Beroemde schilders · Top 50
Schilderen van kou, licht en stilte
Vijftig kunstenaars reizen door vijf eeuwen sneeuw, ijs en getransformeerde landschappen.
Het winterlandschap gaat niet alleen over een witte uitgestrektheid. In Noord-Europa geven de cycli van de seizoenen en strenge winters aanleiding tot bevolkte panorama's, waarvan Bruegels Jagers in de Sneeuw model blijven. Bevroren grachten worden dan een op zichzelf staand genre in Nederland. In de 19e eeuw ontdekten Courbet en de impressionisten een laboratorium van licht in de sneeuw: de schaduwen werden blauw, de wegen weerkaatsten de lucht en het wit werd in kleuren afgebroken. In Japan gebruiken Hiroshige, Hokusai en de meesters van shin-hanga onbedrukt papier om vlokken te verwijderen. In Rusland, Scandinavië en Canada wordt de winter eindelijk territorium, nationaal geheugen en spirituele ervaring. Deze ranglijst meet het belang van deze specifieke bijdragen, de kracht van winterwerken en hun blijvende invloed.
Reflecties, schaduwen en materiaal maken sneeuw tot een complete picturale uitdaging.
Waarom verandert sneeuw de manier waarop we schilderen?
Complexer onderwerp dan het lijkt
Sneeuw wist bepaalde details terwijl de structuur van een stuk land, bos of dorp zichtbaar wordt. Het weerspiegelt de kleur van de lucht, krijgt blauwe of paarse schaduwen en verandert afhankelijk van of het vers, verpakt, smeltend of ijzig is. De schilder moet daarom een helder oppervlak construeren zonder het plat te maken. Courbet werkt aan zijn fysieke dikte; Monet, Sisley en Pissarro verdelen het in gekleurde accenten; Harris en Milne gebruiken het als een bijna abstracte vorm. De kou wijzigt ook de menselijke aanwezigheid: wandelaars, schaatsers, jagers en bewoners worden markeringen van schaal in een vereenvoudigde ruimte.
Hoe de winter een artistiek genre werd?
Van kalenders tot autonome landschappen
In middeleeuwse kalenders en maandcycli wordt de winter eerst geassocieerd met werk, verwarming en festivals. Bruegel breidde dit kader in 1565 uit met een panoramische visie waar klimaat, gemeenschap en territorium een geheel vormen. Avercamp maakt van vrije tijd op ijs dan een Nederlandse specialiteit. Het romantische landschap transformeert sneeuw in een symbool van eenzaamheid of transcendentie, terwijl het impressionisme het op motief bestudeert. In Japan exploiteren prenten op natuurlijke wijze het papierwit; in de 20e eeuw gaven Scandinavische en Canadese kunstenaars de kou een identiteit en een moderne dimensie.
Hoe hebben we deze 50 artiesten gekozen?
Rang hangt af van de werkelijke plaats van de winter in het werk, niet van algemene roem. De uitvinding van een woordenschat voor sneeuw of ijs, het belang van winterseries, historische invloed, atmosferische kwaliteit en geografische diversiteit worden geëvalueerd. De route brengt schilderkunst, aquarel en prenten, stedelijke taferelen en wilde gebieden, Europese, Japanse en Noord-Amerikaanse winters samen. Een kunstenaar kan dus verschijnen voor een beslissend werk of voor onderzoek dat over een hele loopbaan wordt uitgevoerd.
Direct toegang tot een artiest
- Pieter Bruegel de Oude
- Claude Monet
- Caspar David Friedrich
- Hendrick Avercamp
- Utagawa Hiroshige
- Camille Pissarro
- Alfred Sisley
- Isaac Levitan
- Gustave Courbet
- Kawase Hasui
- Katsushika Hokusai
- George Bellows
- Edvard Munch
- Akseli Gallen-Kallela
- Hiroshi Yoshida
- Frits Thaulow
- Harald Sohlberg
- Kobayashi Kiyochika
- Ivan Shishkin
- Arkhip Kouindji
- Aleksej Savrasov
- Konstantin Korovin
- Boris Kustodiev
- Vasili Surikov
- Apollinaria Vasnetsov
- Tsuchiya Koitsu
- Walter Moras
- Minder Ury
- Peder Severin Krøyer
- Carl Larsson
- Anders Zorn
- Bruno Liljefors
- Nikolai Astrup
- Lawren Harris
- Tom Thomson
- JEH MacDonald
- Franklin Carmichael
- AY Jackson
- Emily Carr
- David Milne
- Rockwell Kent
- Willard Metcalf
- Childe Hassam
- Andrew Wyeth
- Robert Henry
- Maurice de Vlaminck
- Maurice Utrillo
- Paul Gauguin
- Paul Cezanne
- Armand Guillaumin
Rangen 1 tot 10
Top 10 - De meesters die vorm gaven aan de winter
De stichtende beelden
Van Bruegel tot Hasui hebben deze kunstenaars sneeuw, ijs en koude onderwerpen gemaakt die het landschap volledig kunnen vernieuwen.
1. Pieter Bruegel de Oude
Jagers en hun honden dalen na een bescheiden vangst af richting het dorp. De kale bomen op de voorgrond omlijsten een vallei waar kleine figuren over de bevroren vijvers schaatsen. Het wit van de sneeuw, de blauwachtige groenen van het ijs en de bruine silhouetten wekken een indruk van kou. Bruegel associeert Vlaamse architectuur met Alpenbergen in een verzonnen landschap: het gaat niet om het onderzoek van een specifieke plaats. Het schilderij behoort tot een serie gewijd aan de seizoenen.
Werk gepresenteerd: De jagers in de sneeuw (1565). Olie op hout.
Plaats van instandhouding: Kunsthistorisches Museum, Wenen, Oostenrijk, inventaris GG 1838.
2. Claude Monet
Een op een portaal geplaatste ekster vormt een kleine donkere noot in dit besneeuwde landschap van de Étretatstreek. De blauwe schaduwen van de barrière en bomen kruisen de voorgrond, terwijl de huizen en de muur deels onder de sneeuw verdwijnen. Monet varieert wit afhankelijk van licht en schaduw in plaats van sneeuw als een uniform oppervlak te behandelen. Dit lichtschilderij, gemaakt in de winter van 1868 -1869, werd geweigerd door de jury van de Salon van 1869.
Werk gepresenteerd: De ekster (1868 -1869). Olieverf op doek.
Plaats van instandhouding: Musée d'Orsay, Parijs, Frankrijk, inventaris RF 1984 164.
3. Caspar David Friedrich
Een man liet zijn krukken achter in de sneeuw en bidt, leunend tegen een rots, voor een kruisbeeld omringd door dennenbomen. In de mist verschijnt een gotische kerk waarvan de torenspitsen reageren op de vorm van de bomen. De National Gallery interpreteert coniferen, scheuten die door sneeuw en dageraadlicht gaan als tekenen van vernieuwing en christelijke hoop. De hier gepresenteerde versie is die van Londen; het onderscheidt zich van de winterlandschappen die in Schwerin en Dortmund bewaard zijn gebleven.
Werk gepresenteerd: Winterlandschap (waarschijnlijk 1811). Olieverf op doek.
Plaats van instandhouding: National Gallery, Londen, Verenigd Koninkrijk, inventaris NG6517.
4. Hendrick Avercamp
Vanaf een hoog punt gezien brengt het bevroren dorp schaatsers, kolfspelers, wandelaars en slee-reizigers samen. Kale bomen en huizen omlijsten een uitgestrekt ijsoppervlak dat in de verte vervaagt. Avercamp plaatst de vrije tijd en activiteiten die nodig zijn om tijdens een strenge winter te leven naast elkaar. Een donker detail compenseert de animatie: links voeden een hond en kraaien zich met het lichaam van een kouddood paard. Het schilderij brengt zo collectief genot en de hardheid van het seizoen samen.
Werk gepresenteerd: Winterlandschap met schaatsers (ca. 1608). Olie op paneel.
Plaats van instandhouding: Rijksmuseum, Amsterdam, Nederland, inventaris SK-A-1718.
5. Utagawa Hiroshige
Drie reizigers lopen in dikke sneeuw aan de voet van de huizen van Kanbara. Witte daken, bomen en reliëfs steken af tegen de donkere hemel; een paar silhouetten zijn voldoende om schaalgrootte te geven aan het stille landschap. Deze print behoort tot de Drieënvijftig stations in Tôkaido. Het Metropolitan Museum specificeert dat de scène is ingebeeld: Hiroshige zou Kanbara in de zomer zijn overgestoken, en zo'n sneeuwval zou ongebruikelijk zijn in deze regio. De eenvoud van de massa en het contrast tussen wit en duisternis maken de kou direct merkbaar.
Werk gepresenteerd: Avondsneeuw in Kanbara (rond 1833 -1834). Print gegraveerd op hout, inkt en kleuren op papier.
Plaats van instandhouding: Een kopie wordt bewaard in het Metropolitan Museum of Art, New York, Verenigde Staten, inventaris JP2492.
6. Camille Pissarro
De kale weg strekt zich uit tussen huizen en hekwerken. Op de voorgrond accentueren figuren bij een paard de doorgang, terwijl verderop een auto opvalt. Sneeuw blijft op de gangpaden; schuine schaduwen en bleek licht organiseren de hele diepte. Dit uitzicht maakt deel uit van de landschappen geschilderd door Pissarro in Louveciennes tijdens de winter van 1869 -1870. Volgens de mededeling van het museum zou dit canvas waarschijnlijk binnenin zijn ontwikkeld, op basis van een kleiner onderzoek naar het motief.
Werk gepresenteerd: De Route de Versailles, Louveciennes, winterzon en sneeuw (rond 1870). Olieverf op doek.
Plaats van instandhouding: Carmen Thyssen-collectie, Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, Madrid, Spanje, CTB-inventaris.1993.8.
Kies een reproductie van "La Route de Versailles, Louveciennes, winterzon en sneeuw"
7. Alfred Sisley
Een besneeuwd pad zinkt tussen muren en tuinen, vergezeld van het silhouet van een wandelaar van achteren gezien. Met sneeuw beladen takken vermengen zich met daken en bomen op de achtergrond. Sisley bouwt diepte op vanaf dit smalle pad, terwijl hij de tonen dichter bij de lucht en de grond brengt. Kleine blauwachtige accenten nuanceren de sneeuw en geven het een lichtgevende aanwezigheid. Het Musée d'Orsay onderstreept deze zoektocht naar perspectief en kleur: de stilte van het dorp is evenzeer te danken aan de delicate harmonieën als aan de zeldzaamheid van de figuren.
Werk gepresenteerd: Sneeuw in Louveciennes (1878). Olieverf op doek.
Plaats van instandhouding: Musée d'Orsay, Parijs, Frankrijk, RF inventaris 2022.
8. Isaac Levitan
Voor een houten gebouw verlicht door de zon wacht een paard, vastgespannen tegen een slee, op een pad waar de aarde weer verschijnt. De nog steeds dikke sneeuw ontvangt de blauwe schaduwen van de bomen; de lichte berken steken af tegen de donkere coniferen en de heldere hemel. De open deur en de sporen in de sneeuw suggereren een menselijke aanwezigheid zonder enig karakter te tonen. De Tretjakovgalerij interpreteert dit schilderij als de vreugdevolle aankondiging van de lente: Levitan schildert het einde van de winter, wanneer de dooi zowel de kleuren als de sfeer transformeert.
Werk gepresenteerd: Maart (1895). Olieverf op doek.
Plaats van instandhouding: Tretjakov National Gallery, Moskou, Rusland, inventaris 1489.
9. Gustave Courbet
Een uitgeput hert wordt midden in een besneeuwd landschap omringd door een roedel. Rechts heft een jager zijn zweep op bij een ruiter die op een licht paard is gemonteerd; aan de linkerkant sluiten de met sneeuw bedekte takken het podium af. Het wit van de grond maakt de donkere lichamen en de opwinding van honden beter zichtbaar. Courbet geeft deze jachtaflevering een monumentale schaal: het doek meet 3,55 meter bij 5,05 meter. Het wordt bewaard in Besançon en combineert de koude schoonheid van het bos met het geweld van de achtervolging.
Werk gepresenteerd: Het hert Hallali (1867). Olieverf op doek.
Plaats van instandhouding: Museum voor Schone Kunsten en Archeologie, Besançon, Frankrijk, inventaris D.882.2.1 (deposito van het Musée d'Orsay).
10. Kawase Hasui
De drie verdiepingen tellende pagode van de Kiyomizu-tempel in Yasugi staat in een besneeuwde nacht. De rode balustrades en witte daken komen achter donkere bomen tevoorschijn, terwijl sneeuwvlokken de grijze lucht accentueren. De stenen muur en de trap op de voorgrond geven een precieze basis aan deze verticale compositie. Hasui brengt de helderheid van architectuur en onregelmatige sneeuwmassa's samen in een shin-hanga-print. LACMA bewaart een kopie van deze zienswijze, die het onder de titel uit 1926 dateert Kiyomizu in Yasugi, Izumo.
Werk gepresenteerd: Kiyomizu in Yasugi in de sneeuw (1926). Print gegraveerd op hout in kleur.
Plaats van instandhouding: Een kopie wordt bewaard in het Los Angeles County Museum of Art (LACMA), Los Angeles, Verenigde Staten, inventaris M.71.100.138.
Kies een reproductie van "Kiyomizu in Yasugi onder de sneeuw"
Rang 11 tot 20
Rang 11 tot en met 20 - Japan, Scandinavië en Rusland
Noordelijke prenten en klimaten
Japans gegraveerd hout, Noords licht en Russische bossen laten zien dat winterwit tekenen, stilte, kleur of symbool kan worden.
11. Katsushika Hokusai
Vanuit een herberg op de hoogten van Koishikawa kijkt een kleine groep 's ochtends na een sneeuwval naar het landschap. De witte daken en bomen leiden het oog naar de berg Fuji, zichtbaar voorbij de rivier. Hokusai contrasteert de precieze lijnen van het gebouw en de den met de grote lichtuitbreidingen van het landschap; de platte blauwe gebieden geven diepte aan het geheel. Deze print behoort tot de Zesendertig keer bekeken van de berg Fuji. Het Metropolitan Museum dateert het rond 1830 -1832 en herkent het als een scène van gedeeld plezier voor de verse sneeuw.
Werk gepresenteerd: Theehuis in Koishikawa na de sneeuw (rond 1830 -1832). Print gegraveerd op hout, inkt en kleuren op papier.
Plaats van instandhouding: Een kopie wordt bewaard in het Metropolitan Museum of Art, New York, Verenigde Staten, inventaris JP1330.
Kies een reproductie van "Tea House in Koishikawa after the snow"
12. George Bellows
In de haven van Brooklyn wachten havenarbeiders in dikke jassen op bijna twee trekpaarden. De besneeuwde grond en de gedeeltelijk bevroren East River reflecteren koud licht; een enorme voering sluit de compositie aan de rechterkant af, terwijl gebouwen in Manhattan in de verte staan. Bellows transformeert dit winterse uitzicht in een scène van het beroepsleven. De National Gallery interpreteert de groep als mannen die waarschijnlijk wachten om het schip te lossen. Hun immobiliteit staat in contrast met de kracht van de haven en herinnert aan de precaire dagelijkse werkzaamheden in de metropool.
Werk gepresenteerd: De mannen van de haven (1912). Olieverf op doek.
Plaats van instandhouding: National Gallery, Londen, Verenigd Koninkrijk, inventaris NG6649.
13. Edvard Munch
In deze versie uit 1910 rukken arbeiders op sneeuwachtig terrein op naar de kijker. De man op de voorgrond draagt zijn gereedschap op zijn schouder; achter hem volgen schoppen en silhouetten elkaar naar de verder weg gelegen arbeiders. Donkere kleding valt op tegen sneeuw bedekt met blauwe en paarse accenten. De verticale omlijsting en de nabijheid van de figuren geven het tafereel een sterke fysieke aanwezigheid: de winter wordt hier het raamwerk voor menselijk werk, maar ook een landschap. Dit schilderij behoort tot een privécollectie en bevindt zich in depot in het Tokyo Museum.
Werk gepresenteerd: Arbeiders in de sneeuw (1910). Olieverf op doek, 223,5 × 162 cm.
Plaats van instandhouding: Nationaal Museum voor Westerse Kunst, Tokio, Japan; deponering van een privécollectie, voormalige Matsukata-collectie (DEP.1959-0001).
14. Akseli Gallen-Kallela
In dit landschap uit 1900 vernauwt Gallen-Kallela het uitzicht op het binnenland van een besneeuwd bos. Rechts grenst een grote okerkleurige stam aan de compositie, terwijl de met wit beladen takken elkaar boven de kleine bomen kruisen. Grijze en blauwachtige schaduwen hollen de sneeuw uit en onderscheiden de vlakken, zonder een brede horizon te openen. Het smalle formaat versterkt de nabijheid van de stammen en de indruk dat ze zich in het midden van het hout bevinden. De Ateneum-notitie verbindt het werk met Ruovesi, in Häme: dit Finse bos biedt een andere kant van de schilder, ver van zijn grote scènes geïnspireerd door Kalevala.
Werk gepresenteerd: Winterlandschap (Talvimaisema, 1900). Olieverf op doek, 55,5 × 30,5 cm.
Plaats van instandhouding: Ateneum, Nationale Galerie van Finland, Helsinki; Gerda en Salomo Wuorio-collectie, inventaris A IV 3653.
15. Hiroshi Yoshida
Een huis met lichtblauwe muren steekt af tegen een uitgestrekte besneeuwde vlakte, met rechts een laag gebouw en hout tegen de gevel gestapeld. Daarachter leiden de grijze banden van de bomen en hellingen naar een witte berg die de horizon beslaat. Yoshida onderhoudt grote, heldere ruimtes tussen deze oriëntatiepunten: een paar lijnen zijn voldoende om paden en variaties in het terrein te suggereren. De woning geeft schaal aan de uitgestrektheid van de sneeuw, zonder dat een menigte of verhalende scène het landschap vult. Deze print, gedateerd 1927, combineert de precisie van de contouren met een zeer beperkt kleurengamma.
Plaats van instandhouding: referentiekopie in het National Museum of Asian Art, Smithsonian Institution, Washington, Verenigde Staten · Arthur M. Sackler Gallery · Robert O-collectie. Muller · inventaris S2003.8.3576. De geïllustreerde afdruk wordt door Wikimedia Commons geïdentificeerd als behorend tot de James Michener-collectie van het Honolulu Museum of Art, inventaris 13719.
Ontdek "Winter in Taguchi" in het museum
Raadpleeg de Smithsonian-kennisgeving · Afbeelding: Wikimedia Commons, publiek domein; details van de geïllustreerde afdruk
16. Frits Thaulow
De donkere rivier beslaat een groot deel van dit winterse uitzicht, tussen een nabijgelegen met sneeuw bedekte oever en de witte helling van de overkant. Een persoon roeit in een klein bootje; verderop steken een paar houten gebouwen af voor het naaldbos. Thaulow bezielt het water met langgerekte reflecties en kleine golvingen, terwijl de sneeuw de vormen van het terrein samenbrengt. Het contrast tussen de open stroom en de stille oevers geeft het landschap zijn ritme. Dit schilderij, geschilderd in 1883, wordt bewaard in het Nationaal Museum in Oslo.
Werk gepresenteerd: Winter aan de oevers van de Simoa (Vinter ved Simoa, 1883). Olieverf op doek, 49,5 × 78,5 cm.
Plaats van instandhouding: Nasjonalmuseet, Oslo, Noorwegen, inventaris NG.M.01711.
Kies een reproductie van "Winter aan de oevers van de Simoa"
17. Harald Sohlberg
De besneeuwde toppen van Rondane stijgen op in een bijna geheel blauwe nacht. Donkere bomen omlijsten het uitzicht als een gordijn, terwijl een paar sterren de lucht accentueren; geen enkele menselijke figuur onderbreekt de stilte. Sohlberg ontdekte dit motief tijdens een skireis in 1899 en werkte er vijftien jaar aan, door middel van schetsen, foto's en verschillende versies. Dit grote doek, voltooid in 1914, transformeert het massief in een monumentale visie. Het nationaal museum ziet het als een top van het Noorse symbolistische landschap, waar bergobservatie een sfeer van mysterie voedt.
Werk gepresenteerd: Winternacht in de bergen (Vinternatt I Rondane, 1914). Olieverf op doek.
Plaats van instandhouding: Nasjonalmuseet, Oslo, Noorwegen, inventaris NG.M.01185.
18. Kobayashi Kiyochika
Grote ronde parasols bevinden zich op de voorgrond van deze winterstraat. Voorbijgangers, een voertuig en de winkelgevels leiden hun blik naar de bodem, onder een donkere lucht doorkruist door draden die tussen de palen zijn gespannen. Kiyochika bouwt ruimte op met convergerende lijnen en contrasteert lichte grond met donkerdere silhouetten. De winter krijgt hier een dagelijkse dimensie: het landschap wordt een bewoonde en bereisde straat, in plaats van een geïsoleerde natuur. Het Metropolitan Museum dateert deze prent rond 1878 en plaatst deze in de buurt van Edo, tijdens de vroege Meiji-periode.
Werk gepresenteerd: Straat bij Edo op een winteravond (ca. 1878). Print gegraveerd op hout, inkt en kleuren op papier.
Plaats van instandhouding: Een kopie wordt bewaard in het Metropolitan Museum of Art, New York, Verenigde Staten, inventaris JP228.
19. Ivan Shishkin
Sneeuw bedekt takken, jonge boompjes en dichte bosgrond. Grote donkere stammen accentueren de compositie, terwijl een helderdere opening het oog naar de bodem van het hout trekt. Chichkine varieert het wit en de schaduwen om het reliëf van de besneeuwde massa in een zeer ingetogen palet te behouden. De mededeling van het Russisch Museum benadrukt de moeilijkheid van deze bijna onmerkbare reflecties: een zonnestraal geeft een lichte tint helderroze aan en zorgt ervoor dat de sneeuw blauwer lijkt. Dit schilderij uit 1890 geeft een monumentale schaal aan de stilte van het winterbos.
Werk gepresenteerd: Winter (1890). Olieverf op doek, 125,5 × 204 cm.
Plaats van instandhouding: Russisch Museum, Sint-Petersburg, Rusland.
20. Arkhip Kouindji
De maan blijft buiten het schilderij, maar het licht trekt een heldere band die de sneeuw doorkruist, rond een klein reliëf gaat en rechts de helling op gaat. Rondom vormen bomen ronde, donkere massa's, onderbroken door sneeuw op hun takken. In de centrale opening verschijnt de blauwgrijze lucht; geen enkel personage komt een schaal aan deze open plek geven. Kouïndji contrasteert de verlichte gebieden met de schaduwen in plaats van elke stam te beschrijven. De sneeuw wordt zo het belangrijkste herkenningspunt van het oog: de scherven verbinden de voorgrond met het struikgewas en geven diepte aan dit kleine nachtelijke onderzoek.
Plaats van instandhouding: Russisch Museum, Sint-Petersburg, Rusland · inventaris 0-1514 · toegang tot collecties in 1914.
Kies een reproductie van "Maanvlekken in een bos in de winter"
Rangen 21 tot 30
Rang 21 tot 30 - Ontdooien, steden, festivals en historisch geheugen
Verhalen in de sneeuw
Het koude seizoen organiseert het verhaal: terugkeer van de lente, sleeverkeer, stedelijke drukte, nationale geschiedenis en dagelijks leven.
21. Aleksej Savrasov
Rond de nog kale berken bezetten de roeken hun nesten en kondigen de terugkeer van de lente aan. Op de voorgrond blijft natte sneeuw bestaan, onderbroken door plassen die de lucht reflecteren; achter de bomen verschijnen de huizen en de dorpsklokkentoren. Savrasov brengt de blauwachtige grijzen van de hemel dichter bij de bruinen van de aarde en de gebouwen om dit moment van dooi vast te leggen. De eerste onderzoeken werden uitgevoerd in Molvitino, nabij Kostroma, en vervolgens werd de compositie voltooid in een werkplaats in Moskou. Dit werk, gepresenteerd op de eerste tentoonstelling Ambulants in 1871, toont de overgang van winter naar lente.
Werk gepresenteerd: The Ravens Are Back (1871), ook wel bekend als The Rows Are Back. Olieverf op doek, 62 × 48,5 cm.
Plaats van instandhouding: Tretjakov National Gallery, Moskou, Rusland, inv. 828.
22. Konstantin Korovin
Een zwart paard dat aan een slee is vastgemaakt, wacht op een met sneeuw bedekte binnenplaats. Het hek, berken en houten huis sluiten dit landelijke tafereel af, terwijl de bomen in de verte het landschap naar links uitbreiden. Korovine construeert de ruimte met grijs wit, de gedempte tinten van het hout en de donkere massa van het dier. Het geel van de slee introduceert een discreet accent op de voorgrond. De zichtbare accenten geven inhoud aan de sneeuw, de stammen en het dak: dit kleine schilderij concentreert de winter op een gewoon levensmoment op het platteland.
Werk gepresenteerd: In de winter (1894). Olieverf op doek gemonteerd op karton, 37,3 × 52,7 cm.
Plaats van instandhouding: Tretyakov National Gallery, Moskou, Rusland.
23. Boris Kustodiev
Een slee steekt de voorgrond over, boven een stad waar teams en wandelaars de besneeuwde straten verlevendigen. Berijpte bomen omlijsten de klokkentorens; de roze en gele lucht reageert op de paarse schaduwen van de sneeuw. Kustodiev vertegenwoordigt Maslenitsa, een festival dat voorafgaat aan de Grote Vasten en afscheid neemt van de winter. Volgens de mededeling van het Russisch Museum brengt deze stad de kenmerken van verschillende oude steden samen: de compositie construeert een ingebeelde feestelijke visie in plaats van het overzicht van een specifieke plaats. Kleuren en bewegingen maken sneeuw tot het decor voor collectieve vreugde.
Werk gepresenteerd: Maslenitsa (1916). Olieverf op doek, 89 × 190,5 cm.
Plaats van instandhouding: Russisch Museum, Sint-Petersburg, Rusland, inv. a-4358. Dit is de panoramische versie; er bestaan andere varianten met dezelfde titel.
24. Vasili Surikov
Gekleed in het zwart en geketend in een slee steekt Morozova twee vingers op, een teken van haar gehechtheid aan het oude geloof. Surikov vertegenwoordigt zijn tijd in de straten van Moskou in de 17e eeuw, na zijn verzet tegen de religieuze hervormingen van patriarch Nikon. De menigte mengt mededogen, nieuwsgierigheid en spot; aan de rechterkant hervat een zittende man zijn gebaar. De sneeuw die met voetafdrukken en schaatssporen is gegraven, opent de voorgrond en richt de blik naar de slee. Het blauwachtige wit verenigt de daken en de vloer, terwijl de kleurrijke stoffen en het donkere silhouet van de gevangene naar voren komen.
Werk gepresenteerd: De Boyarine Morozova (1887). Olieverf op doek, 304 × 587,5 cm.
Plaats van instandhouding: Tretjakov National Gallery, Moskou, Rusland, inv. 781.
25. Apollinaria Vasnetsov
De zwaar besneeuwde takken van coniferen bezetten de voorgrond, met witte massa's gevormd door blauwe schaduwen. Tussen de stammen leiden sleebanen naar een opening en het verre dorp. De gele zonsonderganghemel brengt warm licht in dit stille bos. De Tretyakov-galerij presenteert Winter Dream als het hoogtepunt van de cyclus van seizoenen, geproduceerd tussen 1908 en 1914. Vasnetsov componeert een landschap dat zowel bekend als suggestief is voor een verhaal: de vereenvoudigde vormen en decoratieve kleur geven de bomen een bijna monumentale aanwezigheid.
Werk gepresenteerd: Winterdroom / ↔имний сон (1908 -1914, daterend uit de Tretjakovgalerij). Olieverf op doek.
Plaats van instandhouding: Apollinaire Vasnetsov Memorial Museum, Tretyakov Gallery, Moskou, Rusland.
Ontdek "Winterdroom" in de museumpublicatie
Bekijk de studie Tretjakovgalerij
Afbeelding: Wikimedia Commons, reproductie in het publieke domein.
26. Tsuchiya Koitsu
Gezien vanaf de besneeuwde oever van het Biwameer, rijst het houten paviljoen midden in een blauwe nacht op zijn palen. Een hangende lantaarn verlicht de rechterkant van het gebouw en traceert enkele gele reflecties in het donkere water. Aan de linkerkant omlijsten de takken, verzwaard door sneeuw, het tafereel; het witte dak en de sneeuwvlokken die de lucht doorkruisen, breiden hun aanwezigheid uit naar het meer. Koitsu contrasteert kleine, heldere accenten met grote, koude oppervlakken, zonder kleuren te vermenigvuldigen. De horizonten van de loopbrug en balustrade stabiliseren dit verticale landschap, terwijl de sneeuwval de nabijgelegen oever verbindt met de verder weg gelegen tempel.
Plaats van instandhouding: Rijksmuseum, Amsterdam, Nederland inventaris AK-MAK-1636 lening van de Koninklijke Vereniging Vrienden van Aziatische Kunst, legacy Maartje Draak, 1996.
Ontdek "Het Katata Paviljoen onder de sneeuw" in het museum
Raadpleeg de kennisgeving van het Rijksmuseum · Afbeelding: Rijksmuseum /Wikimedia Commons, CC0
,_AK-MAK-1636.jpg){kind=link}
27. Walter Moras
Twee grote donkere stammen omlijsten een pad waarvan de sporen zich uitstrekken naar een klein afgelegen silhouet. De kale takken trekken een fijn netwerk tegen de gouden hemel, terwijl de schaduwen zich diagonaal over de sneeuw uitstrekken. Links verbreden open land en een laag huis het zicht; rechts verschijnt een dak achter de bomen. Moras contrasteert daarmee het gewicht van de stammen met het zachte licht van het landschap. De sneeuw klampt zich vast aan de schors en graaft onder de doorgangen, met grijze en blauwachtige nuances die het reliëf waarneembaar maken. Im Kinsky's catalogus identificeert dit schilderij als Winterlandschaft, zonder de datum te specificeren.
Locatie: privécollectie in Wenen vermeld in de herkomst van de catalogus van im Kinsky, verkoop van 6 december 2022, perceel 304; huidige plaats van conservering zonder papieren.
Ontdek "Winterlandschap" in de catalogus
Zie de mededeling van Im Kinsky · Afbeelding: Wikimedia Commons, publiek domein
28. Minder Ury
In Tiergarten in de winter, een kleine gele brug kruist een blauwpaarse stroom, tussen twee met sneeuw bedekte oevers. Kale bomen trekken een netwerk van fijne lijnen, terwijl witte accenten hun takken laten hangen. Ury contrasteert de koude tinten van de voorgrond met de gouden kleuren van de brug en de lucht. Het verticale formaat leidt de blik langs het water richting de doorgang, zonder cabines of drukte: de Berlijnse winter heeft hier de vorm van een stil park. De pastel laat zichtbare sporen van het gebaar achter, die de sneeuw een levendig oppervlak geven.
Locatie: actueel ongedocumenteerd; werk gepresenteerd in Grisebach, Berlijn, 25 november 2011, lot 204. De catalogus bevestigt rechtsonder de handtekening en datum.
Raadpleeg de instructies voor "Tiergarten in de winter"
Bron: originele Grisebach catalogus.
Afbeelding: Wikimedia Commons, reproductie van een werk in het publieke domein.
29. Peder Severin Krøyer
Met sneeuw bedekte daken vallen op in heldere vlakken boven de roze muren van Kopenhagen. Rechts vormen een donkerrode gevel en zijn ramen een zeer duidelijke verticale rand; verderop worden de gebouwen vrijwel onduidelijk in een bleke mist. Dit verschil in scherpte geeft diepte aan het kleine canvas. Krøyer reserveert een grote plaats voor de lucht, waarvan de kleur dicht bij die van verre gebouwen ligt, terwijl de sneeuw de voorgronden verlicht. LACMA beschrijft een uitzicht dat waarschijnlijk vanuit een raam op de bovenverdieping is genomen. Het werk toont zo een stedelijke winter, waarbij huizen en sfeer de strandtaferelen vervangen die meestal met de schilder worden geassocieerd.
Plaats van instandhouding: Los Angeles County Museum of Art (LACMA), Los Angeles, Verenigde Staten · inventaris M.2013.150 · donatie van Marilyn B. en Calvin B. Bruto.
Kies een reproductie van "Kopenhagen: daken onder de sneeuw"
30. Carl Larsson
Een gebundelde schilder werkt voor zijn schildersezel, links van een uitgestrekte besneeuwde tuin. Toeschouwers verdringen zich achter hem; een boom met witte takken scheidt deze groep van de rode slee en het rechts zichtbare paard. De sporen in de sneeuw brengen de kijker dichter bij deze dagelijkse activiteit. Larsson schilderde dit tafereel tijdens de winter naar aanleiding van zijn installatie in Âsögatan, Stockholm, in de herfst van 1885. Het werk, gepresenteerd op de Parijse Salon in 1886, bevestigt volgens het Nationalmuseum het belang van werk voor het motief, zelfs in de Scandinavische kou.
Plaats van instandhouding: Nationalmuseum, Stockholm, Zweden · inventaris NM 2546.
Raadpleeg "De Buitenschilder" in het museum
Bron: officiële kennisgeving van het Nationalmuseum.
Afbeelding: Carl Larsson /Nationalmuseum, publiek domein, reproductie verzorgd door het museum op Wikimedia Commons.
Rangen 31 tot 40
Rang 31 tot en met 40 - Zweden, Noorwegen en Canada
Het grote Noord-Amerikaanse landschap
Dieren, boerderijen, bossen en bergen leiden naar een meer synthetische visie op het Noorden, waar het territorium identiteit en fysieke ervaring wordt.
31. Anders Zorn
Zorn stelt zijn collega Bruno Liljefors voor staande in een besneeuwde omgeving, gekleed in een grijze jas en hoed. De met sneeuw beladen takken omringen het silhouet; de bruinen en grijzen van het kledingstuk reageren op de stammen, terwijl de grote witte accenten het struikgewas zijn diepte geven. Het Nationalmuseum stelt voor dit portret te lezen als een echo van Liljefors' dierenschilderijen, waar levende wezens opgaan in hun terrein. Het winterlandschap draagt zo bij aan de identiteit van het model. Het dient niet alleen als achtergrond achter een gezicht.
Plaats van instandhouding: Nationalmuseum, Stockholm, Zweden · inventaris NM 1640.
32. Bruno Liljefors
Rode vos loopt door sneeuw aan de voet van dicht bos. Zijn lichaam, rechtsonder geplaatst, onderscheidt zich van de blauwachtige witten en grijzen die bijna het hele canvas bezetten. Takken beladen met sneeuw vormen onregelmatige massa's; donkere stammen en gebieden onderbreken dit lichte oppervlak. De beweging van het dier concentreert de aandacht, terwijl het kreupelhout een grote plaats in de compositie behoudt. Liljefors associeert daarmee de aanwezigheid van de vos met zijn winterse omgeving, met een duidelijk contrast tussen de warme vacht en het koude licht van de sneeuw.
Plaats van instandhouding: Nationalmuseum, Stockholm, Zweden · inventaris NM 6654.
Bekijk "Vos in een winterlandschap" in het museum
Bron: officiële kennisgeving van het Nationalmuseum.
Afbeelding: Bruno Liljefors /Per-Âke Persson, Nationalmuseum, publiek domein, reproductie verzorgd door het museum op Wikimedia Commons.
33. Nikolai Astrup
Een donkere berg, gespleten in het midden, domineert een blauw meer en een paar huizen. Op de voorgrond bevindt zich een bijna kale lijsterbes; de sneeuw op de hoogten en de witgekalkte velden versterken de indruk van kou. De catalogusraisonné identificeert het massief als Kleivefjellet en benadrukt dat Astrup de vormen ervan accentueert. Dit werk wordt door de schilder geassocieerd met een novemberochtend waargenomen vanuit een raam, met velden bedekt met vorst. Het behoort daarom tot beelden van de intrede in het koude seizoen, en niet tot een landschap midden in de winter. De monumentale berg transformeert deze vertrouwde plek in een bijna fantastische aanwezigheid.
Plaats van instandhouding: rasmus Meyer Collection, Kode, Bergen, Noorwegen · inventaris RMS.M.00010 · catalogus raisonné CR 123.
Kies een reproductie van "Kollen"
Bron: catalogusraisonné van het onderzoekscentrum Nikolai Astrup, Kode.
Winter Woods
Lawren S. Harris, 1915
34. Lawren Harris
In Winter Woodskleine coniferen buigen onder stapels sneeuw met blauwe schaduwen. Achter hen openen de dunne, strakke stammen een duidelijke diepte, onderbroken door geel- en groenaanrakingen. De centrale doorgang tussen de bomen trekt het oog naar dit licht. Harris contrasteert de afgeronde sneeuwvolumes met het verticale netwerk van het bos: het winterpatroon organiseert de hele compositie. Dit canvas, geschilderd in 1915, gaat vooraf aan de oprichting van de Groep van Zeven.
Plaats van instandhouding: Art Gallery of Ontario, Toronto, Canada · Thomson-collectie · objectnummer 2025/1302.
35. Tom Thomson
Het intense blauw van het meer opent zich tussen bladloze bomen, terwijl er lange stukken ijs aan de oppervlakte blijven. Op de voorgrond mengen de lichttinten van de grond geel, roze en blauw; een oranjerode oever sluit de horizon af. Met Debacle, Thomson toont de overgang van winter naar lente, wanneer het ijs fragmenteert en het water terugkeert naar zijn plaats. De National Gallery of Canada benadrukt zijn manier om kleuren in afgeplatte vlakken te organiseren en de compositie te verenigen met een blauwe sluier. De takken die het landschap doorkruisen verbinden de verschillende gekleurde gebieden.
Plaats van instandhouding: National Gallery of Canada, Ottawa, Canada · inventaris 1195 · overname in 1916.
36. JEH MacDonald
Een reeks voetafdrukken doorkruist de sneeuw diagonaal en leidt het oog naar de bomen, op de bodem van een open plek in High Park, Toronto. De voorgrond beslaat het grootste deel van dit kleine verticale canvas: MacDonald bezielt het wit met blauwe tinten en crèmekleurige accenten, terwijl de donkere stammen het zicht in het bovenste gedeelte verstevigen. Volgens de Art Gallery of Ontario zijn er twee wandelaars in de verte, bijna opgenomen in het struikgewas. Hun sporen maken hun passage zichtbaarder dan hun silhouetten. Deze scène, geschilderd in 1912, acht jaar vóór de oprichting van de Groep van Zeven, transformeert een stadspark in een intiem landschap, waar de textuur van de sneeuw de compositie organiseert.
Plaats van instandhouding: Art Gallery of Ontario, Toronto, Canada · inventaris 52/12 · donatie van mevrouw W. D. Ross, 1952.
Ontdek "Ochtend na de sneeuw, High Park" in het museum
Bekijk de presentatie van de Art Gallery of Ontario · Afbeelding: Wikimedia Commons /Google Art Project, publiek domein
37. Franklin Carmichael
Donkerblauwe heuvels steken boven het meer uit, onder een immense hemel waar wolken zich in heldere volumes ontvouwen. Schuine sneeuwbanden doorkruisen de ruimte en verbinden de lucht visueel met de horizon. Carmichael geeft hier het winterweer een dominante aanwezigheid: ronde reliëfs bezetten de onderkant van het blad, terwijl de atmosfeer bijna de hele compositie vult. De lichtheid van de wasbeurten contrasteert met de donkere massa's op de voorgrond. Dit werk uit 1930 laat zien hoe aquarel en gouache variaties in de lucht en kou kunnen uitdrukken zonder het landschap gelijkmatig in het wit te bedekken.
Plaats van instandhouding: National Gallery of Canada, Ottawa, Canada · inventaris 37159 · overname in 1993.
Ontdek dit werk in de National Gallery of Canada
Raadpleeg de instructies voor het ophalen
Afbeelding: Franklin Carmichael, publiek domein, reproductie van de National Gallery of Canada op Wikimedia Commons.
Velden in de winter
AY Jackson, 1926
38. AY Jackson
In Velden in de winter, Jackson golft de besneeuwde oppervlakken van de ene rand van de compositie naar de andere. Donkere coniferen heffen hun punten op de voorgrond; daarachter verdelen kale bomen en rijen vegetatie de velden. De blauwe schaduwen contrasteren met het romige wit en bruin, waardoor de sneeuw verlichting krijgt. Dit schilderij uit 1926, gemaakt op een kleine kartonnen doos, concentreert het landschap in een netwerk van rondingen en verticals.
Plaats van instandhouding: Agnes Etherington Art Centre, Queen's University, Kingston, Ontario, Canada · inventaris 28-224 · donatie van Dr. Max Stern, 1985.
Pemberton
Emily Carr, 1933
39. Emily Carr
In Pemberton, de huizen op de voorgrond lijken klein voor de bergketen. Blauwe en okerkleurige banden lopen langs de hellingen, terwijl sneeuw de toppen benadrukt en ze met lange gebogen accenten van de lucht scheidt. De vallei behoudt zijn groen: sneeuw op grote hoogte bestaat hier naast elkaar met een milder seizoen eronder. De catalogus koppelt dit schilderij aan Carr's reis naar British Columbia in mei en juni 1933. Het is dus een met sneeuw bedekt landschap, geschilderd in het late voorjaar.
Gedocumenteerde herkomst: privécollectie in Ontario volgens de catalogus van de verkoop van Waddington van 18 november 2021, lot 56. De huidige conserveringslocatie wordt niet door deze bron gespecificeerd.
Besneeuwd kreupelhout, David Milne, 1921.
40. David Milne
In dit Adirondack-ondergroei bouwt Milne sneeuw met grote lichte ruimtes, doorkruist door fijne lijnen die de rotsen, stammen en takken omlijnen. De coniferen van het centrum verweven zich met de verticale lijnen van de bomen; accenten van geel, bruin en groenachtig verlevendigen het netwerk van lijnen. Geen enkel gebouw of karakter leidt de aandacht af van deze organisatie van het vakgebied. Waterverf contrasteert dus de dichtheid van het bos met de opening van de besneeuwde grond. Het National Museum of Fine Arts of Quebec plaatst zijn creatie in Big Moose, in de Verenigde Staten: dit landschap maakt deel uit van het Amerikaanse verblijf van de Canadese schilder.
Plaats van instandhouding: Nationaal Museum voor Schone Kunsten van Quebec, Quebec, Canada · inventaris 1970.141 · schenking van de Douglas M. Duncan-collectie.
Ontdek "Snowy Undergrowth" in het museum
Raadpleeg de kennisgeving van het Nationaal Museum voor Schone Kunsten van Quebec
Rangen 41 tot 50
Rang 41 tot 50 - Van de Verenigde Staten tot Franse dorpen
Moderniteiten van de kou
Sober realisme, Amerikaans impressionisme, fauvisme en postimpressionisme transformeerden besneeuwde velden en straten in persoonlijke talen.
Citadel
Rockwell Kent, 1932-1933
41. Rockwell Kent
Een bruine berg beslaat bijna de gehele samenstelling van Citadel. De sneeuw trekt zijn scheuren en vormt aan de basis een duidelijke uitgestrektheid waar de trekhaak klein lijkt. De getrapte wolken strekken de lijnen van het reliëf uit en versterken de aanwezigheid ervan. Kent vertegenwoordigt hier de berg op het eiland Karrat, Groenland. In het museumbericht staat vermeld dat de slee en de personages tussen 1933 en 1950 zijn toegevoegd: dit detail behoort tot een latere heropleving van het landschap.
Plaats van instandhouding: National Gallery of Art, Washington, Verenigde Staten · inventaris 2013.155.1 · donatie van Deborah en Edward Shein.
42. Willard Metcalf
Op plaatsen onder de sneeuw is een bruine heuvel te zien, achter een groep bladloze bomen en een paar coniferen. Op de voorgrond slingert een blauwpaarse beek tussen de heldere oevers. Metcalf legt een landschap in New England vast terwijl het ontdooit: okerkleurige accenten duiden op de terugkeer van de grond, terwijl de blauwtinten van sneeuw en lucht het gevoel van kou behouden. Het schilderij combineert een leesbare structuur met kleine lichttoetsen. Het Smithsonian herinnert zich dat de kunstenaar zijn uitrusting op een slee droeg om deze wintertransformaties in het veld te observeren.
Plaats van instandhouding: Smithsonian American Art Museum, Washington, Verenigde Staten · inventaris 1929.6.76 · geschenk van John Gellatly.
Kies een reproductie van "Sneeuw in de uitlopers"
Raadpleeg de kennisgeving van het Smithsonian American Art Museum
43. Childe Hassam
Van bovenaf gezien is Union Square bedekt met een witte sluier die de silhouetten van gebouwen en bomen verzwakt. Door paarden getrokken koetsen en kleine figuren animeren de voorgrond; blauwe en oranje voertuigen brengen enkele kleurrijke accenten in deze grijze sfeer. Hassam schilderde het plein vanaf Seventeenth Street, vlakbij zijn atelier in New York, nadat hij in 1889 terugkeerde uit Parijs. Volgens de Met vervaagt de sneeuw hier de commerciële en levendige rol van de buurt. De vrije touch brengt verkeer, gevels en de lucht samen in hetzelfde winterlicht, terwijl de stad onder de sneeuwvlokken kan worden waargenomen.
Plaats van instandhouding: Het Metropolitan Museum of Art, New York, Verenigde Staten · inventaris 43.116.2 · donatie van Ethelyn McKinney ter nagedachtenis aan Glenn Ford McKinney, 1943.
Kies een reproductie van "Winter in Union Square"
Raadpleeg de instructies voor het Metropolitan Museum of Art
Sneeuw Flurries
Andrew Wyeth, 1953
44. Andrew Wyeth
In Sneeuw Flurries, sneeuw verschijnt in sporen op terrein met gedempte bruinen en grijzen. Twee duidelijke lijnen, tussen versleten palen op de voorgrond, suggereren een oude doorgang en verschijnen weer naar de top van de heuvel. Het gras en de aarde blijven zichtbaar; geen enkel huis of menselijke figuur onderbreekt deze uitgestrektheid. De grijze lucht wordt naar rechts bleek. Wyeth construeert zo een landschap waar een paar witte vlekken voldoende zijn om de aanwezigheid van sneeuw voelbaar te maken.
Plaats van instandhouding: National Gallery of Art, Washington, Verenigde Staten · inventaris 1977.57.1 · geschenk van Dr. Margaret I. Handig.
45. Robert Henry
Tussen bruine en grijze gevels die verder gaan dan de lijst, zakt een besneeuwde straat. Rechts neemt een paardenkoets de voorgrond in; verderop accentueren een straatlantaarn en enkele voorbijgangers het perspectief. Henri vertegenwoordigt Fifty-Fifth Street, gezien ten oosten van Sixth Avenue, volgens de aantekeningen van de kunstenaar geciteerd door de National Gallery of Art. Dit stedelijke landschap, geschilderd in 1902, heeft sporen van verkeer in de sneeuw en de zwaarte van een bewolkte hemel behouden. De zichtbare aanraking en het donkere palet geven de scène een directe aanwezigheid, zonder de winter om te zetten in een elegant decor.
Plaats van instandhouding: National Gallery of Art, Washington, Verenigde Staten · Chester Dale-collectie · inventaris 1954.4.3.
Sneeuw in Auvers
Maurice de Vlaminck, circa 1924
46. Maurice de Vlaminck
In Sneeuw in Auvers, een huis met groene luiken domineert de straat, terwijl een klein silhouet opvalt tegen de witte vloer. De sporen van passage in de sneeuw leiden het oog naar de bodem van het dorp; rechts omlijsten een muur en kale bomen deze diepte. Onder een donkergrijze lucht contrasteert Vlaminck het dikke materiaal van het sneeuwdek met de gevels en takken. Dit gedempte palet behoort tot zijn schilderij uit de jaren twintig, na de fauvistische periode.
Plaats van instandhouding: Kantonaal Museum voor Schone Kunsten, Lausanne, Zwitserland · inv. 396 · erfenis Henri-Auguste Widmer, 1936.
47. Maurice Utrillo
De besneeuwde straat zinkt tussen twee rijen huizen, terwijl een hoge okerkleurige gevel, doorgesneden door de rechterrand, het podium dichter bij de toeschouwer brengt. Groene luiken en rode open haarden verlevendigen een palet dat wordt gedomineerd door blanken en grijzen. Op de voorgrond draagt een voorbijganger met een bruine hoed een rood kledingstuk; verderop volgen verschillende kleine silhouetten het perspectief. Utrillo laat donkere vlekken achter in de sneeuw in plaats van er een uniform oppervlak van te maken. De bleke lucht en de bijna witte muren reageren op elkaar, maar de lijnen van de gevels houden de diepte van dit bewoonde tafereel in stand.
Plaats van instandhouding: werk toevertrouwd aan de zorg van het Nationaal Museum voor Moderne Kunst, Centre Pompidou, Parijs, Frankrijk · inventaris R 12 P. MNR-status: teruggevonden in Duitsland aan het einde van de Tweede Wereldoorlog, toegekend door het Office of Private Property and Interest in 1950 en in afwachting van restitutie aan de rechtmatige eigenaren.
48. Paul Gauguin
Zware besneeuwde daken clusteren rond een roodbruine klokkentoren, terwijl kale stammen de compositie rechts afsluiten. Een hek kruist de voorgrond en scheidt het dorp van het witte terrein, bezield door tinten geel, blauw en paars. Gauguin organiseert dit Bretonse landschap in grote vormen: de donkere topgevels, lichtkappen en verticale spits van de kerk structureren het beeld. De kou verschijnt in de kale bomen en de sneeuw die de velden met de huizen verbindt. Het Orsay-bericht dateert het werk rond 1894; het getuigt dus van een Bretons onderwerp in een periode die al werd gekenmerkt door de Tahitiaanse reizen van de schilder.
Plaats van instandhouding: musée de Pont-Aven, Frankrijk · depot van het Musée d'Orsay sinds 2016 · inventaris RF 1952 29.
49. Paul Cezanne
Een besneeuwde helling daalt diagonaal van links af, omlijst door een donkere stam en massa's diepgroen blad. In de verte vallen huizen met rode daken op onder een grijze lucht; het okerkleurige terrein verschijnt tussen de witte gebieden. In dit landschap van L'Estaque zorgt de smeltende sneeuw ervoor dat de kou en de kleuren van de Provençaalse grond naast elkaar kunnen bestaan. Cézanne articuleert de compositie rond de helling, bomen en gebouwen, tegenover grote lichte en donkere massa's. De catalogue raisonné behoudt een datering rond 1870 en brengt historische titels samen die doen denken aan ontdooien en rode daken.
Plaats van instandhouding: privécollectie, volgens de catalogusraisonné van de Paul Cezanne Company.
50. Armand Guillaumin
Een vrouw met rood haar loopt over een steil pad, tussen een grote kale boom en een hek dat op de dijk is geplaatst. Guillaumin kijkt op naar een bleke hemel die een groot deel van het canvas beslaat. Op de voorgrond doorboren bruine vlekken de sneeuw; hogerop hollen blauwe schaduwen de doorgang uit en vormen de randen ervan. Wit vormt dus geen uniform oppervlak: het krijgt crème, grijze en blauwe tinten afhankelijk van de reliëfs en het licht. Dit landschap uit 1869 laat zien hoe de schilder diepte kan geven aan een wintertafereel met enkele kleurcontrasten en een geïsoleerd silhouet.
Plaats van instandhouding: musée d'Orsay, Parijs, Frankrijk · inventaris RF 1954 10.
Bekijk winterwerken in openbare collecties
Museumberichten stellen ons in staat technieken, dimensies en contexten te vergelijken: Bruegels encyclopedische winter, de samenleving van Avercamp op het ijs, de impressionistische blanken van Monet en Sisley of de stille poëzie van Hiroshige.
- Top 100 schilders van steden en stedelijke landschappen
- Top 100 beroemde Amerikaanse schilders
- Top 50 beroemde Canadese schilders
- Top 30 beroemde Noorse schilders
- Top 100 historieschilders
- Kunsthistorisches Museum - Bruegel, De Jagers in de Sneeuw
- Rijksmuseum - Avercamp, Winterlandschap met schaatsers
- Musée d'Orsay - Monet, La Pie
- Musée d'Orsay - Sisley, La Neige in Louveciennes
- Metropolitan Museum of Art - Hiroshige, Snowy Gorge
- Metropolitan Museum of Art - Hokusai, besneeuwde dennen en kraanvogels
Winter onthult wat andere seizoenen verbergen
Bruegel brengt een hele gemeenschap samen in de kou; Avercamp verandert ijs in sociaal theater; Monet en Sisley ontdekken dat sneeuw alle kleuren bevat; Hiroshige laat het papier sneeuwvlok worden; Friedrich, Sohlberg en Harris leiden het landschap naar stilte en contemplatie. Ondanks hun verschillen delen deze werken dezelfde economie: de winter verwijdert, vereenvoudigt en dwingt het oog om licht beter te meten.
Sneeuw kan materie zijn in Courbet, herinnering in Utrillo, beweging in Jackson, eenzaamheid in Wyeth of nachtelijke uitstraling in Korovine en Koitsu. Het verbindt zeer verre plaatsen zonder ze identiek te maken. Deze Top 50 laat zien dat de schilderwinter nooit bestaat uit het herhalen van wit, maar uit het kiezen van hoe een seizoen de wereld transformeert, gebaren en perceptie.
0 reacties