Deze selectie van 25 schilderijen uit het Grenoble museum biedt een reis door de portretten, religieuze taferelen, landschappen en stillevens van zijn collecties, Het brengt oude en moderne werken samen, van Zurbaran en Veronese tot Bonnard, Matisse en Delaunay Voor elk schilderij onderscheidt informatie over het originele werk zich van dat van de reproductie Technieken en steunen variëren: canvas wrijft schouders met hout, koper en karton Geschatte data blijven als zodanig gemarkeerd.
1. Geel en rood stilleven - Pierre Bonnard
Een lichte kan en een mand met fruit bezetten de tafel, tussen de gele, oranje en rode tinten, Het tafelkleed verbindt de objecten op de voorgrond, terwijl de contouren op sommige plaatsen opgaan in de kleur Bonnard maakt van dit stilleven een set lichtgevende oppervlakken Het museum dateert deze olieverf op doek uit 1931.
Pierre Bonnard · Wikimedia Commons · Publiek domein. Museumbericht · Fotografierechten.
2. Jonge vrouw met de hoed - Pierre-Auguste Renoir
De jonge vrouw zit voor een rode achtergrond, met een donkere hoed versierd met bloemen De lichte accenten van het lijfje contrasteren met het haar en begeleiden het licht van het gezicht Een hand rust op de rand van het kledingstuk Het museum bewaart deze olie onder de titel Jonge Vrouw in de Hoed en de datum 1909.
Pierre-Auguste Renoir · Wikimedia Commons · Publiek domein. Museumbericht · Fotografierechten.
3. Het raam - Robert Delaunay
Groene, gele, oranje en paarse vlakken snijden elkaar in een versnipperde ruimte Een verticale vorm doorkruist het midden, tussen lichtsecties die de openingen en reflecties van een raam oproepen De kleurrijke contrasten geven ritme aan de vlakken Het museum dateert dit werk uit 1912 en specificeert de ondersteuning ervan: een canvas geschilderd in olieverf, gemonteerd op karton.
Robert Delaunay · Wikimedia Commons · Publiek domein. Museumbericht · Fotografierechten.
4. Gelijktijdige cirkels - Robert Delaunay
Kleurrijke ringen volgen elkaar verticaal op een lichtgrijze achtergrond De zwarte bogen geven gewicht aan de compositie, terwijl de gele, blauwe en groene tinten de schijven met elkaar verbinden Delaunay organiseert hier een bijeenkomst van kleuren en ritmes Het museum dateert deze olieverf op karton uit 1934.
Robert Delaunay · Fotografie: Jérôme Villafruela /Wikimedia Commons · CC BY-SA 4.0. Origineel ongewijzigd. Museumbericht · Fotografierechten.
5. Interieur van aubergines - Henri Matisse
Drie aubergines bezetten een tafel tussen schermen, textiel en bloemmotieven Een opening rechts breidt de ruimte uit naar een landschap De vlakke gekleurde vlakken brengen de objecten ondanks de veranderingen in perspectief samen, het museum identificeert deze grote compositie uit 1911 als een lijm tempera op doek.
Henri Matisse · Fotografie: Samari Prismade /Wikimedia Commons · CC BY-SA 4.0. Origineel ongewijzigd. Museumbericht · Fotografierechten.
6. De douanepad - Paul Signac
Langs de dennen loopt een roze pad dat uitkijkt over een zeer heldere zee, De oranje stammen steken af tegen het gebladerte, gebouwd in kleine accenten van contrasterende kleuren Signac laat het oog circuleren tussen de bomen en de lichtgevende horizon Het museum bewaart deze olieverf op doek gedateerd 1905 onder de titel The Customs Trail.
Paul Signac · Fotografie: Jérôme Villafruela /Wikimedia Commons · CC BY-SA 4.0. Origineel niet gewijzigd. Museumbericht · Fotografierechten.
7. Roger levert Angélique - Eugène Delacroix
Een gepantserde ruiter confronteert een monster aan de waterkant, terwijl Angélique links verschijnt, de rode cape en de beweging van de berg concentreren de actie in een donkere scène De lichtuitbarstingen brengen het pantser en de golven naar boven Het museum plaatst deze olie op doek rond 1855 -1858.
Eugène Delacroix · Fotografie: Tylwyth Eldar /Wikimedia Commons · CC BY-SA 4.0. Frameloze versie gepubliceerd op Commons, ongewijzigd bewaard. Museumbericht · Fotografierechten.
8. Portret van Madeleine Bernard - Paul Gauguin
Madeleine Bernard legt een hand tegen haar wang, voor een blauwe muur en een gedeeltelijk zichtbare print Haar donkere jurk contrasteert met het lichte jasje en het rood van de fauteuil Gauguin schilderde dit portret in 1888 De White River beslaat de achterkant van hetzelfde doek: de twee zijden vormen één object van het museum.
Paul Gauguin · Wikimedia Commons · Publiek domein. Museumbericht · Fotografierechten.
9. Bloemen - Frédéric Bazille
Een grote blauw-witte vaas brengt een overvloedig boeket samen, terwijl andere bloemen overstromen op de console en de zitting op de voorgrond Het gebeeldhouwde meubilair en de patronen van de vaas begeleiden de stengels en het gebladerte Bazille combineert zo decoratieve voorwerpen met plantenvormen Deze olieverf op doek draagt de datum 1868.
Frédéric Bazille · Fotografie: Samari Prismade /Wikimedia Commons · CC BY-SA 4.0. Origineel niet gewijzigd. Museumbericht · Fotografierechten.
10. De aanbidding der wijzen - Francisco de Zurbaran
De Wijzen verzamelen zich rond Maria en het Kind De knielende koning, gekleed in een rijke lichte mantel, neemt een groot deel van de voorgrond in beslag; de andere figuren steken af tegen de donkere architectuur De stoffen en presentjes structureren het tafereel Het museum dateert deze olieverf op doek uit 1638 -1639.
Francisco de Zurbaran · Wikimedia Commons · Publiek domein. Museumbericht · Fotografierechten.
11. Besnijdenis - Francisco de Zurbaran
In een uitgestrekte architectonische ruimte omringen verschillende figuren het Kind in het midden van de ceremonie Op de voorgrond draagt een jonge assistent een dienblad, terwijl geborduurde stoffen en lichte kleding licht aantrekken De centrale kolom benadrukt de verticaliteit van de compositie, het museum plaatst deze olieverf op doek tussen 1638 en 1639.
Francisco de Zurbaran · Wikimedia Commons · Publiek domein. Museumbericht · Fotografierechten.
12. Noli me tangere - Paolo Veronese
Maria Magdalena knielt voor Christus in een tuin Het gebaar van haar hand reageert op de uitgestrekte arm van Christus, terwijl de lichtroze gordijnen tegen het gebladerte uitsteken, bij de tombe verschijnen gevleugelde figuren, rechts Het museum dateert deze olieverf op doek van omstreeks 1576 -1588.
Paolo Veronese · Wikimedia Commons · Publiek domein. Museumbericht · Fotografierechten.
13. De aankondiging - Francisco de Zurbaran
Maria staat bij een open boek, met haar gezicht naar de knielende engel Gabriël Hierboven verschijnen een duif en enkele engelen tussen de lichtgevende wolken Donkere architectuur omlijst deze hemelopening en brengt de twee registers dichter bij elkaar Het museum plaatst deze olieverf op doek van Zurbaran tussen 1638 en 1639.
Francisco de Zurbaran · Wikimedia Commons · Publiek domein. Museumbericht · Fotografierechten.
14. De aanbidding van de herders - Francisco de Zurbaran
Maria stelt het Kind voor aan de herders die zich rond de kribbe hebben verzameld, een lam, containers en een knielende figuur bezetten de onderkant van het schilderij In het bovenste gedeelte zingen en spelen engelen muziek tussen de wolken Licht verbindt de aardse groep met het hemelregister Het museum dateert deze olieverf op doek uit 1638.
Francisco de Zurbaran · Wikimedia Commons · Publiek domein. Museumbericht · Fotografierechten.
15. Cap Layet - Henri-Edmond Kruis
Een grote donkere den kruist de compositie en steekt af tegen een geel licht, de kleine gekleurde accenten zetten de helling, het gebladerte en de opening samen op het landschap De paars en blauw reageren op de sinaasappels op de voorgrond Het museum bewaart deze olieverf op doek van Cross onder de titel Le Cap Layet, gedateerd 1904.
Henri-Edmond Cross · Fotografie: Jérôme Villafruela /Wikimedia Commons · CC BY-SA 4.0. Origineel niet gewijzigd. Museumbericht · Fotografierechten.
16. Pastoraal landschap - Claude Gellée bekend als Le Lorrain
Links van een vallei die uitkomt op een lichtgevende horizon domineert een grote boom Herders en hun dieren bezetten de voorgrond, terwijl een brug en oude gebouwen de diepte accentueren Het heldere licht van de hemel contrasteert met de donkere massa's gebladerte Het museum dateert dit olielandschap uit 1644.
Claude Gellée bekend als Le Lorrain · Wikimedia Commons · Publiek domein. Museumbericht · Fotografierechten.
17. God berispt Adam en Eva - De Dominiquin
Adam en Eva staan aan de voet van een boom, onder de blik van God gedragen door engelen De gebaren verbinden de aardse figuren met de hemelse groep Dieren bezetten de voorgrond en oevers van de waterloop Het museum identificeert dit schilderij als een olieverf op koper uitgevoerd rond 1623 -1625.
Le Dominiquin · Fotografie: Jérôme Villafruela /Wikimedia Commons · CC BY-SA 4.0. Origineel ongewijzigd. Museumbericht · Fotografierechten.
18. Aflevering van de pest in Florence - François-Édouard Picot
Een knielende vrouw omhelst een kind, naast een lichaam dat op de grond ligt Rode ophangingen en donkere kleding omlijsten het licht dat zijn gezicht verlicht De religieuze voorwerpen die op de voorgrond zijn geplaatst, doen mee aan het verhaal, in het museum wordt deze olieverf op doek van Picot bewaard onder de titel Episode van de Pest in Florence, gedateerd 1839.
François-Édouard Picot · Wikimedia Commons · Publiek domein. Museumbericht · Fotografierechten.
19. Stilleven bekend als "engagement" - Henri Fantin-Latour
Een boeket bezet een blauw-witte vaas, tussen een kom aardbeien en een glas wijn, Op de voorgrond rust een witte bloem en fruit op tafel De neutrale achtergrond belicht de kleuren van de bloemblaadjes en voorwerpen Het museum dateert deze olieverf op doek uit 1869 en noemt het Stilleven bekend als "engagement".
Henri Fantin-Latour · Wikimedia Commons · Publiek domein. Museumbericht · Fotografierechten.
20. De heilige Hiëronymus, ook bekend als de heilige Hiëronymus tijdens de halo - Georges de La Tour
Hiëronymus, zijn romp onbedekt en rood gedrapeerd, houdt in de ene hand een kruis en in de andere een touw Een open boek en een schedel bezetten de grond bij hem in de buurt De belichting belicht het gezicht en het lichaam tegen een donkere achtergrond, rond 1628 -1630 plaatst het museum deze olieverf op doek.
Georges de La Tour · Wikimedia Commons · Publiek domein. Museumbericht · Fotografierechten.
21. De ingang van het Canal Grande, met Santa Maria della Salute en het Giudecca-kanaal, gezien vanaf het westelijke uiteinde van de Môle - Canaletto (Giovanni Antonio-kanaal)
Vanaf de Môle opent Canaletto het uitzicht op het Canal Grande, Santa Maria della Salute en het Giudecca kanaal De boten en personages op de voorgrond animeren een compositie die gedomineerd wordt door lucht en water Het museum dateert deze olieverf op doek rond 1726 -1728 De architectuur en passages tussen de shots structureren deze Venetiaanse scène.
Canaletto · Fotografie Jean-Pierre Dalbéra · CC BY 2.0 · Wikimedia Commons. Origineel ongewijzigd. Museumbericht · Fotografierechten.
22. Riverfront - Salomon van Ruysdael
Langs een bosrijke oever loopt een zeilboot De bewolkte hemel en reflecties nemen een groot deel van de compositie in beslag Karakters verlevendigen de omgeving van de boot Het museum dateert deze olieverf op hout uit 1633.
Salomon van Ruysdael · Wikimedia Commons · Fotografie gewijd aan het publieke domein. Museumbericht · Fotografierechten.
23. De gevilde os - Chaïm Soutine
Een hangend runderkarkas neemt vrijwel de gehele hoogte van het doek in beslag, Het rood en geel contrasteren met de donkere achtergrond bedekt met blauw Het beschilderde materiaal geeft een sterke aanwezigheid aan het onderwerp Het museum dateert deze olieverf op doek uit 1925.
Chaïm Soutine · Fotografie Jérôme Villafruela · CC BY-SA 4.0. Museumbericht · Fotografierechten.
24. Portret van mevrouw Fantin-Latour - Henri Fantin-Latour
Victoria Dubourg, echtgenote van de schilderes, wordt zittend getoond met haar handen op haar knieën verzameld, Zijn lichte kleding steekt af tegen een sobere bruine achtergrond, gezicht en handen concentreren het licht in deze verticale compositie Het museum bewaart dit in 1877 in olieverf op doek geschilderde portret onder het nummer MG 2485.
Henri Fantin-Latour · Wikimedia Commons · Publiek domein · Origineel ongewijzigd. Museumbericht · Fotografierechten.
25. De doge van Venetië, gedragen door de gondeliers, na zijn verkiezing op het San Marcoplein - Francesco Guardi
Het San Marcoplein is gevuld met drukte, tussen de lange gevels van de Procuraties, de basiliek en de campanile, Figurengroepen animeren de voorgrond en de centrale ruimte, het museum bewaart dit uitzicht van Francesco Guardi onder de titel van de doge die de gondeliers na zijn verkiezing droegen en plaatst het rond 1770.
Francesco Guardi · Wikimedia Commons · Publiek domein · Origineel ongewijzigd. Museumbericht · Fotografierechten.
De bovenstaande mededelingen en credits documenteren de originele werken en foto's die voor deze selectie zijn gebruikt.
0 reacties