHij verschijnt niet in menselijke vorm, maar als een stroom goud.
Privé collectieHet schilderij wordt niet permanent tentoongesteld in een openbaar museum.

Directe reactie

Wat vertegenwoordigt Danae door Gustav Klimt?

Klimt beeldt Danae af terwijl Zeus haar bereikt in de vorm van een gouden regen. In de Griekse mythe sloot haar vader Acrisios haar op omdat een orakel haar vertelde dat hij zou sterven door de hand van zijn kleinzoon. Geen enkele man mag daarom de prinses benaderen. De bronzen gevangenis blokkeert stervelingen, maar niet de god: Zeus verandert in gouden regen, Danae verwekt Perseus en de profetie vervolgt zijn koers.

De schilder elimineert bijna alles waardoor het verhaal als een theaterscène verteld zou kunnen worden. Er is geen toren, geen vader, geen dienaar, geen antropomorfe Jupiter. Een gezicht met gesloten ogen, een massa rood haar, een immense dij, een paarse sluier en een stroom van gouden vormen zijn genoeg. Het verhaal wordt een sensatie.

De compositie is georganiseerd als een spiraal. De rug, het gevouwen been, de stof en de goudstroom leiden de blik rond een intiem centrum. Het bijna vierkante formaat comprimeert deze beweging: Danaé lijkt tegelijkertijd beschermd, opgesloten en doorkruist door een kracht die van elders komt.

Danae en de koperen toren door Edward Burne-Jones
Edward Burne-Jones, Danae en de koperen toren, 1887 - 1888. De schilder toont de opsluiting die Klimt vrijwel volledig zal opheffen.

Voor de gouden regen

De mythe van Danae: orakel, gevangenis en geboorte van Perseus

Danae is de enige dochter van Acrisios, koning van Argos. Het orakel kondigt aan de soeverein aan dat hij zal worden vermoord door de zoon van zijn dochter. Om zwangerschap te voorkomen laat hij Danae opsluiten in een ondergrondse bronzen kamer - sommige tradities spreken van een toren. Voorzorg vat de tragische bron van de mythe al samen: willen ontsnappen aan een profetie draagt bij aan de vervulling ervan.

Zeus verlangt naar Danae en steekt de gevangenis over door van vorm te veranderen. De gouden regen is dus geen eenvoudige kostbare versiering: het is het gemetamorfoseerde lichaam van de god. Uit de unie werd Perseus geboren, toekomstige veroveraar van Medusa. Acrisios weigert in goddelijk vaderschap te geloven en laat zijn dochter en kind in een kist in zee gooien. Ze overleven, terwijl Perseus per ongeluk zijn grootvader vermoordt tijdens begrafenisspelen.

Niet alle oude teksten geven hetzelfde detailniveau en de beelden hebben de aflevering voortdurend opnieuw geïnterpreteerd. Soms is goud licht, soms geld, soms vleselijke aanwezigheid. Deze iconografische flexibiliteit verklaart waarom het onderwerp de renaissance, de barok, de symboliek en de art nouveau kruist.

1

Het orakel

Een kleinzoon moet Acrisios vermoorden. Angst voor de koning leidt tot opsluiting.

2

De bronzen kamer

Danae is geïsoleerd, zodat geen enkele man haar kan benaderen.

3

De metamorfose

Zeus wordt gouden regen en gaat door gesloten architectuur.

4

Perseus

De geboorte van de held bereikt wat de koning wilde voorkomen.

Begeleide lezing

Vijf details om het plaatje te begrijpen

De vijf hieronder beschreven details vormen geen enkele symboliek. Ze laten zien hoe Klimt de blik beweegt tussen gezicht, dij, goud, stof en rand van het bord.

Compleet zicht op Danae door Gustav Klimt: gezicht, dij, gouden regen, sluier en rand van het schilderij
Volledige weergave van het werk om de vijf hieronder beschreven details te volgen: de kleurverschillen tussen bestanden herinneren ons eraan dat geen enkel schermbeeld het origineel perfect reproduceert.
1

Ogen gesloten

De blik ontmoet de kijker niet. De ervaring wordt geïnternaliseerd: slaap, droom, extase of terugtrekking blijven mogelijk.

2

De dominante dij

De curve ervan neemt het middelpunt van het formaat in. Het verbergt een deel van de romp en transformeert het lichaam in een compact volume in plaats van een horizontaal aangeboden naakt.

3

De gouden stroom

De rechthoekige en ovale vormen geven Zeus een signaal zonder hem een gezicht te geven. Goud is licht, materie en seksuele aanwezigheid tegelijk.

4

De paarse sluier

Het omhult de figuur, sluit de compositie af en contrasteert een koude diepte met de gele en huidtinten.

5

De snijkant

De voet, stoffen en gekleurde massa's komen tegen het frame aan. Dit gebrek aan lucht versterkt het idee van een gesloten kamer.

Architectuur van de blik

Waarom praten over een spiraalcompositie?

Het woord "spiraal" beschrijft een leesbeweging, niet een lijn die letterlijk op het doek is getekend. De omtrek begint bij het haar, gaat langs de rug naar beneden, volgt de heup en vervolgens de grote dij, keert terug door het gevouwen been en wordt strakker rond de gouden regen. De paarse stof verlengt deze rotatie op de buitenrand.

Het proces vermijdt de gebruikelijke horizontaalheid van de Renaissance Danae. In Titiaan of Rembrandt ontvouwt het lichaam zich op een bed en opent het toneel richting de komst van de god. Bij Klimt trekt hij zich terug. De ruimte is niet langer een ruimte waarin een gebeurtenis plaatsvindt: het wordt bijna de mentale en vleselijke vorm van de gebeurtenis.

Het formaat van 77 × 83 cm, zeer dicht bij het vierkant, helpt deze rotatie. Geen enkele richting domineert lang. Zelfs de diagonaal van de gouden regen wordt geabsorbeerd door de algemene curve. Het middelpunt van het schilderij is niet het gezicht, zoals bij een portret, maar de ontmoeting tussen de dij, de hand en de gouden stroom.

Compressie

De figuur raakt bijna alle vier de kanten: de gevangenis van de mythe wordt druk die wordt uitgeoefend door het frame.

Rotatie

De gebogen contouren verhinderen dat de blik naar buiten gaat en brengen deze terug naar het intieme centrum.

Contrast

De stroom goud snijdt de cirkel door zonder deze te breken, als een externe kracht die al door het lichaam wordt geabsorbeerd.

Materie en temperatuur

Violet, vlees, goud, zwart: een palet dat scheidt en zich vervolgens verenigt

Digitale reproducties van Danae varieer enorm. Sommigen maken de sluier bijna blauw, anderen erg rood. Je moet de kleurverhoudingen dus meer lezen dan zoeken naar een exacte code.

Diep paarsBuitenste envelop, schaduw en gesloten slaapkamer gevoel.
Vleselijke roosHet lichaam blijft gevormd en warm in het midden van decoratieve oppervlakken.
GoldAanwezigheid van Zeus, licht en bemestingsmateriaal.
BlackKleine pauzes die voorkomen dat het geheel pure zoetheid wordt.
CreamAdemhaling in textiel en de overgang tussen huid en goud.

Klimt plaatst twee manieren van schilderen naast elkaar. Het gezicht, de hand en het dijbeen behouden een soepele vorm: de huid behoort nog steeds tot een volumetrische wereld. Om hen heen neigen de deken en de gouden regen naar het platte bord. Deze tegenstelling tussen vlees en ornament is een van de belangrijkste principes van de gouden periode.

Goud van Danae is minder monumentaal dan die van Kiss of d'Adèle Bloch-Bauer I. Het bedekt niet de hele bodem. Het stroomt in stroming, fragmenteert in vormen en insinueert zichzelf in de ruimte van het lichaam. Kostbare materie wordt een werkwoord: binnengaan, vallen, kruisen, bevruchten.

Een noodzakelijkerwijs zorgvuldige lezing

Erotiek, macht en instemming: wis geweld niet uit de mythe

Ogen dicht, mond half open, hand - en beenspanning leidden al heel vroeg tot het lezen van Klimts Danae als beeld van extase. Op de Kunstschau van 1908 beschreef verzamelaar Fritz Waerndorfer de goudstroom botweg als een fallisch teken en drong hij aan op het zichtbare plezier van de figuur. Deze historische ontvangst bevestigt dat erotiek geen recente projectie is.

Maar het beeld van plezier verandert niets aan de structuur van het oude verhaal. Danae wordt opgesloten door haar vader en Zeus doorkruist deze gevangenis door zichzelf te transformeren. In hedendaagse categorieën wordt de relatie gekenmerkt door een absolute asymmetrie van macht en kan deze niet worden gereduceerd tot een romantische scène. Zeggen dat Klimt "verkrachting omzet in een daad van liefde" beschrijft de visuele keuze van de schilder, maar mag geen rechtvaardiging van de god worden.

De kracht van het schilderij komt juist voort uit deze dubbelzinnigheid. Hij concentreert de ervaring op Danae's lichaam en elimineert de mannelijke figuur, wat haar misschien een innerlijkheid lijkt te herstellen. Toch gaat er regen door de ruimte en knuffelt de compositie het tegen de randen. Representeerde plezier, opsluiting en inbraak bestaan naast elkaar.

Niet te vereenvoudigen: het schilderij illustreert niet alleen "goddelijke liefde". Hij toont een seksuele metamorfose in een verhaal over gevangenschap, en zijn taal van extase blijft onlosmakelijk verbonden met een machtsrelatie.

Een lange iconografische traditie

Wat Klimt verandert ten opzichte van Titiaan, Artemisia, Orazio en Rembrandt

Vergelijking gaat niet over het zoeken naar een direct exemplaar. Elke kunstenaar kiest wat ze zichtbaar maken: de slaapkamer, de kamers, het licht, Cupido, de bediende of Danae's innerlijke ervaring.

Danae en de Gouden Regen van Titiaan
Titiaan · 1560 -1565 · versie van het Prado

Het naakt strekt zich uit tot in een open ruimte

Het liggende lichaam organiseert een brede horizontaal. In versies met een dienaar worden gouden munten ook een afbeelding van de veroverde en getelde rijkdom. Klimt verwijdert deze verhalende afstand.

Danaé van Artemisia Gentileschi rond 1612
Artemisia Gentileschi · circa 1612

Munten raken de huid

Geschilderd op koper, deze Danaé benadrukt texturen: haar, blad, vlees en valuta. De materialiteit van het metaal kondigt een probleem aan dat Klimt zal oplossen met het gouden ornament.

Danae en de Gouden Regen door Orazio Gentileschi, 1621-1623
Orazio Gentileschi · 1621 -1623

Een spectaculair evenement

Cupido trekt een gordijn opzij en brengt de gouden regen binnen. Gebaar maakt de komst van Zeus zichtbaar als actie. Klimt vervangt dit tussenproduct door bodywinding.

Danaé van Rembrandt in het Hermitage Museum
Rembrandt · 1636, herwerkt

Het licht is genoeg om de god aan te kondigen

Danaé staat op en strekt haar hand uit naar een aanwezigheid buiten de camera. De ruimte blijft diep en theatraal. In Klimt verdwijnt off-camera bijna: aankomst is al een innerlijke sensatie geworden.

1907 - 1909

Danae op het hoogtepunt van de gouden periode

Het schilderij ontstond tegelijkertijd met verschillende werken waarin Klimt zich verzet tegen gemodelleerde lichamen en decoratieve velden, terwijl hij zwangerschap, verlangen en autonome vrouwenfiguren onderzoekt.

Hope II door Gustav Klimt, 1907-1908
Hope II, 1907 -1908, herzien vóór 1914Zwangerschap, goud, textiel en motieven van de dood overlappen elkaar. Het lichaam is niet geïsoleerd van het decor: het wordt erdoor opgenomen.
De Waterslangen II van Gustav Klimt
The Water Serpents II, 1904, gerenoveerd vóór 1908Vrouwelijke lichamen vermengen zich met haar, bloemen en wateroppervlakken. De curve wordt een wereld zonder zichtbare mannelijke aanwezigheid.
Judith II door Gustav Klimt, 1909
Judith II, 1909Een andere traditionele heldin wordt een nerveuze, verticale en seksueel geladen figuur. Mythe dient minder om te vertellen dan om een staat te intensiveren.

Wenen, 1908

De Kunstschau presenteert een "gloednieuwe" Danaé

Klimt eindigt Danae voor de Kunstschau Wien van 1908, geopend van 1 juni tot 16 november op land dicht bij het huidige Konzerthaus. De tentoonstelling is ontworpen als tijdelijke stad met paviljoens door Josef Hoffmann en de kunstenaars van de Klimt-groep. Schilderkunst, architectuur, meubels, tuin en toegepaste kunst moeten een geheel vormen.

In zaal 22 vermeldt de voorlopige catalogus met name De Drie Tijdperken, De kus - toen getiteld Paar geliefden - portretten, landschappen, Danae en de Waterslangen. Uit het verband blijkt dat het schilderij geen mythologisch haakje is: het behoort tot het hart van Klimts visuele programma in 1908.

Uit Albertina's onderzoek blijkt dat sommige onderzoeken verband houden met Danae zou terug kunnen gaan tot rond 1903. Het in 1908 als nieuw gepresenteerde werk zou dus een langere grafische prehistorie hebben. Bij Klimt komt de beursdatum niet altijd overeen met de start van de werkzaamheden.

In de catalogus Kunstschau, Danae verschijnt te midden van de werken die Klimts hoogtijdagen vandaag de dag bepalen.Voorlopige catalogus van de Kunstschau Wien 1908, kamer 22

Locatie en reproductie

Waar te zien Danae vandaag?

Het antwoord is minder eenvoudig dan voor De kus bij Belvedere.

Danae behoort tot een privécollectie. Het wordt daarom niet permanent opgehangen in een voor het publiek toegankelijk museum. Catalogi en tijdelijke tentoonstellingen hebben het mogelijk gemaakt om het te zien, in het bijzonder de reconstructies of studies die verband houden met de Kunstschau van 1908, maar leningen moeten van geval tot geval worden gecontroleerd.

Deze situatie verklaart de aanzienlijke verschillen tussen digitale reproducties. Bestanden kunnen verschillen in paarse verzadiging, huidwarmte, zwarte dichtheid en goudhelderheid. Een zeer rode of zeer gele afbeelding is niet noodzakelijk nauwkeuriger omdat het er spectaculair uitziet.

Om een reproductie te kiezen, controleer eerst het bijna vierkante formaat en de randintegriteit. Strak bijsnijden kan de voet, de paarse massa of een deel van de gouden regen verwijderen, waardoor precies de compressie wordt vernietigd die de compositie doet werken.

Controleer gemeenschappelijke formules

Feiten, interpretaties en snelkoppelingen

Affirmatie Verdict Nauwkeurigheid
De gouden regen stelt Zeus voor. Ja In de mythe verandert de god om de kamer over te steken waar Danae wordt opgesloten.
Het schilderij toont de geboorte van Perseus. Nee Het vertegenwoordigt de conceptie of komst van de god. Kind verschijnt niet.
Danae slaapt vredig. Interpretatie De ogen zijn gesloten, maar ook de mond, hand - en lichaamsspanning zijn gelezen als tekenen van extase.
De compositie is letterlijk in een spiraal getekend. Om kwalificeren De spiraal is een hulpmiddel voor het analyseren van de beweging die wordt geproduceerd door contouren en stof, en niet door een patroon dat continu wordt gevolgd.
Het werk behoort tot de gouden periode. Ja Het dateert van 1907 -1908, ten tijde van Adèle, Kiss en Hope II, ook al fungeert goud eerder als een stroom dan als een totale achtergrond.
Danae is het hele jaar te zien op Belvedere. False Het schilderij bevindt zich in privécollectie en heeft geen permanente tentoonstelling gegarandeerd.

Verleng het bezoek

Verken de gouden, sensuele en decoratieve Klimt

Vergelijk Danae naar andere werken van 1907 -1909, ontdek dan de rol van materialen, de ambachtelijke familie en Josef Hoffmann.

Referentiebronnen

Catalogi, musea en teksten

Gustav Klimt-database · 1907 -1909

Datum, privécollectie, context van de gouden periode, presentatie van 1908 en hedendaagse erotische receptie.

Map bekijken →

Albertina · Catalogus raisonné van tekeningen

Studies geassocieerd met Danae, mogelijke datering rond 1903 en geschiedenis van hun identificatie.

Zie zoekopdrachten →

Kunstmuseum van Saint Louis · Artemisia

Kennisgeving van de Danae van Artemisia Gentileschi en duidelijke presentatie van de mythe van de gouden regen.

Zie het werk →

Museo del Prado · Titiaan

Geschiedenis van de versie van 1560 -1565, traditie van Poëzie en rol van de dienaar.

Raadpleeg de instructies →

Getty Museum · Orazio Gentileschi

Analyse van de iconografische metamorfose van Danae en het schilderij geproduceerd rond 1621 -1623.

Lees Studie →

Stichting Klimt - herziene datering van werken, Kunstschau uit 1908.

Klimt Foundation - Anton Josef Tricka en fotografische portretten uit 1914.

Vergelijkingsbeelden: werken van Gustav Klimt, Edward Burne-Jones, Titiaan, Artemisia Gentileschi, Orazio Gentileschi en Rembrandt. Titiaan wordt geïllustreerd door de Prado-versie, Artemisia door die van het Saint Louis Art Museum en Orazio door die van het Getty Museum. Digitale kleuren variëren afhankelijk van opnamen, schermprofielen en redactionele behandelingen.

Veelgestelde vragen

Danae van Klimt in acht antwoorden

Wanneer schilderde Klimt Danae?

Het werk dateert doorgaans uit de periode 1907-1908. Het werd in 1908 als nieuwigheid gepresenteerd in de Kunstschau in Wenen.

Wat vertelt de mythe van Danae?

Danae wordt opgesloten door haar vader Acrisios om een profetie te voorkomen en wordt bereikt door Zeus die in gouden regen is veranderd. Ze bevalt van Perseus, die per ongeluk haar grootvader vermoordt.

Waarom wordt Zeus een regen van goud?

Door de metamorfose kan hij de bronzen kamer oversteken die gesloten is voor stervelingen. In de kunst wordt goud, afhankelijk van het tijdperk, licht, valuta, goddelijke aanwezigheid of seksueel teken.

Waarom lijkt de compositie spiraalvormig?

De rug, heup, dij, poot en stof brengen de blik voortdurend terug naar het midden. Het bijna vierkante formaat versterkt deze rotatie.

Slaapt Danae?

Zijn ogen zijn gesloten, maar de mond, hand - en lichaamsspanning laten ook een extatische lezing toe. Het schilderij houdt bewust de dubbelzinnigheid tussen droom, terugtrekking en plezier in stand.

Hoort het schilderij tot de gouden periode?

Ja. Hij is eigentijds met Kiss, d'Adèle Bloch-Bauer I en van Hope II. Goud verschijnt daar eerder als een doordringende stroom dan als een monumentale achtergrond.

Waar is Danae van Klimt?

In een privécollectie. Het werk is dus niet permanent zichtbaar in een openbaar museum en de verschijningen ervan zijn afhankelijk van tijdelijke bruiklenen.

Welke afmetingen heeft Danae?

Het doek wordt over het algemeen rond de 77 × 83 cm gecatalogiseerd. Het bijna vierkante formaat is essentieel voor het gevoel van compressie en rotatie.

Conclusie

Klimt vertelt niet over de komst van Zeus: hij laat ons zijn metamorfose voelen

Door de toren, de dienaar en de god in menselijke vorm te verwijderen, reduceert Klimt de mythe tot een cirkel van vlees, stof en goud. De grote dij sluit het podium af, de paarse sluier omhult het en de gouden regen gaat er doorheen. Deze concentratie verklaart de kracht van Danae : een intiem en weelderig beeld, maar ook diep ambivalent, waar plezier, gevangenschap en goddelijke kracht elkaar niet langer overlappen.

Zie handgeschilderde reproductie →
Gustav Klimt in een schildersjas, foto door Anton Josef Tricka in 1914
Gustav Klimt in een schildersjas, gefotografeerd door Anton Josef Tricka in 1914.

Laatste redactionele en feitelijke verificatie: 27 september 2026.

0 reacties

Reactie plaatsen

Let op: Reacties worden pas na goedkeuring gepubliceerd.